El culebrón del cine Víctor continúa, aunque flaco favor le prestan quienes están participando en el debate sobre su apertura. Me parece muy bien el entusiasmo que mueve a los miembros/as de la plataforma Salvemos al cine Víctor pero son momentos que invitan a la sensatez y a estudiar con seriedad las propuestas que presentan las distintas partes que están interesadas en que vuelva a abrir sus puertas el viejo y emblemático cine.

Lo que sí se tiene que tener claro es que ya nada volverá a ser lo mismo. El Víctor que regentó en su día el Cabildo de Teneirfe ya no existe, y ha dejado sus muertos en el camino. El Víctor que había mucho antes de que lo asumiera el Cabildo ya no existe tampoco, sino en la agradecida memoria de los muchos de aficionados que gastamos horas y horas de nuestra preciosa existencia en el interior de la sala. Lo que salga (si sale, porque es algo que cada día pongo más en duda) de todo este cruce de intereses será otra cosa. Un nuevo Víctor cuya operatividad en la vida cultura tinerfeña y canaria debe de adeptarse a los tiempos.

Tiemblo de escalofríos ante el involuntario espectáculo que damos ante esta apalstante realidad. No me sorprende por eso que los políticos (Gobierno y Cabildo) se quiten el muerto de encima porque ya no tienen tan molesta responsabilidad. Mientras tanto, los que siguen por la causa (insisto que actualmente más espectral que nunca) no están dando una visión unitaria y responsable sobre qué quieren (queremos) que pase con la sala.

Mucho ruido y pocas nueces. Ese es el resumen final que hago de esta tonta polémica generada en torno al Víctor. Es hora de que nos quitemos el disfraz de la arrogancia y que centremos las ideas. Es hora de pensar y no vivir en un sueño de celuloide perpetuo.

Es hora, en definitiva, de saber qué demonios queremos que pase con el cine Víctor. El resto son pataleos de niños y niñas malcriados. Con esta actitud insensata solo sale ganando Gobierno y Cabildo, que ya han anunciado con una media sonrisa que ellos se lavan las manos. Y no, no deben de lavarse las manos porque su obligación es la de implicarse en el cada día más incierto futuro de un Cine que ya no es ni bella durmiente y si quizá cadáver.

¿Salvemos al cine Víctor? Claro que sí. Pero siendo honestos, poniendo la oreja para escuchar propuestas. El resto es circo. Y circo es el que tienen montado nuestras instituciones públicas, no la sufrida y casi siempre manipulable cudadanía.

Saludos algo cabreados a este lado del ordenador.

Apenas lleva dos meses como bella durmiente y el asunto del Víctor sigue igual de caliente y polémico como las semanas anteriores a su cierre. Invito a los habituales y despistados a que sigan el interesante debate que se está generando en el comentario anterior a éste, titulado ¿Hemos pasado?, que si bien no tiene nada que ver con la situación de la sala ha provocado distintas lecturas a raíz del artículo que hoy aparece publicado en la edición de papel de La Opinión de Tenerife.

Lo interesante es que tras el abandono de su gestión por parte del Cabildo de Tenerife en diciembre del año pasado, el Víctor está ahí, en cuerpo (vejado el hall tras los últimos Carnavales, ahí están las huellas de meados para dar fe de lo que escribo) y alma. En fin, todo sea por la apertura de la sala.

¡¡¡SÍ AL CINE, A NUESTRO CINE VÍCTOR!!!

Saludos insomnes a este lado del ordenador.

Me escribe un lector o una lectora (si eres lector o lectora perdóname) que escriba algo sobre la reciente inauguración del Espacio Canarias, ese espacio que el Gobierno regional inuaguró el pasado 26 de febrero en plena calle de Alcalá de Madrid. ¿Qué quieres que te cuente? pues que personalmente me parece bien aunque también que llega demasiado tarde, y encima en unos tiempos tan poco propicios. Ya saben, la crisis, el no hay dinero…

La apertura de este Espacio me irrita por eso. Sobre todo porque acostumbrado últimamente a escuchar la misma consigna de quienes dirigen la gestión de la cosa pública de “hay que apretarse el cinturón”, abrir un espacio de este tipo, que nos viene a costar a todos los que residimos en estas islas del infierno, unos 12.000 euros al mes, pues mosquea. O sorprende, o confunde y otros tanto o que les plazcan y le sumen.

Pienso, de todas formas, que Canarias debe de contar con un espacio de estas características en la capital de las Españas. Y que ese espacio debe de servir como de altavoz de lo que se está cociendo a este lado del Atlántico en materias culturales. No culturetas. Vale lo de los libros, y que junto a los libros se vendan nuestros deliciosos quesos y vinos (cultura y gastronomía no deben ir separadas, más bien juntas, pese a quien le pese), pero también –quizá lo más importante– que debe y tiene que promocionar no ya nuestra cultura canaria (que por mucho que insistan no la encuentro en ningún lado, por ninguna parte, y mira que insisto) sino la creación que desde aquí se cocina y se hace. Con independencia de que los artistas cuente con “padrinos” y “madrinas”.

Llegamos tarde de todas formas, aunque como en cierta ocasión me dijo un idiota profesor de los tantos que he tenido en mi ya cansada existencia: “más vale tarde que nunca”. 

Canarias cuenta con su espacio. Canarias debía contar con un espacio de estas características en Madrid. Sólo anhelo con cierto escepticismo (porque un escéptico es un optimista bien informado) que la larga espera haya merecido la pena.

Saludos algo resfriados a este lado del ordenador.    

* El rumor está en la calle, así que nos limitamos a hacernos eco. Parace ser que la X edición de Fotonoviembre peligra. Y peligra por la dichosa crisis y los obligados recortes presupuestarios. A día de hoy, no hay constancia de preparativos para un encuentro del peso de esta Bienal, por lo que son ya muchos los profesionales de la imagen que sospechan que el rumor no es tal rumor sino una verdad: Fotonoviembre X corre peligro de no celebrarse. No sé que pasará al final, ojalá se equivoquen los avisados en los mentideros culturales y culturetas de estas islas apartadas de la mano de Dios, aunque algo nos hace vaticinar que con el gusto que le ha cogido el actual coordinador de Cultura y Patrimono del Cabildo de Tenerife, Cristóbal de la Rosa, a esto de cerrar el grifo porque debemos apretarnos el cinturón, no deben de estar nada descaminadas esas mismas voces que advierten que este año ¿Bienal?, no gracias.

* Ustedes perdonen, pero a mi la situación de la cafetería del Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife me recuerda a la aldea los galos de Astérix y Obélix. Escribo esto porque un interesante y agitador colectivo cultural que responde al nombre de Para, pese a que no pueden desarrollar ninguna de sus actividades culturales fuera de los límites del bar (tienen vedada la sala de exposiciones y el teatro), continúan dando la vara para desesperación del César, que en este caso tiene nombre de mujer. Para marzo, la cafetería del Círculo tiene previsto un programa de actividades que se inicia el 5 con una lectura de Crímenes imaginarios, del excelente escritor Max Aub; y el 12, 19 y 20, la proyección de los documentales Goodbye America, El honor de las injurias y El futuro no está escrito.

* La ciudad de Barcelona acogerá en marzo y durante tres días la presentación de los dos últimos libros del músico, escritor y cofundador de la editorial La Felguera, el palmero Servando Rocha: Agotados de esperar el fin. Subculturas, estéticas y políticas del desecho (Virus 2008) y Nos estamos acercando. La historia de Angry Brigada (La Felguera 2008). ¿Dónde?, en l’Ateneu Barcelonès (c/ de la Canuda 6) el 4 de marzo;  l’Espai Obert (c/ Violant d’Hongria 71), el 5 y CSO Laforsa de Cornellà (Av. La Fama 41), el 6.

* Les animo a que lean el estupendo artículo que el periodista Carlos Padilla publica hoy en el digital de periodismo ciudadano loquepasaentenerife. En el mismo da cuenta de un hecho curiosísimo y siniestro: Bill el carnicero (papel que protagonizó Daniel Day-Lewis en Gangs of New York de Martin Scorsese) fue apresado en un barco que navegaba a medio camino entre Tenerife y Gran Canaria.

Saludos algo místicos a este lado del ordenador.

Philip Jose Farmer fue uno de esos escritores que descubrí por casualidad y durante una felicísima estadia (en plenos mundiales de fútbol en España) en esa ciudad mágica y fascinante que es Sevilla. No tenía nada que leer aquel verano, aunque contaba con suficiente artillería en la biblioteca que mi hermano había organizado en su casa, la mayoría de ellos títulos publicados en la colección Contraseña de una tal editorial Anagrama.

Curiosamente fue en esa editorial donde descubrí al escritor. Uno de sus libros estaba en la estantería, y lo escogí por caprichoso azar: La imagen de la bestia, primera aventura Herald Childe en un mundo poblado por extrañas criaturas con gustos sexuales (escribámoslo así) poco ortodoxos. Más tarde, mucho más tarde, me pude hacer con el segundo volumen de la que supongo es una triología, pero nunca pude leer el tercero (esto es un aviso a los navegantes). Así que al saco con otra de esas asignaturas pendientes que uno deja en la estela de su existencia. 

Más tarde me enteré que Farmer era un escritor que gozaba de relativa fama entre los aficionados a la ciencia ficción, que son un grupo de aficionados bastante especial y raro. A mi, la verdad, es que en esto de la ciencia ficción siempre me ha gustado más la ficción que la ciencia, pero al parecer es una blasfemia confesárselo a uno de los seguidores de tan curioso y cerrado clan… yo los entiendo, claro. Soy de letras.

Farmer fue un escrito irreverente, y un fanático agradecido con todos los héroes que le ayudaron a tener una vida feliz. Escribo esto porque si conoce algo su universo (y no es uno de mis autores de cabacera en el género) sabrá que sus novelas son la mayor parte de las veces homenajes camuflados a toda esa fauna con la que se crió. Héroes de novelas baratas (las pulp fiction que allí le dicen). Por ello, no es de extrañar que en su ambiciosa saga de El Mundo del Río aparezca no sé quién y no sé cuántos para sorpresa del lector; y que en otra de sus delirantes novelas proponga una sabrosa reinterpretación del mismísimo Tarzán en clave espacial.

Debo de confesarles que a mí este juego caprichoso con sus recuerdos fue lo primero que me atrajo de él. Claro que debe ser porque me encantan todas esas personas que rinden homenaje a sus lecturas de niñez y adolescencia, ya que son las que marcarán en un futuro tu itinerario como lector. Su muerte, anuncio del que se hace eco hoy La Opinión de Tenerife, me ha dejado por lo tanto transpuesto, pero esto me pasa cuando se va alguien que conozco. Y Farmer, pese a que no tuve el gusto de conocerlo personalmente, sí que se convirtió durante unos años en uno de esos compañeros de viaje que sabes que no te van a defraudar.

Insisto en que no era uno de mis escritores de cabecera (soy un clásico, me van más Bradbury y Sturgeon) pero sí que tengo el vago recuerdo de habérmelo pasado muy bien con algunas de sus historias.

Saludos, señor Farmer, a este lado del ordenador.

* El maestro Carlos Boyero califica hoy de “moderno” al cineasta Juan Carlos Fresnadillo en su adictivo encuentro de todos los jueves con los lectores de la edición digital de El País. A mi lo de moderno me ha hecho gracia. De hecho, me pregunto si realmente Fresnadillo es un “moderno”. Quizá se trate de un post moderno o vete tú a saber. La noticia está en que nuestro cineasta canario más internacional suena… y que mientras tanto aquí, en estas islas rodeadas por el negro mar del infinito, pues como que no nos enteramos.

* En el cuarto volumen de la serie Backstory –una historia oral del guión norteamericano a través de sus protagoniostas, los guionistas y que edita en castellano Plot Ediciones– el excelente escritor de novelas policiacas Donald Westlake manifiesta su frustración por la versión que Fernando Trueba realizó de una de sus historias. Nos referimos a Two Much, protagonizada por Antonio Banderas. No es, la verdad, uno de los mejores trabajos del director español. (Gracias Judith por haberme conseguido este valiosísimo ejemplar).

* El Festival de Cine Panafricano de Cine y Televisión de Ouagadougou (FESPACO) rendirá este año un justo homenaje al cineasta senegalés Ousmane Sembène, considerado por muchos como el verdadero “padre” del cine en el contiente africano. Ese que tenemos tan cerca los canarios y que sin embargo mantenemos tan lejos. El Festival y el tributo me hace pensar que el archipiélago bien podría dar cabida a un encuentro anual de cine africano. Claro que no viste tanto como otros, por aquello de las estrellas que podrían visitarnos si de una vez se celebrara uno de estas características. Me consta, no obstante, que ya hubo una idea. Pero que la idea, obviamente, no cuajó.

Saludos cinematográficos a este lado del ordenador.