“Cerramos la sexta edición de Tenerife Noir con la ejecución de unas 60 actividades, con una buena participación en la mayoría de ellas, sin olvidar el contexto y la coyuntura en la que nos encontramos, lo que otorga aún más mérito y satisfacción a la celebración del festival este año”, asegura el director y productor del Festival Atlántico de Género Negro, Alejandro Martín Perera.

“La apuesta por abrir un espacio para los videojuegos y los juegos de rol ha sido todo un acierto, tanto en la programación como en la asistencia de público –destaca Martín–, una línea, por tanto, por la que vamos seguir apostando y mejorando, como así lo ocurrió con el Seminario de Investigación en Género Negro y la sección de cine express, Tenerife Noir Express, que se incorporaron al programa hace cinco años”,

Efectivamente, estas dos secciones del festival tinerfeño, la académica y la experiencia de creación cinematográfica, han enriquecido Tenerife Noir a tiempo que se desarrollan y multiplican su alcance cada año. El V Seminario de Investigación en Género Negro de la Universidad de La Laguna y Tenerife Noir se propuso impulsar los estudios sobre la producción audiovisual en el noir al tiempo que destacó la figura de Patricia Highsmith, escritora a la que el festival rindió homenaje en el primer centenario de su nacimiento.

El encuentro académico es un referente internacional desde hace años, lo que explica a su vez la enorme diversidad de las aportaciones de los investigadores participantes. Por su parte, Teneirfe Noir Express contó con la participación de más de 200 personas entre amantes del cine y miembros de la industria audiovisual de Tenerife, un trabajo que dio lugar a la presentación de 27 cortos de gran calidad, que condensaron en cuatro minutos una historia de género inspirada en una novela de Highsmith enmarcada en la ciudad de Santa Cruz de Tenerife.

Además, en 2021, “hemos consolidado espacios que ya están previstos para la celebración de la próxima edición, que estamos preparando para marzo del próximo año, como son el Centro de Arte La Recova, la Casa de la Juventud y el Teatro Guimerá”, subraya el director del festival.

“Otro elemento a destacar en esta edición es la incorporación de nuevos miembros al staff del festival, el sindicato, como nos hacemos llamar, el equipo humano que promueve cada año una nueva edición del festival y la aportación de la Agencia Moio, con la que desarrollamos una imagen en torno a la figura de Patricia Highsmith muy rica e ilustrativa, que ha gustado mucho a nuestro público”, apunta Martín.

El director de Tenerife Noir agradece su apoyo “a las instituciones implicadas, que observan el carácter multidisciplinar del Festival y la calidad de su programación y se han convertido en buenos compañeros de viaje”, asegura en referencia al Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, especialmente sus concejalías de Cultura; Igualdad, Mujer y Diversidad LGTBI, y Educación y Juventud; al área de Educación y Juventud del Cabildo de Tenerife: al Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobernó de Canarias y al departamento de Filología Española y a la Cátedra Cultural Antonio Lozano de la Universidad de La Laguna.

Asimismo, Martín destacó la colaboración de la Librería de Mujeres de Tenerife. librería oficial del festival, la Sala de Audiovisuales de Tenerife Espacio de las Artes (TEA), el Patio de las Palmeras del MUNA–Mues.ca; la Biblioteca Pública del Estado, la editorial Anagrama, el Rastro de Antigüedades de Santa Úrsula, Laura Ashley y el chocolate Lava.

La compositora canaria Sara López destaca el papel creciente de las mujeres en el mundo de los videojuegos y juegos de rol: “cada vez hay más chicas que trabajan, componen, desarrollan y juegan a los videojuegos”, comentó al abordar el papel de las mujeres en este sector de ocio creativo, que es también un espacio de producción cultural de primer nivel, con un alcance creciente entre el público, hasta el punto de que algunas de sus producciones tienen un impacto de público superior o equivalente al de algunas creaciones de Hollywood.

López dirigió en la sexta edición del Festival Atlántico de Género Negro Tenerife Noir la primera experiencia de un espacio dedicado a la creación en este ámbito, que Tenerife Noir creó en 2021 con la ambición de indagar sobre su relación con el género negro y de abordar el papel de la mujer en él.

Cada vez son más las mujeres en el juego y en las distintas facetas de la producción y desarrollo, lo que no quita que es un fenómeno reconocido la existencia de “una gran toxicidad hacia las mujeres que juegan; hay mucho hate y hay gran cantidad de videojuegos misóginos que se están reevaluando”, explica López. “El rol y los videojuegos todavía están controlados por hombres, pero está cambiando mucho y ahora mismo no encuentro disparidad entre hombres, mujeres y personas no binarias, en cuanto a jugadores”, dice.

La participación en esta primera edición de la nueva sección de Tenerife Noir ha sido excelente. Su directora está satisfecha: “honestamente, estoy realmente asombrada; me sorprende muchísimo para ser una primera edición. La gente está súper contenta, no solo con esta sección del festival, sino también, con la Casa de la Juventud. La gente está asombrada con la Casa Siliuto. No hay nadie que me haya dicho algo menos que que es espectacular. Todo el mundo está asombradísimo”, comenta.

Quizá no debería haber tanta sorpresa con la demanda detectada cuando el organizado por Tenerife Noir con el apoyo de la concejalía de Educación y Juventud del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife sea, probablemente, “uno de los primeros eventos específicos para rol y videojuegos (…) hasta ahora no se nos ha ofrecido un espacio donde poder jugar a rol y poder hacer eventos”, explica. Así, Lopez destaca que, entre el público ha sido muy variado: “Me sorprende la variedad de gente y muchísimo la participación femenina, tanto en rol como en videojuegos. La presencia femenina está casi al 50% en las actividades y en las charlas y las actividades”.

En cuanto al género negro, la compositora asegura “puede aportar muchísimo: “al ser tan conocido, aunque sea en el subconsciente colectivo, con los tropos [tópicos] del detective, de la femme fatale y todo eso, en el momento en el que te metes a jugar, ya sea rol o videojuegos, tienes muchísima información y quizá es más fácil que incluso meterte en un mundo de fantasía, que sería el tropo más común de los videojuegos, como Dragones y mazmorras. El noir ayuda a explorar las partes más grises que todos tenemos dentro”.

Mujer, compositora, canaria, joven… La figura de Sara López parece dotada de cierto exotismo, algo que parece coincidir con este espacio, en el que se aborda el desarrollo de una actividad que podría también considerarse exótica en el mundo de la cultura y que reúne méritos para captar una atención creciente.

“En Canarias hay muchísima actividad en este mundo; así nos lo explicó Manuel Bacallado en una charla muy interesante. La mayor parte de las personas no sabe la cantidad de gente de las Islas dedicada a los videojuegos de manera profesional, en empresas de aquí, con creadores canarios, iniciativas canarias. Además, hay mucha formación, incluido un máster de la ULL de desarrollo de videojuegos. Hay mucha profesionalidad aquí”, subraya, al mismo tiempo que señala también la existencia de empresas de este tipo instaladas en la zona ZEC.

López destaca asimismo la existencia de muchas asociaciones vinculadas a los juegos de rol. “Hay mucha cultura, pero es un poco underground”, dice, para explicar que este carácter está relacionado con que, al practicar juegos de rol, “hay que actuar y socializar y se prefiere hacerlo con gente conocida. Sueles jugar con tus colegas”.

La composición musical

Creadora de bandas sonoras para videojuegos (Human Fall Flat 2021 -nivel del Bosque y del Laboratorio-; la banda sonora completa de Terra Alia; Human Fall Flat 2020 -nivel de la Ciudad y de Golf- ); para múltiples cortometrajes; cine de ficción (Apocalipsis Voodoo, de Vasni Ramos): televisión (varios espots publicitarios y de capítulos del programa de Aarón en RTVE, de Los vengadores canarios y Bendiciones); documentales (EMDR: ¿Qué es y para qué sirve?, de José Ángel López, 2015); elegida por Fimucité como artista invitada en 2021, escogida una de sus bandas sonoras de videojuegos por la gran Eimear Noone para estrenarla en el concierto Electric Arcade, Sara López se define ante todo y orgullosamente como “friki”: “antes de ser compositora, soy un gran friki; este es un mundo de frikis orgullosos, formamos una hermandad gigantesca muy bonita y la gente cada vez valora más el arte y las horas que se dedican”.

Respecto al papel de las mujeres en la composición de bandas sonoras, asegura que “es un poco complicado; en Hollywood las cifras son acojonantes: las mujeres compositoras cobraron en 2019 un 94% menos que los compositores”; pero la invitación de una mujer por primera vez en cien años, la genial Eimear Noone, para dirigir la orquesta de la ceremonia de los premios Óscar “ha hecho que explote la atención a las mujeres compositoras en el mundo de los videojuegos, tanto dentro como fuera de la industria, es decir, tanto entre quienes juegan como quienes desarrollan. Entonces, el pronóstico es bueno. Cada vez hay más atención”.

Firma fotos: Ricardo Pinillos Toledo.

Saludos, magia, desde este lado del ordenador

El corto Ma, de Pablo Sánchez Díaz-Llanos, obtuvo el premio del concurso de Tenerife Noir Express 2021, recogido de las manos del actor y escritor Carlos Bardem en el Teatro Guimerá el pasado domingo, 10 de octubre, en el curso de la gala final de este espacio de creación y experimentación cinematográfica del Festival Atlántico de Género Negro, Tenerife Noir que dirige el cineasta Anatael Pérez. Pérez destacó que, en esta quinta edición del certamen, participaron aproximadamente 200 personas, entre directores, actores y miembro de los equipos técnicos.
 
El jurado, formado por Antonio Mercero (guionista), María Hierro (productora y actriz), Verónica Galán (periodista), Lioba Herrera (actriz) y David Pantaleón (director de cine) escogió la película de Sánchez entre 27 cortos participantes en el concurso como Mejor Corto Noir de Tenerife Noir Express 2021 “por un lenguaje cinematográfico original que juega con sombras, silencios, sonidos… y que exprime las herramientas clásicas del género fundiendo emoción e imagen. Además, destacamos su forma de integrar con total naturalidad los requisitos del concurso”.
 
El palmarés de Tenerife Noir Express ofreció más premios a lo largo de su gala final, conducida por a actriz Sofia M. Privitera y el influencer Gazz y que contó con la actuación del grupo de swing 7iSwing Troupe. Así, el de interpretación recayó en Norberto Trujillo, por su trabajo en el corto Ráfagas, dirigido por el propio actor, “por abordar de forma veraz distintos registros en un mismo personaje”. Se da la circunstancia de que Trujillo también formó parte del reparto de otros dos cortos premiados: Pinceladas y El peso de la sangre.
 
Precisamente, El peso de la sangre, de Fernando Arriaga Hadisson, obtuvo una mención especial del jurado “por una sólida y original apuesta dentro del género noir”, mientras que Pinceladas, de Juan Carlos Canales, fue merecedor del premio a la Mejor Fotografía, “por su cuidada fotografía, que contribuye a la atmósfera de la narración”.
 
El premio al mejor guion original se otorgó al corto 3 minutos, de Gustavo G. Torres. “por una conversación dinámica que mantiene el suspense hasta el destacable cambio de punto de vista final”. El mejor montaje fue para Pablo Espinosa, montador de Miércoles de ceniza, de Idir de Luca, “por su creativa y arriesgada propuesta en el lenguaje, que juega con la comedia y la crítica”. Finalmente, el premio del público recayó en la ópera prima de Sofía Ramírez, Mantis Club, un reconocimiento obtenido por amplia mayoría de la votación realizada tras la exhibición de todos los cortos participantes en el maratón de Tenerife Noir Express celebrado en la Sala de Audiovisuales de TEA el sábado 9 de octubre.
 
Todos los equipos de rodaje fueron invitados a filmar un cortometraje de cuatro minutos de duración en un espacio exterior o interior reconocible de Santa Cruz de Tenerife. El leitmotiv de este año rendía tributo a Patricia Highsmith, autora a la que Tenerife Noir dedicó su edición de 2021, al coincidir con la conmemoración del centenario de su nacimiento. Todos los cortos tuvieron, así, como base este extracto de su libro Carol: “¿Hay algo más aburrido que la historia del pasado? -dijo Therese sonriendo. -Quizá un futuro sin historia”. Además, debía verse en las imágenes tres objetos relacionados con la escritora norteamericana: una botella de vino, un gato y una muñeca.
 
Tenerife Noir, en su apuesta por el cine, ha decidido dotar los premios con aportaciones en metálico, que permitan el desarrollo de los creadores. el Mejor Corto Noir está dotado con 1.000 euros; el Premio del Público, con 500 euros, mientras que se premia con 250 euros los premios a la Mejor Interpretación (dirigido al mejor actor o actriz); Mención Especial del Jurado; Mejor Fotografía; Mejor Guion y Mejor Montaje.

En la imagen, Rablo Sánchez Díaz-Llanos. FIRMA FOTO: Ricardo Pinillos Toledo.

Saludos, felicidades a todos, todas y todes, desde este lado del ordenador

La crisis del periodismo, sobre todo el de prensa, el escrito, comienza a ser protagonista de una serie de novelas en español que no dejan buen sabor de boca en el paladar del lector. Se tratan, en concreto, de El pozo y Papel, dos títulos que pese a sus ambiciones no cuentan con un mismo discurso pero sí que ofrecen una indiscutible y personal panorámica de la muerte anunciada de un sector que vive en la actualidad una lenta pero terrible y dolorosa agonía.

Escrita por Jesús Ruiz Mantilla, Papel no termina de convencerme porque me da la sensación que a su autor, periodista también, se le va la historia de las manos. Que no termina por cuadrar qué era exactamente lo que pretendía denunciar. Si la precariedad de una profesión que desde tiempos inmemoriales se ha caracterizado por pagar tan mal a sus profesionales o por criticar con la dureza que se debe un oficio que ya no cuida tanto ni a sus fuentes ni lo que escribe que le han facilitado esas mismas fuentes. Periodistas, viene a concluir Ruiz Mantilla, puede ser así cualquiera. Sobre todo con la irrupción de las nuevas tecnologías y la aparición desastrosa para el negocio periodístico, de las nuevas tecnologías y las redes sociales.

Si Jesús Ruiz Mantilla hubiera recortado un buen número de páginas de Papel, la novela le hubiera quedado si no redonda sí que más demoledora en sus conclusiones. Desgraciadamente, puede la amplitud en contra de la concisión, la claridad y la brevedad de lo escrito, lo que hará que el libro resulte curioso para periodistas y aficionados al trabajo laborioso de contar noticias pero no a los que estén buscando un libro no ya de periodistas y periodismo, sino una obra con la que evadirse de la realidad de su grisácea, por rutinaria, existencia.

El pozo analiza la crisis que atraviesa el sector, haciendo especial hincapié en la televisión, aproximándose más a narrar con cierto agradecido sentido del humor la desaparición de la actividad periodística tal y como la venimos conociendo hasta ahora. La novela está firmada por Berna González Harbour, autora de un thriller “que reflexiona sobre el mundo del periodismo y crítica ferozmente el sensacionalismo a partir de la recreación de un caso que monopolizó la atención mediática española”.

La novela está inspirada en hechos reales: la de una niña atrapada varios metros bajo tierra en un pozo, de ahí el título de una historia que protagoniza una periodista que, como los periodistas de la novela de Jesús Ruiz Mantilla, cobra un sueldo miserable mientras se dedica en cuerpo y alma a la tarea de informar aunque apenas le quede algo de dinero cuando llega final de mes.

Greta Cadaqués es el nombre de esta aguerrida reportera que, pese a lo mal que vive, es lo que los cursis definían en el pasado como “periodista de raza”. Tanta es la raza que es capaz de pasar mil y una penurias con tal de traer si no una exclusiva sí que una primicia para el medio de comunicación en el que trabaja. La cosa se complica cuando se anuncia que hay una niña atrapada en un pozo y el jefe de Greta le ordena que cubra la noticia. El problema es que Greta es miembro de un jurado popular que debe decidir si es culpable o inocente un chico de buena familia a quien se le acusa de haber asesinado a sus padres.

La novela se muestra extremadamente ácida sobre todo con las televisiones que más que informar montan un circo alrededor del drama que sufre la niña y su familia. Algo parecido a lo que estamos observando ante el lamentable cubrimiento informativo que algunas cadenas de televisión están ofertando en la actualidad sobre la erupción del volcán de La Palma. Leyendo la novela de Harbour uno se percata rápidamente que esos periodistas más que informadores son pirañas que se activan cuando huelen sangre. La sangre como metáfora para mostrar lo mal que lo está pasando y lo está haciendo un sector que antaño disfrutó de profesionalidad y por lo tanto de la entrega del público, lector en el caso de la prensa.

El análisis de Harbour resulta certero en varias ocasiones y obliga a pensar sobre el futuro de un oficio hoy tan denostado. Y no solo por internet y sus tentáculos que llegan a casi a todas partes, sino por los mismos profesionales que por su falta de profesionalidad han terminado por degradar este trabajo.

A la espera de que se publiquen otras novelas que aborden con un mínimo de rigor la existencia de un oficio que a estas alturas parece jurásico, de momento El pozo y Papel ofrecen dos miradas muy aproximadas a la realidad de un trabajo que ya no es lo que fue alguna vez. La presión por encontrar la noticia y publicarla casi en tiempo real ha terminado por transformar la realidad de un trabajo cuyo deber tiene que ser el de informar objetivamente de lo que ve, de lo que le cuentan, de lo que debe ser denunciado sin responder a otro tipo de intereses. Pero sobre todas las cosas, de contrastar. Desgraciadamente, casos como los de Greta Cadaqués y Benjamín Sarabia y Luz Perea, los protagonistas de Papel, están inspirados en personajes reales y no de ficción, aunque ambos escritores hayan adornado con detalles de su imaginación el carácter y las formas de hacer de estos tres protagonistas.

La crítica con forma de lluvia ácida es más notable hacia la televisión en la novela de Harbour, mientras que Papel, como ya anuncia su nombre, radiografía la decadencia de la prensa. De la prensa de papel que ya no puede competir con la digital porque el ayer del periódico que se lee en mano es el hoy que se consulta en los medios digitales.

Dos libros, en definitiva, que ofrecen un interesante y muy realista retrato sobre un tipo de periodismo que ya no busca la calidad sino la inmediatez y, si es necesario, incluso manipularla porque, reinterpretando la frase que el director del periódico de El hombre que mató a Liberty Valance dice en la película, entre la leyenda y la verdad, quédate, por encima de todas las cosas, con el espectáculo. Siempre el espectáculo.

Saludos, malos tiempos para la lírica, desde este lado del ordenador

La agenda cultural aparece repleta de cara a este fin de semana en la capital tinerfeña. Una buena noticia y ojalá sea anuncio de que algo está cambiando en las entrañas de mi pequeña capital de provincias.

Por un lado, el Festival Atlántico de Género Negro Tenerife Noir se acerca a final con la presentación de varias novelas, este viernes, 8 de octubre, en el Centro de Arte La Recova, a partir de las 18 horas. Los escenarios digitales y tecnológicos. Juvnetud y Criminlidad es el título que sirve de marco al profesor de Filología Española de la Universidad de La Laguna Javier Rivero, para entrevistar a los escritores José Luis Correa y Antonio Mercero, que presentarán, respetivamente, sus novelas Las dos Amelias (Alba, 2020) y Pleamar (Alfaguara, 2021).

Seguidamente, a las 19, Tenerife Noir abre las puertas del Club Le Carré para dialogar con Fernando Martínez Laínez, presidente de este espacio que reúne a escritores sobre espionaje, para hablar sobre su obra Espías del imperio (Espasa, 2021). Seguidamente, bajo el título Club Le Carré. El atractivo mundo del espionaje, el mismo Martínez Laínez presenta Vía muerta (Doble Identidad, 2020) y Jaime Rocha, Operación El Dorado Canyon (Doble Identidad, 2020), acompañado de Alejandra Suárez Barcala, también integrante del club. 

 
Por otro, el FIC 2021, Festival Internacional Clownbaret, que este año celebra su décimo quinta edición del 4 al 17 de octubre en Tenerife, Gran Canaria, La Palma y La Gomera, regresa con un centenar de propuestas que incluyen sesenta funciones de 21 compañías internacionales, nacionales y locales. Una decena de municipios se unen a esta edición con el programa Payasos en ruta que incluye visitas sociales y actuaciones. 

El Espacio La Granja servirá de escenario para dos jornadas de actuaciones del FIC 2021 los días viernes 8 y sábado 9 de octubre. Un total de seis compañías, cinco de ellas canarias, ofrecerán siete actuaciones en los dos escenarios de este espacio cultural que repite como sede del FIC. Las entradas para todos los espectáculos ya están a la venta a través de la web del Espacio. 

La compañía Clownbaret será la primera en actuar y lo hará el viernes 8 de octubre a las 20 horas. Los tinerfeños ofrecerán su poético espectáculo Desconcierto (La vie en rose) que traslada al público al humor de los grandes cómicos del cine mudo. 

Al día siguiente, sábado 9 de octubre, el público podrá disfrutar de una jornada repleta de opciones para compartir en familia que dará comienzo a las 12 horas. Baticlown será el primero en subirse al escenario con su espectáculo homónimo, a continuación será el turno del alemán Djuggledy quien exhibirá su maestría con el espectáculo El diábolo. Este espectáculo, aplaudido en más de 35 países de Europa y el mundo, cuenta con una segunda función vespertina, a las 18:00 horas.

Tras la segunda actuación del virtuoso Djuggledy, le tocará el turno a la compañía canaria Haiqiang Song & Isidro Silveira que presentará su espectacular Mystic Dragon. Malabares tradicionales chinos y occidentales se mezclan con equilibrios imposibles y atrevidos saltos acrobáticos que se realizan dentro de un aro con cuchillos y fuego alrededor del mismo.

Desde las 20 horas la clown canaria Tartaleta compartirá Nyet, un espectáculo que la propia artista define como una aventura, una creación con espíritu explorador que pretende hallar y traspasar los límites de dos disciplinas: la danza y el clown.

La jornada finalizará con el espectáculo Acostumbrados!! de la compañía conejera Aerial Circo Lanzarote. Sus imposibles acrobacias y su sentido del humor nos harán reflexionar sobre la rutina, la conciliación familiar, el desarrollo personal y el amor.

Saludos, esto, afortunadamente, es un no parar, desde este lado del ordenador

El IAC y las instituciones científicas internacionales con telescopios en Canarias, en colaboración con el Museo de la Ciencia y el Cosmos, del Cabildo Insular de Tenerife, se unieron en 2016 a la celebración del IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes, iniciando un proyecto transversal que combinaba Literatura y Astronomía.

En un lugar del Universo…, título del proyecto y expresión con la que se quiso hacer un guiño recordando el comienzo de la obra más famosa de la Literatura universal, invitaba a grandes figuras de las letras hispanas a descubrir el cielo de Canarias, visitar sus observatorios astrofísicos y, como resultado de la experiencia, escribir textos inspirados en el Cosmos.

La invitación se extendió, posteriormente, a autores presentes en las dos primeras ediciones del Festival Hispanoamericano de Escritores de La Palma, evento anual que cuenta con la colaboración del IAC y de los Observatorios de Canarias.

Como dejó escrito el premio nobel Mario Vargas Llosa, tras participar en esta iniciativa: “¡Hay que acercar la Literatura a las estrellas!”. Y ese ha sido el objetivo del IAC, contribuir a un mayor acercamiento entre la Ciencia y las Letras, dos mundos apasionantes más próximos entre sí de lo que parecen.

Literatura hispana

En este proyecto participaron inicialmente Mario Vargas Llosa, Elsa López, Juan Cruz Ruiz, Rosa Montero, Antonio Tabares, Juan Madrid, Ángela Vallvey, Juan Jesús Armas Marcelo, Nicolás Melini y Enrique Joven. Las contribuciones de estos escritores, junto con el reportaje gráfico de su estancia, se recogen en la primera parte del libro.

En la segunda parte se incorporan los textos de algunos participantes en el Festival Hispanoamericano de Escritores. En concreto, José Balza, Valeria Correa Fiz, Santiago Gil, Ricardo Hernández Bravo, Teresa Iturriaga Osa, Antonio López Ortega, Anelio Rodríguez Concepción y Alberto Ruy Sánchez.

Además, en este volumen se incluye la transcripción de las intervenciones en las dos mesas redondas organizadas en el marco del Festival literario. En la primera, con el lema Construyendo puentes. Homenaje a Stephen Hawking, celebrada en 2018, participaron las escritoras Mónica Lavín y Carmen Posadas y los astrofísicos Jorge Casares y Rafael Rebolo. En la segunda, con el título La fuerza inspiradora del Universo. Homenaje a Francisco Sánchez, en 2019, lo hicieron los escritores Alberto Ruy Sánchez y Karla Suárez y los astrofísicos Casiana Muñoz Tuñón, Rafael Rebolo y Francisco Sánchez. En las dos ocasiones, las mesas redondas fueron moderadas por la periodista Carmen del Puerto, coordinadora a su vez del proyecto En un lugar del Universo…

AFATE es una Asociación, sin ánimo de lucro, que lleva más de veinticinco años atendiendo enfermos de Alzheimer y otras demencias.

Saludos, ya saben, desde este lado del ordenador