Las cosas de esta santa casa (TEA Tenerife Espacio de las Artes) funcionan así, y así funciona la casa santa aunque tenga poco de santa y de casa. Recién estrenado el 2019, el consejo de administración de Tenerife Espacio de las Artes ratificó como director artístico a Gilberto González tras su accidentado nombramiento el año pasado cuando el Tribunal Administrativo de Contratos Públicos de la Comunidad Autónoma tumbó su designación. Para adentrarse en los intrincados vericuetos burocráticos que ha accidentado que González llegara a estrenar el cargo basta con consultar el seguimiento que de su caso ha realizado un periódico digital, informaciones que ponen de manifiesto que algo huele a podrido no en Dinamarca sino en todo este proceso en el que se ha visto involucrado involuntariamente el primero candidato y ahora, por fin, director artístico de TEA.

Licenciado en Bellas Artes y director de la bienal de Fotonoviembre que se celebró en TEA curiosamente también el año pasado sin demasiadas protestas en los medios de comunicación aunque sí en los mentideros culturales de la isla, Gilberto González dirigirá los destinos artísticos de TEA durante tres años ¿o son dos si se cuenta el año perdido?, con un proyecto que denomina Principio de incertidumbre, más o menos la misma incertidumbre que pasó González tras ese vivo sin vivir en mi por el que transitó en 2018.

Le deseamos éxito al nuevo director artístico como habituales de esa casa que no es santa ni es casa y deseamos que consiga transformarla en vivienda en la que las distintas familias del arte encuentren refugio para sus inquietudes creativas sin directrices molestas ni extravagantes asesoramientos.

Desde esta modesta atalaya seguiremos con atención su trabajo con la esperanza de que TEA, por fin, deje de actuar al tun tun y se atreva a salir de su confinamiento y llegue a la calle,

La suerte está echada.

Saludos, las cosas de TEA, desde este lado del ordenador

A pocos días de finalizar 2018 es un buen momento para reflexionar en torno a lo que cinematográficamente se ha desarrollado a lo largo de este año en Canarias. Este artículo solo tiene la intención de ser orientador así que esperamos se nos disculpen muchas de las ausencias que, con todo probabilidad, descubrirá el aficionado aunque pensamos que los que se mencionan sí que se lo merecen por su constancia y esfuerzo.

Haciendo resumen, no ha sido mal año para la producción de largometrajes con acento canario. Tampoco en cortos. En cuanto a géneros, destaca el documental y en los territorios de la ficción el cine gamberro aunque también el que se toma en serio el oficio. Este año que se nos va nos visitaron, entre otros, Sylvester Stallone, que escogió la isla de Tenerife para rodar la quinta entrega de la serie Rambo, que transcurre en un Méjico recreado a este lado del Atlántico.

Este 2018 que se nos va ha sido también generoso en festivales y la edición de libros y revistas relacionados con el audiovisual, audiovisual que no se ha divorciado de la polémica que, esporádicamente, agita las turbias aguas de un sector que no termina de arrancar como colectivo aunque sí en individualidades.

En cuanto a ausencias, nos dejó en 2018 Pochola Pérez-Andreu, mujer genesora y actriz de teatro y cine y la también actriz Marina Delgado

Fue noticia así la denuncia del Clúster Audiovisual de Canarias de los casi 1,3 millones de euros por los dos millones destinados por el Gobierno de Canarias al estímulo de la producción cinematográfica regional en 2017 que nunca llegaron a invertirse en lo que tenía que haberse invertido.

Pero no todo fue frustrante ni lastimoso ya que desafiando al riesgo, Eladio Fraga reabrió los multicines Price Prime en la capital tinerfeña y se informó de una película muda norteamericana desaparecida cuya acción transcurre en Canarias. Se titula The Sea Tiger y fue un filme dirigido en 1927 por John Francis Dillon.

Hubo un catálogo Canarias en Corto 2018 que reunió los trabajos El mar inmóvil, de Macu Machín; La muñeca rota, de Daniel León Lacave; Smoking break, de Iván López; 29 de febrero, de Ángel Valiente; Los colores de la nieve, de Cris Noda; Osito, de Coré Ruiz y El gigante y la sirena, de Roberto Chinet y, por otro lado, el director y guionista de la saga Memories’s, Ángel Reyes, anunció la firma con American Road Films S.L para la cesión de todos los derechos, durante 10 años, para la explotación internacional del Universo Memorie´s.

TEA Tenerife Espacio acogió una proyección retrospectiva del cineasta amateur tinerfeño Manuel Tauroni y Aurelio Carnero recibió un homenaje a finales de febrero en Santa Cruz de Tenerife en reconocimiento a su trayectoria como director, productor, escritor, miembro fundador de Yaiza Borges e impulsor de la Filmoteca Canaria.

En cuanto a largometrajes, este fue un año de conmemoraciones: La hija del Mestre, de Francisco González González y Carlos Luis Monzón, celebraron su 90 aniversario; Guarapo de Teodoro y Santiago Ríos 30 años de su rodaje y La isla del infierno, de Javier F. Caldas, veinte.

Se estrenaron, por otra parte, los largometrajes Bajo la Rosa, de Josué Ramos; Las leyes de la termodinámica, de Mateo Gil, Platón, de Iván López y Apocalipsis vodoo, de Vasni Ramos. Se rueda, además, La estrategia del pequinés de Elio Quiroga y están en preparación La viajante, de Miguel Mejías y Hombre de leche, de David Pantaleón. Se rueda, además, un documental sobre José Rivero, el director de El ladrón de los guantes blancos, la primera película de ficción rodada en Canarias y que dirige Raúl Jiménez Pastor.

Como en años anteriores la cosecha de cortometrajes fue abundante e irregular. Entre otros trabajos se estrenaron Lo que no se ve, de Lamberto Guerra, Smoking Break y Como agua sucia, de Iván López y Daniel León Lacave, respectivamente.

Yolanda Mesa presentó el mediometraje Del fémur a la luna y Beatriz Fariña Trujillo Servicios especiales y Trans-del otro lado.

Página en blanco fue un nuevo cortometrajes de Josep Vilageliu y Daniel León Lacave, se exhibió además Tres veces Eva (2017), del ya mencionado Daniel León Lacave y La habitación sueca, de Esteban Calderín. Por último, Jonay García presentó Las otras camas.

Nayra Danz Fuentes rodó In Those Lands y Víctor Moreno La ciudad oculta, documentales que se suman a La sima del olvido, de Juan José Monzón, sobre el tubo volcánico en el que fueron arrojados los cuerpos de los prisioneros republicanos detenidos por las fuerzas rebeldes al inicio de la Guerra Civil española en Gran Canaria; Orígenes, de Tarek Ode, sobre los primeros pobladores del Archipiélago canario; Las postales de Roberto, de Dailo Barco; El huido, de Pablo Fajardo y Brutalizzed Kids, de Carlos Pérez Martín.

Se vio, por último, UTHO. Despertar, un documental de ficción obra del cineasta Jorge Rojas que cuenta el día a día de una expedición al Himalaya indio que culminó con la coronación de una cima virgen, denominada Pico Islas Canarias.
No ha sido un mal año tampoco si nos referimos a la publicación de libros relacionados con el séptimo arte con independencia de su calidad.

Entre otros, se editaron Los olvidados cines de Tenerife (ediciones Idea), de Julián Hernández y Jorge Fonte vio dos de sus trabajos, dos, publicados como La saga Jurásica. Un libro que empezó a escribirse hace 65 millones de años (Dolmen) y El sonido Disney. En busca de la canción perfecta (Milenio).

Por otro lado, Filmoteca Canaria presentó La isla interior. Homenaje a Dunia Ayaso que bajo la coordinación de Luis Roca incluye el guión que la cineasta escribió junto a Félix Sabroso y artículos donde amigos y conocidos recuerdan a una mujer que dejó profunda huella en todos ellos y ellas.

Se debe recordar que la Filmoteca Canaria publicó en 2017 Martín Moreno, el eterno cineasta, que firma Boris W. San Juan.

Ediciones La Palma dio a conocer, también Bitácora del cine cubano, un detallado y exhaustivo compendio de todo el patrimonio cinematográfico de Cuba, reunido en cuatro tomos de los que se han publicado los tres primeros y se presentó la revista Alisios, especializada en cine canario.

Por último, destacar los festivales de cine que se reparten en las islas aunque por ser tantos nos es imposible reseñarlos a todos. Hay, sin mencionar a ninguno, para todos los gustos aunque predominan los de cortometrajes. Al margen de los de cortos, hay dedicados al cine fantástico, las bandas sonoras y el cine en general.

Saludos, tal día como hoy se produjo la primera exhibición cinematográfica, desder este lado del ordenador

Apenas son unos siete u ocho minutos pero es tiempo suficiente para hurgar en la cabeza y obligar a reflexionar sobre el paisaje que le rodea. Este apasionante experimento cinematográfico se titula Ángel caído y lo dirige Miguel G. Morales.

La pieza propone un descarnado viaje a la historia reciente de la ciudad en la que nací y en la que vivo, Santa Cruz de Tenerife, y su estrecha vinculación con Francisco Franco. El mensaje se hace a lo largo del minutaje extensivo al resto de la isla, islas añadiría más bien, que vinculan a quien fue caudillo de aquella España convertida en cuartel con un archipiélago que hasta el día de ayer aún identificaba sus calles con los nombres del general que fue generalísimo y sus compañeros militares durante la Guerra Civil.

Resulta estremecedor cómo esas raíces continúan aún formando parte del espíritu de una capital de provincias donde Franco, ese hombre, inició su santa cruzada para acabar con la II República.

Imágenes de la época mezclada con documentos cinematográficos muestran como el lustre de aquel régimen sigue conservándose en muchos de los rincones de una ciudad que ha perdido memoria, que no quiere mirarse en el espejo de la Historia no vaya a ser que le recuerden los cadáveres que guarda en sus armarios, los muertos que el régimen silenció en el mar, simas y cunetas.

Todo ese ambiente unido al miedo, todavía impregna el corazón colectivo de una urbe que además de vivir a espaldas del océano, volvió a sus gentes temerosas ante un poder que parecía omnímodo y que justificaba su brutal represión bendecidos por una Iglesia, la católica, que todavía no ha sabido limpiar el pecado de amparar a los fuertes, a los que emplearon la violencia porque les acompañaba como razón de una fe equivocada.

Me estremece ver este experimento audiovisual porque me revuelve las tripas y me acuerdo de los míos, de ese abuelo preso entonces por masón y de ese tío abuelo anarquista al que junto a otros desaparecieron en el mar de Santa Cruz de Tenerife. En cómo en casa se hablaba en voz bajo de aquellos años que no viví pero que dejaron tanta huella en mi familia, rota, como la mayoría por culpa de la delación de un vecino que tuvo miedo. Ese miedo húmedo que no desaparece aunque las fuerzas vivas te digan que han hecho bien, que esa era su obligación de buen ciudadano.

El documento de Miguel G. Morales me hace despertar la memoria y se lo agradezco mientras veo las imágenes que utiliza para denunciar lo que es obvio, aunque muchos todavía lo nieguen, o no quieran saber, que es todavía mucho peor.

La demolición del monumento de Las Raíces, donde Franco y los suyos se sacaron la conocida instantánea antes de trasladarse a Las Palmas de Gran Canaria para que el avión Dragon Rapide lo transportara a África y de allí a la península herida y ya fragmentada; y el monumento a su excelencia el Jefe del Estado, o monumento a la Victoria o a Franco, en la versión popular, y que está instalado en la capital tinerfeña son elementos capitales en este cortometraje milimétricamente pensado, escenario del oprobio que el cineasta moldea hasta reducirlo a una dimensión simbólica que fusiona con las entrañas de una ciudad, Santa Cruz de Tenerife, que vive anclada en un pasado triste y temeroso.

Afortunadamente la pieza de Miguel G. Morales, que no pierde pizca de ironía, nos enseña un pasado que forma parte del paisaje y paisanaje de una capital de provincias que, como cantó aquel trovador de pelo rojo de cuyo nombre no puedo acordarme, hoy más que nunca muere en soledad.

Saludos, vimos, desde este lado del ordenador

MUESTRA DE CINE DE LANZAROTE

La imagen que te faltaba, de Donal Foreman, obtiene el primer premio de la Muestra de Cine de Lanzarote.

El galardón, dotado con 2.500 euros, reconoce una película que recopila las imágenes grabadas por Arthur MacCaig, un joven norteamericano de ascendencia irlandesa que acabó siendo el documentalista del IRA en los años 70.

Recibió Mención Especial la película de animación en stop-motion La casa lobo de Joaquín Cociña y Cristóbal León.

El Jurado Joven otorgó a Continúa grabando, dirigido por Ghiath Ayoub y Mohammad Ali Atassi, el Premio a Mejor Película, y a M de Yolande Zauberman, la Mención Especial.
 
Por último, el Premio Numax recayó en Continúa grabando, de Ghiath Ayoub y Mohammad Ali Atassi, premio que facilitará el estreno de la película siria en salas gallegas.

TENERIFE SHORTS
 
The Men Behind the Wall (Los hombres tras el muro), de la directora israelí Ines Moldavsky (2018, Israel) ganó este domingo, 2 de diciembre, el premio de VI Edición del Festival Internacional de Cortometrajes [Tenerife Shorts].
 
El jurado decidió otorgar una mención especial al cortometraje Reneepoptosis, de Renee Zhan mientras que el premio del público lo ganó Vihta, de François Bierry.

Por otro lado, Jonay García se hizo con el premio Canary Shorts con el cortometraje Las otras camas y el premio de la sección infantil Family Shorts, fue para el cortometraje sudafricano Belly Flop (Planchazo), de Jeremy Collins y Kely Dillon.

Saludos, game over, desde este lado del ordenador

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta este martes 27 de noviembre y a las 20 horas, el cortometraje Las otras camas, de Jonay García. 

Sofía M. Privitera, Francisco Vera y Adeun Cáceres encabezan el reparto de este trabajo, que recibió una de las ayudas al audiovisual que concede el Cabildo a través de TEA.

Además del pase de este filme de Digital 104, la velada -a la que asistirá el director así como los actores protagonistas, productores y equipo técnico- se completa con la proyección de otros dos trabajos de Jonay García, Ayer empezó todo (2003) y Veneno (2012). La entrada es libre previa retirada de las invitaciones en la taquilla de TEA.

Paloma Albaladejo, Juancho Aguiar, Miguel Ángel Thous y Raquel García completan el elenco de Las otras camas que se centra en la historia de Laura, una asistente sexual para personas con diversidad funcional. Su novio, Marco, está desesperado por encontrar trabajo para cambiar la situación.

Saludos, queda registrado para la posteridad, desde este lado del ordenador

Contar historias de los primeros pobladores de las islas Canarias se ha convertido en nuestro cine en un tema igual de tabú que la Guerra Civil española. Dejando de lado los ensayos recientes y las antiguas crónicas sobre la conquista del Archipiélago, la representación que uno encuentra de aquellos indígenas no dejan de estar vestidas con el manto de la leyenda ya que se ofrece una visión generalmente idealizada de aquel pueblo que, siguen pensando muchos, se caracterizó por su nobleza e ingenuidad.
 
La primera cinta de la que tenemos noticia que aborda este asunto es Tirma, producción hispano-italiana de los años 50 dirigida por Paolo Moffa y Carlos Serrano de Osma. Protagonizada por Silvana Pampanini y un jovencísimo Marcello Mastronianni, el filme se rodó en Gran Canaria  y adapta la obra teatral del mismo título de Juan del Río Ayala.

Por razones obvias Tirma no pasará a la historia del cine, y ni siquiera a la del entretenimiento, y ello pese a que sus directores pretendieron rodar un western sin indios ni vaqueros pero sí con canarios contra conquistadores castellanos.

Se inspira en la misma historia,la resistencia de Bentejuí, aunque con objetivos muy distintos, Ansite (2012), de Armando Ravelo, un cortometraje estimable que cuenta el relato desde el punto de vista de los que perdieron (en este caso los canarios). Del mismo director es el también cortometraje Mah (2015) y el largometraje La tribu de las 7 islas, filme de aventuras rodado entre 2016 y 2017.

Otra película que toma a los guanches como protagonistas es La isla del infierno (1998) de Javier Fernández Caldas. Película que celebra su veinte aniversario, el filme cuenta con planos muy elaborados (soldados que aparecen en el bosque en medio de la niebla y ¡un personaje al que se denomina El Hermético y que camina por el fondo del mar!) así como una amplia galería de personajes que parecen sacados de un colorín ya que desfilan piratas, nativos, templarios y conquistadores castellanos al modo de villanos.

A esta lista, de la que somos conscientes que olvidamos más nombres y títulos, habría que añadir al cineasta palmero Jorge Lozano van de Walle, autor de El salto del enamorado (1979) y Aysouragan (lugar donde la gente se heló) (1981), filme que cierra la trilogía Cuentos y leyendas y que se centra en los benahoritas, los primeros pobladores de la isla de La Palma. Sobre los benahoritas son también los cortometrajes Iyena y Aman, de Mercedes Afonso y Estrella Monterrey.

Iballa (1987) de Josep Vilageliú, es otra de las aportaciones aunque la historia se ocupa de la rebelión de los gomeros. Entre otros actores, dan vida a los históricos Hernán Peraza y Beatriz de Bobadilla Antonio Abdo y Pilar Rey, Alberto Omar asume el papel de Agustín Núñez. El filme está rodado en estudio. Otros títulos que han centrado su atención en los aborígenes canarios son Crónica histérica de la conquista de Canarias (Equipo Neura, 1974) y Creándose así al pueblo guanche (Félix González de la Huerta, 1978).

En el terreno del documental destacan Los guanches (1996) de Teodoro y Santiago Ríos y el episodio piloto de la serie Orígenes, que dirige Tarek Ode.

El programa de TVE Travesías dedicó uno de sus espacios a los guanches y el cineasta francés Raphaël Biss narró la conquista desde el punto de vista de los aborígenes canarios en Savages in Foreign Lands. Destacan también el documental en el que se narra el traslado de las momias guanches de Necochea (Argentina) a Tenerife, de David Baute y Canarias Amazigh, tras la huella de los antiguos canarios, de Pablo Rodríguez y Antonio Bonny.

A modo de rarezas, incluimos la grabación de un equipo de la Korean Broadcasting System (KBS) de las momias guanches depositadas en el Museo de la Naturaleza y el Hombre y de Guanches en la isla de los dragos, una producción alemana que dirigen Frieder Mayrhofer y Harald Braem.

Por último, cabe citar La raíz del drago, un trabajo de Lasal, Creadores Asociados dirigido por Antonio de Nascimento y primeros episodios dedicados a los indígenas canarios en la serie de dibujos animados La historia de Canarias.

Saludos, con una vaga esperanza de ampliar, desde este lado del ordenador