Huyendo de los Carnavales –lo que resulta prácticamente imposible por estas fechas en la capitá– busco refugio en las salas de cine, la mayoría de ellas notablemente vacías gracias a los bromistas de la máscara.

CLÁSICOS

Veo: El hombre lobo. La protagoniza Benicio del Toro y pese a sus limitaciones no salgo lo que se dice defraudado de la sala. El filme respira –pero dentro de un orden– el afán revisionista que llevó hace unos años a Francis Ford Coppola a recrear su Drácula de Bram Stoker romántico y también a Kenneth Branagh a hacer casi lo mismo con su frustrante y excesiva Frankenstein de Mary Shelley.

Afortunadamente, El lobo hombre de Joe Johnston (cineasta que cuenta en su filmografía con un simpatiquísimo filme para niños llamado Jumanji) es casi una puesta al día del clásico protagonizado en la aullante noche de los tiempos por Lon Chaney Jr.,  actor que murió alcoholizado y que se pasó los últimos años de su vida apareciendo en películas de quinta categoría para mantener relajado su castigado hígado.

Cuando llego a casa sorteando a las máscaras veo en dvd El hombre lobo de George Waggner con guión de Curt Siodmak y no salgo de mi asombro mientras me pregunto el cariñoso respeto que la nueva versión de 2010 tiene hacia ese clásico de cine de monstruos de la Universal.

LOS QUE SE INCUBAN

La cinta blanca es otra de esas películas que devoran mis ojos que quieren estar cerrado al potaje carnavalero.

Y me pasa una cosa curiosa. En la sala a ocuras escucho llamadas de silencio de los espectadores a unas señoras sentadas unas tres filas delante de donde me encuentro. La razón es que están pertrechadas de bolsas con salados varios y su crunch rompe el silencio que exigen el resto de los espectadores que asisten a la proyección.

Confieso que me da pena por esas señoras. Noto que apenas mueven un dedo para llevarse una papa frita a la boca. Por otro lado, confieso también, me tranquiliza no oír su molesto y depredados masticar. Así que por una vez gana esa inmensa minoría de la que tanto hablo. En este caso la de los puristas del cine.

“No están muertos” reflexiono mientras me sumerjo en la inquietante historia que narra con precisión de cirujano germano Michael Haneke.

Pese a su tono excesivamente literario les cuento que salgo de la proyección con esa imagen perturbadora del mal que derrama el cineasta alemán en pantalla. Unos dicen que se trata casi de un ensayo sobre el nacimiento del nazismo en cultura tan civilizada como la que parió a Goethe. Yo prefiero verla como una inteligente revisión de esa obra maestra del cine fantástico que es El pueblo de los malditos.

Y LOS QUE LLEVAMOS DENTRO

Y hoy, sábado, me sumerjo con espíritu abierto en Shutter Island, de Martin Scorsese. Y salgo entusiasmado y con sensación de haber visto un clásico puesto al día. Habrá muchos a los que no le guste esté macabro viaje a la locura que propone el director de Uno de los nuestros pero a mí me deja noqueado y lo que es mejor, muy reconciliado con Scorsese tras su espectacular pero vacía Infiltrados.

Leonardo DiCaprio está además gigantesco, y el filme inquieta, despista, te arrastra mientras no dejo de preguntarme qué es mejor: vivir como un monstruo o morir como un hombre bueno.

No he leído ninguna novela de Dennis Lehane, pero vistas las excelentes adaptaciones cinematográficas que se han hecho de sus obras (Mystic River, Gone Baby Gone y ahora Shutter Island) ya va siendo que me sumerja en su turbulento universo.

Salgo del cine con un amigo.

Los dos visiblemente conmovidos.

Mientras bajamos para llegar a la estación del tranvía se cruzan las primeras máscaras de la noche carnavalera. Uno de los disfrazados suelta un chiste y hasta me río aunque ahora mismo no recuerde por qué.

Tengo algo de frío. Así que espero a que llegue al tranvía con la cabeza puesta en la película de Scorsese.

Y eso es bueno.

Vaya si es bueno para alguien que estaba renunciando ver cine donde hay que ver cine.

Lástima, mascullo, que sea tan endiabladamente caro.

Saludos, reconciliados, desde este lado del ordenador.

¡POR LA CAUSA, AUNQUE SEA TONTA!

Paseando por la rambla y deteniéndome en los kioscos descubro hace unas semanas para mi sorpresa una colección de excelentes discos de jazz ¡en vinilo! Como soy de los que me crié escuchando música pinchando esta clase de discos ver que de nuevo se ponen a la venta pese a que estos vayan dirigido a un reducido grupo de coleccionistas y puristas del género me hizo pensar que a veces la puta nostalgia no es un error. Sobre todo para los que conservamos aún aquellos elepés y sencillos como si fueran oro.

Al margen de que se trate de una boutade como dicen los gabachos, espero que otros iluminados imiten esta feliz iniciativa para disfrute de los que están enganchados al tocadiscos.

No sé, es probable que se deba a que esta nostalgia para iniciados me sabe a batalla perdida… O dirigida a esas inmensas minorías que todavía no dan todo por perdido.

Y eso, caramba, creo que es bueno. Aunque sea por una causa tan tonta y consumista como hacerse con vi-ni-los.

ERA UN SER DE OTRO MUNDO, UN PUTO GODZILLA…

Les invito a que lean este interesante artículo que hoy publica en su sección de Cultura el periódico El Mundo y que lleva el título de ¿Un Amazon a la española? Analiza por encima la serie de recomendaciones que el pasado 27 de enero hizo pública la Asociación Colegial de Escritores de España sobre la cesión de derechos digitales sobre sus obras y también como a nivel empresarial se está terminando de constituir una plataforma formada por las editoriales Random House Mondadori, Planeta y Santillana para convertirse en una nueva empresa para comprar licencias de derechos digitales a los autores y la subsiguiente venta de sus libros en formato de libro digital o e-book.

Todavía es pronto para saber que saldrá de todo esto, pero me llama la atención los movimientos que el sector de las letras están dando en torno a la red de redes.

Confieso no obstante y con la mano en el pecho que aquí soy tontunamente romántico con el viejo libro de papel. Será porque soy de otro tiempo pero del mismo lugar. Así que ¡qué se le va a hacer!

Soy de los que piensa todavía que donde haya páginas que pueda pasar con la mano y sobre todo y fetichistamente oler el papel que no, que no me veo enganchado al dichoso libro electrónico…

… Soy, lo que se dice, un chocho y puto Godzilla.

PUES SI LES CUENTO LO QUE PASA EN COLONIAS APAGA Y VÁMONOS…

Interesante artículo el que publica hoy ABC: ¿Por qué una película tarda tres años en estrenarse en España?

Tras leerlo pienso que la información se queda muy, pero muy corta.

Así que invito a quien la elabora a que se venga a Canarias y se pregunte: ¿Por qué una película que tarda tres años en estrenarse en España tarda, en algunos casos, tres o cuatro ¿meses? en estrenars en colonias?

Y escribo lo de meses por no escribir años o nunca…

UNA DE ESAS LLAMADAS INNECESARIAS…

Me llama lo que pienso debe ser un amigo. No es uno de esos amigos que te llama para saber cómo te va en el sendero de la vida sino porque –pienso resignadamente— debe estar aburrido. Así que lo escucho con la misma atención de un niño.

Es decir, que asiento en silencio, sabiendo de antemano que a ese elemento humano le voy a decir que sí.  Afirmación que no es que necesite pero sí que creo que espera que le dé.

El presunto amigo está enojado –se sube por las paredes– porque no aparece en tal sitio y le digo que no tiene por qué preocuparse por eso. Suelta veneno de fácil digestión y continúa y continúa con su perorata hasta que, afortunadamente, se corta la comunicación.

Esto pasó el día del famoso vendaval. Cuando el viento se empeñó en hablarnos a todos los que tenemos oídos y creemos que sabemos escuchar.

LEED, LEED, MALDITOS…

Me permito recomendarles un libro con la esperanza de que les sirva para entender y soportar las idioteces que, generalmente, aguantamos los de siempre con paciencia pagana.

Apareció en formato bolsillo en 2007 y con suerte aún se puede encontrar en nuestras “actualísimas y preparadísimas librerías canarias”.

Se trata del Breviario para políticos, texto que presuntamente se atribuye al cardenal Mazarino. La edición cuenta con un excelente y revelador prólogo de Humberto Eco y es un inquietante muestrario que invita a moverte por la vida.

Tras leerlo y releerlo me río yo de los libros de autoayuda.

Este Breviario es como un breve ensayo que te enseña a aprovecharte de los demás sin sonrojo alguno. Y lo mejor es que su lectura apenas ha sufrido el arañazo del paso del tiempo.

Entre otras perlas se puede leer: “Podrías juzgar fácilmente la capacidad de un hombre para guardar un secreto si él no te desvela los secretos de otro so pretexto de amistad. Hay un método excelente que consiste en enviarle a una persona de tu confianza para que le haga confidencias, y ver luego si te las repite a ti, o para que intente sonsacarle secreto que tú le hayas confiado. Recuerda que un hombre se confía con cierta facilidad a la mujer o al muchacho del que está enamorado, y también a los grandes de este mundo, o a los príncipes que le otorgan su favor. En cualquier caso, si alguien te revela los secretos de otro, guárdate de confiarle ni el más insignificante de los tuyos, ya que puedes tener la seguridad de que se comportará con sus íntimos como lo ha hecho contigo”.

LO INEXPLICABLE…

Mala noche la de ayer.

Tengo la sana costumbre de ver una película antes de acostarme. Da igual que la película la haya visto tantas veces como si se trata de un título que voy a descubrir.

Como no tengo –por fortuna– televisión porque el último vendaval se llevó la antena por los aires las circunstancias me han obligado a que vea sólo aquellas películas que, demonios, me apetece ver. Y conociendo mis gustos cinéfilos y cinéfagos puede caer de todo.

Pues bien, ayer mismo dispuesto a entregarme a la delicia de esa obra maestra fantástica que es Las zapatillas rojas de Michael Powell y Emeric Pressburger compruebo que el mando a distancia no obedece ninguna orden. O lo que es lo mismo: pasa de mí.

Cojo el mando y lo tiro al suelo y cuando estoy a punto de aplastarlo con las pantuflas una mano me detine (¿la del ángel de la guardia con la cara tonta de Bruno Ganz?), así que lo dejo encima de la mesa y doy vueltas por la casa completamente a oscuras, calmando mi furia contra esa quimera que casi nadie entiende y que se llama electrónica.

Pues bien. El milagro. O las tonterías de la electrónica es que esta tarde pruebo otra vez el dvd con el mando a distancia y…

… ¡Funciona!

Algún listillo dirá que fue así porque tuve la inteligencia de cambiar las pilas del mando a distancia pero lamento contradecirlo. Porque eso mismo hice ayer y nada de nada.

Nada de nada.

Así que concluyo: ¡esos artefactos están vivos!

Y como vivos, sujetos al vaivén de los caprichos de la existencia.

AY, AY, CARNAVALITOOOO….

Y termino con el inevitable repudio que ha provocado entre el chicharrerismo profundo el vídeo que Cuatro ha emitido del reverso tenebroso de los Carnavales de Santa Cruz de Tenerife.

He visto fragmentos del polémico reportaje así que la verdad no entiendo tanto escándalo en el chicharro, tierra hace años conquistada y bien conquistada.

Y lo digo porque esas imágenes que se muestran son inevitables en grandes y loooocas fiestas como Carnavales, San Fermín, Fallas y Fin de Año entre otras presuntas loooocas fiestas.

Sí que mosquea, permítanme decirlo, lo de la cámara oculta. Y las antipáticas preguntas que suscita.

¿Qué demonios hizo el del reportaje cuando pilla medio gramo de poción mágica a un tipo que se busca la vida en los kioscos?

Hago la pregunta porque en el vídeo no dice si tiró la presunta atómica y más que probable adulterada bolsita a la alcantarilla inmediatamente después de haber pagado por ella….

No sé, imaginad un primerísimo primer plano de esa bolsita tirada por el periodista a ese lugar donde van a  desembocar los orines y vómitos de los disfrazados de osos, panteras, policías, travestidos, enfermeros, bomberos, diablos, ángeles, soldados, nazis, rojos, payasos y legionarios romanos, entre otros.

En fin…

… Que así se escribe la historia.

Saludos, cada día más divertidamente resignados, desde este lado del ordenador.

 

INTROITO

Me imagino en este día surrealista de apagones de luz que el cineasta cubano afincado en las islas, Rolando Díaz, debe de estar muy feliz. Y escribo feliz porque ha sido invitado a proyectar su obra reciente en La Habana. La ciudad de las mil columnas que diría el barroco hasta volverme loco Lezama Lima (de quien por cierto el próximo 19 de diciembre se conmemora el centenario de su nacimiento).

La capital cubana acogerá la exhibición de los filmes Cercanía, Melodrama, Si me comprendieras y Controversia.

Rolando se formó como cineasta en el Noticiero del ICAIC Latinoamericano y dirigió en su país de origen una serie de títulos que son claves para entender el devenir cinematográfico de la que llaman Gran Antilla. Entre otras, la comedia Los pájaros tirándole a la escopeta.

¡¡¡PIONEROOOS!!!

Es de destacar que el cineasta cubano contribuyó a lo que muchos pensamos fue el “milagro del cine canario” cuando en los años 90 del pasado siglo se puso tras las cámaras para dirigir el documental El largo viaje de Rústico producida por La Mirada. Recuerdo aún su estreno en aquellos años en los que creía que ya había visto “atacar naves más allá de Orión. O los rayos C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tanhauser“. Ignorante entonces de que todos esos recuerdos “se perderían en el tiempo como lágrimas en la lluvia… ” En fin, chocho que está uno.

SERÁ COSA DE LA EDAD…

Si bien es cierto que para quien les escribe el cine cubano –que fue a lo largo de los años 60 y 70 toda una potencia cinematográfica en Iberoamérica y eso que llaman desde el Primer Mundo como Tercer Mundo– no ha sabido resistir la implacable prueba del tiempo en la mayoría de sus voluntariosas pero roñosamente ideológicas películas, no deja de alegrarme en lo personal que Díaz regrese a su país para presentar sus títulos más recientes.

En la nota enviada a la agencia Efe se señala de hecho que se trata de una invitación “sin precedentes” ya que estos filmes se han exhibido en Cuba en limitadas proyecciones y nunca comercialmente.

Me pregunto así ¿cuál será la opinión de sus compatriotas cuando vean este puñado de cintas?

ASERE ¿QUÉ VOLÁ..?

Melodrama es una irreverente comedia que cuenta la historia de una mujer que quiere tener un hijo por encima de cualquier dificultad, y tuvo un solo pase en 1995 en el Festival de La Habana. Si Me Comprendieras cuenta la historia de un casting sobre ocho mujeres negras y mulatas que quieren formar parte de un filme musical; Cercanía, rodada en Miami, la capital del exilio cubano, contó con la actuación de Reinaldo Miravalles, Ana Viñas y Carlos Cruz, entre otros. Y es un drama con tintes de comedia que muestra el dolor que trae a las familias cubanas la separación de sus seres queridos por imperativos no deseados.

NUESTRO CLON EN LA HABANA

Rolando, hermano del escritor Jesús Díaz, viajará a La Habana acompañado del también cineasta y productor canario Aurelio Carnero, miembro de Luna Llena Producciones.

Carnero, a quien siempre he visto como una especie de clon muy nuestro del comandante en jefe ¡ordene!, tiene afortunadamente un afilado sentido del humor del que presumo carece Fidel Castro. Así que es una pena que no haya firmado más películas porque cuenta con unas excelentes y canarísimas comedias –Apartamento 23-F y El zorrocloco– que cuando tuve la suerte de verlas me supieron sacudir por dentro. Y no sólo por la sabrosa carcajada con acento de esta tierra que solté por la boca.

Suerte a ambos dos en ese viaje a la tierra más hermosa según diría con toda la razón del mundo Cristóbal Colón cuando la pisó por primera vez.

Ahhh… algo tiene Cuba y sobre todo algoooo tiene La Habana que siempre que hablo o escribo sobre ella me envuelve una estúpida y cada día más descreída nostalgia.

CINÉFILOS Y CINÉFAGOS DEL MUNDO ¡¡¡UNÍOS!!!

Sostengo que a los cinéfilos y cinéfagos de mi generación nos marcó las dichosas calificaciones por edades para ver películas.

No creo que sea un tipo especial de esa manada así que entiendo que mi subida por las paredes cuando no me dejaban entrar en una película para mayores fue una de tantas frustraciones que compartí con los de mi misma especie cuando éramos tiernos y confusos adolescentes.

Recuerdo un caso: Siempre me mandaban a la calle cuando intentaba entrar a ver ¡¡¡La batalla de Argel!!! Pero así eran entonces las cosas. Ahora parece que esta medida se ha relajado aunque últimamente me ha sorprendido el Ministerio de Cultura con decisiones tan tontunas como la de envíar a las salas X películas no ya pornográficas sino gore.

Ya les digo.

Y  les digo porque en su momento dediqué un comentario a esa molesta obsesión por “la salud mental” que devora las entrañas de la actual ministra del ramo cuando marcó con la incógnita maldita un título de la serie Saw. ¿Ignorante ella? de que ese filme se bajaría o  alquilaría en el vídeo club más cercano de casa… Pero en fin, que así están las cosas en este nuevo circo moral que nos pretenden instaurar las despistadas y despiadadas alturas que nos gobiernan.

La noticia es que ahora el Ministerio de Cultura ha modernizado el actual sistema con la introducción de dos nuevas categorías: “No recomendada para menores de 16 años” y “No recomendada para menos de 12 años”. Se suprime “No recomendada para menores de 13 años”.

Se mantienen : Apta, 7 años, 12 años, 16 años, 18 años y película X. Las películas Aptas y No recomendadas a menores de 7 años pueden recibir, además, la calificación de Especialmente recomendada para la infancia.

La noticia informa: “El Instituto del Cine ha elaborado además un documento que contiene los criterios que deberán aplicarse para la calificación de cada película en una u otra franja de edad, en cumplimiento de un mandato expreso que estaba pendiente desde la aprobación del real decreto de desarrollo la Ley del Cine. Cultura ha explicado que de este modo, tal y como reclamaban padres, educadores y el sector de la distribución cinematográfica”.

Y sigue: “En todo caso, la calificación por edades seguirá siendo en España una simple recomendación formulada a padres y educadores, salvo en el caso de las películas X, la única con consecuencias imperativas, recuerda Cultura.”

Por lo que yo me pregunto porque todavía puedo preguntar y ¿si reestrenan Bambi (la mejor película de terror de todos los tiempos según el maestro William Goldman) que catalogación tendría?

¿X?

Saludos, con las benditas velas por todos los lados, desde este lado del ordenador.

A) INTERIORES

Hasta el viento conspira para hacernos un poquito más infeliz la existencia. Miro por la ventana mientras contemplo como las miserias de la ciudad revolotean en el aire. Y cierro los ojos –sonando de fondo el siempre resignadamente elegante Dean Martin– con la esperanza de que llegue el verano…

Que sea una cuestión tan sencilla –pienso– como es la de que los abra para sentir la luz del Sol y el abrazo pegajoso del calor bendito calor. Sobre toooodo calor y no este incóóóómodo frío que sólo puede gustar a los que aman las soooombras.

Pero un momento. Un momento que me pongo demasiado metafísico quizá porque hoy ha sido uno de esos días en los que no tendría que haberme levantado de la santa cama. Y si bien no cuento últimamente con tareas suficientes para tener que levantarme de la santa cama: me levanto y enfrento a la llovizna y a las corrientes de aire que penetran hasta mis huesos chochos.

B) EL MAL ES TAN INOCENTE…

Doy un largo paseo por esta capital pequeña y provinciana mientras no se me borra de la cabeza la última imagen que he visto del Mal. Así, con mayestática Mayúscula.

Una imagen que da viruje precisamente por la desarmante inocencia que la protagoniza.

La pueden ver y también la pueden invitar a que visite sus más terribles pesadilla en La cinta blanca, la última de Michael Haneke estrenada por esta colonia. Y escribo lo de colonia porque ya me estoy cansado de esperar novedades tanto cinematográficas como literarias en esta isla a la deriva…

… No se ha estrenado aún la última de Kathryn Bigelow ni encuentro todavía Sangre vagabunda de James Ellroy en las librerías de la capitá. No obstante, procuro silenciar el mono releyendo las dos primeras entregas (América y Seis de los grandes) algo enfermo (esa es la verdad) por el turbulento mundo de intrigas que describe el perro.

Leo así el encuentro que ayer, martes, mantuvo con los lectores de El País y sólo saco una frase de un cuestionario rutinario y repetivivo. Le preguntan: ¿Hammett o Chandler? A lo que el dog responde lacónico: “Hammet– porque escribió sobre el tipo de hombre que temía ser, mientras que Chandler escribió sobre el tipo de hombre que deseaba ser.”

C) ¡DESESPERACIÓN! (EN TRES ACTOS)

Repaso la prensa tinerfeña.

1.- UN LIGERO TEMBLOR

Leo en Diario de Avisos en anuncio del primer rodaje en Cuba de una película independiente que llevará por título Chamaco. La dirige Juan Carlos Cremata Malverdi, y contó con el apoyo de las productoras Trova Films (Canarias) y El Ingenio (Cuba). El guión es de Abel González Melo y del propio director.

Busco en la red para saber más de esa productora, Trova Films. Hago algunas llamadas para recabar información. Pero me dejan igual de descolocados que a un personaje del ya mentado Ellroy porque no saco nada en claro.

Prometo seguir investigando.

2.- EGO TE ABSOLVO

En El Día me topo con una entrevista con Rayco Expósito, impulsor de una plataforma en defensa del Festival Internacional de Arte en la Calle del Puerto de la Cruz.

O Mueca y no es una mueca.

¿O sí?

El artículo insiste sobre la equivocada decisión municipal cuando llegó el comandante y mandó a parar. Por otro lado la lectura del artículo es recomendable porque refresca  nuestra ya fatigada memoria sobre el desaguisado que adoptó el nuevo equipo municipal del Ayuntamiento del Puerto de la Cruz. Recuerdas los dimes y diretes y el “yo no me he enterado hasta que lo leí en los papeles” del viceconsejero de Cultura.

Me persigno.

Mueca descanse usted en paz. Fue bonito mientras duró.

3.- REBELDE SIN CAUSA

En La Opinión de Tenerife el coordinador del Centro de la Cultura Popular Canaria (CCPC), César Rodríguez Placeres, suelta por esa boca que tiene una serie de declaraciones que me suenan a los antaños rayos y truenos del inmortal capitán Haddock.

El problema es que Placeres –pese a su apellido– no tiene el encanto del borrachín marinero de las aventuras de Tintín.

D) UN ASOMO DE LUZ ENTRE TANTA TINIEBLA

Me llama desde el exilio un amigo que ya es un Hermano para recomendarme con palabras encendidas por el entusiasmo Egos revueltos de Juan Cruz, libro por el que obtuvo el periodista y escritor canario el XXII Premio Comillas de Historia, Biografía y Memorias.

El Hermano desde la distancia –y la frialdad que impone siempre cualquier conversación telefónica– me informa que el trabajo está repleto de nombres de escritores de aquí. De la isla que somos islas. En la relación me cita de memoria esos maestros que se fueron pero que seguirán siendo como Domingo Pérez Minik, Manuel Padorno, Luis Feria, José Arozena. Y también, me cuenta, a los grandes Luis Alemany y Ezequiel Pérez Plasencia, Luis León Barreto, Fernando Delgado, Alberto Omar y Juan Manuel García Ramos, entre tantos otros.

Mañana mismo peregrino por las librerías de la isla con la esperanza de hacerme con este libro. Y escribo lo de esperanza porque, probablemente, tampoco habrá llegado a nuestras costas desoladas por aquello de la distancia geográfica que nos separa del continente… europeo.

E) PUES MUCHO ME TEMO QUE NO SER…

Y otra noticia para estremecer los huesos y que leo en La Opinión de Tenerife: “Por segundo año consecutivo, el Teatro Guimerá, el principal con que cuenta la capital, no tendrá programación alguna al no dotársele de fondos, según han desvelado las distintas fuerzas de la oposición. Se da la circunstancia de que el año pasado fue posible aprovechar el cierre del emblemático espacio para llevar a cabo la rehabilitación de su interior bajo el abrigo del Fondo Estatal de Inversión Local. Una reforma que, al menos en 2010, los chicharreros y chicharreras no podrán disfrutar.” (la negrita es nuestra).

F) PERO NO SE ME VAYAN… ¡QUE AÚN HAY MÁS!

¿Alguien sabe el nombre del nuevo coordinador del Foro Canario del Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria?, ¿y cúáles serán las películas que han sido seleccionadas para la presente edición?

Porque… ¿habrá Foro este año, verdad?

Pregunta: ¿Qué opina de este asunto nuestra ilustrada Viceconsejería de Cultura?

¿Se habrán enterado también de este guiso mal cocinado por la prensa?

Sopla, sopla viento…

… Que sopla y sopla viento…

Saludos, cada día más desperados, desde este lado del ordenador,

 

Veo la gala de los Goya con la sombra de la duda planeando en la cabeza.

La sombra se desvanece afortunadamente a medida que transcurre la fiesta al comprobar con sorpresa que el actual presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Álex de la Iglesia, sabe llevarse el gato al agua.

Primero: Se imprime a la hasta hoy pesada ceremonia de cierto orgullo celtibérico.

Segundo: Se intenta dejar claro, bien claro al sector y a los espectadores que resignadamente consumen cine español, que éste está hoy más unido que nunca.

Así que no hay paso a polémicas.

Los cineastas contra la orden mantienen la boca cerrada porque en bocas cerradas no entran moscas. Alguno de ellos incluso sonríe resignadamente cuando suenan alusiones que, de manera muy velada, se pronuncian en una noche que, vista desde la comodidad de mi casa, me sabe a relajada y feliz.

Muy bien conducida por Andreu Buenafuente  –que cuenta con tablas suficientes para no ser protagonista como en ediciones anteriores sí nos acostumbraron especímenes como  José Corbacho– y con momentos emotivos como el anuncio de que Antonio Mercero padece alzheimer o que Pedro Almodóvar se reconcilia con la Academia gracias al pesado de Álex de la Iglesia me digo lo de ¡caray, hasta aquí llega el “buen rollismo rosillímo” al que últimamente se aferra el Gobierno de España para negar las evidencias..!

En fin…

Que confieso que me noquean los emocionados y justos aplausos a los ausentes (José Luis López Vázquez e Iván Zulueta) y que aplaudo por mediático el notición que supone para la prensa del corazón (y el cine español) que Penélope Cruz y Javier Bardem aparezcan juntos en una noche que, me hace pensar, “¡estos Goya 2010 salen tan bien porque saben devorarse a sí mismos!”

Reflexionen.

En contra de otros años ahora sí que se reivindica el provinciano glamour del cine mesetario. Y el de un sector que aspira a vender el mensaje de que pese a sus notables diferencias ¡¡¡Es una gran familia!!!

Así que escucho en mi cabeza la voz del inoldivable Pepe Isbert gritando lo de ¡Chencho, Chencho..!

Independientemente de los premios –donde cabe destacar que el guionista y cineasta grancanario Mateo Gil se hace con el Goya al mejor guión original junto a Alejandro Amenábar por Ágora así como con el de mejor cortometraje de ficción por Dime que yo – concluyo como espectador que la gala es un éxito. Pero sobre todo un éxito porque saber vender que el cine español está unido y dispuesto a seguir comiendo mercado.

Más que sea nacional.

En este sentido, destacables son las palabras de “humildad” que tiñen el discurso del presidente de la Academia.

Habla de ombligos (por un momento creí que se refería a Canarias), trabajo y arrimar el hombro. También de estar contentos.

“Tenemos motivos para estarlo. El cine hecho en este país ha vivido en 2009 uno de sus mejores años. No sólo por la taquilla. Este año nos hemos sentido vivos. Más vivos que nunca. Un año comprometido con nuestra profesión y con nuestro sector. Un año polémico, complicado, con desacuerdos y desencuentros. ¡No puede ser de otra manera! Somos así, como una imagen grotesca de nuestro propio entorno. Sin embargo, podemos cambiar”, dice.

Y añade: “(…) Tenemos que cambiar, pero unidos. Tenemos un frente común y los mismos objetivos. No es tan difícil. Para todo esto necesitamos cobertura. Necesitamos leyes que protejan la coexistencia de todos los sectores industriales, y eso incluye también al cine. Desde aquí quiero hacer un llamamiento a los grupos de poder que pueden facilitar este cambio. Me refiero a las televisiones.”

Y termina: “Televisión Española sigue demostrando su compromiso, sin el que, les aseguro, sería muy difícil la existencia del cine en España. A las restantes no les pedimos su generosidad, sino que les ofrecemos nuestra disposición a trabajar, para demostrarles que juntos podemos acercarnos a lo que todos queremos: la mayor calidad para nuestros espectadores. Las televisiones han ayudado a levantar películas que gozan de un éxito internacional inimaginable hace unos pocos años, proyectos rentables con un enorme prestigio y una imagen extraordinaria para sus productores. Eso sólo lo consigue el cine. Por favor, no lo olviden.”

Y yo, tirado en el sofá de casa y como espectador, me comprometo a no olvidarlo.

Sólo que se me hace difícil –una vez se disgrega en el disco duro de mi memoria el glamour con olor a callos y a crema catalana de la gala– imaginar que tal y como están las cosas el cine español sea capaz de producir “primeras películas a cineastas noveles” en ese futuro mágico y de colores que espera vislumbrar el director de películas como El día de la bestia.

Pienso que él, como tantos otros, nacieron antaño gracias a la serie Z en un país que podía permitírselo.

Y tal como están hoy las cosas (cineastas contra la orden remember): NO.

Fue una bonita gala la de los Goya 2010.

¿Verdad?

¿Verdad?

(*) No es capricho, la imagen que acompaña estas líneas es Saturno devorando a un hijo de, ironías de la vida, Francisco de Goya.

Saludos, no future, desde este lado del ordenador.

 

PRELIMINARES

El desarrollo de las fiestas de los carnavales hace patente que sienta una vez más que es como una especie de bicho raro en esta tierra. Debe ser porque milita en esa inmensa minoría que la detesta con toda la cordialidad del mundo, hecho que le ha granjeado peleas verbales y en ocasiones subidas de tono con amigos y amigas que sí defienden “esa maravillosa explosión de luz y color” que invade las calles y plazas de la capitá estos días nefastos, repite y repite Viejo Chocho.

Y es que, salvo cuando Viejo Chocho era un crío y se divertía disfrazándose de mosquetero, nunca le ha encontrado maldita gracia a esto de hacer el ganso vestido estrafalariamente. Además, cabe destacar que por su edad Viejo Chocho sufre de agorafobia luego lo de sentirse parte de un grupo gigantesco que pega berridos, bebe ingente cantidades de alcohol que más tarde orina donde buenamente puede, pues no son ingredientes suficientes para que juzgue positivamente lo que sigue pensando (¡leñe!) es un innecesario derroche de aparente excentricidad que devora a los que “viven” la fiesta.

BROMA MACABRA DEL DESTINO

Como Viejo Chocho tiene la mala fortuna de vivir en una zona de la ciudad que resulta clave en Carnavales forma parte además de esa amplia legión de viejos chochos afectados por la gritería de los que bajan a pasárselo bien. La escandalera dura toda la noche hasta bien entrada la mañana, lo que le hace imposible conciliar el sueño. Y eso pese a que en estas fechas no se cansa de quemar el dvd con las películas que forman su chocha deuvedeteca. ¡Pero no hay manera!, porque a través de las ventanas cerradas de su casa penetra como un ejército de indeseables la gritería de la masa.

Un griterío que le suena en su chocha cabeza chocha a la de todos aquellos que vociferaban en la Edad Media para que quemaran de una vez al brujo o la bruja. Y ese grito terrible que nace de miles de bocas para transformarse en una sola y caótica voz es lo más inquietante que ha escuchado Viejo Chocho en los últimos tiempos. Y es una pesadilla que se repite año tras año siempre por Carnavales. Viejo Chocho se imagina ese grito con un rostro formado por miles de rostros desencajados. Se asoma a la ventana para comprobar que ese demonio no existe, que sólo es fruto de su chocha imaginación pero su torpe vista tropieza entonces con calles atestadas de gente que tiene un solo rostro: el rostro del caos. Y ese caos, como reflexionó el viejo chocho de Nietzche, tiene mil caras.

INTENTA JUSTIFICARSE

Intentó explicárselo a un amigo que le llamó ayer para que salieran pero como es natural éste le colgó antes de que concluyera que no se cree lo del desenfreno sin límites que posee a los habitantes de esta ciudad muerta en Carnavales… Así que sumando dos más dos es igual a cuatro, entendió que su pasión por las películas de muertos vivientes no es otra que la de acojonarse viendo –cayeron así la noche del jueves al viernes Zombi y su remake El amanecer de los muertos– que los zombis hacen legión en estas películas.

Masa.

Un grupo compacto y hasta cierto punto feliz en su ignorancia por convertir a la causa a los pocos vivos que aún quedan en el metraje. Vivos que, como casi todos los iniciados saben, al final terminan devorados como gorrinos o como muertos vivientes.

EL TENEBROSO DESPERTAR

Admite Viejo Chocho no obstante que ayer, a medida que caía la noche y que la voz caótica de la masa convertida en una sola entraba por las ventanas de su casa cerrada, le asaltó la sombra de la depresión. Así que el pensamiento de dejarse arrastrar por ella, de pertenecer a esa famélica legión con aparentes ganas de juega le atravesó su corazón chocho. Puso el dvd para quitarse del cerebro pensamiento tan tenebroso. Disfrutó una vez más de esa obra maestra que es Colorado Jim y más tarde de Raíces profundas… pero no había manera de que se concentrara en la triste historia de Shane, el pistolero solitario al que se le ha negado la entrada en el cielo de la ¿normalidad?

Casi se pone a llorar (¡cómo es viejo chocho!). Y casi porque últimamente traduce como algo muy personal lo que el buen cine americano le ha contado cien veces en forma de historias. Para colmo de males y ojeando su biblioteca para abstraerse de la realidad carnavalera que se escuchaba en molesto off por la ventana cerrada, sus ojos miopes no cesan de tropezar con un título de Bukowski en las estanterías: La senda del perdedor.

Lo que no logra sino encanallar un poco más su alma chocha. Así que toma la difícil decisión.

HUYENDO HACIA ADELANTE

Abre la puerta del armario y saca la vieja gabardina. Se pone unos pantalones de pana que todavía conserva porque es incapaz de tirar objetos chochos a la basura y se coloca en los pies unos zapatos con las suelas rotas y encuentra el sombrero panamá al que tintó de marrón en un rapto de locura transitoria.

En la cocina coge el primer trapo blanco que sus dedos encuentran y le derrama de manera caprichosa un frasco de tinta china. Deja que se seque mientras piensa en cosas felices: las trompetas tocando a plata y todo eso. Chocho que está…

Cuando la tinta se ha secado se coloca el trapo alrededor de la cabeza haciendo un nudo por detrás. Antes ha practicado unos cortes donde los ojos para poder ver el resultado cuando se mira frente al espejo. Y así lo hace. Y el reflejo le devuelve una caricatura de Roschard.

Se pone el panamá y se sube la improvisada máscara a la altura de la nariz para poder respirar por la boca y…

…y…

UN PEQUEÑO PASO PARA LA HUMANIDAD…

Sale Viejo Chocho a la puta calle. Piensa al tocar la acera que la sensación debe ser la misma que envolvió a Neil Armstrong cuando pisó por primera vez La Luna (“este es un pequeño paso para el hombre y un enorme salto para la humanidad“) y comienza a caminar como un astronauta en superficie extraña.

A medida que baja se va mezclando con esa masa cuya voz es un solo grito. Apreciando con sorpresa que la incomodidad que intuía se va diluyendo por los rincones oscuros de su mente. Al final, tiene la sensación de que ese planeta extraño y sin trayectoria que es Viejo Chocho termina fusionándose con esos otros planetas extraños y sin trayectoria que son la gente disfrazada que pasa a su alrededor. Incluso tolera con una sonrisa las bromas de colegio mayor que le sueltan algunos. La frase más repetida es algo así como “¿de qué coño vas?”. Aunque uno sabe descifrarlo cuando señala que es Roschard.

Como el personaje más fascinante del tebeo de Alan More va recitando mentalmente su peculiar diario de odio mientras se lo traga la masa. Gracias a la máscara, pasa al lado de conocidos y desconocidos conocidos sin que se den cuenta que es Viejo Chocho. Así que poco a poco se va sintiendo idiotamente feliz.

Dos desconocidas se empeñan en sacarlo a bailar en la plaza de Weyler, pero sabe zafarse para continuar sintiéndome masa. Extraña y bobamente masa hasta no sentir ni pensar en nada. Nada en la cabeza de Viejo Chocho. Viejo Chocho se ha convertido en un muerto viviente igual de feliz y contento que el resto de muertos vivientes que bailan, beben y mean a su alrededor. Muertos vivientes vestidos de inevitables ositos, bailarinas, enfermeras, policías, bomberos, vampiros, diablos, angelitos…

VIEJO CHOCHO SE CONVIERTE EN ZOMBI

Llega un momento en el que se ve haciendo lo mismo. Bailar, beber y mear. Y es tan fascinante y absorbente la experiencia que a partir de ese momento hay un buen pedazo de la noche que permanece en blanco en su memoria. De hecho no sabe cómo diablos llega a su casa.

Esta mañana al despertarse descubrió que de su disfraz apenas quedaba nada.

La gabardina rota.

Los pantalones de pana, un asco.

Y la máscara… lo mejor o quizá lo peor del caso es que de la máscara no hay rastro.

Mientras me dice que le escriba todo esto da por imposible saber qué coño le pasó esas horas que permanecen ahora borradas en sus recuerdos chochos.

Que no, que no hay manera.

Conclusión: Viejo Chocho se nos volvió zombi.

Contestación: ¿Y?

Respuesta: Ni idea porque no se acuerda si fue feliz siendo un zombi.

Claro que, reflexiona ahora, igual ahí radica la siniestra gracia.

- ¿Qué gracia?.- pregunto.

- Que no te enteres de nada.

- De nada.- repite y repite Viejo Chocho.

Saludos, obviamente con el estómago chocho y muy revuelto, desde este lado del ordenador.