Nos aseguran que el cierre de El baile y las cadenas, que hasta hace unos pocos días administraba Javier González de Durana, no ha sido provocado por una conjura judeo masónica, ni siniestras maquinaciones políticas ya que, nos informan, se le sugirió en su día al propio de Durana que podía continuar con el blog por libre (es decir, que fuese suyo, sin estar atado ya a las responsabilidades directivas de Tenerife Espacio de las Artes, TEA).

El caso, nos cuentan, es que de Durana declinó esta oferta al explicar que estudia poner en marcha otro blog cuando asuma su responsabilidad al frente del Museo Balenciaga.

Es preciso recordar que El baile y las cadenas nació como un blog del director artístico de TEA pero no como un blog personal de Javier González de Durana, así que ante el actual vacío de poder en TEA, todo indica, o todo quiere hacer indicar, que ésta fue, y no otra, la razón que ha motivado su cierre.

Otra cuestión es que esta decisión pase a la historia por su notable ausencia de diplomacia, también de como no saber medir los tiempos, más si tenemos en cuenta que el ya ex director artístico de TEA dejó su cargó a finales de julio.

Es decir, hace apenas escasos días.

En El escobillón nos planteamos en un post anterior qué iba a pasar con El baile y las cadenas una vez que de Durana anunciase su marcha. En ese comenatrio llegamos incluso a especular que o lo cerraba o lo dejaba en otras manos, claro que nunca imaginamos lo que iba a significar y suscitar su pronta desaparición.

Personalmente, quien les escribe va a notar muy en falta esta bitácora cuyo futuro depende ahora de quien asuma la dirección artística de TEA –o de como quede configurada la dirección artística de TEA en otoño de este año, que esa es otra historia–, ya que el nuevo responsable, sea él o ella (o sean ellos o ellas, que esa es otra historia) decida o decidan qué hacer con el blog.

Si continúa esta feliz experiencia es un suponer que la bitácora cambiará de nombre aunque sospecho que tras la ventolera desatada estos días con El baile y las cadenas no haya demasiado entusiasmo ni voluntad para repetir esta experiencia.

Saludos, a los Sucedió una noche, desde este lado del ordenador.

No me gustaría que la despedida de Javier González de Durana al frente del TEA se convirtiera en un culebrón sin final feliz porque sin tenerlo no dejo darle vueltas a la cabeza para intentar comprender su repentino hola y adiós a la isla.

Sensación que se acrecienta con la lectura del último post que subió el mismo de Durana al blog El baile y las cadenas este mismo viernes, 29 de julio, coincidiendo con la puesta en marcha de su bitácora virtual. Bitácora, por otra parte, que entiendo cierra o deja en manos de otros.

Leamos los párrafos que considero más significativos del escrito porque en ellos intenta el que hasta ayer fue director de TEA explicar los motivos que han provocado el abandono de su hasta ahora responsabilidad.

“En cuanto a los motivos de mi marcha a los tres años de llegar a TEA, cuando aun faltan dos para la conclusión del contrato que firmé…, no vale la pena explicitarlos. Algunos se los imaginan, otros los conocen y algunos más inventan historias con mayor o menor fantasía y capricho en acomodo a sus intereses particulares. Cada lugar de trabajo tiene su ciclo natural. La duración de cada ciclo depende de una compleja y no siempre reconocible red de circunstancias personales, profesionales y ambientales. Dependiendo de la intensidad y el modo en que esas circunstancias se interrelacionan, los ciclos duran más o menos. En todo caso, configuran periodos de tiempo naturales, más allá de los cuales los plazos se tornan artificiales y forzados, en cierto modo, dislocados y desasosegantes. No seré yo quién de lugar a esa clase de tiempo, si puedo evitarlo.”

Y continúa: “Llegué a Tenerife invitado por el Cabildo, me puse a trabajar en unas circunstancias no creadas por mí, sino recibidas, me esforcé a mí mismo y animé a otros a exigirse, gocé y sufrí, entregué y recibí, logré unos objetivos y otros no. Ni me quejo ni protesto por aquello que no ha sido como me dijeron que sería ni me excuso por lo realizado sino que suscribo cada paso; no culpabilizo a nadie ni a nada por las insuficiencias; no tengo motivos ni ganas de encontrarlos para que me disculpen de lo que sea. Los que vean errores en estos tres años de Dirección Artística sepan que se debieron a mí; los que vean aciertos sepan que fueron mérito del equipo de profesionales que trabaja en TEA. Marcho de Tenerife con una experiencia vital y profesional riquísima, por lo que albergo un profundo sentimiento de gratitud.”

Les propongo ahora que lean las reflexiones que hace la directora de la revista EXIT, Imagen & Cultura, Rosa Olivares, cuando escribe sobre las realidades de dos museos muy diferentes pero coincidente en su absoluta pobreza de medios económicos y en  pertenecer a lugares donde el poder político “tiende a involucrarse en todas las esferas de la vida de la comunidad con un estilo a la antigua, por decirlo de una manera educada.”

Olivares se refiere al DA2 en Salamanca y a TEA en Tenerife.

Sobre el TEA escribe que se trató de “un proyecto que dotaba a Tenerife finalmente del museo y centro de arte que reclamaba su historia cultural y su necesidad de integrarse en la sociedad artística nacional e internacional. Se empieza con un edificio de Herzog & de Meuron, gastándoselo todo en la caja y olvidándose de que hay que poner algo dentro. Nombrado director Javier González Durana, con una larga experiencia como director y como comisario, consigue poner en marcha el buque, hacer alguna buena exposición y dotar al centro de una colección basada en los préstamos y depósitos que Durana consigue. Pero sin presupuesto económico de ningún tipo y sin la menor independencia para actuar, su director se encuentra que no puede poner en marcha más que un blog, convirtiéndose el museo en algo parecido a un cine de barrio, lujoso, pero nada más.”

Olivares en esta especie de historia paralela que traza entre las cabezas de DA2 y TEA recuerda que, curiosamente, hoy sus directores han dimitido para volcarse en otros proyectos.

“González Durana deja Tenerife para dirigir el Museo Balenciaga en el País Vasco. La duda es nuevamente si ese vacío de poder no será por exceso de poder político, y que futuro les deparará a estos dos museos, de los más jóvenes del Estado. Deseamos que la lógica y la cordura hagan que las cosas vuelvan a sus cauces y aunque sea de una forma austera, vuelvan a sus salas exposiciones y actividades de calidad e interés para la sociedad.”

(*) Las cursivas son nuestras.

Saludos, eso que oigo… eso que oigo  ¿no son Las Valquirias?, desde este lado del ordenador.

Javier González de Durana finaliza este domingo, 31 de julio, un ciclo profesional más en su carrera.

Deja la dirección de Tenerife Espacio de las Artes (TEA) tentado por los cantos de sirena del Museo Balenciaga, así que su anunciado adiós a la isla que en un principio fue recibido con momentáneo desconcierto, ahora sabe a dulce despedida.

Y escribo lo de dulce despedida porque tanto de Durana como Cristóbal de la Rosa, director de Cultura y Patrimonio del Cabildo de Tenerife, escenificaron este mismo miércoles un adiós con estilo.

Un adiós que quiero y deseo que se interprete con un sencillo y definitivo la paz sea contigo.

Javier González de Durana puede irse con la cabeza alta porque, a mi juicio,  supo gestionar TEA pese a que estrenara el cargo en tiempos de cólera y escasez presupuestaria.

Pero a él le debemos, como también le debemos al equipo que trabajó bajo su dirección y al respaldo político con el que libró batallas que ni de Durana ni de la Rosa negaron ante los periodistas –gesto por otra parte que los honra–, a que este formidable espacio de la capital tinerfeña se haya convertido en un referente cultural para Canarias.

Y si bien es cierto que no lo tuvo fácil, creo que nadie pondrá en duda que además de su lúcida y como todas las cosas discutible visión artística, se nos va un hombre que aprendió en esta isla a maniobrar con inteligente cintura política los obstáculos que le salieron al paso.

Entre otros, los generados por un grupo de conjurados que se esforzaron en dinamitar una idea que al final, afortunadamente, apenas tuvo resonancia en los mentideros y ni en las episódicas y en ocasiones engañosas denuncias públicas (caso del tapiz Ceres. Caso de la guerra de siglas que lamentó que lo que nació siendo IODACC se conozca hoy como TEA. Caso que de Durana “escondiera” los fondos Óscar Domínguez, por poner solo algunos ejemplos que se me vienen ahora a la cabeza) que nacieron con la única voluntad de hacer daño. 

Si partimos de la base que la etapa de Durana no ha sido redonda, nadie puede discutir que lo hecho, bien hecho está. ¿Que pudo haber mejorado y corregido algunas cosas?, sí, pero visto los resultados ¿alguien se acuerda de esas imperfecciones?

De Durana, que el pasado martes celebró una fiesta de despedida en un local de la calle de la Noria con todos los Amigos de TEA, admitió ante los periodista que fue complicado “organizar equipos” así como “armar un tejido diplomático a su alrededor para generar una serie de colaboraciones que son necesarias en el ámbito museístico”.

Respecto a sus relaciones con el Cabildo apuntó: “No soporto la pedantería ni tampoco la afectación y mucho menos en mí mismo… Cuando estás en un equipo en el que hay que resolver problemas siempre aparecen posicionamientos distintos. A veces fui como una piedra en el zapato de Cristóbal de la Rosa y él también lo fue en el mío, pero cedimos en algunas cosas por el TEA. Puede que un día nos miráramos de arriba a abajo con cierto disgusto, pero eso forma parte de este trabajo. Es imposible tener el mismo concepto sobre todo. En este sentido, tengo que reconocer que en este ciclo ha habido opiniones opuestas, pero no enfrentamientos.”

A su lado, Cristóbal de la Rosa admitió que era imposible que “Javier y yo pudiéramos estar de acuerdo en todo” pero añadió que en estos últimos cuatro años (2008-2011) se han cubierto al cien por cien “los objetivos que nos planteamos en el primer encuentro. Entonces la prioridad era definir la estrategia que debíamos seguir, los objetivos que se debían cubrir en una primera fase y, sobre todo, hablamos de poner el TEA en un plano visible. A pesar de los problemas económicos que han existido, que durante este periodo han sido muchos y variados, tengo la impresión de que se han logrado cubrir unas necesidades que están por encima de unos mínimos.”

Y no cabe duda que pese a esos problemas económicos, TEA pasa con buena nota el expediente.

Ahora solo falta conocer el nombre de quién sustituirá al hombre que en parte contribuyó a que así fuera.

Ese hombre o esa mujer tendrá que gestionar con escasos recursos un espacio que ya es un emblema para esta ciudad que, pese a las adversidades, demanda cultura. Una cultura que en TEA hasta ahora ha contado solo con la financiación del Cabildo de Tenerife. Ya es hora por lo tanto, y me sumo a la reclamación que hizo pública de la Rosa en ese encuentro con la prensa, a que el Gobierno de Canarias pelee en Madrid para que TEA y CAAM obtengan de una vez más financiación del Estado.

Saludos, escuchando At last por Etta James, desde este lado del ordenador.

Me imagino que más de uno se estará frotando las manos tras conocer el anuncio que Javier González de Durana ha sido nombrado director del Museo Balenciaga, apenas veinte días después de la inauguración del recinto, acto que fue presidido por la reina Sofía, pero espero que tras el mes que todavía tiene por delante como máximo responsable de Tenerife Espacio de las Artes (TEA), el Cabildo Insular encuentre a una persona con parecido perfil.

Ya lo hemos comentado en otras ocasiones en este mismo blog, de Durana aterrizó en un territorio demasiado complejo y mezquino como es el nuestro.

Recibió así patadas de un lado y del otro y formó parte, por el puesto que ocupaba (ya ven, escribo en pasado), de la corriente de dimes y diretes lanzados por ilustrados e ilustradas que hasta ese entonces habían estado cómodamente instalados en asesorías.

De Durana no es perfecto y durante su ejercicio al frente del TEA cometió errores pero también grandes aciertos.

Gracias a su dirección y también al respaldo y el entusiasmo del coordinador de Cultura del Cabildo, Cristóbal de la Rosa, TEA terminó por convertirse en el referente cultural de la isla, apostando no solo por las artes plásticas sino por otras expresiones artísticas.

Gracias a esta labor, en los últimos tiempos TEA dejó de ser así esa biblioteca pública que abre las 24 horas para transformarse en el espacio cultural que una capital como Santa Cruz demandaba. Bien es verdad que la asistencia de público a algunas de sus exposiciones resulten de sonrojo pero esto no ha sido culpa del director ni del equipo que trabajaba hasta ahora a sus órdenes sino de una sociedad, como continúa siendo la tinerfeña, aún miope a otras culturas que no sean las estrictamente verbeneras.

Difícil papeleta pues la que tiene ahora el Cabildo de Tenerife para encontrar a un responsable que, como de Durana, no se vendió ni unos ni a otros, y que trabajó por hacer posible el sueño de TEA.

Y como tantos otros, notaré en falta sus opiniones del El baile y las cadenas. blog que para este que les escribe era ya de obligada consulta diaria.

Buena suerte, señor de Durana.

Yo ya lo echo de menos.

Saludos, ahora toca hacer quinielas, desde este lado del ordenador.

CORTOS QUE NO SON LEVES O SÍ SON LEVES (YO QUÉ SÉ A ESTAS ALTURAS)… EN TEA

TEA Tenerife Espacio de las Artes en Santa Cruz de Tenerife acoge el jueves 12 de mayo una muestra de cortometrajes realizados en las Islas.

En esta sesión, nuestro particular capitán Ahab, Josep Vilageliú, presentará Reflejo en rojo y el realizador Pedro García La brecha abierta del tiempo. La sesión se completará con un trabajo de David Delgado San Ginés, Filmología imaginaria, y con un filme realizado en 2004 por Daniel León Lacave, Hanna después del tiempo.

La entrada a esta proyección, que dará comienzo a las 20 horas, es gratuita, previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro y hasta completar el aforo del Salón de Actos.

La primera de las películas programadas, Reflejo en rojo, cuenta en  su reparto con Miguel Ángel Rábade, Marina Delgado, Chantal Rodríguez y Claudio Trina. Dirigido por Josep Vilageliú, este cortometraje de 18 minutos, recoge la historia de una pareja que decide citarse en el Museo de Historia de la ciudad, ubicado en un antiguo palacio. Se sienten culpables por algo que ha ocurrido. Pero no están solos, una joven pareja de turistas se pasea también por las salas vacías del museo.

La brecha abierta del tiempo, de Pedro García se rodó en dos tardes con un equipo mínimo y está protagonizado por Nayra Ortega y David Delgado, se centra en una pareja y en los caminos que ha tomado su relación.

Filmología imaginaria, de David Delgado San Ginés, se estrena en TEA Tenerife Espacio de las Artes en su nueva versión, tras los cambios realizados después de su pase en la pasada edición del Foro Canario. El encuentro accidental con una cámara propicia a un hombre la posibilidad del cine. Pero, ¿qué es realmente el cine y cómo afrontarlo?

Hanna después del tiempo, de Daniel León Lacave, es un cortometraje rodado en 2004 que, según publicita TEA en su página web, “es un cine que pertenece a otra época, a otro concepto y a otra manera de hacer las cosas” (¿?). Obviamente, las interrogaciones encerradas en paréntesis son nuestras…

ESTÁ BIEN, ESTÁ MUY BIEN

Felicito a los integrantes de la Asociación de cine Vértigo por el ciclo Cine hecho en Canarias, que este lunes exhibirá en CICCA, en la capital grancanaria, películas de Roberto Rodríguez del Castillo a partir de las 19.30 horas.

La sesión incluye los filmes El punto cubano, El último molino, La última folia,  El reencuentro, Ayer y hoy de la cerámica palmera y Pueblo en flor. Punta Gorda.

Se podrán ver, además, las obras de Enrique de Armas Pérez que no se pudieron exhibir el lunes 2 de mayo: Ilusión (1972) y Los campesinos y su romería (1972).

Roberto Rodríguez del Castillo nació en Puntagorda en 1932 y durante su vida ha cultivado diversas facetas artísticas, como la pintura, la fotografía y el cine. Miembro de la Asociación de  Cine Amateur de Tenerife, su trabajo cinematográfico destaca por su valor histórico, paisajístico y etnográfico.
Cine hecho en Canarias proyectará el lunes 23 de mayo varias películas de Abesinio Beltrá García (Gran Canaria).

Y NO ES CINE SINO UNA NOVELA…

Hace unas semanas, charlando con el responsable de BCNegra y de la librería Negra ycriminal de Barcelona, Paco Camarasa, en Los Cristianos, me comentaba el entusiasta librero las ganas que tenía que se reeditara Harraga, novela de Antonio Lozano.

No sé como le sentará a Camarasa saber que Harraga vuelve a editarse aunque al  alemán, en la pequeña pero agitadora editorial ZECH. Aunque tranquilidad y buenos alimentos, amigo Camarasa, porque la misma editorial también lo reeditará en castellano, título que su autor presentará junto a la editora en la Feria del Libro de Santa Cruz de Tenerife (Para García Sanabria) el viernes día 27 de mayo a las 20.30 horas.

Más información, bibliografía y foto de la portada: http://www.editorial-zech.com/prensa.htm.

Saludos, escuchando de fondo a los necesarios The Kinks, desde este lado del ordenador.

Bajo el paraguas protector de cine experimental, cine libre, cine leve o cine la madre que los parió algunos cineastas canarios están confundiendo sus, digámoslo con palabras gruesas, pajas mentales con cine, que es de lo que en verdad debería ir la cosa.

El camuflaje hermético no me sirve así para que justifiquen unos trabajos –como son los que he tenido la desgracia de ver esta noche– autistas, ridículamente pretensiosos y de una ingenuidad intelectual que todavía estoy digiriendo porque conociendo a dos de sus directores, me esperaba cualquier cosa menos estos ensayos de andar por casa, poética adolescente muy perdonable para alguien que empieza pero no para dos creadores que me han demostrado con anteriores cortos y mediometrajes que tenían la cabeza sobre los hombros.

He asisto así hoy y bajo el título de Desde los bordes a una sesión de cortos independientes canarios de sonrojo. Y ya no por carecer de chispa (algo a lo que me estoy resignando cuando asisto a una sesión de lo que hacen nuestros gloriosos e incomprendidos cineastas/autores canarios) sino por su cada vez más obsesiva mirada de ombligo –aburrida porque no tiene fondo– que pese a todo intentan pasar como producto personal reservado a escogidas minorías (¿?).

Allá ellas.

A las minorías me refiero.

La sesión se inicia con la pieza Fragmentos de una trilogía, del veterano Joseph Vilageliú, un autocomplaciente homenaje que se hace el realizador a sí mismo. La cosa consiste en montar trozos de las películas que rodó en su día con los hermosos títulos de Venus vegetal, Castillo interior y Ballet para mujeres.

Si uno deja la coherencia a un lado y se pone a ver este ¿experimento? como quien mira el televisor sin sonido, puede pasar. Buscarle otros significados e intenciones a este ¿experimento? no merece la pena. O yo no tenía la cabeza para encontrar sus claves. De hecho, me pregunto todavía si las tiene.

Tras este aperitivo amenazador, se exhibe en el salón de actos de TEA (con irregular asistencia de público) Cool y Cuatro ejercicios de realización, de Amaury Santana.

Cool, que dentro del escasísimo nivel de esta noche, me pareció el corto más resultón, cuenta al menos una historia aunque no en imágenes sino con voz en off. En cuanto a Cuatro ejercicios de realización y salvando el último segmento (La vendedora de plantas) yo correría estúpido velo. Lo digo porque este ejercicio queda muy bien para mostrárselo a los colegas en el salón de su casa pero no en una exhibición con público que no conoce de nada a su realizador, Amaury Santana.

Desde los bordes (¡a un acantilado los llevaba yo!) continúa con  Off making off, otra de Vilageliú. No sé si el bueno de Vila se habrá dado cuenta pero viendo su ¿experimento making off? del rodaje de Algo que aprender exigo desde esta modesta atalaya a que pase a la historia del cine por firmar el primer making off más largo de la historia del corto del mundo mundial.

No sé que minutaje tuvo el trabajo de María Eugenia Arteaga, realizadora de cortometraje, pero a mi me dio la sensación que Vilageliú lo sobrepasa con apunte musical del Bolero de Maurice Ravel.

Cierra la noche de bordes, digo de Desde los bordes, Rhythmus de Jairo López. Y siento que la tomadura de pelo no es una broma sino algo real.

Para los iniciados en el extraño universo del corto canario bastará que les diga que se imaginen una especie de reinterpretación a lo pobre de esa obra maestra de la estupidez que es Belanglos de maese David Pantaleón. 

Y no porque ambas idioteces se hayan rodado en Berlín y estén subtituladas (la voz en off en Belanglos es en alemán y en Rhythmus, francés, que queda más bonito ¡oh lalá Marcel Proust!) sino porque ambas ¿cosas? coinciden en su capacidad de aburrir al personal. Y no precisamente por su tonelaje intelectual.

Yo, que últimamente duermo lo que se dice mal, debo de agradecerle tanto a Belanglos en su día como hoy a Rhytmus que casi me quedara dormido. Una pena que llegue a casa y se me vuelva a encender como un fósforo la cabezota.

¿Conclusión?

Pues animar a este trío de realizadores a que dejen de lado tantas tonterías autorales que están muy bien mostrar a la familia y amigos pero, ¡por Cthulhu!, invitarles a que se tomen en serio esto del cine porque no es lo que han mostrado hoy.

No digo yo que rueden estas cosas, pero sí que se las guarden para ellos.

Estas cincos piezas emborronan de manera muy enojosa una trayectoria que si bien no está consolidada es mucho más libre cuando se la toman en serio. Y lo visto hoy, a mi modesto entender, no es serio sino tonterías de cineastas con pretensiones de autor que aún no han superado su etapa de colegio mayor.

Saludos, al grito de ¡¡¡aún tengo fe en ustedes!!!, desde este lado del ordenador.