Historia, poesía… mapas

Diciembre 3rd, 2021

* José Zoilo Hernández presenta su última novela publicada, Lordemano (Ediciones B, 2021), en el Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte este viernes, 3 de diciembre, a las 19.00 horas, en la Casa de la Cultura, ubicada en el Antiguo Convento San Agustín, en la Plaza del Cristo, una obra en la que recrea la presencia de vikingos en la Península Ibérica en el siglo IX.

* TEA Tenerife Espacio de las Artes celebra el sábado [día 4], a las 18:30 horas, una lectura poética de José María Castrillón (Avilés, 1966). Esta actividad, que presentará Isidro Hernández, se enmarca dentro del ciclo Dinámicas literarias, cuyo responsable es Sergio Barreto. Para asistir a esta lectura, que es gratuita pero de aforo limitado, se requiere de inscripción previa enviando un correo a actividades@teatenerife.es en el que se indiquen nombre, DNI y un número de teléfono de contacto.

* La cuarta edición del Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, MAPAS, anuncia su programación de muestras artísticas que tendrán lugar del 14 al 18 de diciembre en Las Palmas de Gran Canaria y en Santa Cruz de Tenerife. 132 programadores y más de 140 agrupaciones artísticas participarán en las ruedas de negocio de MAPAS; además, el mercado ofrece 46 muestras artísticas provenientes de trece países abiertas tanto a programadores internacionales como al público general. Toda la información sobre horarios y localidades de las muestras artísticas está disponible en la página web mapasmercadocultural.com y desde mañana, viernes 3 de diciembre, se pueden retirar las entradas gratuitas para las actuaciones de artes escénicas.

Saludos, ya saben, desde este lado del ordenador

A cien años de la guerra del Rif inicia las charlas de la segunda vuelta del Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte

Diciembre 2nd, 2021

El Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte reinicia esta tarde sus actividades con la charla/debate A cien años de la guerra del Rif. La actividad comenzará a las 19 horas y tendrá lugar en la Casa de la Cultura de la localidad, el antiguo ex convento de Franciscanos, ubicado en la plaza del Cristo.

Para hablar de los antecedes y las consecuencias de este conflicto no demasiado conocido en la historia reciente de España intervendrá Andrés de Souza Iglesias, coordinador del volumen La campaña del Rif y Canarias. Centenario de la Batería de Montaña de Tenerife en África (1921-1922) y Javier Hernández Velázquez, autor de la novela Baraka, que se desarrolla en este mismo conflicto.

El programa del Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte continuará mañana, viernes, con la presentación de la novela Lordemano, de José Zoilo Hernández y el sábado y el domingo, los días fuertes, con actividades que comenzarán desde por la mañana hasta la tarde noche. El sábado, por ejemplo, y a las 11 horas, José Gregorio González propone una Ruta guiada por Tacoronte, el Tacoronte insólito que conoce este experto de la Canarias mágica. Para asistir, basta con enviar un correo a info@gestionartem.eu.

Saludos, una cita con la Historia, desde este lado del ordenador

El Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte reúne a 10 escritores a partir de mañana, jueves, y hasta el domingo 5 diciembre

Diciembre 1st, 2021

El Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte cita al público para conocer la obra de diez escritores a partir de este jueves, 2 de diciembre, y hasta el domingo 5, a lo largo de siete encuentros literarios en diversos formatos y para participar en otras actividades, concebidas para la participación de público de todas las edades, como talleres, rutas guiadas, cine-fórum, cuentacuentos y actividades en torno al cómic. Todas ellas se celebran en la Casa de la Cultura, ubicada en el Antiguo Convento San Agustín, en la Plaza del Cristo.

El Festival de Novela Histórica Ciudad de Tacoronte potencia la identidad del municipio y llena un vacío, al crear un espacio para explorar un género literario que ocupa la primera posición entre las preferencias de las personas aficionadas a la lectura y que hasta ahora no se había abordado en Canarias. La decisión de la Concejalía de Cultura del municipio de lanzar esta iniciativa ha sido ampliamente respaldada, a juzgar por el éxito de público que ha caracterizado las actividades desarrolladas durante sus primeras sesiones, que tuvieron lugar del jueves, 25 al domingo 28 de noviembre.

Tacoronte Histórica retoma su actividad este jueves, 2 de diciembre, a las 19.00 horas, con la mesa redonda A cien años de las Guerras del Rif, en la que dialogarán autores que han convertido en materia de sus novelas esta guerra olvidada hoy, pero que dejó huella en la sociedad española de su tiempo: Javier Hernández Velázquez, autor de Baraka, y Andrés M. de Souza Iglesias, con La campaña del Rif y Canarias: Centenario de la Batería de Montaña de Tenerife en África. En este conflicto participó la Batería de Montaña de Tenerife (1921-1922), unidad que no sufrió ninguna baja entre los 163 hombres que la formaban.

La tarde del viernes 3 de diciembre, también a las 19.00, estará dedicada a la presentación de la novela Lordemano (Ediciones B, 2021), un ambicioso relato sobre las incursiones vikingas a la Península Ibérica del siglo IX, que correrá a cargo de su autor, José Zoilo Hernández. El escritor tinerfeño se ha convertido en una de las firmas más reconocidos del género en España tras la publicación de la trilogía Las cenizas de Hispania y obtener, entre otros premios, el de Novela Histórica de Pozuelo y el de Cerros de Úbeda.

Las actividades literarias del sábado 4 de diciembre contemplan a las 18.30 la presentación, de El alma en la piedra, a cargo de su autor, José Vicente Pascual. La última obra de Pascual es un viaje apasionado al Paleolítico Superior en el que se desarrolla una aventura singular en el entorno de Altamira. Le sigue a las 19.30 la mesa El naufragio del Valbanera, con dos novelas que dan cuenta de este suceso trágico, el mayor desastre naval español en tiempos de paz hasta hoy: El guardián de la marea y El último viaje del Valbanera, con la participación de sus autores, respectivamente, Mayte Uceda y Carlos González Sosa.

Rutas guiadas, talleres, cine y cómic

El investigador José Gregorio González guía las rutas Tacoronte insólito: misterios y curiosidades, que el sábado 4 y el domingo 5 parten a las 11.00 de la plaza del Cristo y durarán dos horas, aproximadamente. El recorrido incluye una visita a la exposición Misterios, enigmas y leyendas; la literatura de las grandes incógnitas.

La participación en esta actividad se gestiona a través del correo electrónico info@gestioartem.eu. González mostrará a las personas participantes puntos tan populares como el Antiguo Convento de San Agustín y su iglesia, el parque Hamilton, La Alhóndiga, el antiguo Museo Casilda y se detiene finalmente en la remodelada Iglesia de Santa Catalina, que esconden historias que ponen los pelos de punta.

Además de la ruta y las actividades literarias, Tacoronte Histórica, a las 17.00 del sábado 4 invita al público infantil a convertirse en piratas en busca de tesoros y aventuras en el Tenerife del XVIII, en el taller Tigre 1797, cañonazos en Santa Cruz. La actividad corre a cargo de Carlos Miranda, uno de los autores del libro del mismo título, en el que también participó el dibujante Víctor Bidart. A la misma hora, el festival propone a las personas amantes del cómic la mesa Cómic y novela gráfica, nuevas maneras de contar la historia, en la que los dibujantes y guionistas Eduardo González y Juan Carlos Mora hablarán de las novelas gráficas en la que abordan la vida de los primeros pobladores del Archipiélago durante la conquista de Canarias.

El tiempo reservado para el cine es el de la clausura del festival, el domingo 5, a las 20.00, con la exhibición del largometraje Óscar, una pasión surrealista, de Lucas Fernández, que presenta su película. El filme recrea la vida del pintor surrealista Óscar Domínguez y cuenta con un reparto de lujo, encabezado por el actor portugués Joaquim de Almeida, Victoria Abril, Emma Suárez y Paola Bontempi.

Canarias y su historia

La agenda del domingo 5 de diciembre se centra en obras sobre distintos momentos de la historia de Canarias. A las 11.00 se presenta el libro de leyendas canarias para niños Guacimara y el árbol poeta, a cargo de su autora, Clara Rufino. A las 12.00, Carlos González Sosa presenta el ambicioso proyecto literario que constituye su trilogía Sangre y Jesús Alberto Reyes Cornejo, su obra Cherfe, donde relata la historia de un joven guanche que arriesgó su vida en busca de justicia.

A las 17.00 horas, Antonio Conejo se hace cargo una sesión de cuentos que es un pequeño viaje por la historia de Tacoronte para público infantil Tacoronte, de cuento a cuento, basada en El pequeño Óscar. Descubriendo la historia de Tacoronte, de Zebensui López Trujillo y Alicia Warhola. Le sigue a las 18.00 la presentación del libro de narrativa infantil y juvenil El buen corsario Amaro Pargo, a cargo de su autor, Alfredo López Pérez Isoko. Las presentaciones literaritas concluyen a las 19.00, con el acto en el que Olga Palmero Medina presenta su segunda novela, Semillas de vuelta abajo, inspirada en la gran emigración tras la Guerra de Cuba a principios del siglo XX.

Saludos, llueve, sale el sol, desde este lado del ordenador

Idealistas (la casta del orgasmo), una novela de Eduardo Delgado Montelongo

Noviembre 30th, 2021

Eduardo Delgado Montelongo es una de las voces más interesantes de su generación (la nacida en los años 80) porque al margen de experimentalismos literarios, que también y sobre todo en su última novela Idealistas (la casta del orgasmo), su preocupación es la de contar historias. Historias con cierta aliento beat en su interesante libro de viajes Cuaderno afortunado, o inclinarse al género de la aventura en Johanna, una aproximación a la literatura de piratas.

Tras varios años de silencio, el escritor reaparece en el panorama literario con Idealistas (la casta del orgasmo), una experiencia que publica Baile del Sol en su colección Narrativa y, leído lo leído, probablemente sea el libro más ambicioso de Delgado Montelongo hasta la fecha ya que pretende resumir la Historia del Archipiélago y en concreto la de Tenerife a partir de un relato en el que se mezcla mucho de fantástico con poco de realismo. Para hacerlo, reúne un rico y variado repertorio de herramientas.

Por un lado, estructura el libro en tres grandes partes: Fulgor (Las vidas del patriarca); Desmesura (La gesta del Nieto) y Exaltación (Profecía de la bisnieta) con la que pretende sintetizar, y de paso rendir homenaje, a la historia de un archipiélago y de una isla reinterpretando su tradición. Tradición con la que no polemiza ni critica sino que narra y adapta a las intenciones de su relato porque pese a sus fisuras (y la novela tiene algunas, no es fácil domar un texto que supera las 250 páginas) está claro que uno de los objetivos del texto fue el de mezclar verdad y ficción, evocar pasado, presente y futuro por muy alternativos que puedan resultar.

Como otros de sus libros, Idealistas (la casta del orgasmo) se lee muy bien aunque en contra de otras experiencias literarias del mismo autor no terminen de estar unidas las páginas con las que levanta la que consideramos, se reitera, su obra más ambiciosa hasta la fecha. Se tiene la tentación, una vez se llega al final, que el cuerpo que lleva dentro no está demasiado bien armado. Que algo falla, que algo dentro no funciona, que las ambiciones que llevaron a Delgado Montelongo a escribir esta novela terminaron por rebasarlo. El libro incluye, no obstante, tres capítulos que incluso podrían leerse de manera independiente aunque todas las historias que concentra estén unidas por un mismo vínculo que no es otro que el familiar.

Las historias del patriarca se desarrollan durante la matanza y victoria de Acentejo (según unos y no otros) y la batalla que libraron los británicos al mando de Nelson contra Santa Cruz de Tenerife en julio de 1797, entre otros momentos estelares de la Historia de Tenerife y del archipiélago porque lo que golpea a una isla termina por golpearlas a todas. Casi es como si los trozos de tierra volcánica que flotan a este lado del Atlántico formaran parte de un todo pese a que en la superficie se traten de territorios que se observan unos a otros pero que mantienen su independencia, sus maneras de ser, por la frontera de agua que los divide.

La segunda parte adquiere un tono más realista y por ello quizá resulte el texto donde mejor se observa el talento de un escritor que noquea a los lectores cuando sabe librase de prejuicios, sacudirse ambiciones desmedidas y centrarse en lo que de verdad quiere contar y transmitir a quien lo lea. No es un trabajo fácil, pero creo que con el tiempo la literatura de Eduardo Delgado madurará como maduran todas las cosas, lo que convertirá sus libros en experiencias con un acabado certero algo que, de momento, no encuentro bien urdido en Idealistas (la casta del orgasmo).

La última parte de la novela, La profecía de la bisnieta es un poco una vuelta al principio y un intento de explicar las dos entregas anteriores recurriendo para ello a un lenguaje a medio camino entre lo científico y lo realista. No hacía falta esta incorporación con la que quiere poner punto y final a un relato que se lee, o debería de leerse, de manera independiente pero en el que no encuentro apenas muchos de los destellos que sí descubrí en anteriores trabajos literarios de su autor. Una voz honesta y muy preocupada por encontrar unidad en el archipiélago en el que nació pero en el que ahora no vive, Canarias, y que volcó en Cuaderno afortunado y la capacidad que tiene el canario de adaptarse en otros espacios geográficos sin olvidar nunca de donde viene. De cuáles son sus raíces, de cómo los vientos de la Historia y de la familia terminan por definir nuestro carácter y sed de aventuras (su caso) o de recogimiento, de encerrarse en sí mismo como suele pasar entre los que decidieron quedarse en casa, en la isla, en ese diminuto universo que les parece el mundo entero.

Pese a sus inseguridades, creo que solo por proponer este debate Idealistas (la casta del orgasmo) debería de tenerse en cuenta y leerse como una novela que, sin renunciar al entretenimiento, tiene mensaje y, al mismo tiempo, plantea preguntas como ¿quiénes somos?, ¿de dónde venimos?, ¿nos han contado bien nuestro pasado común? Y son solo un puñado de cuestiones que me asaltaron mientras leía, ora gratamente sorprendido, ora no tanto, una novela que supone un punto y aparte en la narrativa de Eduardo Delgado Montelongo, una de las voces más interesantes e inquietas de su generación.

Saludos, nubes que presagian lluvia, desde este lado delordenador

“Nuestro libro cambia la perspectiva que se tenía del teatro en Canarias”

Noviembre 29th, 2021

Una primera lectura del Primer Tesoro del Teatro en Canarias nos hace pensar que la historia de la escena en las islas no es tan pobre como algunos pensaban. Basta con abrir el libro y pasar el rato leyendo algunas de las obras que este trabajo recopila, comenzando con el Recibimiento a don Cristóbal Vela, obispo de Canarias, en el año 1576, de Cairasco de Figueroa a divertidísimas sátiras anónimas como Las fechorías de Bigotillos que, probablemente, pudo redactarse en enero o febrero de 1822 o “los primeros meses de 1823”.

La edición de este Primer Tesoro, y también de los que serán tomos segundo y tercero en el que ahora trabajan José Antonio Ramos Arteaga (JARA), Adán Rocío Palmero (ARP) y Fermín Domínguez Santana (FDS), tiene como objetivo demostrar que la historia del teatro en Canarias se apoya en unos sólidos cimientos si se estudia su pasado. La obra ofrece además una completa y rigurosa visión general “del hecho teatral en Canarias” escrito con agradecido espíritu divulgativo.

- ¿Se conoce cuál es la primera obra de teatro que se escribe y se estrena en Canarias?

“El primer autor del que tenemos obra y constancia y datos sobre la representación de sus textos es Cairasco de Figueroa del que, afortunadamente para nosotros, quedaba todavía una obra inédita que se encuentra en la Academia de la Historia, en Madrid, y que se trata de un Recibimiento a un obispo, al obispo Vela. Hemos tenido el privilegio de publicar la primera edición en Canarias de un texto que llevaba inédito desde el siglo XVI”.

- ¿Qué es un Recibimiento?

“Una forma teatral muy común de la época que consistía en una forma de recibir a la nueva autoridad y darle a conocer el territorio que iba a gobernar. Cairasco escribió cuatro Recibimientos pero solo se conservan dos, el dedicado al obispo Vela y otro al obispo Rueda. Se tratan de recibimientos a obispos que iban a ocupa, en este caso, la catedral episcopal de grancanaria”.

- Y ¿cómo era el ambiente teatral en Canarias en sus primeros años?

“Tenemos la certeza que hubo una vida cultural y teatral mínima, quizá no la generaran profesionales pero sabemos que para determinados actos anuales y vinculados a la liturgia hubo representaciones teatrales. A modo de curiosidad, uno de los grandes testimonios contra el teatro en Canarias data del siglo XVI y es un auto inquisitorial contra dos cómicos de La Orotava que representaron una obra muy soez a las puertas de una iglesia de La Laguna”.

- Hablamos del Primer tesoro del teatro en Canarias. ¿Por qué tesoros?

“Es una palabra que nos recuerda a nosotros que tenemos formación filológica el tesauro. Al no tratarse de un libro uniforme y también por fetichismo infantil y al necesitar un nombre que reivindicara y empoderara la literatura dramática en Canarias, nuestro Primer tesoro es la primera recopilación de inéditos que abarca 400 años de una literatura generalmente despreciada y sin demasiados estudios en Canarias que presente un corpus, un análisis de ese corpus, propuestas de escenificación a ese mismo corpus y que esté enfocada a su divulgación general y no solo a un público especializado en filología”.

- Hablamos del Primer Tesoro del Teatro en Canarias, ¿qué contenido reunirá los dos siguientes volúmenes en los que ya están trabajando?

“Los dos siguientes tesoros serán dos volúmenes dedicados al XIX ya que se trata de un siglo riquísimo. Estos volúmenes constarán de documentación anexa, que incluirá contratos de actores, carteles teatrales, memorias y diarios. En conjunto, todo ese material que en paralelo acompaña al texto teatral y ayuda a enriquecerlo en un tercer volumen que será una especie de apéndice documental. Hay que tener en cuenta que el XIX es un siglo que tiene una actividad teatral mayor que el XX y en la que la mayoría de los grandes poetas de las islas siendo jóvenes o escribieron teatro o participaron en el fenómeno teatral en Canarias. Lo curioso del caso es que apenas hay nada escrito sobre este periodo y la intención de estos Tesoros es la de rescatar a esos autores y una autora como fue Dominga Espínola”.

- Ustedes que conocen a fondo el pasado de nuestro teatro y de los que reúnen en el libro ¿cuentan con algún autor en especial?

JARA: Cairasco de Figueroa porque me encantan los versos esdrújulos y la pompa. Su Recibimiento es mi texto favorito y el más complejo de trabajar en manuscrito en cuanto a su letra y al contenido simbólico. Hablamos de uno de los más grandes poetas canarios del XVI y XVII”.

FDS: “Fray Marcos de Alayón porque el texto que propone es muy gracioso y a la par alegórico porque lo plantea como un juego. Es una nueva visión del teatro e incluso ahora mismo resulta dinámico para una obra que fue escrita en el siglo XVI”.

ARP: “Por mi interés en la sátira el autor que más me interesa de los que recopila el Primer Tesoro del Teatro en Canarias es Las fechorías de Bigotillos, un texto de autor desconocido que data del siglo XIX. La obra refleja la sociedad canaria de ese entonces, una sociedad con una clase política específica con la que el autor establece paralelismos con personajes reales de su época”.

- Dice que Las fechorías de bigotillos es un texto anónimo…

“El texto nos llega milagrosamente ya que se trata de una ataque al entonces alcalde de La Laguna por corrupto. Tuvimos noticias de él a través de testimonios y papeles que consultamos en la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Tenerife y por otro al estudiar una recapitulación de panfletos Vox Flagelis, que se encuentran en la Biblioteca de la Universidad de La Laguna. No sabemos si se representó pero seguro que se hicieron lecturas dramatizadas de la obra”.

- Las obras que sí se estrenaban ¿dónde se representaban?

“En los patios traseros de las bodegas. Se solía colocar un tablado sobre los mismos barriles. También se representaba en la antiguas albercas de La Laguna y otros sitios en los que solía reunirse la gente en sus momentos de ocio como las tabernas y el espacio doméstico. El gran cambio se produce cuando aparece el teatro como edificio específico para representar aunque antes estuvieron las sociedades musicales y de declamación que reunían a jóvenes con inquietudes artísticas. Hay sociedades de declamación en Santa Cruz de Tenerife y en Las Palmas de Gran Canaria. Existe no obstante, un caso muy especial, el Corpus llamado de Van de Walle, cien años de actividad teatral en La Palma que cubre todo el siglo XVIII, el problema es que este material se encuentra en muy mal estado”·.

- ¿Cuándo se tiene noticia de un teatro profesional en Canarias?

“La primera noticia de teatro profesional es del XIX . Es probable que antes llegaran cómicos que formaran grupos con cierta estabilidad sobre todo en las poblaciones vinculados a la parroquia o a algún noble con inquietudes. El mayor animador teatral que hemos tenido fue Bernardo Cólogan, en el Puerto de la Cruz. Durante quince años, representó en la calle obras de Voltaire que estaban prohibidas en la península pero en conjunto no se trataban de grupos estables”.

- Pero el teatro se va enquistando en la sociedad canaria.

“Frente a la idea de que el teatro en Canarias durante quinientos años fue obra de cuatro autores dispersos el libro demuestra todo lo contrario. Hay autores, actores, espacios donde representar y un público que sigue lo que hacen; también determinadas fechas para las representaciones. Nuestro libro cambia la perspectiva que se tenía hasta ahora de la escena dramática en Canarias”.

- Antes comentaban que existe poca literatura sobre el teatro en las islas.

“Porque no existía ningún trabajo panorámico sino la antología de Rafael Hernández Fernández y estudios puntuales sobre el momento, un autor o la obra así que nuestro libro trae no solo textos y autores sino que los contextualiza artística, histórica y dramáticamente. Da una panorámica completa”.

- ¿Y en cuanto a la edición?

“El Primer Tesoro del Teatro en Canarias no solo tiende al texto teatral sino lo que lo rodea, la música, la danza y aspectos que desde el punto de vista filológico no se han tenido en cuenta como la música, la danza. Nuestra intención fue que los textos tuvieran carácter divulgativo para que se pudieran utilizar tanto en clase como para grupos que quieran representarlos. La edición incluye traducciones del textos del latín o de otros idiomas así como aclaraciones sobre la conservación del manuscrito e interpretaciones de algunos términos que pudieran resultar confusos ya que la idea era llegar al mayor público posible con el objetivo de mantenerlos vivos. El libro, en conjunto, da una visión global del hecho teatral en Canarias”.

- En el libro aparecen las que están pero ¿tuvieron que descartar otras muchas obras por motivos de espacio?

“No se descartaron demasiadas con respecto al teatro en Canarias. Si hubo un problema grande fue que necesitamos un rastreo minucioso de los archivos. Del XIX podríamos publicar veinte tomos pero de los siglos anteriores y al ser considerado un género menor y que mucho de esos textos no estaban pensados para conservarse, fue proceso complejo porque hubo ocasiones en que tuvimos que reconstruir lo que son copias de otros textos. Salvo el caso de Fray Marcos Alayón, del que todavía queda material por publicar y que fue uno de los grandes dramaturgos canarios antes del XIX al que los ilustrados leyeron y representaron tal y como han dejado registrados en sus diarios y memorias y el de José Agustín Álvarez Rixo, lo que tenemos son textos paradigmáticos que funcionan más como cuadernos de montaje que como textos para su divulgación. En el volumen está todo lo que hay ahora mismo, lo que se conserva y a lo que se puede tener acceso”.

- ¿Cómo se plantearon el trabajo?

“Empezó siendo un trabajo académico, de colaboración horizontal con una idea rectora y es que el objetivo principal fuera conseguir una panorámica del teatro en Canarias. El segundo objetivo fue el de sacar a la luz todo el material dramático, textos y autores ya que nos ayudarían a esa reconstrucción y, por último, editarlo de una manera que no cayera en la zona acotada del estudio filológico. Por responsabilidad con esa herencia, que fue pública y que sirvió para hacer comunidad, teníamos que devolvérselo a la comunidad, a los lectores que lo quisieran leer como para los que quisieran representarlo”.

- ¿Para representarlos?

“El libro cuenta con una propuesta para la representación, para que un grupo lo pueda montar si quiere. Además, el Instituto de Estudios Canarios nos dio la posibilidad de que cien ejemplares se repartieran gratuitamente en bibliotecas escolares para que se pudieran usar en el aula. Es un proyecto que sobrepasa los límites de lo académico para vincularse con la tradición dramática en las islas. Por eso el primer ejemplar que salió de imprenta se presentó en la Escuela de Actores de Canarias el Día Mundial del Teatro ya que nuestra intención es la de servir esencialmente a la profesión teatral dotándola de este material”.

- ¿Qué rareza destacarían de las obras que recopila el libro?

“La obra de un escritor del XIX, Juan Corona y Álvarez, que lleva por título ¡¡¡Tantos por uno!!! y que está inspirada en un episodio del pasado de Canarias escrito por Viera y Clavijo sobre guanches y castellanos. Otra curiosidad la firma Carlos Guigou porque hablamos de un músico de origen francés. En el libro publicamos el libreto de lo que fue una tonadilla escénica aunque no se pudo reproducir la parte musical porque no lo permitía la edición y la partitura no se encuentra en buenas condiciones pero se trata de una tonadilla escénica única en Canaria. La pieza nos indica, por otra parte, lo variado que fue el panorama teatral canario en aquellos tiempos. Tiempos en los que Cólogan trae al Puerto de la Cruz mascaradas londinenses, un músico francés lo que ve en París, un actor crea un texto que lleva a escena para su lucimiento y un humilde conventual, Fray Marcos Alayón, escribe sainetes con una carga crítica brutal. Todo indica que somos un territorio muy receptivo y que muchas de las cosas que se estrenaban en otras lugares también llegaron aquí gracias a una población viajera”.

- ¿Cuándo aparecen los grandes teatros en Canarias?

“La profesionalización en las islas llega por la confluencia de dos elementos, a principios del XIX se crean las sociedades de declamación y de música que pone en consonancia a la juventud de las localidades y de manera mixta en muchas ocasiones. Forma parte de la vida cultural de las poblaciones. Esas sociedades aparecen con la llegada de una ruta, Cádiz-Tenerife-Gran Canaria y La Palma y el desembarco de grupos profesionales, no de todos sus integrantes, que contratan en la isla a actores y músicos de aquí. Una fecha para apuntar, el arribo de la goleta Antoñica en 1832 ya que nos trajo el primer grupo profesional que se mantuvo durante una temporada en Canarias”.

- ¿Cuál es la actualidad de las obras?

“El teatro que se hace en Canarias tiene parangón con el de otras regiones con más solera dentro de la literatura española. La prueba es que cuando coges el texto y lo pones delante del espectador compruebas si funciona o no. Y en muchos de los casos funciona”.

- ¿Para cuándo los próximos tesoros?

“La idea es que el concepto de Tesoro del Teatro en Canarias quede como una etiqueta vinculada a una colección. Dos años nos hemos dado para trabajar en paralelo el volumen de texto y el anexo porque hay una crítica teatral en el XIX muy buena y conforma polémica entre los pocos medios que había. Los textos son capaces de evaluar lo que estaban viendo y se escribe críticas con enorme calidad, muy unida a la aparición de los medios de prensa. Hemos hecho el reparto del primer bloque de la obra y los criterios a seguir ante el caudal inmenso que abarca conocer la situación del teatro en las islas durante aquellos tiempos”.

- ¿Hay presencia de mujeres en el teatro canario?

“En el primen volumen se incluyen contratos a determinadas actrices y en el segundo se introducen ya mujeres empresarias, autoras y actrices por lo que se reivindica que la mujer tuvo un papel fundamental en el auge del teatro en Canarias en el XIX. Ahí está Dominga Espínola, nuestra primera autora”.

CÓMO SE HIZO

El equipo del Primer tesoro del teatro en Canarias se dividió el trabajo en diversas tareas. Por un lado, Fermín Domínguez Santana se encargó de la cuestión de la crítica textual mientras Adán Rocío Palmero, como actor que es, fue un interlocutor fundamental porque en muchas de las ocasiones “estamos ante guiones”. Finalmente, José Antonio Ramos Arteaga asumió las tareas de coordinador aunque destaca que el libro es resultado “fundamentalmente de una labor colectiva y horizontal”.

Saludos, una joya, créanlo, desde este lado del ordenador

Mueca celebrará su 20 edición del 5 al 8 de mayo del 2022

Noviembre 28th, 2021

El Festival Internacional de Arte en la Calle de Puerto de la Cruz Mueca ya encara su veinte aniversario tras desarrollar este fin de semana una edición única, la segunda marcada por la pandemia, con espectáculos escénicos que han consolidado el vínculo de la ciudadanía con los visitantes a través de la cultura. El Ayuntamiento de Puerto de la Cruz y la plataforma Cómplices Mueca trabajan ya en la próxima edición, que se celebrará del 5 al 8 de mayo de 2022 con el compromiso de ofrecer una experiencia cultural llena de optimismo.
 
El espíritu Mueca ha resistido a la lluvia este fin de semana. Miles de personas acudieron a la décimo novena edición en Puerto de la Cruz. El festival, organizado por el Ayuntamiento y la plataforma Cómplices Mueca, desarrolló 45 de las 60 representaciones previstas. La actividad solo paró el viernes 26 por motivos de seguridad debido a las condiciones meteorológicas adversas. El sábado 27, el día más completo del programa, se recuperó toda la actividad con normalidad.  
 
El festival Mueca cierra así una de sus ediciones más complejas tras un esfuerzo colectivo que ha contribuido a fortalecer la imagen de Puerto de la Cruz como municipio modélico en el desarrollo y promoción del tejido cultural y creativo isleño. 


 
Por la ciudad portuense han pasado 80 artistas de índole internacional, nacional y regional que han situado a esta cita como un referente de la cultura en Canarias. La lluvia se convirtió en risa y alegría gracias al empeño y el esfuerzo de un equipo compuesto por más de 70 personas que hicieron posible una nueva edición de Mueca en Puerto de la Cruz.  
 
El Festival Internacional de Arte en la Calle en Puerto de la Cruz Mueca cuenta con la organización del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz y la plataforma Cómplices Mueca. Además, recibe el apoyo del Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, el Cabildo Insular de Tenerife a través de Turismo de Tenerife, la Consejería de Cultura del Cabildo Insular de Tenerife, Consorcio de rehabilitación del Puerto de la Cruz y la red Eurolatinoamericana de Artes Escénicas. Por otra parte, Mueca agradece a otras entidades como Aqualia, CaixaBank, Centro Comercial Martiánez, Centro Médico Tucán, Hotel El Tope, Hotel Be Live Experience Orotava y Grúas Juanele.