La séptima edición del Premio de Cortometraje ‘Manolo Villalba’, que otorga la Obra Social y Cultural de CajaCanarias, ha reconocido en la modalidad de ficción el trabajo Fox populi (foto de arriba), de Javier Afonso Sánchez, mientras que el segundo premio recayó en La espiral, de Valentín Tarek Ode. En la modalidad de documental el primer premio se llevó Fauna humana (foto de abajo), de Víctor Moreno Rodríguez, quedando desierto el segundo puesto. El acta del jurado recoge una mención especial al cortometraje Quédate conmigo, de Josep Vilageliú. Los ganadores del Premio percibirán 3.000 euros por el mejor corto, mientras que el segundo mejor premiado recibirá 1.000 euros.

El ganador del primer premio en ficción, Javier Afonso Sánchez, tiene 24 años y nació en La Laguna. Es licenciado en Bellas Artes y se ha formado en las islas en numerosos cursos de vídeo. Actualmente se encuentra probando fortuna en la ciudad de Londres, en el ámbito de la producción cinematográfica y musical, sus dos grandes pasiones. Afonso se mostró muy satisfecho por este reconocimiento, sobre todo, “porque se trata de un certamen en el que participan trabajos de gran calidad”, y añadió que concurrir a este premio no fue nada premeditado, “presenté este trabajo un poco a ver qué pasaba”.

Bajo un nombre que combina irónicamente la expresión vox populi con el nombre de la cadena televisiva, en el trabajo de Javier Afonso subyace una crítica a la crueldad de un sistema basado en el mercado, un espejo al embotamiento del pensamiento y un análisis poético que toma como referencia visual los primeros experimentos de la historia cinematográfica.

También en la misma modalidad, ficción, La espiral de Valentín Tarek Ode, segundo premio de este certamen, narra la historia de un músico callejero que encuentra por azar la foto de una joven dentro de una botella. Ella acaba de romper con su novio pero las cosas no resultan tan sencillas porque su novio, un mafioso argelino, se niega a aceptar su decisión.

Valentín Tarek Ode Febles nació en Santa Cruz de Tenerife en 1969 y es técnico especialista en Imagen y Sonido además de  técnico superior en Fotografía. Ode compagina la producción cinematográfica, con la fotografía artística, la fotografía profesional y, desde 1993, ha expuesto regularmente su obra, siendo seleccionado en diversos festivales nacionales e internacionales como la Primavera Fotográfica de Cataluña; Fotonoviembre, en Tenerife; Festival Internacional de Arles, en Francia, o Encontros da Imagem, en Braga, Portugal, entre otros. 

Fauna humana, cortometraje ganador en la modalidad documental es una obra original de Víctor Moreno Rodríguez, de 27 años de edad, y nacido también en Santa Cruz de Tenerife. Realizó estudios de cine en Madrid y un Master Documental de Creación en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, siendo seleccionado en el proyecto Holidays, viaje a Lanzarote, un largometraje documental que se encuentra todavía en fase de rodaje.

Víctor Moreno valoró muy positivamente la decisión del jurado y destacó la particularidad de esta convocatoria. ‘Me parece muy interesante que se haya apostado por el cine documental y, además, al mismo nivel que el cine de ficción, puesto que casi siempre suele estar marginado’, declaró tras conocer el fallo del certamen.

Moreno presentó un documental filmado en varios escenarios de la ciudad de Madrid, que según sus palabras “parte de la idea de observar a los que normalmente observan y, a partir de ahí, mostrar las reacciones que todos tenemos ante algo insólito que es, en definitiva, algo que nos hace ser muy parecidos a todos, independientemente de la raza, color, o condición social”.

El jurado del estuvo integrado por Jorge Gorostiza, arquitecto y crítico de cine; Claudio Utrera, crítico y director del Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria; Gregorio Martín, licenciado en Filología y colaborador cinematográfico; María Calimano, directora de la Filmoteca Canaria; Antonio Pérez Arnay, periodista y crítico de cine; Gonzalo Pavés, profesor de Historia del Cine en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna, y Alfredo Luaces Fariña, director de la Obra Social y Cultural de CajaCanarias.

Debe ser interesante el libro El humor gráfico en Canarias. Apuntes para una historia, que hoy presenta el doctor en Historia del Arte, Frank González, en el Círculo de Bella Artes de Santa Cruz de Tenerife. El acto, que forma parte del programa Santa Cruz Diseña, comenzará a las 19.30 horas y contará con una introducción de Jaime Hernández Abad. El libro está publicado por Ediciones del Cabildo de Gran Canaria.

Para mañana, martes, y en el mismo enclave, Patricio Ducha moderará una mesa redonda en la que se pretede analizar El oficio del humorista gráfico, y en la que está previsto que intervengan Padylla, Morgan, Montecruz, Carlos López Aguilar, Almagro, Bidart, Eduardo y Miranda. El acto, y no es cosa de risa, lo presenta el concejal de Turismo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Brito Arceo.

La cosa continúa el miércoles, también a la misma hora y en el mismo sitio, las 19.30 horas en el Círculo de Bellas Artes, con la charla El sentido del humor gráfico, en la que participarán J. Morgan y Juan Luis Calero. El teniente de alcalde, y hombre con reconocido sentido del humor, Ángel Llanos, presenta esta jornada que dará paso, al día siguiente, jueves, al debate De la ilustración al dibujo animado, en la que hablará Carlos Miranda dibujante, caricaturista en prensa y responsable de proyectos de animación de La Mirada. Participa también Ana Sánchez-Gijón productora de La Mirada. Presenta el acto, Maribel Oñate.

El viernes, 18 de julio, el dibujante y mucho mejor persona Eduardo González hará caricaturas de los ciudadanos/as de a pie que paseen por las calles de Santa Cruz de Tenerife. Espero que la afilada pluma de Eduardo me capte mientras transito despistado por esta entrañable ciudad… cada día más triste, cada día más sola.

* Felicidades a Teatrejo de Los Realejos (dos de sus componente en la foto) porque se ha hecho con el galardón al  mejor centro cultural en la V Edición de los Premios Buero de la Fundación Coca-Cola con su obra La Caja de Música, de Alfonso Zurro. El responsable del grupo, Manuel García, y los otros 13 integrantes han realizado una buena labor, al hacerse con las tres menciones conseguidas por este plantel: mejor actriz, Cristina López; mejor director, Manuel García; y mejor vestuario, Fernando García. La Gala Final, en la que se hizo entrega a los galardones a los cuatro mejores grupos participantes y distintas menciones especiales, se celebró hoy, 11 de julio, a las 13 horas en el Teatro Alcazar. El jurado estuvo formado por Juan Echanove, Antonio Gala, Ernesto Alterio, María Adanez, Silvia Marsó, Lola Herrera o Anabel Alonso entre otros.  

* El Centro de Arte La Recova acoge del 10 al 30 de juliou na exposición recopilatoria y antológica de la obra del pintor y escritor tinerfeño Enrique Lite. La muestra reúne casi un centenar de sus obras (óleo sobre lienzo y dibujos) por lo que ofrece una visión bastante aproximada del talento de su creador, uno de los fundadores del Grupo Nuestro Arte. El crítico Fernando Castro Borrego es el comisario de la exposición, mientras que Magda Lázaro asume la dirección de montaje.

* La cantante, guitarrista y compositora norteamericana Madeleine Peyroux (en la imagen) despide mañana, sábado, en la Sala Sinfónica del Auditorio a partir de las 21 horas la presente edición del Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken en Tenerife hasta el próximo verano. Será ya la VXIII edición del evento musical. Madeleine Peyroux nació en Georgia (USA, 1973) pero pasó su adolescencia en París donde se aficionó a la música atraída  por la actividad de los músicos callejeros. Durante varios años realizó giras por toda Europa integrada en la formación Lost Wandering Blues & Jazz Band cantando canciones de Fats Waller, Billie Holiday o Ella Fitzgerald.

* Bajo la dirección de Juan Diego Botto, el teatro Guimerá de Santa Cruz de Tenerife acoge los próximos 25 y 26 de julio Hamlet, probablemente una de las tragedias más conocidas de William Shakespeare. Botto también protagonizó esta adaptación a la lengua de Cervantes de la obra, y tiene como compañero de reparto, entre otros actores, a José Coronado.  

* Néstor Álamo y la canción canaria es el título de un trabajo discográfico que rinde homenaje al artista en el centenario de su nacimiento. Álamo es el compositor de canciones tan emblemática en el folclore canario como Sombra del Nublo, Yo quiero a un cambullonero o ¡Ay, Teror! En la grabación participan, entre otros, Joan Albert Amargós, Peter Hope y Falcón Sanabria, así como las voces de Mary Carmen Mulet, Luis Morera y el tristemente desaparecido José Manuel Ramos.    

Si hubo un libro que marcó la adolescencia de quien les escribe, además de Guardián entre el centeno, del enigmático J. D. Salinger, fue Así habló Zaratustra, de Friederich Nietzsche. De hecho, Así habló… se convirtió en un libro que todos los culturetas de aquellos años (principios de los 80) teníamos que haber leído. Recuerdo un amigo (cuyo nombre no voy a revelar) que aparecía por el Instituto con su edición de bolsillo de Alianza Editorial con las páginas subrayadas con bolígrafo, y a mí esas cosas siempre me han puesto los pelos de punta, me refiero a que subrayen un libro con bolígrafo o rotulador… Mi amigo, que lo sigue siendo, se sabía también frases enteras del libro y fue de los que me animó a que me sumergiera en aquellas páginas que eran todas ellas “fuentes de sabiduría”. Por aquel tiempo yo asociaba a Nietzsche con un filósofo extravagante y con una rara e inquietante idea del súperhombre que, según otro amigo iniciado en la compleja lectura marxista, era cosa de nazis.

Fuera por ello, es decir, que leer a Nietzsche según los militantes de izquierda de aquellos días fuera como adentrarme en la lectura prohibida del Necronomicón del árabe loco Adbul Alhazred, o porque para los otros, los que lo defendían y supuestamente se habían iniciado (ya iban por el Instituto con las ediciones de El Anticristo y Más allá del bien y del mal asomando por el bolsillo de aquella ridículas chaquetas de pana) en los conocimientos transgresores de aquel señor con bigotes de morsa, pronto adquirí una edición de Así habló Zaratustra y, carambolas, lo que pensaba iba a resultar una lectura espesa donde no pasaba nada y sí te contaban cosas, me tocó algo en la cabeza y sin entender demasiado lo que decía, supo cogerme por el cogote y el corazón.

Leer a Nietzsche significó de alguna manera que me adentrara en la que yo pensaba eran complicadas lectura para adultos. El problema, pero eso lo descubrí más tarde, es que hay libros que que te llaman independientemente de cual sea tu edad. Y cuando te llaman algo se enciende, es como si te hicieras mejor persona porque te acostumbras a estar contigo mismo… 

Ustedes perdonen este viaje al pasado, pero es que siento debilidad por Nietzsche y rabia por no poder estar presente en el seminario Nietzsche trágico. Eros, arte, divinidad que se desarrolla hasta el viernes en la sede del centro asociado de la UNED de La Laguna, jornadas que forman parte de su XIX Cursos de Verano.

La lección de mañana, jueves, la imparte el profesor ayudante de Filosofía de la Universitat de València, Luis Villacañas, que hablará sobre Benjamin, Borges, Whitman. Retornos de la filosofía a partir de Nietzsche (10 horas); a la que seguirán Formalismo y fatum en la estética de Nietzsche: de buffa philosophia y El lay de Aristóteles: akrasía y gaya scienzia, que impartirán los profesores José Vidal, doctor y miembro del grupo de investigación UNED filosofía, y Francisco Arenas, de la Universitat de Valencia, respectivamente a las 11 y 12 horas.

Por la tarde está previsto proyectar el largometraje Portero de noche, de Liliana Cavani, proyección que de verdad no entiendo, ya que todo buen cinéfilo sabe que esta irregular directora es responsable de un excéntrico biopic del filósofo titulado precisamente Más allá del bien y del mal… supongo que no habrán conseguido copia de la película, o quizá la desecharon porque muestra una visión demasiado humana del filósofo. No sé, y la verdad es que tampoco me importa.

Lo más interesante de la jornada de mañana, jueves, es la Fiesta nietzscheana que anuncia el programa sel seminario. Y digo que es lo más interesante porque entre concurso de disfraces y líquidos varios para animar cuerpo y mente, no me extrañaría nada que se convocara al espíritu del mismísimo Nietzsche para que forme parte de un party que espero sea desacralizador con su figura.

Parafraseando al viejo filósofo de los mostachos, gritemos de una vez ¡Nietzsche ha muerto!

El curso finaliza el viernes con una lección magistral que desarrollará el profesor de Filosofía de la Universidad de Barcelona, Andrés Sánchez Pascual, con el título de ¿Por qué es trágico el conocimiento? a las 10 de la mañana. A las 11.30, la catedrátrica de Filosofía de la UNED, Teresa Oñate, cierra el curso y la burbuja nietzscheana con La ontología estética de los hijos y las hijas de Nietzsche. ¿Alguien da más? No lo sé, pero sí que sé que los de la UNED sí que se lo han montado bien en unos tiempos tan crepusculares para las ciencias humanas.

Me parece a mí que al final en torno al asunto Ceres no vamos a sacar nada en claro. Supongo, querido Abdul, que estas cosas suelen pasar en una comunidad donde si hay algo que nos gusta es la de tumbarnos al sol a esperar que el listo de turno nos tire la primera piedra. Porque en mi dolorosa Canarias casi todos se apuntan a tirar la primera piedra. Y la primera piedra es la que siempre le abre la cabeza al preguntón e inocente y no al culpable que es, precisamente, quien no duda en arrojar la primera piedra.

El asunto Ceres se ha convertido de la noche a la mañana en una cuestión de boceto que sí firmó Óscar Domínguez y en una reproducción que si bien no firmó Domínguez sí que asesoró el pintor surrealista tinerfeño, personaje que de alguna manera se ha convertido en el tonto a quien los culpables han tirado la primera piedra.

Mientras tanto el IODACC ahora TEA impasible el ademán continúa con su política de adquisiciones tras reventar el mercado de los Óscar, obra cuyo precio ha subido como la espuma al tener prácticamente un único y generoso comprador, el mismo Cabildo. La leyenda negra cuenta muchas cosas, y una de ellas es que hay un Domínguez valiosísimo en casa de cierto político canario que espera pacientementen a que continúen aumentando los ceros en el talón de cheques de la Corporación insular y aquí, amiguitos/as no pasa nada. Absolutamente nada. 

Tengo la sensación de vivir en un episodio de Muchachada nui… Nui. Sólo que ya empiezo a estar cansado de que los chistes malos me los cuenten los de siempre, que son los que tiran las piedras, ¿recuerdan?… Mientras tanto, los responsables de la gestión cultural del Cabildo tinerfeño vende el TEA como quien vende una nevera a un esquimal. O esquimales que somos todos los habitantes de estas islas (des)afortunadas. Uno tiene la sensación, tras mantener conversación telefónica con un entrañable amigo, que el TEA sólo vende lo que compra (y cómo compra) pero no que dirección llevará la institución cuando oficialmente abra las puertas. Al menos confío en su director, Javier González de Durana, pero también entiendo su flipe ante lo que cierto periódico local califica hoy de “primer bache”. ¿Pero que culpa tiene el hombre?

En este asunto tiene que dar la cara no el recién llegado sino quien organizó el famoso concurso para su  nombramiento. También se le tenía que haber advertido que llegaba a tierra de salvajes algo domesticados (y ojo que me incluyo en la tribu), a los que les gustan que le construyan edificios espectaculares pero sin nada dentro porque sienten vocación por las carcasas. Vamos, que más que el doctor Frankenstein nos va su criatura. Y así estamos.

Mi amigo me dice cuatro verdades que intentaré reproducir. El debate, al margen de cartones y reproducciones del pobre Óscar, está en saber ¿qué política tiene el TEA? y ¿en qué consistirá su centro de investigación?. ¿Y las salas? ¿Se dará prioridad al surrealismo o se volcará sobre el arte de nuestros desgraciados días?. ¿Habrá vínculos con la triste y sola Universidad de La Laguna?

Mi amigo sigue con la catarata de preguntas. Y me lo quedó mirando un rato largo. Y se calla y me mira, y me pregunta si le estoy escuchando. Y le contesto la verdad: No. ¿Y entonces? me responde. “Estoy esperando a que te tiren la primera piedra”.

Y zas. Me parece que ya no tengo amigo.

Afortunadamente el verano en Canarias tiene acento de jazz. Mañana, viernes, comienza en Tenerife, concretamente en la plaza de Europa del Puerto de la Cruz, el XVII Festival Internacional Canarias Jazz & Heineken con las actuaciones de quien fue saxofonista del legendario James Brown, Pee Wee Ellis y su banda, así como del grupo del saxofonista canario Kike Perdomo. Está previsto que mañana sábado, y en el mismo escenario, lactúe a cantante norteamericana Liz Wright (en la fotografía) y el guitarrista Nguyen Le.

Pee Wee Ellis (1941) participó en la revolución funk de mitad de los 60 y ha colaborado con artistas de la talla del ya citado Brown como con Van Morrison. También ha hecho arreglos para gente como Esther Phillips, George Benson y Jack McDuff. En 1997 creó la banda Assembly, que acompaña al instrumentista en su gira por las islas.

En cuanto a Lizz Wright destacar que está considerada una de las mejores voces de su generación. Nació en enero de 1980, en Haira, Georgia, y se inició en el jazz en Atlanta, con el grupo In the Spirit. En 2002 participó en un concierto homenaje a la mítica Billie Holiday, celebrado en el Orchestra Hall de Chicago, donde obtuvo excelentes críticas. La cantante compartirá escenario con Nguyen Le (París, 1959) que comenzó sus pasos mjusicaleas a la tierna edad de 15 años tocando la batería, instrumento que cambió más tarde por el bajo eléctrico y la guitarra.