* Si algo bueno tiene la crisis que nos tritura es que hay gente que le da la cara. O que no esconde la cabeza bajo tierra mientras aguanta con resignación milenaria el látigo con el se les sacude. Escribo esto porque pese a que son días negros, de apretarse el cinturón y de neoesclavitudes laborales, todavía hay gente capaz de levantar una compañía de teatro sin importarle la que (nos cuentan, nos taladran) está cayendo. Ellos son Loplop, y se presentan al público este fin de semana en el Auditorio de Tacoronte con la obra El color del agua, una comedia sobre amores absurdos escrita por Maxi Rodríguez, guionista de la serie 7 Vidas. Las funciones tendrán lugar el viernes, 6, y el sábado 7 de noviembre a las 21 horas.

La compañía está formada por la actriz tinerfeña Irene Pérez, Francisco Vera, Irene Álvarez y Felipe  Lagariejo. Para su debut ha contado con el oficio del director de escena Adrián Daumas, quien cuenta en su currículum con adaptaciones de, entre otros, Shakespare, Lope de Vega, Ionesco, Lorca, Vicente Molina Foix y Sanchis Sinisterra.

Los personajes de El Color del agua están sumergidos en un conflicto emocional perpetuo. Lucio, el protagonista, vive literalmente en una bañera soñando que forma parte del mar, a veces cree ser un hombre pez o un capitán de barco que surca los mares. Es, según Adrián Daumas, “un poeta en crisis”.

Loplop toma el nombre del personaje creado por Max Ernst como su álter ego, un gesto surrealista de uno de los grandes surrealistas. Es una declaración de principios; tal y como explica Irene Pérez: “Loplop es sinónimo de surrealismo, es un ser mítico que se permite ser y hacer cualquier cosa”. La compañía quiere poner de manifiesto ese espíritu “libre e independiente” donde dar forma a “proyectos artísticos interesantes y arriesgados”.

Para su presentación al público el próximo viernes, 6 de noviembre, en el Auditorio de Tacoronte, la compañía ha contado con la colaboración del artista Sema Castro, encargado del diseño de la escenografía, elaborada con materiales reciclados y de bajo coste.; así como con la joven diseñadora Sabyna Moncys y Víctor Luque, actual responsable del departamento de iluminación del Auditorio de Tenerife.

* El poeta y escritor Juan Carlos de Sancho presenta este sábado, 7 de noviembre, a las  20:00 en la Casa Tahine de la Laguna (Tenerife) la antología Poetas canarios en Buenos Aires. El acto coincide con una buena noticia para de Sancho, la traducción de este mismo libro al letón por el escritor y traductor Leons Briedis.

* Las jornadas La India: Solidaridad & Cooperación que organiza la Fundación Pedro García Cabrera se inician mañana, jueves, a las 19.30 horas en el Círculo XII de Enero con una charla coloquio bajo el título Comprometidos con Anantapur en la que intervendrá el representante de la Fundación Vicente Ferrer en Canarias, Manuel Roales Bautista. Presesenta: Lucía Sánchez Moro. El lunes, 9 de noviembre, se dará a conocer el libro Habitat / Inhabit India. Participan en el coloquio los representantes del colectivo de estudiantes de arquitectura de Madrid y Barcelona Garam Masala, Sara Márquez Martín y María Cestau Sánchez.

* El Ateneo de La Laguna acoge mañana, jueves, el acto de presentación del libro Apuntes de antropología, de María José Cano Guitarte. Treinta relatos sobre “las diferentes texturas de la siempre escurridiza y poliédrica naturaleza humana”. Sobre la obra, editada por la colección Tid, de Ediciones Idea, hablarán a partir de las 19.30 horas, José Amaro Carrillo Rodríguez, Fernando Alduán Guerra y Enrique Jiménez. La nota musical la pondrá la cantautora Clara Cañas.

* La cantante Souad Massi, representante de una nueva generación de músicos argelinos, actúa mañana, jueves, en el Espacio Cultural CajaCanarias, y dentro de la programación del Otoño Cultural, a las 20:30 horas. Souad Massi es una de las voces más dulces y conmovedoras del Mediterráneo. Nacida en Argel en 1972, esta cantautora, que viaja siempre acompañada de su inseparable guitarra, se crió en el barrio de Bab El-Oued y vivió en la región de la Kabylia, donde por influencia de sus padres, músicos de profesión, descubrió el Chaâbi, el Raï o la música arábigo-andaluza, además de otros estilos como el rock, el pop, el country y la música folk.

Saludos, aún lamiento heridas, desde este lado del ordenador.

* El periodista Juan Cruz ha ganado por Egos revueltos. La vida literaria: una memoria personal, el XXII premio Comillas de Historia, biografía y memorias. Se trata de un libro a medio camino entre el reportaje y la memoria, y en el que el escritor retrata a un centenar de personajes  que se le han cruzado en su vida personal. Entre otros: Borges, Bowles, Cortázar, Benet, Cabrera Infante, Susan Sontag, Günter Grass, Jorge Semprún, Rafael Azcona y Severo Sarduy. Felicidades.

* Reproducimos, por su interés, el siguiente mensaje que nos ha llegado a nuestro correo: “Si tu actividad económica y tus ingresos (si, eso de ganarse las lentejas) están relacionados totalmente o en parte con la industria musical o audiovisual y crees que como profesional y como ciudadano te mereces respeto y consideración, o lo que es lo mismo, ser tratado como un trabajador/autónomo/empresario exactamente igual que otros trabajadores/autónomos/empresarios de otros sectores por parte de la administración, puedes leer el manifiesto que adjunto y si lo consideras conveniente, rellenarlo con tus datos y enviarlo a manifiesto20octubre@gmail.com.

Las firmas serán presentadas al Ministerio de Industria.

También puedes aportar tu firma si simplemente crees que los trabajadores de la música o del cine tenemos derecho a pedir protección al Estado para que nuestro sector no se destruya. Envía este documento a otras personas que, por su actividad, crees que pueden estar interesadas en preservar su  trabajo.”

* Detrás de tu nombre es el título del poemario de Rafael-José Díaz, ganador del Premio de Poesía Pedro García Cabrera 2007, que CajaCanarias dará conocer en su Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife, mañana, viernes 23 de octubre, a las 20:30 horas, dentro de la programación del Otoño Cultural. En el acto estarán presentes además del autor, el también escritor Bruno Mesa, y el responsable de la Obra Social y Cultural de la entidad de ahorro Álvaro Marcos Arvelo. El trabajo que ahora ve la luz consta de tres series de poemas: Detrás de tu nombre, El ojo del verbo y Crepitación, que fueron escritas en diferentes épocas de la vida del autor, tanto en verso como en prosa.

Saludos, lo que se dice meridianamente informativos, desde este lado del ordenador.
 

* Cómo son las cosas. Hoy mismo preguntaba por él a un amigo y cuando llego a casa y enciendo el ordenador me encuentro con uno de sus mensajes (esos que envías a todo Dios escondiendo las direcciones de los destinatarios, lo que se agradece) donde recuerda a toda la peña que este mismo miércoles actúa en el Auditorio de Tenerife Brad Mehldau Trio. ¿Que quién es Brad Mehldau? Bueno, si ponen así las cosas mejor es que dejen de leer este entusiasta comentario sobre uno de los pianistas más solventes y elegantes del jazz de nuestro tiempo. Y eso que el chico es blanco. Actuará junto a Larry Grenadier (bajo) y Jeff Ballard (batería). Si tienen los discos de mehldau, casi todos excelentes, o algunas de las bandas sonoras cinematográficas donde ha colaborado, casi todas excelentes también, recuerden que pasado mañana, que casi es ayer, tendrán la oportunidad de disfrutarlo en directo. Un dato, no es la primera vez que el pianista visita estas islas alejadas (ya saben) de la mano de los dioses.

* La Fundación Contamíname para el Mestizaje Cultural lleva a Tenerife el concierto intercultural de percusión Global Perfussion, una iniciativa de Belén Guerra, directora de  Contamíname dirigida por el músico tinerfeño Luis Fernández que cuenta con la participación de otros catorce músicos de distintos países y diferentes tradiciones culturales. El concierto se celebrará el próximo 18 de noviembre, en la sala de Cámara del Auditorio de Tenerife. El público tinerfeño reconocerá en el grupo también al percusionista canario José Pedro Pérez y al senegalés Ismaila Sané y al argentino Marcelo Gueblón, que durante años residieron en la Isla, así como al cubano Juan Javier Rodríguez, profesor del Conservatorio de Santa Cruz de Tenerife.

* El periodista, escritor, músico y poeta Rubén Díaz prepara llevar el espectáculo Poemus, en el que también participa el escritor y poeta Fernando Senante, a las sedes de los institutos Cervantes de Manchester, Leeds y Birmingham, en Gran Bretaña. Poemus reúne una selección de poemas musicados de Miguel Hernández, de quien se celebra en 2010 el centenario de su nacimiento. Es probable que en esta gira por tierras anglosajonas lo acompañen las cantantes Leiko Krahe, Ángeles García o Saray León.

Saludos, musicales, desde este lado del ordenador.

* La voz del nicaragüense Ernesto Cardenal sonará esta semana en tres escenarios de las Islas con el espectáculo Cardenal sube al cielo… de Canarias. Junto a músicos canarios que interpretarán poemas musicalizados del nicaragüense, el propio Cardenal tomará parte en el espectáculo para recitar dos de sus obras inspiradas en el cielo y en la astronomía: Canto Cósmico y El telescopio de la noche oscura. Las actuaciones en las Islas, que preceden a una gira peninsular, tendrán lugar los días 16, 17 y 20 de octubre en el Teatro Circo de Marte, en Santa Cruz de La Palma, el próximo viernes 16 de octubre a las 20:30 horas y el sábado 17 en el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología en Las Palmas de Gran Canaria a las 19:30 horas. El próximo martes, 20 de octubre, y a la misma hora, el espectáculo se desarrollará en el Museo de la Ciencia y el Cosmos de Tenerife. Posteriormente, se escenificará en Valencia, Barcelona, Santiago de Compostela y Madrid.

* Tenerife Espacio de las Artes (TEA) proyecta mañana, jueves, con motivo de la celebración del Festival Internacional Clownbaret el documental Zapatos nuevos. Payasos de hoy en Europa y la película El circo (1928) de Charles Chaplin. La proyección comenzará a las 20,30 horas. Zapatos nuevos. Payasos de hoy en Europa es un trabajo sobre el payaso del cambio de siglo desde Carlo Colombaioni hasta nuestros días. Dirige Brian Rodríguez Wood y produce Clownbaret y Avifilms con el patrocinio del Cabildo de Tenerife. El domingo, a las 17 horas, se exhibirá el largometraje protagonizado por Los hermanos Marx Una tarde en el circo, título que sin ser el mejor de su filmografía (no roza la maestría cómica de Sopa de ganso, Una noche en la ópera y Un día en las carreras) sí que mantiene el espíritu cafre y en ocasiones transgresor que caracterizó a los Marx.

* El estudio de diseño austriaco Walking Chair inaugura una exposición mañana jueves, 15 de octubre, a las 20:30 horas, en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife. La muestra, una amplia retrospectiva de su obra, es la segunda muestra enmarcada en el Tenerife Design Festival (TDF), que desarrollará el grueso de su programación del 19 al 25 de octubre en TEA Tenerife Espacio de las Artes. 

* Del 19 al 29 de octubre se celebrará la quinta edición del Ciclo de Órgano Histórico de Canarias, Ars Organorum, que cada año organiza la entidad de ahorro con la colaboración de la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel y los Obispados de Canarias. El programa para esta edición contará con once conciertos de carácter gratuito que tendrán lugar en distintos templos de las islas de Tenerife, Gran Canaria y La Palma. Los protagonistas de este año serán los organistas Roberto Fresco, Esteban Elizondo y Raúl del Toro.

Saludos, musicales y cómicos, desde este lado del ordenador.

Pese a que no me va esa música y soy de los que huyo como de la peste de los macroconciertos que venden buenas intenciones, confieso que me pegué la noche del domingo pasado viendo las aproximadamente cinco horas del Concierto por la Paz entre los Pueblos celebrado en La Habana porque mis vinculaciones con esa hermosísima capital que se desmorona y Cuba me viene de muy atrás. De tan atrás que todavía conservo con insólita lucidez en mi memoria el día en que me dio por adentrarme primero en la revolución que encabezó Fidel Castro a partir de 1953 con el asalto al cuartel de La Moncada, y más tarde por la historia en general de un país donde la palabra España aún se saborea aún con delicioso acento caribeño.

De todas formas llegué a Cuba y sus hechos de la manera más estrafalaria. Les comento, todo empezó en el cine Rex, donde proyectaban Che! de Richard Fleischer. Recuerdo, y era un chaval por aquel entonces, que mientras veía a Omar Shariff interpretando al mítico guerrillero y a Jack Palance a un Fidel que ha perdido la cabeza, pensaba: “esto no puede ser verdad. Esto no puede ser verdad”. He vuelto a ver la película del casi siempre solvente Fleischer un montón de veces, y si bien no es, por razones obvias, uno de los mejores trabajos del cineasta, el paso del tiempo la conserva como una simpática e ingenua cinta anticomunista.

Dos o tres días después de ver la cinta, pude hacerme con una biografía de Ernesto Guevara de igual perfil antimarxista, señalando al Che como una especie de condotiero moderno, un aventurero mercenario al servicio de una idea que, en palabras del genial escritor Guillermo Cabrera Infante, es la siguiente: “el comunismo es el fascismo de los pobres”. Mis lecturas guevarianas se fueron así sucediendo. Es decir, que continué leyendo más biografías sin términos medios, escritas por personas que lo odiaban o lo admiraban. También devoré, porque esa es la palabra exacta, su relato Pasajes de una guerra revolucionaria y su dramático Diario de Bolivia, que ha sido calificado por algún estudioso sagaz como una especie de viaje al corazón de las tinieblas.

Como las lecturas sobre el Che llegaron a cansarme, y el periodo más atractivo de su agitada e intensísima vida se desarrolló en Cuba, es natural que mi atención se pusiera entonces del lado de todas esa obra gigantesca que se ha escrito y se escribirá sobre la Cuba revolucionaria. Trabajos algunos de ellos excelentes, aunque el grueso se decante por estar a favor o no de lo que hizo Castro tras triunfar por goleada política a partir de 1959.

Pasó el tiempo, y ya trabajando como periodista tuve la ocasión de visitar la isla en varias ocasiones para peregrinar por todos aquellos lugares que el sistema castrista ha convertido hoy en santuarios de su envejecida y rancia revolución. Les confieso que estas visitas provocaron poco a poco que mis simpatías por el proceso se fueran desmoronando aunque mi fascinación por La Habana y la isla entera me siguen atrayendo con la fuerza de un imán. En el fondo, sospecho que se debe a que Cuba parece detenida en la década de los 50. O lo que es lo mismo, es una especie de cápsula del tiempo.

Mi pasión por Cuba se ha enfriado levemente, pero continúo siguiendo con atención cualquier visión que a través de los medios de comunicación me proporcionan de ese país con forma de lagarto. Viví así a través de la pequeña pantalla la visita del Papa, el tropiezo de Fidel, el indignante juicio al que fue sometido el general Ochoa y el ascenso reciente de Raúl Castro al poder. También, y a través de you tube, he asistido a las honras fúnebres que se le rindieron recientemente al comandante Juan Almeida, a uno de cuyos hermanos conocí en uno de esos viajes a Cuba en los que me acredité como informador. Y el domingo pasado, contaba, el macroconcierto por la Paz encabezado por Juanes.

Reitero que no soy un aficionado de estas músicas, pero atendiendo a la actualidad cubana con meridiana lealtad día a día, pensé que merecía la pena verlo (y también disfrutarlo) en directo. Globalizados que estamos. Además, y con la mosca detrás de la oreja por los ataques que el exilio furibundo de Miami sigue dirigiendo contra ese país caribeño, cualquier acto que se celebre en Cuba con carácter internacional siempre irá acompañado de la polémica más encendida.

En este sentido, se me puso la piel de gallina al observar como una apisonadora aplastaba en las calles de Miami los discos de Juanes y otros artistas considerados ahora traidores por el exilio. La imagen, de hecho, me recordó a la quema de libros por los nazis, sólo que las páginas de papel fueron sustituidas en esta ocasión por compactos resquebrajados.

¿El concierto? El concierto en sí tuvo momentos emocionales, en especial cuando Juanes animó a que la gran familia cubana fuera una (lo mismo podría haber dicho de Colombia o Venezuela). Claro que, pensé, para que Cuba, Colombia o Venezuela sea una es necesario que en el caso concreto de Cuba la gerotoncracia militar que domina los destinos de la patria de Martí se disuelva y dé paso a un modelo democrático para que toda esa isla (la de dentro y la de fuera) cure de una vez sus heridas. Una de esas venas abiertas de Latinoamérica que Eduardo Galeano no nos cuenta en sus libros vindicativos.

Esta misma mañana he repasado lo que se ha dicho sobre este macroconciertos en las televisiones de Miami, y si bien la conclusión continúa siendo la misma para todos ellos: un rencor que imposibilita cualquier diálogo entre las partes en conflicto, me di cuenta que la solución para Cuba es que todos los viejos (los comunistas apoltronados y los cubanos norteamericanos que sudan hiel) se aparten a un lado para dejar paso a esas nuevas y entusiasmadas generaciones hartas ya de las batallitas de sus abuelos.

Si de algo sirvió este concierto fue para eso. Aunque mucho me temo que los dinosaurios de un signo y del otro no se den por enterados. En Cuba continuará la dictadura castrista y en Miami el empecinamiento de un exilio octogenario que sólo se alimenta de odio.

Saludos, en plan asere que volá, desde este lado del ordenador.

* El número de octubre de la revista de la Asociación de Directores de Escena de España (ADE) estará dedicado al teatro canario de los últimos veinte años. Colaboran con sus artículos muchos conocidos de la escena de este territorio abandonado de la mano de los dioses, como el crítico teatral José Orive, Carmen Márquez, Rafael Fernández, Roberto García de Mesa, Nacho Cabrera e Isabel Delgado,  entre otros.

* El escritor, poeta, ensayista y dramaturgo Roberto García de Mesa participa en un libro dedicado a la versión de Hamlet estrenada por Thomas Pandur en el Teatro Español y que protagonizó la actriz Blanca Portillo. La primera obra del revolucionario director escénico se pudo ver en España en el Teatro Guimerá, en aquella ocasión se trató de 100 minutos, una adaptación de la celebérrima novela Los hermanos Karamazov, de Fiódor Dostoyevski. El Guimerá acogió recientemente otro gran estreno de Pandur, Barroco, inspirada en Las amistades peligrosas y en Cuarteto de Heiner Muller, un montaje que deconstruye la obra de Chordelos de Laclos.

* El cineasta Elio Quiroga es el autor de un interesante (y presumo que polémico) artículo que ayer publicó la sección de Cultura de el diario El País, y en el que pide un debate urgente sobre el copyrigh y las descargas por Internet. Quiroga es el director de No-Do, una película de corte fantástico recientemente estrenada en los cines de España.  

* Dramática la trastada que le han gastado a Teddy Bautista, presidente del Consejo de Dirección de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y uno de los miembros del mítico grupo de rock Los Canarios, en la casi siempre cuestionada Wikipedia. Para saber más del asunto les animo a que lean el artículo que publicó el diario digital Lo que pasa en Tenerife. 

* “Tomo un poquito de Boswell cada día, como si fuera la Biblia, y me propongo seguir leyéndolo hasta el día en que me muera.” Robert Louis Stevenson. La cita es para recordarles que ayer jueves, 18 de septiembre, se cumplió el 300 aniversario del nacimiento de Samuel Johnson, considerado la figura literaria más importante de su tiempo (la Era de Johnson, como se la llegó a conocer). Johnson fue autor de Dictionary of the English Language, aunque la biografía Vida de Samuel Johnson, de James Boswell, fue quien le proporcionó fama eterna. Vida de Samuel Johnson, de James Boswell, está editado en España por Acantilado.

Saludos muy mestizos desde este lado del ordenador.