El documental Songs of War de la cadena árabe Al Jazeera denuncia que las canciones de Barrio Sésamo fueron utilizadas en Guantánamo –ese gigantesco y siniestro complejo carcelario que el presidente del yes, we can, Barak Obama prometió cerrar — para torturar a los presos. El compositor de estas canciones, Christopher Cerf no se ha tomado, como era de esperar, con deportividad la noticia.

“Mi primera reacción fue decir: esto no puede ser verdad”.

También: “por supuesto no me gustó saber que yo mismo estaba ayudando a acabar con la moral de los prisioneros, pero fue mucho peor cuando me enteré de que además utilizaban la música para los interrogatorios más largos, para provocar tal dolor en los detenidos que al final tuvieran que hablar”.

Imagino a uno de esos prisioneros encapuchados. Y como le instalan los auriculares en los oídos para que suene la música de Barrio Sésamo día y noche, noche y día dentro de su cabeza.

- ¿Vas a hablar?- le pregunta hostil el carcelero.

- Sí, claro que sí.- responde el preso desquiciado.- Pero apaguen esa música de una puta vez…

En la guerra cualquier arma es buena para reventar la moral del enemigo. El problema es que en esta guerra fantasma nadie sienta en el banquillo de los acusados a los que están machacando el cuerpo y el espíritu de los presuntos enemigos de la democracia.

No sé si inspirándose en un caso real, Francis Ford Coppola recurrió a la música como arma psicológica en una de los mejores momentos de Apocalipsis now! Me refiero a aquel en el que el teniente coronel Bill Kilgore alienta a sus tropas aerotransportadas con La cabalgata de las Valkirias de Richard Wagner a todo volumen…

El caso es que Kilgore recurre a Las Valkirias para infundir valor a sus hombres y aterrar al vietcong. La música como arma psicológica.

Pero imaginen ustedes lo que es oír día y noche, noche y día la misma canción.  

Imagen también que esa música le acompañó durante su niñez.

Niñez que ahora constato fue zombificada por cancioncillas no tan inocentes y a las que hoy se recurre para sacar de sus casillas a los presuntos malos de la película.

Malos que son capaces de confesar cualquier cosa siempre y cuando les quiten esa puñetera música de la cabeza.

Si como occidental soy ya cómplice de una guerra en la que nunca quise meterme, que recurran a mis idiotizantes señas de identidad para debilitar a ese enemigo que me han buscado solo puede provocar mi mayor rechazo y cabreo.

Es como si usaran las inspiradas canciones de los Payasos de la tele para demoler un poquito más la moral del preso que no se doblegó con las de Barrio Sésamo.

Imaginen como día y noche suena en la cabeza del preso una letra extraña que canta cosas tan profundas como Hola, don Pepito… Susanita tenía un ratón o Como me pica la nariz…

Da viruje viejuno el solo pensarlo.

El reportaje Songs of War de la cadena árabe explica que fue en 2003 cuando se desveló que los servicios de inteligencia de Estados Unidos torturaban a los detenidos en Guantánamo y Abu Ghraib con esta música.

La de Barrio Sésamo.

Moazzam Begg, un expreso de Guantánamo, explica que “fue probablemente una de los peores torturas a las que nos sometían”.

¿Gritaría el preso mientras la escuchaba a todo volumen dentro de su cabeza?

¿Continuará tarareándolas hoy día, mientras intenta llevar una vida normal tras soltar todo lo que sabía sobre esa presunta y paranoica conspiración islámico terrorista que quiere acabar con el mundo libre?

Yes, we can.

Alguien se ha puesto a pensar en qué pensarán los protagonistas de Barrio Sésamo de todo esto.

¿Y los que usaron sus canciones para demoler la moral del enemigo fantasma? Cafres, quiero pensar, cuya banda sonora es la de Sesamo Street.

Lo dicho, viruje viejuno.

Si fuera terrorista, que aún no lo soy, les pegaría entonces dos tiros a Epi y Blas. Y a los tontos de Don Pimpón y Espinete en su pastelosa versión española.

Si fuera Epi y Blas –descarto a los pastelosos de Don Pimpón y Espinete– haría que Epi le preguntara a Blas:

- Blas, Blas, ¿a quien le pego un tiro?

- Epi, al cabezón que está subiendo el volumen a nuestra canción noche y día y día y noche, Epi.  

Bang.

- Epi te has vuelto a equivocar. Nos vemos en el infierno.

- Blas, Blas…

Bang.

Saludos, cuerdo o loco, lo mismo da, desde este lado del ordenador.

No sé si el mayor elogio que le puedo hacer a Rock with a feelin’ es que parece un disco sincero pese a sus defectos. Se nota oficio y sobre todo un notable respeto por el blues que desarma, aunque quizá sea precisamente este sacro respeto al blues lo que no termina por hacer redonda esta grabación.

Firmado por Three Bones, trío que reúne al incombustible Álvaro Dalloz (voz y guitarra); Fisco Ponce (batería) y Miguel Ponce (bajo eléctrico), Rock with a feelin’ reúne cinco temas que dan una interesante visión de conjunto de lo que son capaces estos tres huesos cuando apuestan por armarse y convertirse en cuerpo.

El disco propone en estas cinco canciones un abanico de registros en el que se tantean algunas de las tendencias por las que se mueve el blues y el blues rock, pero a veces suena más a excelente imitación que otra cosa, casi como si el trío solo quisiera ser eso, una imitación formidable pero sin alma de un estilo que si no tiene duende se queda en eso, copia.

Rock with a feelin’n comienza con el que a mi juicio es su mejor tema, Le Chemin. Y me llama la atención no porque esté cantado en francés sino porque suena, recuerda, a esa leyenda del género que es John Lee Hooker.

El trabajo continúa con Black y Losing Game, piezas que parecen que tocan el cielo cuando llegar su momento instrumental. Losing Game es una invitación a bailar, por lo que nadie perderá el juego si lo hace.

Do it, ya lo dice el título, invita a que lo hagamos y es la pieza más divertida del disco. Estoy seguro que si se oye en directo más de uno coreará ese yeyeyeye sin que le salgan los colores.

Rock with a feelin’ termina con Run. Y mientras la escucho y escribo estas líneas pienso que podría formar parte de la banda sonora de mi vida si Three Bones dejara los prejuicios a un lado. Es decir, su reverencial respeto al blues y al blues rock.

Con todo, me gusta su sonido, me gusta su estilo y su parte musical es casi, a mi juicio y junto a Le Chemin, de lo mejor de este disco que si tiene alguna pretensión es la de poner de manifiesto que Three Bones quiere ser una banda de blues y de blues rock.

Desgraciadamente, la voz de Álvaro Dalloz no contribuye a la causa.

Cuando canta, el guitarrista no le hace justicia al excelente sonido que sabe sacar de su instrumento.

Dalloz es un bluesman. Pero un bluesman que no tiene voz. La voz, reitero, sale cuando toca la guitarra. Imagino que cuando esperó al diablo en el cruce de caminos se le olvidó negociar que el mismo sonido que nace de su guitarra saliera de su garganta…

Por eso es inevitable que piense en Sin Elefante, aquel grupo hoy referente del blues y el blues rock en España en el que Dalloz hizo posible el sueño al contar con la desgarradora voz de Judih Machado, una especie de Billie Holiday y Janis Joplin cuando salta al escenario y conmueve con sus ya incendiarias interpretaciones.

Puestas así las cosas, seamos objetivos: la naturaleza no premió a Álvaro Dalloz con su voz. La voz de Dalloz está en su guitarra, instrumento que maneja con un talento que no creo que nadie discuta. 

Y si lo discuten, allá ellos que no saben de lo que hablan.

Three Bones actuará el viernes 18 de mayo en el Auditorio de Tenerife.

Yo no me lo perdería.

*Última hora:  fallece Bis González, guitarrista de Species. Lo primero que pienso es que alguien a esa edad no merece morir.

Saludos, recogiendo algodón, desde este lado del ordenador.

Teddy Bautista no es de este mundo. Nunca lo fue.

El hombre, el mutante, nació en unas islas mutantes del Atlántico llamadas…

Y yo, que recibí a tierna edad su bautismo, solo quiero recordar a los que ahora lo lapidan con piedras y lenguas venenosas que en la década de los años setenta, Teddy, el Bautista, parió a uno de los mejores grupos del pop rock español de todos los tiempos. Y que ese grupo se dio a conocer con el nombre de Los Canarios.

Y que cuando se cansó de subir a los escenarios haciendo del canario logró –pese a quien le pese– que una cosa llamada Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) comenzara a tomarse en serio en un país donde aún se cree que lo que hacen los artistas es patrimonio de todos porque, se sostiene, eso lo hace cualquiera.

 “No se necesita de esfuerzo” y mucho menos de un organismo que en plan bulldog se empeñe férreamente en defender lo contrario.

Traicionado –y ahora también abandonado y vilipendiado– por los que una vez fueron los suyos, Bautista que hizo, curiosamente, de Judas en la versión española de la ópera rock Jesucristo Superstar, se ha convertido hoy en una especie de monigote al que golpear sin que apenas nadie se haya preocupado en estudiar su pasado.

Sobre todo su paso por la SGAE antes de que el escándalo lo sacara de la poltrona a base de tortazos puros y duros. En especial cuando inició su campaña para golpear, más que a los piratas, a las colosales plataformas que permiten piratas.

Teddy Bautista, que es un hombre que por mucho que se empeñen no tiene pinta de cavernícola aunque algunas de sus actitudes sí obedecieran a la prehistoria, comenzará a recibir “en breve” después de todo una pensión vitalicia de 23.000 euros tras poner en marcha la SGAE la petición cursada en su día por el polifacético artista.

Y olé tus cojones, Teddy. Olé tus santos cojones.

Olé y olé sobre todo con la que nos está cayendo a otros encima.

La pensión que reclama Bautista es resultado de un acuerdo al que llegó con la SGAE, ya que antes de que estallase la polémica que lo convirtió en uno de los tipos más odiados del país, el compositor canario “prefirió diferir parte de su remuneración hacia un plan de pensiones.”

Así que escrito desde la distancia, como un natural y residente de unas islas africanas donde además de monos he descubierto que hay personas que como Bautista han demostrado la inteligencia de un orangután, solo puedo quitarme el sombrero y reflexionar que, a veces, esto de nacer con una hora menos puede hacernos jugar con ventaja.

Y Teddy, panda de canallas que ahora lo crucifican, lo ha hecho.

Pero aquí no queda la cosa del canario.

Así que les propongo, panda de oligofrénicos, aprender del estilo Bautista.

La demanda de pensión cursada por Teddy coincide con una reclamación en la que el maestro pide, sin que se le caigan los anillos de los dedos, sin que le tiemble la voz, una indemnización de 1,8 millones de euros por haber “renunciado” al cargo de presidente de la SGAE en julio pasado.

Y está en su derecho

Olé, olé y olé…

Teddy, amigo, te mereces no veinte premios Canarias sino veinte premios Nobel.

Eres el más mejor.

Una lástima –y lo escribo con la mano en el pecho– que gente como tú no esté en este archipiélago para sacarnos las castañas del fuego. Claro que, tal y como están apuntando las pruebas, ¿podrías haberte llevado  presuntamente tanto al bolsillo?

Pero Teddy, tú te mereces más.

Más y más.

Get on your knees, master!!!

Saludos, larga vida a Los Canarios, desde este lado del ordenador.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife (OST) cuenta con nuevo director titular. Se trata de Michal Nesterowicz, cuyo compromiso con el conjunto sinfónico entra en vigor la temporada 2012-2013 y tendrá una vigencia de cuatro años.

Nesterowicz es un director polaco que, pese a su edad, ha colaborado en varias ocasiones con la OST. Entre sus próximos proyectos, además del suscrito con la OST,  incluye conciertos con la Royal Liverpool Philharmonic, Brussels Philharmonic, Orquesta Sinfónica Nueva Rusia, Filarmónica Nacional de Polonia, Sinfonieorchester Basel, Virtuosi Italiani, Orquesta de Euskadi, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y Orquesta Nacional de España, entre otras formaciones.

Hasta ahí todo bien.

Aunque picado por la curiosidad y tras la esperpéntica espantá del anterior director titular de la OST, el maestro chino Lü Jia, me he preocupado en recabar información entre varios expertos en la cosa musical que me han suscitado una batería de interesantes cuestiones:

- El currículum de Nesterowicz es excelente pero da la sensación de que el nombramiento se ha hecho deprisa y corriendo. Por ello, coinciden las fuentes consultadas, y tras la experiencia Jia ¿por qué firmar con él un contrato por cuatro años?

- Las mismas voces están de acuerdo en que ha redundado muy negativamente en la OST la ausencia de un director titular desde hace casi dos años porque un conjunto de estas características demanda una línea definida, un estilo o personalidad –en la medida de lo posible en orquestas medias, como son las españolas– en cuanto a sonido y enfoque interpretativo se refiere, pero resaltan que eso no se consigue solo a base de directores invitados que vienen tres días y hasta la próxima. Lo que sí ha sucedido durante este periodo en la OST.  

- Así que partiendo de esa base, ¿no hubiera resultado más coherente e inteligente traer previamente como director invitado principal de la OST –léase unas cuantas veces– a  Nesterowicz para comprobar en persona si su carácter comulgaba con el de la orquesta? O lo que es lo mismo ¿estudiar con anticipación la posible química que podría generarse entre quien a partir de ahora llevará la batuta los próximos cuatro años con los instrumentistas de la orquesta?

No es por nada, pero recordemos que fue supuestamente la química lo que provocó hace apenas cuatro años la división entre Lü Jia y buena parte de los componentes del conjunto sinfónico tinerfeño…

- En este aspecto, ¿se ha previsto, entre otras cosas, si encajará el repertorio en el que se siente más cómodo Nesterowicz con las características del grupo que a partir de ahora va a dirigir como titular?

“Es una cuestión de cajón”, me asegura una fuente. “Una reflexión que a cualquiera con sentido común y un poco de familiaridad con las orquestas se le hubiera ocurrido”, añade.

- Miremos, no obstante, el futuro con optimismo. Es decir, que si la cosa funciona, si Nesterowicz se mete en el bolsillo a los músicos que integran la OST y todo resulta chachi piruli ¿por qué no contratarlo por una o dos temporadas, prorrogables cada vez que se quisiera?

- Las fuentes consultadas esperan que la operación Nesterowicz salga bien con el objetivo de que la OST recupere el gancho que una vez disfrutó pero, reiteran, ¿había necesidad en los tiempos que corren de jugar una vez más a la ruleta rusa con dinero público?

- Un fantasma recorre la OST, aclaran las mismas fuentes.

- ¿Fantasma?.- pregunto inocente.

- Sí, fantasma- responden.- ¿Se producirá con Nesterowicz la misma espantá que hizo Lü Jia?

 Saludos, in sometimes.., desde este lado del ordenador.

Vivimos en unas islas de infeliz ignorancia. Todas navegan en direcciones diferentes,  lo que ha hecho que los que  residen en una les importe un carajo lo que suceda en la otra. Y así vamos, observando como pasa la historia. Una historia en la que lo único que nos une es una infatigable capacidad para morder al que tenemos al lado.

Esta tendencia enfermiza, que se multiplica por eso que llaman pleito insular, se materializa en el curso natural de nuestra existencia con pasmosa frecuencia. Y se emplea a modo de catarsis burlona en una fiesta, los Carnavales, con la que mantengo un discreto divorcio desde hace años.

Lo escribe alguien que es víctima de la toma de la calle por la masa disfrazada y juerguista. Que escucha resignado –mientras intenta aislarse en su casa de la tenebrosa realidad que se va apoderando a su alrededor– los gritos y las canciones desafinadas de un grupo de borrachos que, ya es inevitable en estas fechas, acaban de amanecida cantando el me gusta la bandera con acento aguardentoso.

Igual de aguardentosa me parece la última polémica en la que se ha visto envuelto el área de Cultura del Gobierno Canario que no da para sustos en este 2012.

La denuncia procede, en esta ocasión, de La Asociación Amigos Canarios de la Ópera (ACO), que asienta sus reales en la vecina isla redonda, y colectivo que exige a través de una carta pública que se “aclare con suma urgencia cuánto, cómo y cuándo se va a hacer efectiva la subvención del Gobierno de Canarias a la Temporada de Ópera de Las Palmas de Gran Canaria Alfredo Kraus,” ya que su continuidad “está en peligro”.

La ACO necesita pasta.

Y como que,

que no hay pasta.

O sí que pudo y puede haber pasta –entiende uno– tras leer las contradictorias declaraciones que tanto el viceconsejero, Alberto Delgado, y su jefa en cosas culturetas, Inés Rojas, han derramado sobre el asunto.  Así que si se lee con atención las noticias, parece que la segunda ha puenteado a su presunto hombre de confianza –que es el primero–  en este problema de todo por la pasta.

La ACO, incendiaria, advierte, que como siga este lío de yo dije diego pero la que tengo encima me responde lo contrario, “este Gobierno pasará a la historia con el honroso título de haberse cargado una actividad cultural de 45 años de vida, con un gravísimo perjuicio a la ciudadanía de Gran Canaria”.

Por lo que zas, el tenebroso espectro del pleito insular vuelve a instalarse en las nunca calmadas aguas que separan a unas islas de las otras.

Rojas, la consejera, ha hecho saber rápidamente que este viernes, 10 de febrero, mantendrá una reunión con los amigos de la ópera.

La pregunta que planea en el aire es si en ese encuentro estará Alberto Delgado.

Planteo la cuestión porque los de la ACO lamentan que el viceconsejero haya dejado caer que esto de la ACO es un grupo de particulares que trata de divertirse a expensas de fondos públicos. Así lo aseguran los aficionados a la ópera en el escrito.

Con la que le está cayendo a Delgado no creo que nadie le gustara estar en su pellejo.

Primero le recortan el presupuesto de Cultura, segundo le protesta parte del sector al que tanto contribuyó a alimentar constituyendo lo que llaman un Gabinete de crisis y tercero lo ningunea su propia jefa probablemente por orden del jefe supremo.

Ya saben, Paulino Rivero.

Ese hombre.

Si yo fuera Alberto Delgado los dejaba a todos colgados. A los de la ACO, a los ingratos del Gabinete de crisis, a Inés Rojas y a ese hombre. Estaría hasta la mismísima coronilla de que me estuvieran torpedeando por casi todos los lados para concluir que, efectivamente, cualquier tiempo pasado fue mejor.

Los de la ACO tiran a dar en su escrito.

Están temerosos de que se queden sin ópera no sé si Gran Canaria o ellos mismos. Brrrrr, qué viruje.

Queremos pasta, grita la panda y, en un ejercicio de inocencia patibularia, escriben: “no entendemos que diga el señor viceconsejero que no hay dinero para la ópera, cuando sí lo hay para otras actividades culturales y todo parece que se trata de una venganza personal del señor viceconsejero.”

O lo que es lo mismo, para los de la ópera Alberto Delgado se ha transformado en Berto el Malo ya que, destacan sin que se les caigan los anillos de los dedos ni las peinetas encima de la cabeza, Berto quiere  vengarse “por haberle demostrado ACO, con informes técnicos irrebatibles redactados en 1990 y actualizados en 2010, la imposibilidad de coordinar una misma temporada de ópera en ambas capitales.”

Y ah, viejo, ahí está otra raíz del problema con estos amigos de la ópera.

O lo que comentábamos al principio, que cada isla quiere seguir yendo a su puta bola.

En fin.

No sé de lo que hablarán este viernes con la Rojas, doña Iñés que no es roja sino solo de apellido. La pregunta, como apunté antes, es si en esa reunión estará presente Alberto Delgado.

Los de la ACO por lo pronto piden un pronunciamiento de Inés Rojas.

O lo que es lo mismo, del hombre.

De ese hombre.

Así que tal y como están las cosas, entendería perfectamente que Alberto Delgado se hiciera el harakiri.

En el fondo siempre sospeché que tenía vocación de samurái.

Solo que hoy se ha convertido en un ronin, o en un samurái sin amo al que servir.

Saludos, esto es cosa de locos, desde este lado del ordenador.

“Nunca te acuestes con una mujer que tenga más problemas que tú” (Ross McDonald)

¡¡¡Alarma!!!!

Señor Ojo vuelve a irrumpir en este blog.

- ¿No se me había muerto, señor Ojo?.- le pregunto. 

- Yo no muero. Duermo la borrachera.- me contesta con su gigantesco ojo inyectado en sangre mientras de su aliento oledas de ginebra barata se estampan contra mis adormilados sentidos.

- ¿Y qué me cuenta, usted?

Señor Ojo traga ginebra y escupe…

¿QUÉ COÑO DE CRISIS?

“Como la mayoría de los hombres que beben demasiado, me había pasado la mayor parte de mi vida considerando mi sombrío futuro” (James Crumley)

“Resulta cuanto menos curioso que dos de los presuntos grandes acontecimientos culturales de este 2012 apocalíptico que se nos viene encima se traten de sendos anuncios de conciertazos probables y cuyas entradas, todo hace suponer, no serán precisamente para tiempos de crisis. Ambas noticias coinciden además en apuntar que los espectáculos mayúsculos tendrán lugar en mayo y –en un diplomático equilibrio territorial– que supuestamente se celebren en las dos capitales canarias.

Canarias 7 adelantaba a los aficionados al Boss su posible presencia en la capital grancanaria si las negociaciones ya iniciadas al parecer por LM Producciones llegan a buen puerto. El Cabildo de Gran Canaria dará a conocer este jueves, 19 de enero, en la Feria Internacional de Turismo de Madrid (Fitur), que Bruce Springsteen “ofrecerá en mayo un concierto en la isla.” La presencia de Springsteen en Gran Canaria no ha sido incluida sin embargo en la relación de conciertos que recoge la página web oficial del artista, apunta una nota de la agencia Efe.  

Le recuerdo también que En Tenerife se difundió hace unos días la celebración en mayo –¿la primavera la sangre altera?–  del Rock Coast Festival, tres días de música que se desarrollarán en la explanada de la Dársena Pesquera del muelle de la capital tinerfeña y en cuya presentación en rueda de prensa se habló de todo menos de lo que un encuentro de estas características demanda: el cartel de artistas.

Su presupuesto se estima en torno a los cinco millones, de los que 3,5 se destinará a pagar los cachés de los grupos participantes…”

- Deje usted margen a la esperanza, señor Ojo.- le digo.

Señor Ojo me mira con su ojo inyectado en sangre. Aunque sonríe cuando descubre la botella de ginebra barata que tengo escondida para matar a las cucarachas. Abriendo la tapa con los dientes susurra moviendo las manos:

Y SIN EMBARGO TRAIGO DOS OFERTAS ANTICRISIS

“Y un hombre dispuesto a desechar su propia vida no siente ese asco. No solo eso, sino que se enorgullece de no sentirlo.” (James Crumley)

I.- LA VOZ DE LA RAZÓN PRODUCE…  

“El lagunero Café Siete espera acoger el 26 de enero y a las 21 horas un encuentro con el poeta Leopoldo María Panero, autor de una de las obras más radicales y vivas de la poesía española de los últimos tiempos. El precio de entrada para disfrutar de la velada es de seis euros con consumición.

Panero fue el primer miembro de su generación en incorporarse a la nómina de clásicos de la editorial Cátedra, y uno de los protagonistas junto a otros miembros de su familia del excelente documental El desencanto (Jaime Chávarri, 1976) y Después de tantos años (Ricardo Franco, 1994). Panero es autor, entre otros libros, de Locos de altar y Cantos del frío, así como de El lugar del hijo y Palabras de un asesino, en narrativa.”

II.- ALGO DE SENTIMIENTO, POR FAVOR

“Informo también, entre tanta estrella que se anuncia y que espero no se estrelle, que el viernes 20 de enero y en el Auditorio de Tegueste actúa Three Bones a las 21 horas. ¿Qué quienes son estos tres huesos? Pues un trío que bajo la tutela de Álvaro Dalloz interpreta blues con el corazón y no con la cabeza. Precio de la entrada: cinco euros.”  

- Eso está muy bien, señor Ojo.- le digo mirando como se ha tragado de una sentada media botella de ginebra.

Señor Ojo, de pronto, se me pon triste.

- ¿Qué le pasa, señor Ojo?

TE QUISE, YAIZA

“Nadie es más cínico que un borracho reformado; ni siquiera otro borracho.” (James Crumley)

“El Espacio Canarias de Madrid dedica enero y febrero al ¿cine canario?

Este miércoles, 18, se presentó El Cine en Canarias, una revisión crítica, engañoso título del volumen coordinado por Aurelio Carnero y José A. Pérez-Alcalde y editado por la Filmoteca Canaria y el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria y del que ya usted expresó opinión en este mismo blog al que tiene acceso sus ebrios lectores si pinchan este enlace.

El jueves, 19, comienza el ciclo Yaiza Borges. Locos por el cine, con Anabel Off Side, obra colectiva de 1979. Y el jueves 26 del mismo mes, Carnaval 83, otra pieza colectiva porque a este colectivo le iba lo de la colectivización. Siempre y cuando se marcaran las distancias, claro está… Deme esa botella de ginebra para poder continuar.  

El 2 de febrero se podrá ver Último acto, Álvaro, mi niño y Apartamento 23F que no son cortos colectivos sino de Francisco J. Gómez, Gómez Tarín y Aurelio Carnero, respectivamente, y firmados a finales de los años ochenta.

El 9 y 10 de febrero se exhibirán dos trabajos del incombustible Josep Vilageliú: Bajo la noche verde (1985) e Iballa (1987); y el 16, El fotógrafo (Luis Sánchez Gijón, 1987). El 23 de febrero finaliza la resurrected Yaiza Borges con The end, obra en la que sus miembros certificaron la carta de defunción como grupo y de la mítica sala de cine que llevó su nombre y que regentaron con tanto esfuerzo y cariño en el que antes fue Cine Tenerife y en la actualidad un rumbero gimnasio.

Por último, el cortometraje Entre fogones (2011) de Patrick Bencomo se verá el viernes 20 de enero y a las 20.30 horas en el mismo espacio.”

- ¿Eso es todo, señor Ojo?

- ¿No tendrá usted más matarratas oculto por ahí? ¿Verdad?

- Pues no… .- miento al Señor Ojo. 

-Olvídese entonces de que continúe…

(*) Toda las citas, incluida la de Ross McDonald, están sacadas de una obra maestra: Un caso equivocado (Colección Etiqueta Negra, Júcar), de su majestad James Crumley.

Saludos, corto y cierro, desde este lado del ordenador.