Archive for Febrero, 2018

Bellas durmientes

Miércoles, Febrero 28th, 2018

Tengo en ocasiones la molesta sensación de que se publica cualquier cosa que firme Stephen King. Hay textos excelentes, claro está pero también hay otras de pena. Es como si al escritor le importara un pimiento su obra, diseminar por un trabajo en verdad estajanovista piezas realmente ridículas, lamentables, indignas de un escritor que no solo ha elevado la literatura fantástica norteamericana al espacio de los libros más vendidos, sino porque se trata de un buen narrador, de un excelente y agudo observador que cuando está inspirado o el asunto que trata le inspira saca lo mejor de sí mismo.

No sé el margen de autoría que tiene una de las últimas novelas del escritor, Bellas durmientes, co escrita con su hijo Owen King, pero los resultados son catastróficos aunque siempre habrá quien dirá que tiene su no sé qué.

La novela plantea cómo una extraña plaga conocida como Aurora hace que desaparezcan las mujeres de la tierra, aunque más que desaparecer, se cubran de una extraña sustancia cuando las vence el sueño.

Por la obra desfilan los personajes habituales de una novela de King padre, solo que multiplicados por cuatro, lo que hace que varias de las historias apenas se desarrollen en su tramo final. Lo que deja en el lector esa pregunta amarga y terrible de ¿Y…?, ¿todo esto, estas más de setecientas páginas para contarme historias que se fragmentan en relatos y que no llegan a ninguna parte?

Feminismo kingneano, las mujeres son los personajes positivos de de esta novela que tiene su trasfondo político y en el que se cuelan algunas verdades con las que todos estaremos de acuerdo.

El problema es que el motivo, la causa, lo que provoca estas extrañas ausencias no termina por explicarse. Padre e hijo apuestan por introducir algunos elementos de fábula, un árbol venerable, un zorro y un tigre blanco para que sirvan de emisarios entre dos mundos, el de los hombres que viven con desesperación la desaparición de sus mujeres y niñas, y el de las mujeres, que han rencontrado un lugar donde vivir otra realidad en la que no existe lo masculino, el elemento agresor y violento.

Stephen y Owen King narran entre medio la aparición de una extraña mujer, algo así como una nueva Eva, y el asalto –ya bastante adelantado el libro– de la cárcel del condado que es, cómo no, de mujeres, y en la que está encerrada esa nueva Eva y que protege un combinado mixto.

En frente, y representando a una ley que prácticamente ha dejado de existir desde que las mujeres se durmieron (ojo con despertarlas, reaccionan como muertas vivientes), la policía, que también quiere a Eva solo que para otros fines.

Mitad western, mitad novela fantástica y social, Bellas durmientes cuenta con demasiado personajes y un hilo argumental, la verdad, que se estira y se estira hasta desdibujar su presunto discurso feminista que intentan recuperar, pero ya sin nota, en sus páginas finales.

Conclusiones, no me la leería. Pero si eres adicto a King como quien te escribe entenderé tan lamentable metida de pata.

Saludos, no una sino dos y tres…, desde este lado del ordenador.

Fallece Juan Hidalgo

Martes, Febrero 27th, 2018

El pintor, poeta, músico y fotógrafo Juan Hidalgo, Premio Nacional de Artes Plásticas en 2016, falleció este lunes, 26 de febrero, en su casa de Ayacata (Gran Canaria), a los 90 años de edad.

Juan Hidalgo (Las Palmas de Gran Canaria, 1927) recibió el galardón que concede el Ministerio de Cultura por “su trayectoria, innovación y aportación al arte contemporáneo español suprimiendo todos los límites y encarnando el espíritu de las vanguardias internacionales, para atravesar los márgenes de la creación”.

El creador grancanario había sido distinguido con anterioridad con otros importantes premios a su trabajo, como la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes del Ministerio de Cultura de 1989, el Premio Canarias 1987 de Bellas Artes e Interpretación y la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid en 2001.

Artista conceptual y de vanguardia, Hidalgo estaba considerado como “uno de los grandes nombres de la cultura canaria”, como recordó el propio CAAM (museo dependiente del Cabildo de Gran Canaria) al presentar la colección de fotografías suyas que exhibió a finales de 2017 en el San Martín Centro de Cultura Contemporánea.

El legado de Hidalgo transciende, no obstante, los límites de su archipiélago natal, ya que desde los años sesenta se convirtió en uno de los símbolos de la vanguardia en España, al fundar el grupo musical, plástico y experimental ZAJ, que tenía conexiones con el grupo Fluxux, junto a Walter Marchetti y Ramón Barce. De hecho, fue pionero en muchas cosas: fue el primer compositor español invitado a los festivales de Darmstadt (Alemania), el primero en hacer una composición electroacústica, el fundador de ZAJ y el creador de los etcéteras. También participó en grandes exposiciones, entre las que destaca la retrospectiva ZAJ del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 1996, la antológica Juan Hidalgo de 1997 en el CAAM de Gran Canaria, la retrospectiva En el Medio del Volcán que viaja por México y Perú a lo largo de 2004 y Desde Atacaya 1997-2009 que se exhibió por varios museos de España entre 2009 y 2011.

Cuando recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas, lo acogió con alegría y gratitud, pero también con ciertas dosis de desdén, porque defendía que “el sistema” no le interesaba “nada”. “Si me hubiera interesado el sistema, hubiera tenido el Premio Nacional hace treinta años. Pero no es ni era mi intención. Lo agradezco, me viene bien, y me lo han dado al filo de la muerte, comentó entonces Hidalgo a la Agencia Efe.

Hildago se definía a sí mismo como una “persona que ha hecho mucho”, un artista “con varias facetas”. “Y pienso que con cada una de ellas he aportado algo que ha valido la pena. He hecho lo que he podido”, decía. Días después de recibir el Premio Nacional, fue recibido por el presidente de Canarias, Fernando Clavijo. Hildalgo subrayó entonces que, desde su punto de vista, el reconocimiento del Ministerio de Cultura le llegaba “un poco tarde”. “Porque yo soy famoso, no aquí, sino fuera de aquí, por Europa y América, mucho antes”, dijo, deseoso a sus 89 años de que hubiera “un futuro” que le compensara por “los años de espera”.

Una mirada muy personal

Lunes, Febrero 26th, 2018

He seguido casi desde sus orígenes la carera cinematográfica de Daniel León Lacave. Un cineasta que me sorprendió por su mirada en Los pechos de Paula (2009), trabajo insólito en el panorama audiovisual “canario”, y carrera que desde entonces he continuado valorando con bastante interés como espectador y cinéfilo.

Al margen de travesuras leves, muy dignas por otra parte, he detectado en el cine de Daniel León Lacave una evolución, un cambio de registro, cierta preocupación no ya solo por mostrar el fracaso generacional sino el aislamiento y la soledad con mirada cada vez más elaborada y oscura.

Daniel León Lacave ha crecido como persona y también como cineasta. Su cine se ha hecho como más adulto, adoptando unas claves que desconciertan al principio pero que le vienen muy bien a la historia porque Daniel León Lacave se empeña –al contrario de otros compañeros de generación– en contar historias por mínimas que resulten. Se trata de uno de los los pocos cineastas canarios que ha preocupado en modelar una mirada personal que hace reconocible cualquiera de sus trabajos.

La muñeca rota (2017) cuenta una historia de horror, un descenso a los infiernos, una pesadilla real. Su protagonista, Yanai Cruz, es una niña de origen asiático que trabaja en régimen de explotación en una fábrica de muñecas donde un día, y no sin capricho, roba una de ellas. Una muñeca rota precisamente porque le falta uno de sus piernas.

Debe hacerse notar que más que robo preferimos como espectador entender el pequeño hurto de la niña como acto secreto de rebeldía, de apropiarse de un objeto roto (ya hemos dicho que le falta una de las piernas) con el que identificarse y enfrentarse juntos a esos terribles, solitarios y grisáceos días.

Son varios los temas que toca La muñeca rota. Por un lado propone una mirada casi documental sobre la explotación infantil aunque en el caso de la película de Daniel León Lacave se apunta más alto: el sistema de la fábrica no admite soñadores, y la protagonista lo es.

Para narrar el proceso, Daniel León Lacave da notable importancia al sonido ambiente. Opresor, de factoría, y juega con los tiempos a través de un hábil manejo de la elipsis.

El relato, que de por sí es denso, se reduce a una mínima expresión que resulta bastante poética. Cine narrativo y cine lírico se dan la mano en esta película sin engaños ni mentiras para mostrar la tragedia cotidiana de una muñeca que, como dice el título de la película, nació rota.

Que sepa contar todas estas grandezas y miserias humanas con mirada contenida, que apenas juzga, hace más amargo el visionado de un cortometraje en el que se reflejan los espacios –grises, oscuros– en los que se mueve su protagonista, una extraordinaria Yanai Cruz que hacen de La muñeca rota uno de los trabajos más personales e intelectuales de un cineasta que cuenta con una, insistimos, mirada cinematográfica propia y que en esta película sabe conmover y atrapar el corazón del espectador.

La muñeca rota es una modesta producción que no parece haber sido rodada en Canarias. Se escribe esto como se decía antes “no parece una película española”. El cineasta dirige una película de perfecto acabado que sabe a verdad y que brilla con luz propia en un cine como es el Canaria siempre más preocupado en las subvenciones y regalías del Gobierno y del Cabildo ahora en Tenerife, que en rodar películas de calidad y tan dignas como este pequeño clásico canario (¿dónde se puede ver?, ¿cómo se puede ver?) que pronto desaparecerá como desaparecen las lágrimas en la lluvia.

Saludos, leve inclinación, desde este lado del ordenador

¿Quién…?

Viernes, Febrero 23rd, 2018

Pasa sin pena ni gloria el Dia de las Letras Canarias, que se celebró el pasado 21 de febrero como no sabe la mayoría. El Gobierno de Canarias actuó con poco nervio, y a primeras horas de la tarde inundaron las redes recordando la efeméride que este año rinde homenaje a la poeta y escritora Pino Ojeda, a quien se le dedica una exposición y probablemente una publicación en la que los ilustres ilustrados de siempre loaran su memoria… Lo que no coge nadie al vuelo, al menos desde Cultura, es que este día es uno más del calendario. Que no se sabe, probablemente por una mala política continuista, en reivindicar a los escritores y escritoras cuyo trabajo se quiere recuperar con el dichoso Día de las Letras Canarias,

Tarea difícil, ya que las políticas para promocionar su trabajo no pasan de alguna conferencia impartida por el ilustre ilustrado de siempre, un ensayo escrito por un entusiasta con más entusiasmo que criterio intelectual, y machaqueo en los colegios para meterle a los más jóvenes por las orejas quién era… ¿quién?

A eso, a eso se ha reducido el puñetero Día de las Letras Canarias.

Saludos, al otro lado silencio, desde este lado del ordenador.

Homenaje al cineasta Aurelio Carnero y poemario de Nicolás Rodríguez Kolia

Jueves, Febrero 22nd, 2018

* El cineasta Aurelio Carnero recibirá un homenaje este viernes, 23 de febrero, en Santa Cruz de Tenerife en reconocimiento a su trayectoria como director, productor, escritor, miembro fundador de Yaiza Borges e impulsor de la Filmoteca Canaria.

Los organizadores del homenaje informan que intervendrán en este homenaje Rolando Diaz, Claudio Utrera y Juan Antonio Castaño Mengue, y que se proyectarán algunos de sus trabajos como Álvaro mi niño y Apartamento 23-F, entre otras.

En la organización de este tributo participan el Gobierno de Canarias, la Filmoteca Canaria y la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. El acto se celebrará en la Sala de Cine de la Casa de La Cultura a partir de las 12 horas y las actividades programadas comenzarán con la presentación en Canarias de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas por parte de su director general, Joan Álvarez.

Este viene a ser el programa del homenaje (mañana-tarde)

12:00.- Joan Álvaréz, director general de la Academia de Cine, hará una presentación sobre esa institución y de la actividad de Aurelio Carnero durante su trayectoria.

13:00 .- Rolando Díaz ofrecerá una ponencia sobre le director canario y posteriormente se proyectará la película Fuera de Juego.

17:00.- Juan Antonio Castaño Mengue dará una charla sobre los años del Colectivo Yaiza Borges, y se proyectarán Álvaro, mi niño y Romería de San Benito.

18:00.- Claudio Utrera intervendrá para hablar sobre el origen y la fundación de la Filmoteca Canaria y se proyectará el corto Apartamento 23 F.

* Por otro lado, y este mismo viernes 23 de febrero, se presenta en la sala MAC en Santa Cruz de Tenerife el poemario Esa luz que viene de tus ojos de Nicolás Rodríguez Kolia. El acto comenzará a las 19 horas, y en el mismo, el autor actuará acompañado del escritor, periodista y músico Rubén Díaz y del editor Ánghel Morales.

Saludos, que se vaya el frío, desde este lado del ordenador

Jueves variado…

Miércoles, Febrero 21st, 2018

* TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge este miércoles 21 de febrero una proyección retrospectiva del cineasta amateur tinerfeño Manuel Tauroni. Durante la sesión, en la que se recordará la trayectoria de este cineasta que durante la década de los setenta participó en varios certámenes, el espectador podrá ver tres de sus trabajos: Una gaviota llamada >esperanza (1976), La leyenda de Santa Cruz (1977) y Armónicas para la eternidad (2018). La entrada a esta proyección, que comenzará a las 20:00 horas, es gratuita.

* El Ateneo de La Laguna acoge el jueves 22 de febrero y a las 19.30 horas la presentación de la antología de relatos La soledad acompañada, en un acto que será introducido por José Ramón Sampayo y Daniel Bernal. La soledad acompañada es un libro de narraciones sobre el Parque García Sanabria de Santa Cruz de Tenerife y la propia isla. El libro está prologado por Rosario Valcárcel y Alberto O. Walls.

+ El Ateneo de La Laguna acoge también al día siguiente una serie de actos para conmemorar el 180 aniversario de Nicolás Estévanez y Murphy. Tras la proyección de un documental sobre Nicolás Estévanez (Agustín Miranda Armas. A.C. Desde la Sombra del Almendro), intervendrá el historiador Nicolás Reyes González (presidente de la ACDLSDA ) que, realizará una breve descripción de la vida y legado cultural del homenajeado. Un recital de poesía cerrará el acto.
Organiza: A.C.”Desde la Sombra del Almendro”.

Saludos, orad, orad, orad para que se vaya el frío, desde este lado del ordenador.