* Una luz iluminó las tinieblas cinematográficas de Gran Bretaña en los años 40. Su nombre estudios Ealing, factoría en la que se realizaron algunas de las mejores comedias británicas de todos los tiempos y que permitió territorios libres para que transitaran cineastas como Alexander MacKendrick, un seuñor cuya obra le ha alegrado tanto el día como la noche a este quien les escribe. Pese a que la mayoría de los títulos no se traten de producciones de tan legendario estudio, TEA Tenerife Espacio de las Artes inicia mañana a partir de las 20.30 horas las proyecciones de las películas incluidas dentro del ciclo Absolutely British, que se organiza como actividad paralela a la exposición dedicada al artista británico Roland Penrose.

El largometrajes inaugural es Vida y muerte del Coronel Blimp, de Michael Powell y Emeric Pressburger; mientras que el jueves se proyectará un clásico de la comedia negra británica, Ocho sentencias de muerte, de Robert Hammer, fundador de la mítica Hammer Films, y el 11 y 12 de marzo El quinteto de la muerte (esta sí de la Ealing y dirigida por el ya citado MacKendrick) y El sirviente, turbadora cinta dirigida por el cineasta norteamericano afincado en Gran Bretaña, Joseph Losey. (Gracias a Esperanza por avisarnos)

¡No se lo pierdan!

* Una buena noticia para el cine ¿canario? El corto Las Gafas ha obtenido el primer premio de ficción del Fargo Film Festival. Se trata de la ópera prima del tinerfeño Alberto García Martín quien ya suma seis premios tras su paso con el corto por otros festivales. García Martín se desplazará hasta Dakota del Norte para proyectar su trabajo, donde recibirá el Best Narrative Short, el primer premio en la categoría de ficción. La participación del cortometraje en el festival estadounidense, que comienza hoy, 3 de marzo, y que se prolongará hasta el día 7, cuenta con el apoyo de Canarias Crea, el programa del Gobierno Autónomo para la promoción de los creadores canarios en el exterior.

La sinopsis de Las gafas se desarrolla en un lugar desértico (fue rodado en Fuerteventura), donde apenas hay signos de civilización. Allí se sitúan dos individuos que charlan vestidos con abrigadas chaquetas bajo un sol asfixiante. Un jefe al que nunca han visto les ha ordenado una misión muy especial: recuperar unas gafas. Las gafas es el primer cortometraje de Alberto García Martín, que ha desarrollado su trayectoria audiovisual como ayudante de producción en publicidad, vídeo-clips y cine, además de formarse como guionista en la Escuela Luis García Berlanga de Valencia.

Saludos una vez más cinéfilos a este lado del ordenador.

Para los que vivimos en pleno corazón de Santa Cruz de Tenerife y esto de los Carnavales nos parece ni fú ni fá, pasar en casa la fiesta es como pasar una temporada en el infierno. Y escribo lo de temporada porque pegado por la necesidad ante la necedad de las tradiciones a mi reproductor de dvd hasta altas horas de la noche, en más de una ocasión he sentido que mi televisor tenía incorporado sensurround por el rugido en la calle de los carnavaleros. Mas no ha sido esto lo que me ha irritado sobremanera. De hecho, he terminado por tolerar este caprichoso derrame de alegría. Lo que de verdad me ha mosqueado ha sido esa canción machacona –es probable que mejorada por las gargantas improvisadas de barítonos y sopranos carnavaleros– que responde al estremecedor estribillo de chicharrero de corazón. Estribillo, todo sea dicho de paso, que al parecer se inspira –y no lejanamente– en ese chileno de corazón que ha hecho remover (seguro) en su sagrada tumba a don Salvador Allende.

Escuchar a todas horas esa musical reivindicación santacrucera me ha servido, no obstante, como ejercicio espiritual, así como la de empaparme de más cine a unas horas donde lo lógico es estar dormido. Tarea como ven imposible en Carnavales.

No obstante, he aprovechado estos festejos populares para darme homenajes cinematográficos. Repescando por enésima vez el visionado del King Kong de 1933 mientras echaba de menos que el Rey de los Simios no arrasara con media plaza de España en busca de la mujer de sus sueños. También he vuelto a ver Marcado por el odio (título en mi imaginario más que apropiado durante estas fechas); Patton, La niebla de Frank Darabont según la novela corta de Stephen King (ahhh, ya podría invadir una bruma de esas este chicharro de mi corazón…) y El rey del juego y La huida, así como Haxan, una entretenida película sueca sobre la historia de la brujería que casi me hace firmar un pacto con el mismísimo Mefistófeles para escapar de esta ciudad en las fechas del obligado disfraz y la tonta alegría impuesta.

Si hace unos años la banda sonora del Carnaval santacrucero era esa complejísima composición de oh mamá, bandera tricolor, la de este año ha sido la del chicharrero de mi corazón, igual de trabajada musicalmente, con la intención de convertirse en el himno oficial (y no guerrillero) de una capital de provincias que el resto del año muere en soledad.

En un pueblo como el nuestro donde se considera tabú criticar a su Carnaval, me siento a la hora de escribir estas líneas como Gary Cooper en Solo ante el peligro. Y digo lo de Cooper porque en mi aldea no hay cosa que más “nos” reviente que se hable mal de la dichosa fiesta mientras obvia prioridades que sí nos afectan a todos los chicharreros de corazón (sean o no nacidos en tan noble e invicta ciudad).

Así nos va. Pan y circo, que decían los romanos, unas buenas gentes que sabían de estas cosas. Y por tanto, lo hacían mejor: a los carnavelos lo echaban a los leones. 

Saludos algo cabreados a este lado del ordenador.
 

La Obra Social y Cultural de CajaCanarias inicia mañana el ciclo de cine La nueva ilustración con un título revelador para abordar cuestiones de tan hondo calado como el progreso y la humanidad, 2001: Odisea del espacio. También si será cierto eso de que no estamos solos en el Universo. La película se proyectará en el salón de actos de la entidad financiera a las 20.30 horas.

Independientemente de que para muchos 2001: Odisea del espacio se ha convertido en título de referencia del género de la ciencia ficción y cuyo final continúa plantando preguntas para reconstruir el rompecabezas que pergeñaron Kubrick y Arthur C. Clarke (ya saben, el famoso monolito, el feto que flota como un dios a punto de nacer en el espacio), 2001: Odisea del espacio continúa siendo una cinta irrepetible no ya sólo dentro de las fronteras de la especulación científica sino también de las propiamente cinematoráficas.

El ciclo La nueva ilustración continuará cada lunes exhibiendo películas más o menos con estas mismas claves, todas ellas interesantes propuestas que taladraron la carcasa de un género con la intención de hacerlo (escribámoslo así) adulto.

Saludos ¿humanistas? a este lado del ordenador. 

* El rumor está en la calle, así que nos limitamos a hacernos eco. Parace ser que la X edición de Fotonoviembre peligra. Y peligra por la dichosa crisis y los obligados recortes presupuestarios. A día de hoy, no hay constancia de preparativos para un encuentro del peso de esta Bienal, por lo que son ya muchos los profesionales de la imagen que sospechan que el rumor no es tal rumor sino una verdad: Fotonoviembre X corre peligro de no celebrarse. No sé que pasará al final, ojalá se equivoquen los avisados en los mentideros culturales y culturetas de estas islas apartadas de la mano de Dios, aunque algo nos hace vaticinar que con el gusto que le ha cogido el actual coordinador de Cultura y Patrimono del Cabildo de Tenerife, Cristóbal de la Rosa, a esto de cerrar el grifo porque debemos apretarnos el cinturón, no deben de estar nada descaminadas esas mismas voces que advierten que este año ¿Bienal?, no gracias.

* Ustedes perdonen, pero a mi la situación de la cafetería del Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife me recuerda a la aldea los galos de Astérix y Obélix. Escribo esto porque un interesante y agitador colectivo cultural que responde al nombre de Para, pese a que no pueden desarrollar ninguna de sus actividades culturales fuera de los límites del bar (tienen vedada la sala de exposiciones y el teatro), continúan dando la vara para desesperación del César, que en este caso tiene nombre de mujer. Para marzo, la cafetería del Círculo tiene previsto un programa de actividades que se inicia el 5 con una lectura de Crímenes imaginarios, del excelente escritor Max Aub; y el 12, 19 y 20, la proyección de los documentales Goodbye America, El honor de las injurias y El futuro no está escrito.

* La ciudad de Barcelona acogerá en marzo y durante tres días la presentación de los dos últimos libros del músico, escritor y cofundador de la editorial La Felguera, el palmero Servando Rocha: Agotados de esperar el fin. Subculturas, estéticas y políticas del desecho (Virus 2008) y Nos estamos acercando. La historia de Angry Brigada (La Felguera 2008). ¿Dónde?, en l’Ateneu Barcelonès (c/ de la Canuda 6) el 4 de marzo;  l’Espai Obert (c/ Violant d’Hongria 71), el 5 y CSO Laforsa de Cornellà (Av. La Fama 41), el 6.

* Les animo a que lean el estupendo artículo que el periodista Carlos Padilla publica hoy en el digital de periodismo ciudadano loquepasaentenerife. En el mismo da cuenta de un hecho curiosísimo y siniestro: Bill el carnicero (papel que protagonizó Daniel Day-Lewis en Gangs of New York de Martin Scorsese) fue apresado en un barco que navegaba a medio camino entre Tenerife y Gran Canaria.

Saludos algo místicos a este lado del ordenador.

Philip Jose Farmer fue uno de esos escritores que descubrí por casualidad y durante una felicísima estadia (en plenos mundiales de fútbol en España) en esa ciudad mágica y fascinante que es Sevilla. No tenía nada que leer aquel verano, aunque contaba con suficiente artillería en la biblioteca que mi hermano había organizado en su casa, la mayoría de ellos títulos publicados en la colección Contraseña de una tal editorial Anagrama.

Curiosamente fue en esa editorial donde descubrí al escritor. Uno de sus libros estaba en la estantería, y lo escogí por caprichoso azar: La imagen de la bestia, primera aventura Herald Childe en un mundo poblado por extrañas criaturas con gustos sexuales (escribámoslo así) poco ortodoxos. Más tarde, mucho más tarde, me pude hacer con el segundo volumen de la que supongo es una triología, pero nunca pude leer el tercero (esto es un aviso a los navegantes). Así que al saco con otra de esas asignaturas pendientes que uno deja en la estela de su existencia. 

Más tarde me enteré que Farmer era un escritor que gozaba de relativa fama entre los aficionados a la ciencia ficción, que son un grupo de aficionados bastante especial y raro. A mi, la verdad, es que en esto de la ciencia ficción siempre me ha gustado más la ficción que la ciencia, pero al parecer es una blasfemia confesárselo a uno de los seguidores de tan curioso y cerrado clan… yo los entiendo, claro. Soy de letras.

Farmer fue un escrito irreverente, y un fanático agradecido con todos los héroes que le ayudaron a tener una vida feliz. Escribo esto porque si conoce algo su universo (y no es uno de mis autores de cabacera en el género) sabrá que sus novelas son la mayor parte de las veces homenajes camuflados a toda esa fauna con la que se crió. Héroes de novelas baratas (las pulp fiction que allí le dicen). Por ello, no es de extrañar que en su ambiciosa saga de El Mundo del Río aparezca no sé quién y no sé cuántos para sorpresa del lector; y que en otra de sus delirantes novelas proponga una sabrosa reinterpretación del mismísimo Tarzán en clave espacial.

Debo de confesarles que a mí este juego caprichoso con sus recuerdos fue lo primero que me atrajo de él. Claro que debe ser porque me encantan todas esas personas que rinden homenaje a sus lecturas de niñez y adolescencia, ya que son las que marcarán en un futuro tu itinerario como lector. Su muerte, anuncio del que se hace eco hoy La Opinión de Tenerife, me ha dejado por lo tanto transpuesto, pero esto me pasa cuando se va alguien que conozco. Y Farmer, pese a que no tuve el gusto de conocerlo personalmente, sí que se convirtió durante unos años en uno de esos compañeros de viaje que sabes que no te van a defraudar.

Insisto en que no era uno de mis escritores de cabecera (soy un clásico, me van más Bradbury y Sturgeon) pero sí que tengo el vago recuerdo de habérmelo pasado muy bien con algunas de sus historias.

Saludos, señor Farmer, a este lado del ordenador.

* El maestro Carlos Boyero califica hoy de “moderno” al cineasta Juan Carlos Fresnadillo en su adictivo encuentro de todos los jueves con los lectores de la edición digital de El País. A mi lo de moderno me ha hecho gracia. De hecho, me pregunto si realmente Fresnadillo es un “moderno”. Quizá se trate de un post moderno o vete tú a saber. La noticia está en que nuestro cineasta canario más internacional suena… y que mientras tanto aquí, en estas islas rodeadas por el negro mar del infinito, pues como que no nos enteramos.

* En el cuarto volumen de la serie Backstory –una historia oral del guión norteamericano a través de sus protagoniostas, los guionistas y que edita en castellano Plot Ediciones– el excelente escritor de novelas policiacas Donald Westlake manifiesta su frustración por la versión que Fernando Trueba realizó de una de sus historias. Nos referimos a Two Much, protagonizada por Antonio Banderas. No es, la verdad, uno de los mejores trabajos del director español. (Gracias Judith por haberme conseguido este valiosísimo ejemplar).

* El Festival de Cine Panafricano de Cine y Televisión de Ouagadougou (FESPACO) rendirá este año un justo homenaje al cineasta senegalés Ousmane Sembène, considerado por muchos como el verdadero “padre” del cine en el contiente africano. Ese que tenemos tan cerca los canarios y que sin embargo mantenemos tan lejos. El Festival y el tributo me hace pensar que el archipiélago bien podría dar cabida a un encuentro anual de cine africano. Claro que no viste tanto como otros, por aquello de las estrellas que podrían visitarnos si de una vez se celebrara uno de estas características. Me consta, no obstante, que ya hubo una idea. Pero que la idea, obviamente, no cuajó.

Saludos cinematográficos a este lado del ordenador.