Si es que te lo tengo dicho, en ocasiones es bueno leer prensa local. Lo digo porque te hace soltar unas risas en estos días de tristezas varias, a la que sumo (cómo no) el devastador incendio en la isla de La Palma.

Solté, decía, la risa esta misma mañana, al leer un artículo en el Diario de Avisos donde se nos intenta vender que el audiovisual canario busca su “denominación de origen” a través de un clúster de empresas del sector. Esta idea, que ha sido propulsa sin demasiada imaginación por el programa Tenerife Innova del Cabildo de Tenerife, tiene un problema (o varios problemas) porque leo y releo y no tengo claro qué demonios se pretende vender. Por mucho que intente explicarlo el en ocasiones brillante presidente de la Asociación Canaria de Empresas Productoras de Audivisual (Acepa), Eduardo Araujo.

En todo caso, saco en claro algunas cosas tras tragarme algunas aspirinas para evitar el molesto dolor de cabeza que me supone ver algo coherente donde sólo hay incoherencia. Según el periodista, viene a decir Araujo que se quiere poner orden a esa especie de entelequia audiovisual canalla (ups, perdón, canaria), vendiendo una marca y no un producto.

Lo que me hace otra vez pensar (y otra aspirina y dos huevos duros) que muy mal está el sector cuando quiere vender refresco de cola sin líquido. Yendo un poco más lejos, y en el caso hipotético de contar con un audiovisual con denominación de origen (como los vinos y el plátano) qué tipo de productos se ofertará… Insisto, ¿qué tipo de productos audiovisuales canarios se venderá con el sellito?

Otra cuestión, ¿en qué consistirá esa agrupación de empresas? Leo que son doce: ¿habrá margen para que se sumen otras? ¿productora independientes que no formen parte del champiñón Acepa?, ¿y en dónde se ubicarán?, ¿qué espacio físico? Sí, sé que se habla y se escribe mucho de un parque tecnológico pero ¿para cuándo?

Y ustedes me perdonen, pero lanzo otra pregunta quisiera impertinente: ¿sabe alguien en el Cabildo y sobre todo de Tenerife Innova qué demonios es el audiovisual en Canarias? Acepa sabe que no son los únicos que hacen cosas por el audiovisual en estas islas… ¿Entonces?

Más preguntas, que tenemos hambre: ¿Se ha pedido la colaboración al Gobierno de Canarias? No sé, algo tendrá que decir, a fin de cuenta casi todo el audiovisual que se hace en estas costas se realiza gracia a su bolsillo, ese en el que colaboramos todos a través de nuestros impuestos. 

También, ¿se ha consultado con otras administraciones para levantar el proyecto? O todo se trata de una clustomización más: aparecer en prensa porqué sí…

Araujo habla de un sello único que defina la producción audiovisual en las islas. Y yo me pregunto ¿en base a qué criterios y quiénes serán los que integren ese comité de sabios qué darán luz verde a un producto sí y a otro no por su presunta canariedad? Además, ¿esto del clúster no es una iniciativa de Tenerife Innova?, Gran Canaria, La Gomera, La Palma herida, Lanzarote, Fuertentura, El Hierro ¿han desarrollado iniciativas (¿?) similares? ¿Y si es así, no es entonces cosa de islas? ¿Y lo de hacer región? ¿Pero el sellito ese no era para definir al producto cien por cien canario?

No se vayan, qué aún hay más cuestiones: ¿bastará con haber nacido en la isla o las islas o llevar residiendo en ellas unos cuarenta años para que te aprueben tu proyecto con el sellito canario? ¿O habrá que demostrar que eres canario? Yo soy canario. ¿Lo soy?, ¿lo es Tenerife Innova?, ¿la Acepa?. ¿Quién es canario? ¿La bandera, un mar azul que brille con siete estrellas verdes: el amarillo de sus trigales y el blanco de sus rompientes?

No es serio.

Y ojalá que me equivoque. Pero conociendo Tenerife Innova pocas esperanzas tengo ante sus proyectos innovadores. Ambiciosos, sí, pero mal definidos, erráticos, ombliguistas, estirados. Todo eso me hace dudar que su programa se implante con el ímpetu que debiera y debiese.

Araujo anuncia en el artículo que el proyecto se pondrá en marcha con toda seguridad en 2011. Pienso entonces, algo aliviado, que será año de elecciones. Y que con un poco de suerte y tras los dichosos comicios todo cambie para que no cambie nada.

Una última nota: curiosamente, y hace un par de días, Dulce Xerach Pérez publicó en su blog un post que sin estar relacionado sí tiene algo que ver con todo esto. ¿Coincidencia? Si les digo la verdad me importa un bledo, así como la de expresar cuál de estas dos opciones me parece más interesante. Por obvio, quiero decir.

Saludos, innovando por ahí y por allá, desde este lado del ordenador.

La frase hecha dice que hay personas que saben envejecer como los buenos vinos, y creo que Mary Carrillo, que ayer viernes dio su último suspiro, fue una de esas personas. El paso tiempo terminó por vestirla de señora, una señora al uso conservador que son al fin y al cabo todas las señoras que con el paso de los años saben desvestirse de las bellezas efímeras de la juventud porque aceptan sin resignaciones de ningún tipo el paso y el peso del tiempo.

Las crónicas que se han publicado y que ya pululan por la red destacan el gran protagonismo de la actriz en el mundo del teatro, pero este que les escribe, confeso  analfabeto en las cosas de la escena, sí que recuerdo a Carrillo en sus numerosas apariciones en el cine español de los años cincuenta, ese cine a rescatar y por muchos a descubrir, que hizo grande esto del séptimo arte en este país. Entre otras películas, se me viene a la memoria sus papeles en esa obra maestra que es El pisito, del italiano Marco Ferreri, rodada con ecos neorealistas en Madrid, y una cinta de sórdido humor negro, bestia, de urgente revisión en estos tiempos que nos corren; así como sus trabajos como actriz de reparto o secundaria –por usar una palabra políticamente incorrecta–, en El crimen de Cuenca o Los santos inocentes. O En nueve cartas a Berta o Entre tinieblas cuando Pedro Almodóvar quería ser un salvaje postmoderno. Tiene otras películas, como La colmena, y bastantes series de televisión hechas con talento como Fortunata y Jacinta, excelente adaptación a la pequeña pantalla de la novela del mismo título del maestro Benito Pérez Galdós. Ese escritor nacido en Canarias que se fue de las islas porque su tierra se le quedó demasiado chica.

Me consta que Mary Carrillo tenía numerosos amigos en el archipiélago, algunos de los cuales ya la acompañan en ese otro mundo que muchos se empeñan que existe sin que nadie haya demostrado lo contrario. Exista o no un más allá o un más acá, la señora que fue Mary Carrillo seguro que ya está entreteniendo al personal con sus dotes para el drama y la comedia que son, al fin y al cabo, dos de las grandes chispas que componen esta función que es estar despierto.

Saludos (de luto riguroso) desde este lado del ordenador. 

* La Librería del Cabildo de Tenerife, ubicada en la hoy avenida Islas Canarias (y que como todo el mundo sabe antaño se llamaba del general Mola) acogerá mañana, jueves, a las 20 horas, un recital de Ánghel Morales García.

El libro que se presenta, incluido en la colección Vid de ediciones Idea, se titula Nación Canaria. Antología poética [1971-2007], volumen que se estructura en dos bloques de temáticas radicalmente distintas. El primero aborda los “Fundamentos amorosos que me han llevado a la locura, con sonetos como La esclavitud de amar“; mientras que el segundo, Entre la lucha de clases y las luchas coloniales, el autor refleja -con pasión y vehemencia- su faceta más política, mientras denuncia gran cantidad de situaciones y circunstancias injustas.

En el acto de mañana recitarán poemas del autor: Pilar Pomares, Conchy Pérez, Duo Dalili, Jesús Castellanos, Fernando Senante, Ruben Díaz y Antonio Cifo -rapsoda y actor profesional-. Colabora, la Bodega La Palmera cuyos vinos se podrán saborerar al final del recital.

* Parece que en septiembre se publicará en España la nueva novela del excelente escritor cubano Leonardo Padura, creador del literario y gastronómico investigador Mario Conde. Según hemos sacado por la red, el nuevo título de Padura cuenta la extraña relación que se tejió entre Leon Trotsky y su asesino Ramón Mercader, quien acabó con su vida clavándole un piolet en la cabeza en su residencia de México obedeciendo a las órdenes de ese monstruo hecho ¿hombre? cuasi omniciente que fue José Stalin. Este asesinato ha dado origen a varias películas, como El asesinato de Trotsky, de Joseph Losey con Alain Delon (Mercader) y Richad Burton (Trotsky) y el excelente documental Asaltar los cielos de José Luis López-Linares y Javier Rioyo.

* La Viceconsejería de Cultura del Gobierno de Canarias no informa que a través de su empresa pública Canarias Cultura en Red ha seleccionado los ocho proyectos de guiones cuyos autores podrán participar en el apartado de Desarrollo del II Laboratorio de Escritura Audiovisual de Canarias (LEAC) Estos proyectos han sido elegidos entre veinticuatro propuestas presentadas a una convocatoria pública y se llevarán a cabo desde el próximo mes de octubre hasta junio de 2010.

 La selección ha sido realizada por un comité integrado por Rosa Verges, directora y guionista de cine, Ana Sanz-Magallón, experta en desarrollo de proyectos para cine y televisión, y Simón de Santiago, productor de cine, junto a Rolando Díaz y Andrés Koppel, coordinadores del Laboratorio.

 Los proyectos elegidos son: El obsequio de David Cánovas y José Amaro; Zoo Station de Antonio Herrera; ¿Qué recuerdas del abuelo, papá? de Amaury Santana Marrero; OUT de María Sanz Esteve; Longina de Pedro Rodríguez Carballido; Inánima de Juan Francisco Padrón y Aitor Guezuraga; Francisco, amor mío de Jorgelina Rodríguez, y Estación Andamana de Sergio Morales y  Manuel Vidal.

* El Ateneo de La Laguna cede sus instalaciones el próximo viernes, 31 de julio, para las pruebas de casting del cortometraje La criada, que protagonizarán Silvia Marsó y Álex García, y que dirigirá Javier Fernández Caldas. El corto se rodará del 10 al 20 de agosto en Tenerife.

La productora busca a una señora mayor elegante de 70 y 90 años, así como a una mujer de entre 35 y 45 años; y un caballero de 45 y 55 años.

El casting comenzará a las 17 horas en el salón de actos del Ateneo lagunero.

Saludos a lo esto es lo que hay desde este lado del ordenador.

* Ya están a la venta las entradas para el XVIII Festival Canarias Jazz & Más Heineken. Se pueden adquirir o bien en taquilla o a través del portal de internet www.generaltickets.com.

El Festival comienza el 3 de julio en el Puerto de la Cruz y celebrará conciertos de pago en el Teatro Leal de La Laguna y en el Auditorio de Santa Cruz de Tenerife. También se ha abierto el plazo para la inscripción en el masterclass que se impartirá el viernes en el Conservatorio Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife.

El teatro Leal acogerá el 5 y 6 de julio las actuaciones de los grupos Mezzoforte y Diego Barber Quartet, respectivamente y sus precios son de 8 y 12 euros. Los conciertos en el Auditorio (10 y 11 de julio), a 25 euros o a 40 euros (los dos) con abono. Más información en  www.canariasjazz.com.

* Tenerife Espacio de las Artes (TEA) acoge mañana, jueves, a las 20.30 horas, Estrenos en corto, que incluye la proyección de los cortometrajes canarios La voz del padre, de Pedro García; Aniversario de nada, de David Delgado San Ginés y Los pechos de Paula, de Daniel León Lacave. Asistirán los directores y parte del equipo técnico de estos tres trabajos.

* Nicolás Melini me avisa de una entrevista con el escritor venezolano Juan Carlos Méndez Guedes que pueden leer si pinchan este enlace: http://www.entornointeligente.com/resumen/resumen.php?items=901443.

* La sala de exposiciones de la Casa de los Capitanes de La Laguna acoge la exposición El Timple. Orígenes, tradición y evolución. Se trata de la primera muestra monográfica dedicada a este pequeño instrumento, símbolo sonoro de Canarias.

La muestra presenta una colección de timples, desde los primeros construidos a principios del siglo XX por Simón Morales en Lanzarote hasta el timple midi del desaparecido José Antonio Ramos. También se exponen los abuelos del timple (guitarras batentes, vihuelas o tiorbas) y sus parientes de otras latitudes y culturas del planeta (charango, ukelele, cuatro o cavaquinho).

* Alexandra Beliakovich abrirá hoy, a las 20.30 horas en el Espacio Cultural de CajaCanarias el XVIII Festival Internacional de Piano. La intérprete bielorrusa ejecutará un concierto que abarcará dos partes. La primera de ellas arrancará con la obra Partita nº 3 en La menor, BWV 827, de Johann Sebastian Bach, y continuará con Cuatro Piezas para Piano, Op 119, de Johannes Brahms. En la segunda parte, interpretará los estudios 10 y 11, Vers le silence, y Hi-jinks, de la obra 12 nuevos estudios compuesta por William Bolcom, cerrando su repertorio con la Sonata nº 6, Opus 82, de Sergéi Prokofiev.

El XVIII Festival Internacional de Piano continuará durante los próximos días con las actuaciones de Alexander Moutouzkine, este jueves 2 de julio; Jingjing Wang el viernes día 3; Hayk Arsenyan, el lunes 6; y Peter Fancovic, que clausurará el festival el martes, día 7.

Saludos informativos a este lado del ordenador.
 

* Una advertencia a los que les gusta el cine iraní, de Mongolia Exterior y vietnamita pero que no renuncian a sus raíces cinéfilas y cinéfagas. Es decir, el cine que alimentó su infancia. No compren la revista Tiempo por los dvd que ofrecen, que es la única razón por la que me procuro esta publicación. Adquírí esta semana la dichosa revista por dos de las tres películas que anunciaban: El señor de las bestias (un clásico del cine de bárbaros nacido a rebufo del Conan de mi admiradísimo John Milius), El arca de oro, con James Stewart y Los conquistadores de Atlantis, de Kevin Connor, una de esas películas que me alegraron tanto la adolescencia y que junto a A la tierra olvidada por el tiempo, Viaje al mundo perdido y En el corazón de la Tierra, todas ellas del mismo cineasta, recuperaron en los setenta el sabor épico y aventurero de las novelas de Edgar Rice Burrouhs cuando escribía otras fantasías que no fueran las estrictamente sobre Tarzán. ¿La razón? porque son copias malísimas y para colmo sólo incluye (aunque ¡tres veces!) la misma película: El señor de las bestias, que si bien está bien para pasar una tarde, con una basta, por Cthulhu. Lo que me cabrea de este estafa, es que si adquirí la revista fue por Los conquistadores de Atlantis con la feliz intención de rememorar mi etapa de espectador cazador, y también porque algunos de los títulos mencionados se rodaron en estas islas Canarias tan canallas. Será cuestión, no obstante, para que me ponga en contacto con Alfonso Reyes (una enciclopedia andante de los rodajes foráneos en estas siete islitas abadonadas de la mano de Dios) para que me confirme el dato.

* Me cuentan que es más que probable que la Televisión Canaria emita próximamente un programa de cine que bajo el título La Filmoteca o Filmoteca, quiere ser una revista de cine en La Nuestra. Seguiremos informando.

* Al final Coto Matamoros no se suicidó. El mussoliniano y polémico comentarista se dio a la fuga y se encuentra, al parecer, en Bangkok, huido de la tan vapuleada últimamente Justicia española. Tengo alivio porque el calvo no haya cumplido lo que anunció tan dramáticamente en uno de esos espacios no apto para cardíacos de la televisión; pero por otro lado la amarga sensación también de que en esta historia el programa televisívo (que emite Antena 3) y el propio Coto han jugado con un asunto tan delicado como el suicidio para tomarnos el pelo (nunca mejor dicho) y ganar otro puñadito de audiencia. Que les den. 

* Escucho unas declaraciones de Álex de la Iglesia nada más nombrado como nuevo presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y sólo puedo llevarme las manos a la cabeza. De la Iglesia pide a los espectadores y a los críticos que no hablen mal del cine español. Lo que me hace preguntar: ¿por qué? Y reflexionar: ¿no se da cuénta que sin espectadores críticos se seguirá haciendo lo de siempre? Si el cine español quiere recuperar espectadores tiene que ofrecer buenas películas y no la rancia mediocridad a la que habitualmente nos tiene acostumbrado.

En fin, saludos madrugadores a este lado del ordenador.

Es una pena la profunda decepción que siento tras haber visto el No-Do de Elio Quiroga en riguroso –aunque escaso de público– preestreno en los multicines Renoir de la capital tinerfeña. Es probable que hubiera alimentado demasiadas expectativas en torno a esta cinta. El punto de partida cuanto menos era original e inquietante: unas supuestas películas del No-Do prohibidas y hoy a buen recaudo por la Iglesia Católica, Apostólica y Romana.

Lamentablemente, no encontré nada de esto en la película de Quiroga. Cuya historia se dispersa, ajena a su material potencialmente explotable. Cae el cineasta de obras tan, digamos que personales como Fotos y La hora fría, en el peligroso abismo de los tópicos del género terror, bajando la guardia en pro de un supuesto reclamo comercial tipo la temible El orfanato y la más que potable Los otros, aunque su No-Do tenga algo también de nuevo cine de terror oriental (que es ese donde aparecen niños fantasmas que se mueven como arañas).

Veo la película y no sé lo que estoy viendo. La música me chirría, y me importa un bledo lo que le pase a la protagonista y a ese sacerdote con alma de mártir. Imagínense ustedes si hablo de los secundarios, como el marido de la chica o la loca camarógrafa de los No-Do malditos. Es más, casi suelto la risa, y hasta miro con envidia a uno sentado a mi lado que ha aprovechado la comodidad de la butaca para echarse un sueñecito.

El mal en No-Do se llama Elemental, pero no el elemental, querido Watson, sino una encarnación primigenia tan grata al maestro Lovecraft que, en la película, se nos revela como una especie de rana con dientes. Tampoco se nos explica porque este Elemental es tan malo. Aunque sí, nos dice No-Do, ciertos sacerdotes que además de poner bajo palio a ese elemental de verdad que fue Franco, han mirado hacia otro lado tras los trágicos sucesos que acontecieron en la mansión donde van a dar con sus huesos la familia protagonista.

Además de mortalmente lenta y confusa para el paladar del espectador, No-Do es otra de esas oportunidades perdidas no ya en el fantástico cine español (fantástico como género y no porque el cine español sea fantástico) sino también para el cine que se estimula desde estas islas Canarias cada día más abandonadas de la mano de Dios. ¿O será de los Elementales?

Salgo del cine intentando dar una estructura al puchero cinematográfico que he visto, y no puedo armar cimientos que justifiquen lo que acabo de ver.

Vale, sí, es una película pequeña, de bajo presupuesto… Pero ¿y qué? Es una película comercial, que llega a las salas (más de 80 copias en toda España) que no me sabe a nada. Ni siquiera brinqué en la butaca presa de los sustos que salpican la ¿trama?; sustos que es lo único que uno le pide a una cinta mala de terror. Y No-Do, a mi juicio, es una mala película de terror.

O una mala película.

Y es mala porque, personalmente, me aburrió lo que se dice soberanamente.

Con títulos como Óscar: una pasión surrealista y No-Do, gritemos todos juntos: ¡que viva el cine canario!

Saludos frustrados a este lado del ordenador.