Archive for the ‘El Blog de El Escobillón’ Category

Una reflexión y palmarés del XIV Ecológico

Sábado, Mayo 23rd, 2009

No he podido asistir al Festival de Cine Ecológico por motivos varios, pero a tenor de lo que me cuentan amigos y amigas que sí se han dado una vuelta por el Puerto de la Cruz, la cosa ha ido bien. Lo que me alegra. La alcaldesa de la ciudad turística, María Dolores Padrón, se comprometió en el discurso de clausura a que el certamen continuará. Lo que la verdad, ya no tengo tan claro. Ohhh, dirán unos, ya vuelve el pesimista de siempre. Y quizá tengan razón, pero si uno observa la situación de inestabilidad por la que vuelve a atravesar el Ayuntamiento del Puerto de la Cruz (se oyen ruidos de sables, avisos de una posible moción para desmontar al actua equipo de Gobierno socialista) es más que probable que esta XIV edición sea la última hasta nuevo aviso. Ojalá me equivoque, no obstante, aunque visto lo visto, y quiénes pretenden ocupar el preciado sillón de la alcaldía mucho me temo… En fin, corramos un (es)túpido velo. Y pasemos al anuncio de los premiados: Cenizas del cielo, de José Antonio Quirós, y The great squeeze, de Christophe Fauchere, premios en las modalidades de ficción y  animación y documental, respectivamente. Los mejores cortos, La flor más grande del mundo, de Juan Pablo Etcheverry, en ficción y animación, y Living with Shame (Viviendo con vergüenza), de Huaquing Jin, en documental. El jurado premió también al corto documental Tabernas. El Desierto Olvidado, de Joaquín Gutiérrez Acha, como la mejor producción española. La película canadiense Saving Luna, de Suzanne Chisholm y Michael Parfit, obtuvo el premio del público, que lleva el nombre de Paco Afonso, el creador del festival en 1982. Saludos con visión de los que ven el vaso de agua medio vacío a este lado del ordenador.

Dos apuntes literarios

Sábado, Mayo 23rd, 2009

* Baile del Sol informa que el próximo 26 de mayo a las 12.00 horas tendrá lugar la presentación del libro La fiesta innombrable de la misma editorial y obra de Antonio Puente, Verónica García y Silvia Rodríguez,  en la sala Villena de la UNEAC (Unión de Escritores y Artistas de Cuba). Esta presentación se realiza en el marco de la XIV edición del Festival Internacional de Poesía de La Habana.

Este poemario está inspirado en la capital cubana y consta de tres partes: Videoconsola de paciencia (Antonio Puente), Vía blanca  (Verónica García) y Coral negro (Silvia Rodríguez). Sus páginas son el fruto de las vivencias de los tres poetas durante la edición anterior del encuentro poético habanero.

* Nicolás Melini nos reporta que el escritor venezolano Juan Carlos Méndez Guédez ganó ayer el XL Premio Internacional Ciudad de Barbastro con la novela titulada Tal vez la lluvia, una de las diez finalistas entre las 133 obras presentadas este año. El Premio está dotado con 15.000 euros y la publicación en Ediciones DVD. La novela ganó por mayoría de votos entre el jurado presidido por Fernando Marías y formado por Espido Freire, Manuel Vilas, José Luis Calvo, Luis Sánchez, Lourdes Berges, Carmen Nueno y el editor Sergio Gaspar con voz pero sin voto.

Méndez es licenciado en Letras por la Universidad Central de Venezuela y se doctoró en Literatura Hispanoamericana por la Universidad de Salamanca con una tesis sobre el narrador venezolano José Balza. Es autor de doce libros entre novelas, volúmenes de cuentos y ensayos.

Saludos narrativos y con álito poético a este lado del ordenador.

¿El señor Doyle, Arthur Conan Doyle, supongo?

Viernes, Mayo 22nd, 2009

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Tal día como hoy (un 22 de mayo de 1859) nació en Edimburgo, Escocia, el escritor Arthur Conan Doyle. Me imagino que casi todos sabrán que Doyle es el feliz creador del detective por autonomasia de la novela “detectivesca”, Sherlock Holmes, personaje que ha sido imitado hasta la saciedad (obviamente con distinto nombre y apellido e incluso sexo) sin el talento de este brillante y súpervitaminado escritor, uno de esos narradores que si se te cruzan por el caminio a esa edad en la que los prejuicios todavía son figuritas difuminadas en el horizonte de la vida, te marcan y conviven contigo hasta los restos.

Confieso, no obstante, que más que sherlockmaniaco, soy challengermaniaco, que es otro de esos gigantescos personajes que salieron de su casi siem pre fertil imaginación. El profesor Challenger es un genio obeso y obseso que embarca a casi todo el mundo en sus fantásticas aventuras por tierras en las que todavía andan los dinosaurios (El mundo perdido) o los fantasmas (El país de la bruma, donde Doyle dio rienda suelta a su obsesión por el mundo del espiritismo), entre otras.

El que más o el que menos ha leido algo de Doyle. Sean sus cuentos (editados en su momento por Nostromo con portadas potentes y agrupadas. Es decir, de miedo, misterio, boxeo, médicos…) o novelas. Sin embargo, me atrevería a recomendar a quien no la conozca, a que se haga con uno de esos libros que iluminaron mi alma cuando era un adolescente malcriado. Y es que todavía recuerdo el momento mágico en que me encontré con ese volumen.

Pensad: Librería Lemus, La Laguna, repasando títulos en la estantería de autores anglosajones. Mis ojos topan de repente con el lomo de Las aventuras del capitán Gerard. Es un libro de Conan Doyle sobre las hazañas de un capitán del ejército napoleónico, sólo que escrito con un sentido del humor que todavía hace estremecer los huesos.

Según tengo entendido, parece que escribió otros relatos dedicado a tan peculiar personaje. Si es así, lamento aún no haberlo leído, pero creo, de hecho, que este personaje debió de inspirar a George McDonald Fraser para su ya inmortal Harry Flashman, sólo que mientras el espíritu que alimenta a Gerard es el de un fanfarrón, el de Flashy es el de un cobarde y miserable arribista que cae bien a casi todos. Sobre todo si son del sexo femenino.

En fin, Conan Doyle dejó detrás una producción literaria que da escalofrío, pero es uno de esos autores que leas el título que leas no te va dejar tirado en el camino. Es LITERATURA de evasión de la de verdad. Uno de esos escritores que afortudamente colocan en el lugar que se merecen géneros tan menospreciados como el de la aventura o el fantástico. Un clásico, por lo tanto.

No obstante, siempre habrá alguien que lo discuta.

Saludos con pipa y gorra holmesiana este lado del ordenador.

Un poco de todo interesante

Jueves, Mayo 21st, 2009

* Si pinchan ustedes en las página oficial de Wilco descubrirán al Tranvía de Tenerife con la imagen del grupo norteamericano. También tendrán la oportunidad de poder escuchar gratuitamente el disco que presentarán este sábado en el Auditorio. Si te gusta Wilco, pincha. Y si te resultan indeferentes, explora sólo por curiosidad. Vale la pena.

* Ya lo sacaron los amigos de loquepasaentenerife (el digital más saqueado por los medios de comunicación de las islas a este lado del Atlántico), pero por insistir que no quede: el lunes y martes 25 y 26 de mayo, Miguel Ríos y Luis García Montero, así como Joaquín Sabina y Benjamín Prado, respectivamente, ofrecerán una lectura poética con motivo de la exposición Patti Smith, written portrait. La entrada es gratuita previa retirada de invitación en la taquilla del TEA desde hoy jueves, en horario de 10 a 20 horas. TEA informa que sólo se permiten dos invitaciones por persona, y se recuerda que el aforo es limitado.

*  Mañana, viernes, se clausura la 5º promoción del Curso de Creación Literaria de la Escuela Canara de Creación Lirteraria y de la 1º Promoción del 2009 del Curso de Memorias, patrocinado por la Obra Social y Cultural de Caja Canarias (20 alumnos con edades comprendidas entre los 50 y 83 años).Los 15 alumnos del Curso de Creación han trabajado durante un año académico junto a sus profesores, los escritores: Víctor Álamo de la Rosa, Juan José Delgado y María Gutiérrez y la profesora Antonia Molinero, las técnicas narrativas necesarias para que sus futuros textos tengan calidad literaria.  La Escuela confía en poder editar los mejores relatos de estos alumnos en un ejemplar que se publicará en el 2010. También se presentarán los Cursos de Verano 2009, que incluyen Blog, Videojuegos, Cómic, Publicidad y Novela. La Escuela ofrece un descuento de 50 euros en la matrícula a parados y estudiantes. A ver si aprenden otros…

* Ese pedazo de artista que es Santiago Palenzuela inaugura mañana, viernes, a las 20.30 horas, en el Instituto Canario Cabrera Pinto la exposición De alquiler en alquiler, que permanecerá en estas instalaciones hasta el 28 de junio. De alquiler en alquiler se compone de un conjunto de piezas que componen  una trama geométrica en papel pintado con aspiraciones psicodélicas, en tonos ocres y amarillos de los años 70, vestigio de los anteriores inquilinos que habitaron en las múltiples residencias del autor. Además de la pintura sobre papel, Palenzuela utiliza objetos, esculturas pintadas e incluso fotografías que recrean, desde una realidad múltiple los espacios en los que ha vivido el autor, desde el punto de vista de lo cotidiano, retratado no sólo espacios y vacíos, sino el retrato del gesto.

* Mientras continuamos asistiendo a los intentos por volver a reabrir el cine Víctor, TEA continúa con velocidad de cruceso su programación cinematográfica de los fines de semana. Así que desde malana, viernes, y hasta el domingo, los aficionados al cine raro que tanto le gusta a Ángel Llanos, pueden asistir a la proyección del filme El capitán Abu Raed, de Amin Matalqa, en horario de 19 y 21.30 horas.

Saludos informativos a este lado del ordenador.

Marilyn Chambers, in memoriam

Miércoles, Mayo 20th, 2009

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(ADVERTENCIA TIPO TEA EN LA EXPOSICIÓN DE JUAN HIDALGO: la lectura de este comentario no es recomendable para menores de 18 años. O si no están acompañados por sus padres) 

Los estudiosos dicen que si hay un género cinematográfico por excelencia ese el western. Bueno, sí, pero hay otro: el pornográfico. Sus constantes, desde los remotos inicios del celuloide, son las mismas: el acto es el mensaje. No me valen historias, al grano. Es verdad, no obstante, que en los mitificados años 60 surgieron cineastas con ganas de intelectualizar lo que no es intelectualizable, y que brotaron películas como setas donde se intentaba dar cierto glamour a un género que ya había caído en mano de las mafias, aunque bien es cierto que gracias a estos talentos tarados se fue construyendo un sistema de estrellas que dio sus mayores frutos en los 80, cuando el vídeo asesinó al celuloide multiplicando la fabricación de VHS con estrellas como Ginger Lynn, Amber Lynn y Traci Lord, entre otras diosas de las fantasías calientes masculinas. Y femeninas, me atrevería también a apuntar.

Vistas estas cintas con la distancia uno se da cuenta que el género pornográfico también envejece. Pero mal. De todas formas, los intelectuales pueden encontrar en estas cintas usos y costumbres de tiempos que ahora se nos antojan de la prehistoria… pero así va nuestro mundo, ca velocidad de híper espacio.

Me llama un amigo y me da una mala noticia pero también una razón para las líneas que ahora escribo: “¿No lo sabes?, se nos murió Marilyn Chambers“. Y me lo dice así, “se nos murió la Chambers”. Y siento, como cuando me entero que alguien que me hizo persona ha dejado este mundo, ese dichoso vacío en el estómago, y la busco en Internet porque no quiero darle crédito a esta noticia.

Oficialmente, Marilyn Chambers fue junto a Linda Lovelace (la de Garganta profunda) una de las primeras grandes estrellas del cine pornográfico. Pero mientras Lovelace encarnaba un poco la tendencia bestia (aunque irónica de un género aún subterráneo), la Chambers fue algo así como la emperatriz para que los intelectuales de turno y gente de bien creyera que ver una de estas películas era cosa seria. Eran otros tiempos, hay que pensarlo, y ver cine porno era ver cine porno. Es decir, en una sala, rodeado de desconocidos. ¡Espectáculo casi de circo!, que es donde nació el que dicen que es séptimo arte.

Rubia californiana, Chambers protagonizó un “clásico” del género como es Detrás la puerta verde, de los locos hermanos Artie y Jim Mitchell (*) una de esas películas tostonazo ¿protagonizada? por hombres y mujeres tal y como vinieron al mundo. Su paso por el género fue bastante irregular, pese a la pasta que ganaba, así que se pasó al cine convencional para interpretar (esta vez con todas sus letras) un clásico del cine fantástico de todos los tiempos como es Rabia, de otro loco, David Cronenberg.

No disfruta de todas formas de una filmografía muy destacable. De hecho regresó al porno para seguir dando de comer a su familia, pero por esas dos películas: la innecesariamente mítica Detrás de la puerta verde, y la interesante y hoy algo roñosa Rabia, merecía que la recordara con todo el cariño del mundo.

Los intelectuales del mundo pueden llevarse las manos a la cabeza ante mi tímido pero sincero homenaje. Yo, como Rhett Butler en Lo que el viento se llevó sólo puedo decirles que sus comentarios me importan un bledo.

Descanse en paz, señorita Chambers, será un placer conocerla cuando ya no esté en este mundo.

(*) El actor y cineasta Emilio Estévez llevó al cine la historia de estos dos hermanos iluminados en el largometraje Un negocio peligroso, donde compartió protagonismo con su hermano Charlie Sheen.

Saludos cinéfilos a este lado del ordenador.

Patti Smith. Written portrait, lo próximo en TEA

Martes, Mayo 19th, 2009

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Tenerife Espacio de las Artes (TEA) acoge a partir del 22 de mayo y hasta el 6 de septiembre la exposición Patti Smith. Written portrait. Comisariada por Laura Fernández Orgaz y en coproducción con ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Written Portrait es la primera retrospectiva de la artista en España.

Calificada de andrógina, enigmática, polémica, luchadora y comprometida, Patti Smith (Chicago, 1946) es una de las artistas pioneras del punk rock de los años 70. Su música, mezcla de rock y poesía, y su magnética personalidad le han convertido en una de las artistas más influyentes de la historia del rock femenino.

Aunque su faceta artística más conocida es la musical, – más de diez álbumes lo avalan – Patti Smith posee un registro creativo muy amplio que se completa con la poesía y las artes plásticas. La publicación de más de una docena de libros de poemas y escritos y una producción artística – sobre todo de dibujos – expuesta en diversas ocasiones en diferentes galerías y museos, demuestran que Patti Smith posee una energía creadora desbordante.  Las tres facetas artísticas se han desarrollado en paralelo e inevitablemente se interrelacionan.

La muestra contará con un catálogo que además de imágenes de las obras expuestas, incluirá un texto de Laura Fernández Orgaz sobre el proyecto y un texto sobre el dibujo y la fotografía de Patti Smith escrito por el cineasta y comisario Pablo Llorca.