Se da la curiosa circunstancia que dos de los proyectos a los que el Gobierno de Canarias ha dado luz verde en la modalidad de Desarrollo de largometrajes en la convocatoria de ayudas al sector cinematográfico y audiovisual de 2009 se tratan de adaptaciones de dos novelas publicadas por una misma editorial: Salto de página.

Toquemos madera pues para que estos dos proyectos lleguen a la gran pantalla, así como los otros tantos que han recibido las bendiciones de los integrantes de las (des)comisiones. Lo apunto, digámoslo así, con la credulidad que en principio le sacude a quien les escribe, una especie de cangrejo ermitaño terriblemente cansado de denunciar el inexplicable ¿derecho democrático? en el que se arrogan unos señores para tener voz (no ya voto, loada sea la Virgen de Candelaria) en unos comités de valoración donde concurren con sus proyectos miembros de ese mismo club y cineastas independientes…

El hermano de las moscas, que presenta la productora Volcano y que dirigirá Juan Carlos Fresnadillo si el asunto logra desarrollarse en los plazos que estiman las bases, está basado en una novela del escritor asturiano Jon Bilbao, y cuenta con guión de Jesús Olmo y Eva Cruz. Olmo ha trabajado con anterioridad en Esposados y  28 semanas después de Fresnadillo. Es muy buena gente y un cineasta atípico.

La historia de la novela de Bilbao, que fue finalista de los premios literarios Xatafi-Cyberdark, resulta interesante aunque el autor, sinceramente, se pasara con el número de páginas para desarrollarla, casi  400.

El argumento es el siguiente: Héctor, un hombre tranquilo que ocupa un cargo de responsabilidad en una refinería de petróleo y que vive felizmente casado en una apacible zona residencial recibe la visita el mismo día en que nace su primogénita, de su hermano Grego. Éste lleva una vida errática y aventurera en el sudeste asiático, malviviendo de los escasos ingresos de un negocio de alquiler de embarcaciones. Visiblemente enfermo, se retira a descansar al cuarto de invitados. A la mañana siguiente, Héctor encuentra la habitación ocupada por un inmenso enjambre de moscas. Los insectos, miles, tapizan las paredes. Y no hay rastro de Grego. Desde ese momento la familia se ve inmersa en una pesadilla brotada de su propio seno, horrible y fascinante a un tiempo, que pone a prueba la resistencia de sus vínculos y amenaza la cordura de cada uno de sus miembros.

Matar y guardar la ropa, presentada por Tuco (no confundir con Truco) Films y Koan Films, y que dirigiría Alberto García Martín si el desarrollo se convierte finalmente en largometraje, es una adaptación del propio Martín de la novela del mismo título de Carlos Salem (Buenos Aires, 1959), uno de los narradores policíacos más cachondos del género en español (otras obras suyas son Camino de ida, galardonada con el Memorial Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón; y Pero sigo siendo el rey).

El argumento de Matar y guardar la ropa gira en torno a un camping nudista de Murcia, lugar donde alguien debe morir. ¿Pero quién? Esto es lo que tiene que averiguar Número Tres, uno de los mejores asesinos a sueldo a quienes la Empresa asigna sus pedidos. Todo sería más sencillo si Número Tres no se escondiese bajo la anodina identidad de Juanito Pérez Pérez, un apocado comercial al borde de los cuarenta; si en el camping no coincidiesen sus hijos, su ex mujer, el juez estrella de la lucha contra el crimen, un amigo de la infancia, otro asesino particularmente despiadado, un inspector que lleva años sospechando de él y una incógnita llamada Yolanda.

Y eso es todo, amigos.

Saludos, ¿caminando para atrás o para adelante?, desde este lado del ordenador.

Les confieso que espero con similar entusiasmo que las nominaciones de los Oscar de Hollywood (aunque casi nunca den en el clavo) la lista de beneficiados del sector audiovisual que anualmente concede el Ejecutivo canario. Y ello pese a ser uno de tantos mosquiados porque en las famosas (des)comisiones hayan miembros (¿o ya no?) de la celebérrima y legítimista Acepa, entre otros individuos a lo fantasía de ayer y hoy. Sin ánimo de cansarles paso así a enumerarles los 27 proyectos (6 cortos y 9 largometrajes, así como 12 audiovisuales) que, sinceramente, espero que enriquezcan y refuercen un sector en el que se ha invertido en su convocatoria de 2009 un total de 1.310.000 euros.

Antes de trocear el solomillo, destacar que en esta edición se presentaron 65 propuestas, 16 menos que la convocatoria anterior. Les sugiero que lean atentamente los nombres de los nominados y las productoras que repiten en más de una categoría en el reparto de tan goloso pastel. Saquen pues sus particulares y siempre interesantes conclusiones.

AND THE WINNER IS…

De los 9 Largometrajes aprobados, cinco en la modalidad de Desarrollo, corresponden a El hermano de las moscas, de Volcano (director: Juan Carlos Fresnadillo); Matar y guardar la ropa, de Tuco Films (director: Alberto García Martín); Unamuno en Fuerteventura, de MGC (director: Manuel Menchón); Salitre en el alma, de Isabel Coll (directora Isabel Coll); y La calma caliente, de El Viaje Producciones (director: José Ángel Alayón).

Los cuatro restantes corresponden a la Modalidad de Producción: Del lado del verano,  de Ian Stewart (directora: Antonia San Juan); Ven a por mi, de Rainbow (directora: Dácil Pérez de Guzmán); Las cartas de Malex, de Exterior Noche (director: Carlos Reyes); y Una hora menos en Canarias, de Gustavo Benítez (director: Frank Spano).

De las 12 obras audiovisuales destinadas a televisión, tres corresponden a la modalidad de Desarrollo: Canarias 3D, de Kroma Canarias (director: Luis García de Armas); 90 minutos and I love you, de Mafusa (director: José Víctor Fuentes); y Maletas de madera, de MGC (director: Patrick Bencomo).

En la modalidad de Producción figuran las 9 restantes: La fábrica de azúcar, de Volcano (director: Miguel G Morales); Gaceta de Arte, de MGC (directores: Antonio Gómez y Pablo Fernández); El reboso, de Víctor Moreno (director: Víctor Moreno); Fronteras de Zalamea, de Los de Lito Films (director: David Pantaleón); Gonzalvus, un canario en la Kunstkammer, de Datana Films (director: Enrique Carrasco); Los primeros emprendedores canarios, de Blex Ideas (directores: Humberto Bello y Alejandro Gutiérrez); Africanarias, de Jaime Ramos (director: Jaime Ramos); Canarios en África, de Lasal Creadores (director: Luis García de Armas); y Los caminos de Assane, de Luna Llena (director: Rolando Díaz).

En la convocatoria de Cortometrajes se dio luz verde a El Chola, de Ríos TV (director: Guillermo Ríos); Una historia de amor, de Machango (director: Chedey Reyes); Como siempre, de Jairo López (director: Jairo López); Un día en el paraíso, de El Viaje Producciones (director: José Ángel Alayón); Velando a los muertos, de Tuco Films (director: Sebastián Álvarez); y Entrefogones, de MGC (director: Patrick Bencomo).

HE AQUÍ LAS CANTIDADES

1) DESARROLLO DE LARGOMETRAJES

El hermano de las moscas.-  60.000 euros.
Matar y guardar la ropa.-  35.565 euros.
Unamuno en Fuerteventura.- 40.182 euros.
Salitre en el alma.- 39.216  euros.
La cama caliente.- 25.037 euros (*).

(*). Al quinto se le adjudica el remanente, que se completará con preferencia a la financiación de los proyectos de la lista de reserva, en caso de renuncia o imposibilidad de alguno de los cuatro primeros (la cantidad íntegra que le correspondería sería de 35.755 euros, por lo que en caso de renuncia habría que completar su aportación con 10.718 euros, informa la Viceconsejería).

En nevera:
Sara y las estrellas, de Lunática producciones SL.
La ausencia de los mejores, de Canary Islands Revolutions SL.
Letras a Mónica, de Rinoceronte Films SL.

INFORMACIÓN SELECCIONADOS:

EL HERMANO DE LAS MOSCAS
Largometraje de ficción
Director: Juan Carlos Fresnadillo
Guionistas: Jesús Olmo y Eva Cruz. Adaptación de la novela original El hermano de las moscas de Jon Bilbao
Produce: Volcano International Productions SL
Presupuesto de desarrollo: 179.700 €.

MATAR Y GUARDAR LA ROPA
Largometraje de ficción
Director: Alberto García Martín
Guionista: Alberto García Martín. Adaptación de la novela original Matar y guardar la ropa de Carlos Salem
Produce: Tuco Films y Koan Films
Presupuesto de desarrollo: 127.000 €.

UNAMUNO EN FUERTEVENTURA
Largometraje de ficción
Director: Manuel Menchón
Guionistas: Manuel Menchón y Dionisio Pérez
Produce: MGC Marketing, Producción y Gestión Cultural y Mediagrama SL
Presupuesto de desarrollo: 100.600 €.

SALITRE EN EL ALMA
Largometraje de ficción
Directora: Isabel Coll
Guionista: Isabel Coll
Produce: Isabel Coll
Presupuesto de desarrollo: 79.216 €.

LA CAMA CALIENTE
Largometraje de ficción
Director: José Ángel Alayón Dévora
Guionista: José Ángel Alayón Dévora
Produce: El viaje producciones integrales de Canarias SL
Presupuesto de desarrollo: 112.500 €.

2) MODALIDAD DE PRODUCCIÓN

Del lado del verano.- 168.000 euros.
Ven a por mí.- 227.450 euros.
Las cartas de Malex.- 213.875 euros.
Una hora menos en Canarias.- 90.675 euros (*).

(* ) La cantidad asignada a Una hora menos en Canarias resulta del remanente presupuestario, una vez asignadas las cantidades a los tres primeros.

En nevera:
Horizonte sin dueño, de  Rinoceronte Film SL.
El Trotacuentos, de La casa animada SL.
Piso compartido, de Pecados Productora Knaria SL.

3) COPRODUCCIÓN FINANCIERA DE OBRAS AUDIOVISUALES DESTINADAS A TELEVISIÓN.  MODALIDAD DE DESARROLLO

Título del proyecto
Canarias 3D-. 30.000 euros.
90 minutos and I love you.-  29.304 euros.
Maletas de madera.- 27.954 euros (*).

(*) En el presente caso, la financiación asignada a los tres primeros proyectos suma un total de 87.258 euros, dejando un remanente de 2.742 euros.

En nevera:

Madres bajo la piel, de Lunática producciones SL.
María Rosa Alonso en la máquina del tiempo, de Tauro producciones SL.
El salvaje elegante, de Rainbow Videoproducciones SL.
The Pookies, de Sinergia de estudio SL.
4) MODALIDAD DE PRODUCCIÓN

La fábrica de azúcar.-  24.800 euros.
Gaceta de Arte.- 16.548  euros.
El reboso.- 14.764 euros.
Fronteras de Zalamea.- 18.223  euros.
Gonsalvus.- 19.287  euros.
Los primeros emprendedores….- 65.000  euros.
Africanarias.- 11.145 euros.
Canario en África.- 5.319 euros.
Los caminos de Assane.- Luna Llena producciones SL.
27.656 euros (*).

(*)  Cantidad que resulta de restar al presupuesto disponible (200.000) la suma de asignaciones de los proyectos primero a octavo (175.086), y añadir a ésta los 2.742 euros que habían quedado remanentes en la modalidad de desarrollo. La asignación total que correspondería a este proyecto en atención a la puntuación recibida es de 35.172,5 euros.

En nevera:

Canarias bajo tierra, de Calima producciones SL.
Esta noche ensayamos, de Guillermo Carnero.

5) PATROCINIO DE CORTOMETRAJES CINEMATOGRÁFICOS

El Chola.- 25.000 euros.
Una historia de amor.- 20.000 euros.
Como siempre.- 17.000 euros.
Un día en el paraíso.- 20.000 euros.
Velando a los muertos.- 19.000 euros.
Entre fogones.- 19.000 euros.

En nevera:

Ridícula, de Jairo López.
Los amores difíciles, de Gloria Benito.
Buena conducta, de  Dunes Films SL.

Saludos, a lo una piedra en el camino me enseñó que mi destino era rodar y rodar…, desde este lado del ordenador.

* Bajo el título de Albert Camus. La herencia de un contemporáneo, el Espacio Cultural CajaCanarias en Santa Cruz de Tenerife acogerá los días 21 y 28 de enero, y el 4 de febrero, a las 20.30 horas, una serie de charlas y debates que está previsto que abra la próxima semana Javier Figuero, licenciado en Ciencias de la Información y Ciencias Políticas; y el catedrático de Literatura Francesa de la Universidad de Oviedo, José María Fernández Cardo, quienes analizarán, respectivamente, España en Camus y Camus en España.

El ciclo, coordinado por Antonio Álvarez de la Rosa, catedrático de Filología Francesa en la Universidad de la Laguna, contará el jueves 28 de enero con la presencia del periodista y escritor Olivier Todd y de la catedrática de Filología Francesa de la Universidad de Lleida, Angels Santa, quienes hablarán sobre España y Orwell en la obra de Camus.

Cerrará estas jornadas un Diálogo sobre el Camus libertario, que protagonizará el escritor y ex ministro de Cultura del gabinete de Felipe González entre 1988 y 1991, Jorge Semprún, autor, entre otras obras, de La segunda muerte de Ramón Mercader, Federico Sánchez se despide ustedes y Viviré con su nombre, morirá con el mío.

En el programa del ciclo se informa que su objetivo es abordar diferentes aspectos que pueden contribuir “a que situemos, en un tiempo tan descreído y tan a al deriva social como el nuestro, a un intelectual inclasificable, desgarrado entre los extremos, pero siempre inconmovible frente a la mentira, la dominación y el despotismo”.

Albert Camus. La herencia de un contemporáneo quiere también analizar la obra del autor de La peste y El extranjero, así como su vida, su literatura y su intensa actividad como periodista. “Se trata de analizar la figura y el pensamiento de un escritor consagrado cuya voz, como la de los clásicos, sigue sonando a presente”.

El presente ciclo quiere rendir así homenaje al escritor, ensayista, dramaturgo y filósofo francés, quien falleció en un trágico accidente de tráfico el 4 de enero de 1960. Hace ahora cincuenta años de su brusca desaparición.

* La Gramola, tras el paréntesis navideño, reanuda este jueves, 14 de enero, a las 20.30 horas, sus Jueves de Poesía con el recital poético Pilar Lojendio In Memoriam con motivo del 20 aniversario del fallecimiento de la poeta tinerfeña, a cargo de Carlota Gaviño, actriz y nieta de la escritora, que leerá una selección de su obra. En el acto intervendrán, además, el poeta Arturo Maccanti, Premio Canarias de Literatura y amigo personal de la autora; Fernando Senante, poeta y Sergio Lojendio, excelente periodista y escritor y sobrino de Pilar Lojendio.

* El viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, Alberto Delgado, dará mañana miércoles 13 de enero a conocer los proyectos audiovisuales que han sido seleccionados en las convocatorias correspondientes a 2009 y que serán desarrollados a lo largo del presente año. El objetivo de estas convocatorias, que se realizan anualmente a través de la empresa pública Canarias Cultura en Red, es fomentar la creación, el desarrollo y la producción de obras audiovisuales canarias. En la última edición se han establecido tres grandes líneas de apoyo con un presupuesto de 1.310.000 euros y que corresponden a coproducción financiera de obras cinematográficas, obras para televisión y cortometrajes.

* El Laboratorio de Escritura Audiovisual de Canarias (LEAC) cuenta con las guionistas Rosa Vergés y Lola Salvador para participar en un encuentro de trabajo con los ocho guionistas seleccionados en la segunda edición de este proyecto. En el marco de esta actividad, ambas expertas ofrecerán sendas conferencias mañana, miércoles 13, y el jueves 14, a las 19,30 horas, en el Centro de Formación de la Cámara de Comercio de Santa Cruz de Tenerife, en un acto que estará abierto al público.

Saludos, releyendo El extranjero, desde este lado del ordenador.

Ha muerto Eric Rohmer. Probablemente a las nuevas generaciones de cinéfilos y cinéfagos el nombre poco o nada les diga, pero basta recordar que el cineasta formó parte de lo que se conoció como nouvelle vague, movimiento que en los años 60 sacudió las estructuras narrativas del cine desde sus cimientos. Rohmer pertenece así a aquel grupo de genios desmelenados llamados Godard, Resnais, Truffaut, Chabrol, Rivette… puñado de airados que marcaron época, si bien el paso inevitable del tiempo acabó por ser implacable con la obra de algunos de ellos.

Resulta siniestramente curioso, pero ayer mismo, domingo, hablando de cine francés con un amigo salió en numerosas ocasiones el nombre de Rohmer en la conversación. Tuve la suerte de ver bastante de sus películas en unos años donde el cine todavía no se había devaluado, y coincidí con ese amigo en que entre tanto genio vague, Rohmer casi parecía un bicho raro.

Mis preferencias por esos bastardos siempre se decantaron por la mirada de Chabrol, también por la de Truffaut y por el loco de Resnais. Detestaba con cordialidad a Godard. Pero a Rohmer, a Rohmer no terminaba por ubicarlo. Su cine, francamente, me descolocaba. Porque el buen Rohmer, el Rohmer que lo hizo un gigante es el que hablaba de esa cosa que llamamos amor.

Si me quedo con algunas de sus películas es, pues, con Pauline en la playa. Una cinta aparentemente sencilla, donde parece que no pasa nada. Mi amigo prefiere Lancelot du Lac, filme cuya estética pastoril imitó John Boorman en su extravagante Excalibur. También me qudo con su La marquesa de O. Y probablemente con alguna otra más, pero mi gastada memoria no encuentra títulos en su fichero.

Rohmer fue jefe de redacción de la mítica Cahiers du cinéma, donde compartió pupitre con el padre de esa generación de animales intelectuales como fue la Nouvelle Vague, el hoy olvidado André Bazin. Ojeo uno de los libros traducidos al castellano de Bazin que encuentro en mi biblioteca… Y pienso que en aquellos años 60 y 70 esto del cine era algo más que pasión.

Invito a la Filmoteca Canaria a que organice un ciclo Rohmer.

El cine, hoy más que nunca, necesita de su mirada.

Saludos, fúnebres, desde este lado del ordenador.

* En el amplio abanico de exposiciones, música en directo, presentaciones, diálogos y debates que CajaCanarias ha organizado para celebrar su centenario en 2010, se incluye también la película documental Una luz en la isla. Domingo Pérez Minik que se estrenará, probablemente, a mediados de noviembre. El filme, dirigido por Miguel G. Morales y producido por Altagracia Producciones S.L., cuenta con guión del periodista y escritor tinerfeño Juan Cruz, la voz en off del actor José Manuel Cervino y con Jorge Rojas y Fabián Yanes asumiendo la edición y la música. El filme cuenta con testimonios del propio Minik, así como de María Rosa Alonso, Carlos Pinto Grote, Nuria Espert o Pedro González, entre otros.

* El director y guionista canario Mateo Gil ha sido nominado por partida doble en la  XXIV edición de los Premios Goya. Gil participa en la categoría a Mejor Guión Original por Ágora, coescrita con Alejandro Amenábar; y a Mejor Cortometraje de Ficción por Dime que yo, filme incluido en los programas de distribución de cortometrajes Canarias en Corto y Madrid en corto, informa con exquisita y elogiable puntualidad germana  Objetivo Canarias.

* El periodista y escritor Andrés Chaves hizo referencia el pasado domingo en su columna del periódico El Día al actor Tom Hernández, un portuense que hizo carrera en Hollywood como actor de reparto junto a su hermano Pepe Hern. Para saber más de este singular personaje les invito a que le pregunten al mejor documentalista de esa cosa que llaman cine en Canarias, Alfonso Reyes.

* Despedimos esta batería con el inevitable Vicente Mora y el desaguisado que se está montando en torno al centenario de Miguel Hernández. Se sigue hablando de la “gran producción internacional” que se quiere realizar sobre el poeta. Filme que se rodaría en inglés con estrellas del firmamento hollywoodiense y mundial si es necesario. Mientras tanto, los actos para celebrar a Hernández se encuentran en la cuerda floja. Les animo, si están interesados, a que consulten los enlaces que hemos denominados como mora 1 y mora 2, entre otros muchos. Y es que, ahh, ¡La cebolla es escarcha / cerrada y pobre!

Saludos, masticando chicles de nicotina, desde este lado del ordenador.

EL EXTRAÑO VIAJE

Mi rechazo a Paco Martínez Soria lo generó un descuidado viaje que realicé en guagua rumbo a Madrid. Como todos los asientos estaban ocupados me colocaron en el supletorio que se encuentra situado al lado del chófer y justo encima de la pantalla de televisión que exhibe películas en vídeo para hacer más soportable el trayecto por esas carreteras de España.

No recuerdo bien desde donde partí en aquel viaje que pronto se convertiría en uno de los más angustiosos de mi vida, pero todavía conservo vivo en mi memoria lo largo que se me hizo. Una anécdota existencial en este pedazo de existencia que, paradójicamente, conservo fresco en mi memoria por las sensaciones que me suscitó. Algo que me suele ocurrir con bastante frecuencia cuando rebobino en el cerebro todos los relatos sufribles que he padecido. Historias que se transforman con el paso del tiempo en experiencias que ocupan a partir de entonces un lugar destacado en ese libro de páginas dispersas que son mis recuerdos.

DUERME, DUERME, CRIATURA

Les contaba:

La guagua inicia el viaje. Observo en primera línea el tramo largísimo de carretera mientras siento que siento los ojos de todos los pasajeros en mi nuca. Comienzan las paradas. Bajas, comes algo en la estación, aprovechas para ir al servicio, haces un poco de tiempo y vuelves a subir al vehículo calentándote las manos.

Atraviesas pueblos que desconoces, miras ríos que probablemente no volverás a ver en tu vida y pierdes el tiempo imaginándote montado a caballo recorriendo las colinas que brotan y desaparecen en cuestión de segundos ante tu mirada. El runrún del motor hace que cierres los ojos.

EL INFIERNO

Cuando los abro ya es de noche y detrás de mí escucho carcajadas sonoras y frases de pasajeros adelantándole la jugada al que lleva al lado de lo que va a ocurrir en la pequeña pantalla encendida y que, me permito recordarles, está instalada justo encima de mi cabeza.

Escucho el diálogo que provoca aquellas risas e intento imaginarme de qué película se trata cuando oigo la voz inconfundible de Paco Martínez Soria. Así que no sé a ustedes, pero pasar como unas dos horas largas aguantando al popular actor cómico español con sus cuchufletas me pone los nervios de punta y hace que me revuelva en el estrecho asiento.

Martínez Soria continúa con su voz de paleto (mago que decimos) aragonés resabiado rompiendo mi ya escasa estabilidad emocional. Estabilidad emocional pendiente de un hilo si le añadimos las carcajadas del resto del pasaje. Una carcajada que en ese momento me suena a terrorífica quizá porque la traduzco en mi confusa cabeza como la risotada fantasmal de un pedazo de la España profunda que existe y que, ya ven, me fascina porque es España.

Si sumamos a esa pesadilla que de tanto en tanto me asalta en las peores noches de mi vida, la voz de la actriz (habitual en el cine de Soria y del carpetovetónico país del que me enorgullezco de formar parte) Isabel Garcés, el cóctel que sacude mis ideas resulta casi perfecto para transformarse en uno molotov. De hecho, la combinación resulta tan idónea que me imagino como uno de esos protagonistas de la serie The Twilight Zone. O un tipo perdido en un universo que no entiende.

Lo peor del caso es que no puedo leer un libro para abstraerme de la insufrible voz de Martínez Soria e Isabel Garcés. Ni de las carcajadas que me suena a esa España profunda que sueltan los pasajeros situados a mis espaldas. Así que los dedos del caos se van adueñando de mi cerebro. Aplastándolo con insólita crueldad.

DEPRISA, DEPRISA

Hago entonces un gesto al conductor de la guagua con el objeto de que frene porque percibo que el malestar comienza a surbirse como una serpiente venenosa por el estómago rumbo a la garganta. Pero el buen hombre tiene la vista fija en la carretera y   no se da cuenta de mi señal de alarma desesperada.

Martínez Soria continúa aleccionando encima de mi cabeza con el apoyo de la Garcés. Las risas del pasaje parecen subir de volumen en un crescendo diabólico. No puedo levantarme de mi asiento y necesito tomar aire. Perderme en la noche oscura, desaparecer en la niebla…

Martínez Soria prosigue con su discurso de hombre de campo, humilde pero honrado, y cuyas palabras me llegan en formas de oleadas huracanadas. Necesito aire fresco. Fresco. Fresco.

Muevo las manos para que los pasajeros embobados con aquel paleto me hagan caso. Pero ni caso. Y entonces, entonces… Sucede lo inevitable.

HUMILLADO Y OFENDIDO

Vomito como un niño todo lo que tengo dentro. El chófer me mira de reojo y suelta un taco grueso. Muy español. Conduce la guagua a un arcén y detiene el vehículo. La gente protesta. El chófer abre las puertas y me dice que salga.

El aire frío me da un guantazo en la cara y logra que calme mi revuelto cuerpo y espíritu. Algunos pasajeros aprovechan para estirar las piernas y más de uno se ríe al verme con el suéter manchado con trozos de pan y chorizo. Cuando el conductor comprueba que me siento mejor, ordena que subamos. Unas señoras aprovechan para darme agua, fruta y galletas. Incluso alguien se presta a ocupar mi asiento pero me niego abochornado.

VEO TODAVÍA SUS CARAS

El final de esta historia, porque lo tiene, es que pasado el tiempo y siempre que recuerdo aquella extraña tortura, veo a todos los que se preocuparon por mi tras el vómito fatal con la cara de ¡¡¡Paco Martínez Soria e Isabel Garcés!!!

Y eso que no soporto a Martínez Soria ni a Isabel Garcés. Pero de alguna manera les doy las gracias a todos aquellos que demostraron espontánea preocupación por mi lamentable estado.

Desde ese día, no obstante, confieso que no puedo ver ninguna película de Martínez Soria. De hecho, basta que escuche la voz del actor para que la piel se me ponga de gallina y huya de donde me encuentre como alma que lleva el diablo.

UN DEMONIO LLAMADO LOUIS DE FUNÈS

Otro actor que me provoca voluntarias arcadas es Louis de Funès.

Hubo un tiempo en el que estuvo muy de moda y en el que sólo parecía que ponían películas de Funès en los cines de esta ciudad. Entre otras, estaban las de aquella espontosa serie donde protagonizaba a un gendarme. Aparecía también en Fantomas pero como secundario lo que lo hacía soportable y también en La gran juerga.

No saben el castigo que suponía para quien les escribe que le llevaran a ver una de sus películas. Y no por mi padre, que siempre tuvo el buen gusto de detestarlo.

Les juro, y no hace falta para ello que me pongan delante ningún libro sagrado para que la verdad sea verdad, que si fuera francés hubiera exigido que lo guillotinaran por cuestión de salud pública.

En fin.

Saludos, a lo nostalgia a veces no es un error, desde este lado del ordenador.