Como son tiempos para reírse y no para llorar porque son tiempos precisamente para ponerse a llorar, en las islas contamos con personas con un sano pero también vitriólico sentido del humor porque, como venía a decirnos el viejo maestro Boris Vian, esa es la única manera que tenemos para tomarnos las cosas en serio.

Así que junto al veterano humor con acento canario de Manolo Vieira y el dúo Piedra Pómez cuando toca la inspiración, ese ácido sentido de la risa canalla que no es otra que la que abandera a El Supositorio y los miembros de Abubukaka o Teatro 13, se suman ahora espontáneos payasos para denunciar en formato corto aspectos de nuestra ingrata y cada día más opaca realidad archipielágica con fin, imagino, de conmover conciencias y hacernos pensar, lo que es saludable si tenemos en cuenta que el monopolio de la risa canaria lo sigue teniendo la gente de Instinto Cómico y su En clave de ja, que emite la Televisión Canaria, y que representantan, hoy más que nunca, algo que podría ser parodia gruesa sin efectos perjudiciales para la salud. O los chicos han tenido éxito y han sabido meterse al público en el bolsillo.  Lástima que sus payasadas vayan en clave de Ja y no en clave de K.

* Los multicines Renoir Price de Santa Cruz de Tenerife acogen mañana, miércoles, 7 de octubre, la proyección del cortometraje Serendipia, dirigido por María Sanz y producido por Dunes Filmes y por Sebastián Álvarez y Ventura Films como productores asociados. Serendipia fue seleccionado en la convocatoria del Gobierno de Canarias  correspondiente al año 2008, y fue rodado en diferentes localizaciones de Fuerteventura (Tefía, Tindaya y La Oliva).

* Me entero gracias a la periodista Mercedes Rodríguez que la editorial Medialive, junto con Bookcrossing España, liberará 2.000 mil ejemplares en Barcelona, Madrid, Sevilla, Santander, Zaragoza, Valladolid, entre otras ciudades españolas, dentro de la campaña de lanzamiento de la novela Blanco y Negro, de Malorie Blackman, de la que la editorial tiene previsto editar 300.000 ejemplares. La primera edición se publicará el día 7 de octubre y los primeros libros se regalarán en librerías, estaciones de tren, aeropuertos y centros educativos aunque a través de la página web de la novela www.libroblancoynegro.com cualquier profesor puede solicitar ejemplares para sus alumnos.

* Ediciones Idea acaba de publicar, dentro de su colección Cajón de Sastre, (De)función cómica, opera prima del joven escritor Daniel Hernández María, que recoge treinta narraciones, a modo de obituario feliz, originadas -en palabras del autor- “del fondo de la tierra, donde duermen los muertos”, y en las que todo lo fúnebre es risible y todo lo risible, eterno. El volumen se presenta el próximo jueves, 8 de octubre, a las 19:30 horas, en la sala Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Tenerife, en un acto en el que el autor estará acompañado por el director de la editorial canaria, Enrique Jiménez Fuentes, y por el escritor, profesor de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de La Laguna y director de la revista La Página, Domingo-Luis Hernández.

* Tenerife Espacio de las Artes (TEA) será escenario mañana, miércoles, a las 20 horas, de un encuentro-conversación entre Esther Arocha y Claudio Marrero. Área 60 acoge hasta mediados de noviembre una exposición de fotografías de Arocha con el título de Rara Avis.

* El Espacio Canaria, sí ese lugar que ha terminado transformándose en una especie de clónico Hogar Canario en la capital de España, tiene previsto exhibir el próximo jueves el largometraje Alma canaria, y el viernes, 10, una conferencia del periodista y escritor Sabas Martín que girará en torno a Mararía, de Rafael Arozarena. Se podrá ver, además, fragmentos del documental El laberinto habitado, de David Baute, y escuchar un recital del cantautor Luis Pastor, quien interpretará un poema de Arozarena incluido en su disco de próxima aparición Estos mares, dedicado a los poetas canarios.

* El programa radiofónico El Planeta de los libros inicia hoy su sexta temporada con un espacio dedicado al libro digital en el que se atenderá a la información y a la claridad respecto a todo lo que rodea la edición digital. El nuevo espacio podrá escucharse cada martes a las 22 horas peninsular en el programa que se emite en Radio Círculo (100.4 FM Madrid, Círculo de Bellas Artes). Alejandría Digital, que así se llama este nuevo territorio del Planeta de los Libros, quiere conciliar las resonancias clásicas de la literatura con las formas más avanzadas de la edición. El futuro digital será una realidad y por eso el programa apuesta por esa gran biblioteca de la que cada lector dispondrá con tan sólo un clic.

Saludos, empapado en sudor, desde este lado del ordenador.
 

* No lo ha tenido fácil el jurado de la vigésimo quinta edición del Premio de Novela Benito Pérez Armas de CajaCanarias. Y escribimos lo de fácil porque el mismo día en el que se iba a anunciar el fallo el mundo literario canario amaneció con la triste noticia del fallecimiento de Rafael Arozarena. Además, este año, y según criterio del comité deliberador, el premio fue declarado desierto al no reunir las obras presentadas el nivel literario de los trabajos ganadores en ediciones anteriores.

Así al menos lo estimó el jurado de este certamen integrado por Cecilia Domínguez Luis, escritora; Juan Manuel García Ramos, catedrático de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de La Laguna, escritor y crítico literario; Ramón Trujillo Carreño, catedrático de Lingüística de la Universidad de La Laguna, presidente de la Academia Canaria de la Lengua, director del Instituto de Lingüística Andrés Bello y escritor; y Álvaro Arvelo Hernández, presidente de CajaCanarias, economista y profesor mercantil.

Una nota de prensa añade que la decisión “no ha sido fácil para los miembros del jurado y fue adoptada en una reunión celebrada en la Sede Central de la entidad de ahorro, que estuvo marcada por el dolor por la pérdida del escritor y Premio Canarias de Literatura, Rafael Arozarena.” A esta convocatoria concurrían treinta y tres obras, un 20 por ciento más que en la convocatoria anterior, siendo destacable la variedad de tonos, estilos y temas de los originales recibidos, con enfoques hacia problemas de plena actualidad como la globalización, la distancia insalvable Norte-Sur o la inmigración.

El Premio de Novela Benito Pérez Armas fue creado en 1970 por CajaCanarias para dar a conocer nuevas voces dentro del panorama cultural canario. En un principio, la convocatoria tenía carácter bienal, pero desde mediados de los noventa se estableció que fuera anual.

* La Escuela Canaria de Creación Literaria (ECCL) cumple en este año académico cinco años inoculando el veneno de escribir entre sus alumnos. El mérito de esta celebración es que se trata de una escuela artística privada fundada en octubre de 2004 como la primera institución en Canarias dedicada exclusivamente a la enseñanza de la creación literaria en todos sus géneros.

Fue inaugurada por el escritor Rafael Arozarena que proporcionó a los alumnos y amigos que acudieron ese día, valiosos consejos para escribir: “Recordaremos siempre sus palabras como un tesoro. Explicaba que un escritor necesita para escribir tener los Tres Osos: ser canoso, por la experiencia, ser curioso y ser mentiroso…”

Hasta el momento han pasado por la Escuela unos 400 alumnos que han realizado cursos de Creación Literaria. Este año, además, celebra la 6º promoción del curso de Creación Literaria, el curso  principal de la ECCL, que será impartido por Antonia Molinero en Escritura y que contará con la colaboración de los escritores Víctor Álamo de la Rosa, Juan  José Delgado y María Gutiérrez para las clases de Lectura.

Este año lectivo también se llevará a cabo el Taller de Técnicas  de La Imaginación, que se impartirán  a las clases a la 4º  promoción con alumnos seleccionados del Curso de Creación. Por último, y ya para el 2010, la ECCL anuncia que organizarán los Cursos Monográficos de Relato Breve a cargo del escritor Víctor Álamo de la Rosa, El Curso de Poesía de Coriolano González Montañez, el Curso de Novela impartido por el escritor Jorge Eduardo Benavides, Escritura Dramática a cargo de Roberto García de Mesa,  Guión de Cine  por el guionista Jesús Olmo, Redacción Publicitaria por Esteban Gómez y Literatura Infantil y Juvenil por Jorge Vedovelli.

Nota a pie de página: el Curso on line que lleva desde el año 2005 también se desarrolla este año, así como el curso avanzado también on line, la Creatividad en la Escritura. En ambos cursos hay alumnos matriculados de todas las Islas Canarias.

Saludos, lo que se dice informando sobre la cosa literaria en Canarias, desde este lado del ordenador.

El escritor Mario Vargas Llosa inició esta noche la programación del ciclo Otoño Cultural de CajaCanarias con un interesante y sosegado diálogo con el periodista y también escritor Juan Cruz en el salón de actos de la entidad en la capital tinerfeña. Previamente, el autor de novelas como Conversaciones en la catedral o La fiesta del chivo mantuvo un encuentro con los periodistas, ante quienes manifestó su esperanza de que los grandes grupos editoriales que publican a los autores que escriben en español den a conocer sus trabajos en toda esa geografía donde se escribe y se lee en español porque si bien entiende que los actuales criterios que rigen a estas empresas es el económico, la repercusión de un poeta o novelista colombiano, español, peruano, mexicano o argentino adquiría resonancia mayor si se sacara su trabajo de su mercado natural (Colombia, España, Perú, México o Argentina) promocionándola en todos los países a los que une un mismo idioma: el español.

Respecto a la ya inevitable pregunta del libro tradicional frente al electrónico, Llosa dijo que espera que ambos formatos “coexistan”; y si bien sospecha que en la batalla final vencerá la pantalla, el papel no desaparecerá porque habitará en las catacumbas, lo que exigirá obras más rigurosas y estrictas para esa especie de “masonería de lectores tradicionales” que, a su juicio, existirá.

A una pregunta sobre cuál consideraba su obra más complicada y ambiciosa, reveló que  Conversaciones en la catedral y lamentó que siempre en tiempos de crisis sea la Cultura el área que más sufre drásticos recortes presupuestarios desde las administraciones. “Las bibliotecas y los museos son los pulmones de la sociedad”, resaltó.

Se mostró muy crítico con los nuevos fenómenos populistas de signo izquierdista que han eclosionado en Latinoamérica. En concreto señaló a Hugo Chávez, quien financia con “petrodólares” una ideología vagamente bolivariana que ha generado otros estados vasallos. “Probablemente se trate de un problema serio para el futuro de las democracias en América del Sur”, subrayó.

También hizo público su malestar por el obsesivo control de la prensa en la Italia de Berlusconi, aunque saludó la reacción del cuarto poder en este país que forma parte de esa Europa que es “una sola entidad con muchas caras”. “La defensa de la prensa escrita no es una actitud reaccionaria, sino de defensa de la cultura”, añadió.

Vargas Llosa, que confesó que no había leído a Rafael Arozarena aunque lo hará por recomendación de Juan Cruz, quien antes de iniciar el diálogo con el escritor leyó un poema del autor de Cerveza de grano rojo, avanzó que se encuentra en estos momentos trabajando en una nueva novela, que llevará probablemente el título de El sueño del celta, en la que contará la vida de un irlandés que a finales del siglo XIX dio con sus huesos en África y Sudamérica en plena explosión del caucho. El personaje, Roger Casemant, existió realmente aunque parece un “héroe de novela”, dijo.

El encuentro que mantuvo Vargas Llosa con Juan Cruz llenó el salón de actos de CajaCanarias. Una hora antes, la cola daba la vuelta a la sede central de la entidad financiera.

La charla sosegada e informal que mantuvo con el periodista tinerfeño también evocó su experiencia en el colegio militar de San Carlos, que dio origen a su novela La ciudad y los perros; su desencanto con las ideas de izquierdas a raíz del polémico caso Heberto Padilla, (Llosa fue uno de los 61 intelectuales que firmaron el manifiesto donde se hacía público el rechazo a este proceso que sacudió los cimientos de la política cultural de la revolución cubana), el posterior ostracismo que padeció y su reconversión al liberalismo. Recordó, además, su experiencia como escritor del boom, movimiento que se desinfló por razones políticas. En todo caso, destacó, el boom sirvió como ruptura de la literatura folclorista y provinciana que se estaba escribiendo en ese momento en América.

Juan Cruz planteó otros muchos temas, entre otros la dictadura como fenómeno no expresamente latinoamericano y que Vargas Llosa describe con lúcida mano maestra en La fiesta del chivo; su admiración por la literatura de Juan Carlos Onetti, al que calificó de “escritor mayor”, así como elogió los modelos más o menos socialdemócratas que hoy se están desarrollando en países como Chile, Brasil y Uruguay. Modelos a los que tachó de “izquierda inteligente” y que significan el otro lado de populismo que encarna Hugo Chávez.

Eso fue todo. Suscintamente hablando, claro está.

Saludos, con rancio sabor periodístico, desde este lado del ordenador.

El escritor Mario Vargas Llosa inicia mañana, viernes, a las 20.30 horas, el ciclo Otoño Cultural de CajaCanarias con un diálogo que mantendrá con el periodista y escritor, Juan Cruz, sobre La condición humana. La cita será en el Espacio Cultural de la entidad de ahorro, cita que podrá seguirse en directo a través de la televisión en internet de esta caja de ahorros, www.cajacanarias.tv.

 Vargas Llosa conversará con Juan Cruz sobre el ser humano y la crisis de los valores sociales, sobre la situación actual y el futuro del hombre, desde la ventaja que le confiere su propia experiencia personal como pensador y escritor consagrado, y como defensor de la libertad de pensamiento y expresión que siempre ha reivindicado.

Su incursión en el panorama literario fue en la década de los sesenta con novelas como La ciudad y los perros (1963), La casa verde (1965) y la monumental Conversación en la catedral (1969). Desde entonces no ha parado de escribir cultivando una gran variedad de géneros literarios, además de sus facetas crítica y periodística. 

Entre sus novelas se cuentan comedias y novelas policiacas, históricas y políticas. Varias de ellas, como Pantaleón y las visitadoras (1973) y La tía Julia y el escribidor (1977), han sido adaptadas y llevadas al cine.

 Muchas de las obras de Vargas Llosa están influidas por la percepción que tiene el escritor de la sociedad de su país y por sus propias experiencias como peruano y, como otros autores latinoamericanos, ha sido políticamente activo a lo largo de su carrera, optando a la presidencia de Perú en 1990 por el partido de centro-derecha Frente Democrático.

Saludos, otra vez, desde este lado del ordenador.

La organización del Salón Internacional del Libro Africano (SILA), celebrado en el Castillo de San Felipe del Puerto de la Cruz del 24 al 27 de septiembre, hace balance del encuentro, destacando este encuentro como de excepcional para conocer y difundir la riqueza de las letras africanas. SILA prepara ya su próxima edición respaldado por el convenio suscrito con Casa África que sitúa el Salón entre los proyectos culturales preferentes de la institución.

SILA, celebrado dentro del VII Encuentro de Editores en Canarias, reunió durante cuatro días en el Castillo de San Felipe del Puerto de la Cruz a escritores, editores y especialistas procedentes de países como República Democrática del Congo, Guinea-Bissau, Argelia, Senegal, Guinea Ecuatorial y Mali para debatir sobre oralidad, el papel del escritor en África,  el uso de la lengua en literatura y los canales de difusión del libro en el continente, entre otros temas.

La cita sirvió para poner en contacto países africanos que no suelen coincidir en encuentros de estas características, pero también fomentó acuerdos y nuevas amistades con los invitados croatas, españoles y canarios participantes en la programación del Encuentro de Editores en Canarias que este año ha ampliado su proyección hacia el continente africano con SILA, el primer encuentro de estas características que se celebra en España, calificado por todos los asistentes con adjetivos como “exitoso”, “sorprendente” y “revelador”.

Algunos participantes, como el periodista y escritor Waldir Araujo (Guinea-Bissau, 1971), destacaron el carácter “excepcional” de SILA por reunir países tan diversos y de lenguas distintas. Araujo explicó que Guinea-Bissau, de habla portuguesa, no suele ser invitado a encuentros profesionales con africanos de otras lenguas. De igual manera, la antropóloga argelina de origen bereber Tassadit Yacine-Titouh felicitó a la organización por contar con su pueblo amazigh, “con una historia riquísima que existe desde hace tiempo, pero que desde hace tiempo también conoce la dominación cultural”.

Por otro lado, el profesor de Filología Francesa de la Universidad de Alcalá de Henares, Wilfrid Miampika, situó el debate más allá al señalar que el africano convive con 1.300 lenguas: étnicas, nacionales y coloniales y que lo importante es “¿cómo se revierte esta pluralidad en la escritura del autor”. Miampika afirmó que la pregunta “ya no es por qué escribes en francés, sino cómo construyes un imaginario propio en francés”.

Como ejemplo de escritores que han construido un poderoso imaginario en lenguas coloniales, SILA contó con el congoleño Henri Lopes, que ha escrito toda su obra en francés, y el guineocuatoriano Donato Ndongo, que declaró en el diálogo con el periodista Alfonso González Jerez no considerarse “un ladrón de lenguas” porque el español, a pesar de ser la lengua colonial en Guinea Ecuatorial, forma parte de su “herencia”. Henri Lopes, invitado a SILA dentro del programa Letras Africanas de Casa África, está considerado uno de los grandes escritores de su país y su obra literaria, recogida en títulos como Tribaliques, Sans tam-tam, Sur l’autre rive, Le lys et le flamboyant, Reír y llorar y Caso cerrado ha sido escrita completamente en francés por lo que declaró que “esa cuestión no tiene vuelta de hoja, es muy clara”.

Lopes opinó que esa tensión entre quienes abogan por recuperar las lenguas naturales y quienes defienden aceptar y normalizar el uso de las lenguas coloniales “no se da entre escritores”. “La mayoría de escritores ha comprendido que la preservación de las lenguas y la escritura en el mundo moderno son dos cosas distintas”, dijo Henri Lopes recordando el caso del escritor senegalés Boubacar Boris Diop, que decidió escribir en su lengua nacional (wolof) y posteriormente él mismo las tradujo al francés porque constató que en wolof no tenían difusión. Mary Jay, directora del African Books Collective, una organización fundada en 1984 para cooperar con el desarrollo de las políticas de distribución del libro en África, planteó en uno de los debates dedicados a la difusión una cuestión fundamental: “Lo importante para la literatura africana es que sea leída por los africanos”.

Jay explicó que la clave en África no es sólo la edición del libro, sino todo el proceso que lo rodea hasta que llega a manos del lector: distribución, difusión, promoción y marketing, una compleja y sofisticada cadena en un continente donde hay países con altas tasas de analfabetismo y graves problemas económicos y, sobre todo, con realidades específicas muy distintas.

La solución, dijo Jay, pasa por establecer un “gran partenariado” entre los países africanos y los desarrollados para lograr el impulso de la edición y distribución en África. En el caso de Mozambique, explicó Celso Muianga, de la editorial Ndjira, la situación es la de un país depauperado, con altas tasas de analfabetismo.

“El libro en Mozambique es casi una rareza”, dijo Muianga, que compartió con Mary Jay y la editoria canaria Susy Alvarado la idea de que es necesario crear ese gran acuerdo. El Encuentro de Editores en Canarias celebró su séptima edición como un proyecto maduro y cohesionado, y lo suficientemente sólido como para alternar el apartado dedicado a África con su programación habitual, que este año incluyó debates específicos sobre libro y nuevas tecnologías, presentaciones de libros y proyectos, como el Foro de la Bibliodiversidad y las ya tradicionales catas de libros y vinos canarios.

El Salón Internacional del Libro Africano se celebra dentro del VII Encuentro de Editores en Canarias. Organizado por la editorial Baile del Sol y Producciones Mirmidón va dirigido a todos los sectores profesionales implicados en la producción del libro. Cuenta con el patrocinio de Casa de África, entidad perteneciente a la Agencia Española de Cooperación Internacional (AECI), del Ministerio de Asuntos Exteriores, con sede en Las Palmas de Gran Canaria, así como la Dirección General del Libro y la Dirección General de Relaciones con África del Gobierno de Canarias; el Cabildo de Tenerife, desde el área de Cultura y de Cooperación Internacional (Economía y Competitividad) y el Ayuntamiento del Puerto de la Cruz.

Otras entidades colaboradoras en esta primera edición del SILA son la Dirección General del Libro de Portugal, el Ministerio de Cultura de la República de Croacia y el Centro Español de Derechos Reprográficos (CEDRO), que participa por cuarto año consecutivo, con la presentación de algunos programas para la protección del libro y los derechos de autor y del Ministerio de Cultura. Saludos desde este lado del ordenador.

Saludos, saludos desde este lado del ordenador.

Me imagino que como muchos me entero del fallecimiento del escritor canario Rafael Arozarena por un mensaje en el móvil. Un mensaje sencillo, pero que te taladra por frío: “Ha muerto Arozarena”. A continuación me llama un amigo, uno de esos amigos alejados del mundo cultural y cultureta que nos rodea, para contarme que la novela Mararía forma parte de su vida porque en sus tiempos de estudiante la leyó por obligación, y que pese a ser de impuesta lectura, le marcó profundamente porque se le metió dentro esa excelente historia de amores trágicos que además se desarrollaba en Lanzarote. 

En alguna entrevista que le hice, Arozarena solía explicar que si bien no estaba harto del fenómeno Mararía, a él le daba cierta pena que el público obviara otra historia de la que sí se sentía más satisfecho como Cerveza de grano rojo, pero que más da, comentaba con cierta resignación guasona el escritor, a quien parecía no molestarle la sombra alargada de la de Femés.

Arozarena disfrutó a avanzada edad –la muerte se lo llevó con 86 años– esa liberadora sensación de que todo cuanto digas está más allá del bien y del mal. O la de hablar lo que quería y sobre lo que quería en un archipiélago poco dado escuchar  voces que se salen de tono. Además, y desde que tengo uso de razón, fue un personaje al que le rodeaba –como a otros compañeros de viaje– un halo de leyenda. Arozarena fue parte integrante del grupo fetasiano, grupo que ocupa por su trascendencia varios capítulos de esa historia todavía a medio escribir de la Literatura en Canarias junto a Isaac de Vega, Antonio Bermejo y José Antonio Padrón, cuyos textos, vueltos a leer, resultan radicalmente novedosos pero sobre todo valientes si uno piensa que cuando fueron escritos este país vivía sumido en la grisácea postguerra.

A finales de la década de los 90 del pasado siglo, el cineasta grancanario Antonio José Betancor llevó al cine Mararía, esa primera novela cuyo éxito opacó el resto de una intensa producción literaria cuyas obras completas, al cuidado del experto Juan José Delgado, publicó hace unos años Ediciones Idea. Respecto al irregular trabajo de Betancor, Arozarena nunca quiso pronunciarse aunque en cierta ocasión y a base de reiterarle la pregunta le reveló a este que les escribe quien sabe si cansado y ya muy hastiado que “esa Mararía es otra. Es una película, y una película nunca será una novela”.

Ha muerto Rafael Arozarena, escritor de cuentos, novelas y poesías.

Saludos tristes desde este lado del ordenador.