La frase hecha dice que hay personas que saben envejecer como los buenos vinos, y creo que Mary Carrillo, que ayer viernes dio su último suspiro, fue una de esas personas. El paso tiempo terminó por vestirla de señora, una señora al uso conservador que son al fin y al cabo todas las señoras que con el paso de los años saben desvestirse de las bellezas efímeras de la juventud porque aceptan sin resignaciones de ningún tipo el paso y el peso del tiempo.

Las crónicas que se han publicado y que ya pululan por la red destacan el gran protagonismo de la actriz en el mundo del teatro, pero este que les escribe, confeso  analfabeto en las cosas de la escena, sí que recuerdo a Carrillo en sus numerosas apariciones en el cine español de los años cincuenta, ese cine a rescatar y por muchos a descubrir, que hizo grande esto del séptimo arte en este país. Entre otras películas, se me viene a la memoria sus papeles en esa obra maestra que es El pisito, del italiano Marco Ferreri, rodada con ecos neorealistas en Madrid, y una cinta de sórdido humor negro, bestia, de urgente revisión en estos tiempos que nos corren; así como sus trabajos como actriz de reparto o secundaria –por usar una palabra políticamente incorrecta–, en El crimen de Cuenca o Los santos inocentes. O En nueve cartas a Berta o Entre tinieblas cuando Pedro Almodóvar quería ser un salvaje postmoderno. Tiene otras películas, como La colmena, y bastantes series de televisión hechas con talento como Fortunata y Jacinta, excelente adaptación a la pequeña pantalla de la novela del mismo título del maestro Benito Pérez Galdós. Ese escritor nacido en Canarias que se fue de las islas porque su tierra se le quedó demasiado chica.

Me consta que Mary Carrillo tenía numerosos amigos en el archipiélago, algunos de los cuales ya la acompañan en ese otro mundo que muchos se empeñan que existe sin que nadie haya demostrado lo contrario. Exista o no un más allá o un más acá, la señora que fue Mary Carrillo seguro que ya está entreteniendo al personal con sus dotes para el drama y la comedia que son, al fin y al cabo, dos de las grandes chispas que componen esta función que es estar despierto.

Saludos (de luto riguroso) desde este lado del ordenador. 

La crisis que está en boca de todas y de todos y que ha dejado en la cuneta a un buen puñado de españolas y españoles que vienen al mundo está afectando como una gangrena a casi todos los órganos que mueven a este país.

Como Canarias sigue siendo parte importante de ese cuerpo maltratado por la sombra alargada de los despidos y la desesperación humana, la enfermedad ha infestado también a las compañías de teatro y danza de las islas, muchas de las cuales se encuentran en una situación al borde del abismo. Se retrasan pagos, se marea la perdiz, se les recuerda con la boquita pequeña que si protestan exigiendo lo que es suyo (cobrar por el espectáculo) no te llamo mañana.

La propaganda oficial, mientras tanto, continúa inundándonos con lo que se hace, omitiendo por obvias razones lo que no se hace. Recibo en mi correo electrónico quejas y quejas de colectivos teatrales y de danzas que coinciden en el mismo lamento: “buenas palabras la mayor parte de las veces pero de ver un euro nada. Nada de nada”.

Espacio como TEA prestan sus instalaciones a todas estas compañías escudándose que se trata del TEA, pero esto no quiere decir que por eso no asuma ni siquiera con los gastos de alquiler del material técnico, que sale del cada día más desnutrido bolsillo de los artistas.

Si uno mira a un lado y al otro descubre que apenas hay más espacios en Tenerife que bueno es vivir aquí. Y si se trata de teatro y danza experimental, lo mejor es que vayan en peregrinación a la basílica de Nuestra Señora de la Candelaria a ponerle velas.

Me cuentan, además, que se dan casos de molestas competencias desleales como la de Danza Lab (protegida por el Auditorio de Tenerife) que se integra en el circuito de teatro y danza como compañía sin renunciar a su caché, cuando todos saben que cobran una soldada precisamente del Auditorio.

Los Ayuntamientos y los cabildos de esas islas que no son ni Tenerife ni Gran Canaria invierten sólo en espectáculo de títeres (que están muy bien, nadie dice lo contrario) pero olvidan otras formas de representación artística. El teatro Guimerá está cerrado por obras y del teatro Leal mejor ni hablar, porque como dicen los teatreros y danzarines de esta comunidad autónoma en estado crítico es como “si no existiera”.

La música es otro déjame entrar. Verano siempre va asociado a festivales de todo tipo de sonidos: jazz, blues, folclore, étnica… donde se cuelan los mismos canarios de toda la vida. Pero no hay más verde en el cada día más yermo paisaje artístico de Canarias. Parece como si no interesara ni el teatro ni la danza, como si quienes dirigen y coordinan esa cosa que se llama cultura estas dos artes estuvieran no digo muertas pero sí en estado comatoso porque no reciben la sangre de las subvenciones…

En fin, que colectivos como estos, de hombres y mujeres que tiran literalmente la casa por la ventana para hacer lo que les gusta cada día se parece más a un acto de amor al arte que a otra cosa. El problema es que eso no les da para pagar el alquiler ni llevarse un mendrugo de pan (aunque sea duro) al estómago, que como decía don Miguel de Cervantes es la antesala del alma.

Crisis, crisis, crisis.

Saludos con una doble mueca de sonrisa y de tristeza desde este lado del ordenador.  

* Tenerife Espacio de las Artes, que podría se el último territorio libre de prejuicios en estas islas tontorronas que llaman Canarias, acoge mañana, viernes, el sábado y también el domingo la proyección del largometraje Sommers Town a las 19 y 21.30 horas. Como recordarán los nostálgicos, antaño estas películas se exhibían en nuestro cine Víctor, local que hoy acumula telarañas… 

 * El principito al desnudo de Bibiana Monje es una producción teatral de la empresa de arte y escena Euritmia Cultural, S.L. de Tenerife, que ha sido representado en varios municipios de la Comunidad de Madrid obteniendo premios al Mejor Espectáculo, Mejor Adaptación Literaria y Mejor Actriz en el Certamen de Teatro Local de Alcorcón y Mejor Interpretación en el Festival Internacional de Teatro de Madrid Sur. También ha sido programada la obra en el Teatro Albeitar de León.   La próxima actuación en Madrid será mañana, viernes, en el Teatro Buero Vallejo de Alcorcón a las 21 horas;  el 24 de Abril llega al Auditorio de Guia de Isora; el 14 de Mayo se representará en el Festival de Teatro TEA de Toledo y el 21 de Mayo en Arrecife (Lanzarote). La gira continuará el 22  de Mayo en Corralejo (Fuerteventura); el 23 del mismo mes en Gran Canaria y el 2 de Junio en el Teato La Granja de Madrid.   El Principito al desnudo esté girando en 2009 en los circuitos profesionales organizados por el Gobierno de Canarias, Cabildos y Ayuntamientos de Canarias y han presentado la documentación para ser seleccionados por La Red de Teatros de la Comunidad de Madrid y el Festival de Otoño 2009.        Para más información, háganme el favor de pinchar www.euritmiacultural.com. Pero si lo que le van son las películas y esas cosas, vean el trailer en  http://www.youtube.com/watch?v=hSTrPcEPv4E.  

 * El próximo sábado, 18 de abril, el Teatro Unión Tejina (TUT) acoge a las 20.30 horas un Encuentro con África en el que habrá un poco de todo al módico precio de 5 euros. El espectáculo cuenta con danzas tradicionales de ese continente que está tan cerca de estas islas pero también (me temo) tan lejos, así como actuaciones musicales y poesía. La poesía tiene el denominador común de Aborígenes canarios, y en él intervendrá mi buen amigo (y hermano) Coriolano González y Gabriel Cruz. El acento sonoro a su intervención lo pondrá Francis Hernández.

A continuación reproducimos íntegramente la declaración de las asociaciones  profesionales del sector de las Artes Escénicas, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas de Canarias, Réplica, la Unión de Actores de Canarias, UAC, y la Asociación de Técnicos de las Artes Escénicas, ATAE, bajo el título La realidad enmascarada.

Declaración de las asociaciones
Desde las asociaciones profesionales del sector, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas de Canarias, Réplica, la Unión de Actores de Canarias, UAC, y la Asociación de Técnicos de las Artes Escénicas, ATAE, queremos poner de manifiesto la enorme y desproporcionada diferencia en el gasto público entre la política cultural de fastos y la política de cultura de base, que es la que realmente deja poso y genera industria. Comparar el elevadísimo coste que suponen para las arcas públicas determinados actos aislados, realizados únicamente de cara a la galería, con el escaso presupuesto total que el Cabildo de Gran Canaria destina al Circuito Insular de Teatro y Danza, deja en evidencia la dejadez de la institución insular por el sector de las Artes Escénicas, y la evidente falta de una política cultural en este sentido, que deja al descubierto la desidia de la Consejería de Cultura ante la problemática de las empresas y resto de profesionales del sector. Esto a pesar de las declaraciones que la propia Consejera realizase a la Revista Anteojos en el mes de septiembre pasado: “La protección (de las empresas culturales del Archipiélago) tiene que venir dada fundamentalmente por unas condiciones propicias de trabajo, que pueda haber exhibición, y sobre todo apoyo a la producción, y la posibilidad de una programación continuada”.

Para imposibilitar la continuidad de la programación, el Cabildo Insular de Gran Canaria está cancelando los contratos de exhibición celebrados para representaciones en la Sala Insular de Teatro, exactamente igual que hiciera en su momento la concejal de cultura de Santa Cruz de Tenerife con el Teatro Guimerá de la capital tinerfeña, y sospechamos que el retraso en la adjudicación de nuevas fechas obedece a que está planteado el cierre de la sala y que el momento actual no es exactamente el más propicio para anunciarlo públicamente; mantiene en suspenso el Circuito Insular de Teatro y continúa sin firmar el acuerdo con el Gobierno de Canarias que posibilite la puesta en marcha del Circuito Islas de Música, Teatro y Danza que el propio Gobierno organiza para toda la región.

Con el más que probable cierre de la SIT, se perderá otro punto de exhibición para las Artes Escénicas en capitales de la Región, tal como ocurriera en su momento con el Teatro Guiniguada y con el Teatro Pérez Galdós, en Las Palmas de Gran Canaria; y con el Teatro Guimerá, con el Teatro Pérez Minik y con el Teatro La Granja, en Santa Cruz de Tenerife.

En cuanto a las declaraciones desde el Cabildo de Gran Canaria relativas al supuesto “reconocimiento al papel que ha jugado el teatro Cuyás para la consolidación del universo escénico en Canarias” (nota de prensa del Cabildo de fecha 24 de marzo de 2009), desde el sector hemos de evidenciar que la programación de este espacio tiene una enorme desproporción porcentual en lo referente a la exhibición de las producciones profesionales realizadas en Canarias, que hoy por hoy es de menos de una producción canaria por cada diez productos foráneas.

Son patentes las graves carencias en infraestructuras, pero aún más grave resulta que los espacios existentes, pocos, y de titularidad pública, tengan una acusada tendencia a ignorar al sector de las artes escénicas canarias. Es imposible que el sector crezca y mejore si la mayor parte de las empresas y compañías tienen prácticamente vetado el acceso a los citados espacios. Más grave aún es que siendo estos espacios gestionados con dinero público no se incida desde las instituciones en que nuestro sector sea el principal beneficiario, ya que consideramos desde las asociaciones profesionales que es un deber de estas mismas instituciones proteger y promover el tejido económico de nuestra Región, y de ese tejido económico es parte fundamental el sector de las Artes Escénicas, cuya aportación al PIB es del 4% (BOE del 26 de noviembre). No es admisible que la programación de esta salas y espacios  dependa del gusto particular de unos pocos y que sean gestionadas como si fueran un coto privado, a espaldas de la profesión.

Saludos a este lado del ordenador. 

Qué curiosa o mejor, qué diabólica ironía. El teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria acoge el próximo lunes, 30 de marzo, la gala de entrega de los Premios Max. Dedicados este año al teatro independiente. Dicen. Aunque por decir se pueden decir muchas cosas. Basta con mirar el raquítico panorama escénico de estas islas alejadas de la mano de Dios. La pregunta es ¿no se le cae a nadie la cara de vergüenza? En ocasiones así, saco la cabeza del agujero donde la escondo cual avestruz para cuestionarme ésta y otras cosas. Seamos serios y repasemos el escenario.

Compañías canarias que exigen que se les pague por su trabajo. Islas que pierden cada día espacios donde presentar sus montajes. Entre otros, y quizá el más escandaloso, el de un Guimerá que anuncia que cierra sus puertas porque si no se les cae el techo… Un teatro La Granja inexistente… Un Baudet que se muere de la risa porque nunca reabrió para lo que tenía que reabrirse. Y esto sólo si hablamos de la Santa Cruz que es vivir en la capital de Tenerife. Si miramos a la isla que tenemos delante el panorama es igual de desolador. Y si viajamos a las otras cinco ínsulas que flotan en el Atlántico mejor es correr un (es)túpido velo.

Pero aquí no pasa nada. Nada. Y todo eso a pesar de que tenemos un Gobierno autónomo que no se cansa de repetir hasta la saciedad que son malos tiempos para la lírica. Que hay que apretarse el cinturón y todo eso. La cantinela de siempre. Pero si hay que abonar pasta para que acojamos una gala como la de los Max, casi por arte de magia se saca dinero de la chistera del sufrido contribuyente. Que somos todos, incluidos los teatreros de Canarias. Criaturas maltratadas, a las que no se les abona por sus servicios porque los chicos hacen cosas tan raras como subirse a un escenario y dar la cara. Y claro, ¿quién va a pagarles por eso si no es un trabajo?

En fin, lo de siempre. Lo que interesa a los que llevan la cosa pública de la Cultura es salir en la foto. Y si es con gente de allá, pues mejor. Me pregunto yo que pensaría cualquier profesional de la península que da el callo en cualquier localidad de la isla y el Ayuntamiento no le abona por su trabajo… Claro que esas cosa no pasan porque son de fuera. Si es de Canarias, basta con darle largas mientras la compañía se busca la vida como puede. Por amor al teatro, que se dice.

En fin. Que así nos va.

Premios Max…

¿Max qué?

¿Estrella?

Saludos cabreados a este lado del ordenador.

Puerto de la Cruz es una ciudad que poco a poco, pasito a pasito, intenta recuperar el espacio cultural que una vez (en ese lejano pasado que fue ayer) disfrutó. Todavía recuerdo las ediciones del Festival de Cine Ecológico que cubrí cuando militaba como periodista en La Gaceta de Canarias, y los largos paseos que me pegaba a la vera del mar, contagiándome de la humedad pegajosa y con sabor a salitre en esa ciudad a la que tanto amo.

En el Festival conocí a muchos ilustres y también deslutrados cineastas y actores, y si bien nunca fue un Festival de primera división (categoría al que sí aspira el de Las Palmas, dignísimo sucesor del Ecológico aunque su apuesta se decante por el cine independiente), en aquel entonces podía competir en igualdad de condiciones con otros certámenes igual de modestos.

Como bien saben los iniciados en la turbulenta historia del cine en Canarias y sus periferias, el Festival de Cine Ecológico desapareció por nuestra culpa. Y dejo escrito nuestro culpa porque al contrario de lo que ha pasado con el de Las Palmas de Gran Canaria –que ha cumplido 10 años pese al último desplante de las autoridades locales y regionales el día de su clausura–, al Ecológico dejamos de tomarlo en serio. Vi y oí cosas en aquel entonces que harían palidecer al replicante que interpretaba Ruther Hauer en Blade Runner, y de alguna de ellas me hice eco en aquel inolvidable periódico que fue La Gaceta.

Tras el cese de Alfonso Eduardo al frente del Ecológico, y la lenta e inexorable agonía que asumió en manos del crítico cubano Juan Carlos Sánchez y después de los entusiastas miembros del Aula de Cine de la Universidad de La Laguna , la muerte del Ecológico significó en gran parte la muerte durante muchos años de toda actividad cultural con algo de calado en la que todavía llaman ciudad turística de Tenerife, aunque afortunadamente y de un tiempo a esta parte las cosas están cambiando gracias a un efectivo y a imitar equipo de gestores culturales que han sabido insuflar vida inteligente a una de las localidades más bonitas de la isla.

No me refiero con ello a la recuperación del Festival, sino al respaldo que se le está prestando a una iniciativa (Mueca) que durante tres se derrama por las calles y plazas del Puerto de la Cruz repartiendo lumonoso entretenimiento a la ciudad bajo la consigna de que llueva o haga sol la función debe continuar.

Mueca es una experiencia única en la isla y un ejemplo no ya para que imiten (mal, por supuesto) otros ayuntamientos sino para que esos mismos ayuntamientos reflexionen sobre la necesidad de llevar el arte (teatro, cine, plásticas, música) a la calle. Sin miedo ni prejuicios, y sí con el único fin de que forme parte del paisaje urbano aunque sea al menos por tres días. Pero tres días de infarto, de participación, de reuniones espontáneas de gentes en la plaza para ver actuar a los saltimbanquis y payasos, a los teatreros de toda la vida, quienes nos enseñan a reír en sociedad y por lo tanto junto a desconocidos.

Lo de Mueca es una experiencia con todas sus letras. Por eso, desde aquí, animo al Ayuntamiento del Puerto de la Cruz a que continúe con una de sus mejores apuestas, y que no deje que muera como pasó hace años con el Ecológico. ¿La razón? pues que Mueca está a punto de convertirse en una seña de identidad de la ciudad. Y si me apuran de la isla.

¿Cuándo es la cita? el 27, 28 y 29 de marzo.

Yo no me la perdería. Y mucho menos con hijos o nietos.

Saludos con una mueca muy grande a este lado del ordenador.