El escritor Mario Vargas Llosa inicia mañana, viernes, a las 20.30 horas, el ciclo Otoño Cultural de CajaCanarias con un diálogo que mantendrá con el periodista y escritor, Juan Cruz, sobre La condición humana. La cita será en el Espacio Cultural de la entidad de ahorro, cita que podrá seguirse en directo a través de la televisión en internet de esta caja de ahorros, www.cajacanarias.tv.

 Vargas Llosa conversará con Juan Cruz sobre el ser humano y la crisis de los valores sociales, sobre la situación actual y el futuro del hombre, desde la ventaja que le confiere su propia experiencia personal como pensador y escritor consagrado, y como defensor de la libertad de pensamiento y expresión que siempre ha reivindicado.

Su incursión en el panorama literario fue en la década de los sesenta con novelas como La ciudad y los perros (1963), La casa verde (1965) y la monumental Conversación en la catedral (1969). Desde entonces no ha parado de escribir cultivando una gran variedad de géneros literarios, además de sus facetas crítica y periodística. 

Entre sus novelas se cuentan comedias y novelas policiacas, históricas y políticas. Varias de ellas, como Pantaleón y las visitadoras (1973) y La tía Julia y el escribidor (1977), han sido adaptadas y llevadas al cine.

 Muchas de las obras de Vargas Llosa están influidas por la percepción que tiene el escritor de la sociedad de su país y por sus propias experiencias como peruano y, como otros autores latinoamericanos, ha sido políticamente activo a lo largo de su carrera, optando a la presidencia de Perú en 1990 por el partido de centro-derecha Frente Democrático.

Saludos, otra vez, desde este lado del ordenador.

La organización del Salón Internacional del Libro Africano (SILA), celebrado en el Castillo de San Felipe del Puerto de la Cruz del 24 al 27 de septiembre, hace balance del encuentro, destacando este encuentro como de excepcional para conocer y difundir la riqueza de las letras africanas. SILA prepara ya su próxima edición respaldado por el convenio suscrito con Casa África que sitúa el Salón entre los proyectos culturales preferentes de la institución.

SILA, celebrado dentro del VII Encuentro de Editores en Canarias, reunió durante cuatro días en el Castillo de San Felipe del Puerto de la Cruz a escritores, editores y especialistas procedentes de países como República Democrática del Congo, Guinea-Bissau, Argelia, Senegal, Guinea Ecuatorial y Mali para debatir sobre oralidad, el papel del escritor en África,  el uso de la lengua en literatura y los canales de difusión del libro en el continente, entre otros temas.

La cita sirvió para poner en contacto países africanos que no suelen coincidir en encuentros de estas características, pero también fomentó acuerdos y nuevas amistades con los invitados croatas, españoles y canarios participantes en la programación del Encuentro de Editores en Canarias que este año ha ampliado su proyección hacia el continente africano con SILA, el primer encuentro de estas características que se celebra en España, calificado por todos los asistentes con adjetivos como “exitoso”, “sorprendente” y “revelador”.

Algunos participantes, como el periodista y escritor Waldir Araujo (Guinea-Bissau, 1971), destacaron el carácter “excepcional” de SILA por reunir países tan diversos y de lenguas distintas. Araujo explicó que Guinea-Bissau, de habla portuguesa, no suele ser invitado a encuentros profesionales con africanos de otras lenguas. De igual manera, la antropóloga argelina de origen bereber Tassadit Yacine-Titouh felicitó a la organización por contar con su pueblo amazigh, “con una historia riquísima que existe desde hace tiempo, pero que desde hace tiempo también conoce la dominación cultural”.

Por otro lado, el profesor de Filología Francesa de la Universidad de Alcalá de Henares, Wilfrid Miampika, situó el debate más allá al señalar que el africano convive con 1.300 lenguas: étnicas, nacionales y coloniales y que lo importante es “¿cómo se revierte esta pluralidad en la escritura del autor”. Miampika afirmó que la pregunta “ya no es por qué escribes en francés, sino cómo construyes un imaginario propio en francés”.

Como ejemplo de escritores que han construido un poderoso imaginario en lenguas coloniales, SILA contó con el congoleño Henri Lopes, que ha escrito toda su obra en francés, y el guineocuatoriano Donato Ndongo, que declaró en el diálogo con el periodista Alfonso González Jerez no considerarse “un ladrón de lenguas” porque el español, a pesar de ser la lengua colonial en Guinea Ecuatorial, forma parte de su “herencia”. Henri Lopes, invitado a SILA dentro del programa Letras Africanas de Casa África, está considerado uno de los grandes escritores de su país y su obra literaria, recogida en títulos como Tribaliques, Sans tam-tam, Sur l’autre rive, Le lys et le flamboyant, Reír y llorar y Caso cerrado ha sido escrita completamente en francés por lo que declaró que “esa cuestión no tiene vuelta de hoja, es muy clara”.

Lopes opinó que esa tensión entre quienes abogan por recuperar las lenguas naturales y quienes defienden aceptar y normalizar el uso de las lenguas coloniales “no se da entre escritores”. “La mayoría de escritores ha comprendido que la preservación de las lenguas y la escritura en el mundo moderno son dos cosas distintas”, dijo Henri Lopes recordando el caso del escritor senegalés Boubacar Boris Diop, que decidió escribir en su lengua nacional (wolof) y posteriormente él mismo las tradujo al francés porque constató que en wolof no tenían difusión. Mary Jay, directora del African Books Collective, una organización fundada en 1984 para cooperar con el desarrollo de las políticas de distribución del libro en África, planteó en uno de los debates dedicados a la difusión una cuestión fundamental: “Lo importante para la literatura africana es que sea leída por los africanos”.

Jay explicó que la clave en África no es sólo la edición del libro, sino todo el proceso que lo rodea hasta que llega a manos del lector: distribución, difusión, promoción y marketing, una compleja y sofisticada cadena en un continente donde hay países con altas tasas de analfabetismo y graves problemas económicos y, sobre todo, con realidades específicas muy distintas.

La solución, dijo Jay, pasa por establecer un “gran partenariado” entre los países africanos y los desarrollados para lograr el impulso de la edición y distribución en África. En el caso de Mozambique, explicó Celso Muianga, de la editorial Ndjira, la situación es la de un país depauperado, con altas tasas de analfabetismo.

“El libro en Mozambique es casi una rareza”, dijo Muianga, que compartió con Mary Jay y la editoria canaria Susy Alvarado la idea de que es necesario crear ese gran acuerdo. El Encuentro de Editores en Canarias celebró su séptima edición como un proyecto maduro y cohesionado, y lo suficientemente sólido como para alternar el apartado dedicado a África con su programación habitual, que este año incluyó debates específicos sobre libro y nuevas tecnologías, presentaciones de libros y proyectos, como el Foro de la Bibliodiversidad y las ya tradicionales catas de libros y vinos canarios.

El Salón Internacional del Libro Africano se celebra dentro del VII Encuentro de Editores en Canarias. Organizado por la editorial Baile del Sol y Producciones Mirmidón va dirigido a todos los sectores profesionales implicados en la producción del libro. Cuenta con el patrocinio de Casa de África, entidad perteneciente a la Agencia Española de Cooperación Internacional (AECI), del Ministerio de Asuntos Exteriores, con sede en Las Palmas de Gran Canaria, así como la Dirección General del Libro y la Dirección General de Relaciones con África del Gobierno de Canarias; el Cabildo de Tenerife, desde el área de Cultura y de Cooperación Internacional (Economía y Competitividad) y el Ayuntamiento del Puerto de la Cruz.

Otras entidades colaboradoras en esta primera edición del SILA son la Dirección General del Libro de Portugal, el Ministerio de Cultura de la República de Croacia y el Centro Español de Derechos Reprográficos (CEDRO), que participa por cuarto año consecutivo, con la presentación de algunos programas para la protección del libro y los derechos de autor y del Ministerio de Cultura. Saludos desde este lado del ordenador.

Saludos, saludos desde este lado del ordenador.

Me imagino que como muchos me entero del fallecimiento del escritor canario Rafael Arozarena por un mensaje en el móvil. Un mensaje sencillo, pero que te taladra por frío: “Ha muerto Arozarena”. A continuación me llama un amigo, uno de esos amigos alejados del mundo cultural y cultureta que nos rodea, para contarme que la novela Mararía forma parte de su vida porque en sus tiempos de estudiante la leyó por obligación, y que pese a ser de impuesta lectura, le marcó profundamente porque se le metió dentro esa excelente historia de amores trágicos que además se desarrollaba en Lanzarote. 

En alguna entrevista que le hice, Arozarena solía explicar que si bien no estaba harto del fenómeno Mararía, a él le daba cierta pena que el público obviara otra historia de la que sí se sentía más satisfecho como Cerveza de grano rojo, pero que más da, comentaba con cierta resignación guasona el escritor, a quien parecía no molestarle la sombra alargada de la de Femés.

Arozarena disfrutó a avanzada edad –la muerte se lo llevó con 86 años– esa liberadora sensación de que todo cuanto digas está más allá del bien y del mal. O la de hablar lo que quería y sobre lo que quería en un archipiélago poco dado escuchar  voces que se salen de tono. Además, y desde que tengo uso de razón, fue un personaje al que le rodeaba –como a otros compañeros de viaje– un halo de leyenda. Arozarena fue parte integrante del grupo fetasiano, grupo que ocupa por su trascendencia varios capítulos de esa historia todavía a medio escribir de la Literatura en Canarias junto a Isaac de Vega, Antonio Bermejo y José Antonio Padrón, cuyos textos, vueltos a leer, resultan radicalmente novedosos pero sobre todo valientes si uno piensa que cuando fueron escritos este país vivía sumido en la grisácea postguerra.

A finales de la década de los 90 del pasado siglo, el cineasta grancanario Antonio José Betancor llevó al cine Mararía, esa primera novela cuyo éxito opacó el resto de una intensa producción literaria cuyas obras completas, al cuidado del experto Juan José Delgado, publicó hace unos años Ediciones Idea. Respecto al irregular trabajo de Betancor, Arozarena nunca quiso pronunciarse aunque en cierta ocasión y a base de reiterarle la pregunta le reveló a este que les escribe quien sabe si cansado y ya muy hastiado que “esa Mararía es otra. Es una película, y una película nunca será una novela”.

Ha muerto Rafael Arozarena, escritor de cuentos, novelas y poesías.

Saludos tristes desde este lado del ordenador. 

Gracias a una generosa invitación de la organización de la Feria de la Edición en Canarias participé la semana pasada en una mesa redonda donde se debatió ¿Qué hay de los 80? Y pese a pertenecer digamos que generacionalmente a esa década, confieso que siempre me sentí incómodo en  los movimientos políticos, sociales y culturales que se generaron en aquellos años, pese a que contribuí con mi pequeño grano de arena a su movida cultural asistiendo a conciertos de rock y poniéndome al día en cuánto a grupos y bandas se refería gracias a las numerosas revistas alternativas que nacieron a la sombra de este fenómeno musical hoy más o menos institucionalizado.

Mi intervención en el debate giró así en reivindicar el papel que jugaron los fanzines (revistas de aficionados editadas a fotocopias y con tiradas de risa) en su pretensión de informar y darle cierto prestigio y coherencia a lo que hacían todos aquellos músicos en los escenarios donde buenamente podían tocar.

Ha llovido mucho desde entonces, pero gracias a estas revistas de escasa difusión, el que quiera estudiar y escribir sobre el rock que se hacía en Canarias en esos años debe inevitablemente acudir a ellos para enterarse de la crónica más o menos exacta de esos días.

Los fanzines se convirtieron en algo así como en una Internet para pobres. Primero porque aquellos números laboriosamente editados a fotocopias se vendían como podían en las islas y otros se enviaban fuera, donde se establecían contactos con tribus que tenían más o menos las mismas ambiciones. Que no credos.

En casa todavía conservo un buen número de aquellas revistas, y de vez en cuando las consulto con el objeto de retroceder en el tiempo y descubrir cambios en nuestra forma de pensar y luchar. En la mayoría de estas revistas destaca, en especial, un entusiasmo que desarma, y unas ganas de informar sobre aspectos que en esos días estaban vedados en la prensa local y la televisión aunque no en algunas emisoras radiofónicas que dedicaron algunos espacios en su programación para dar a conocer lo que estaban tocandos aquellos pibes.

Respecto a fanzines, recuerdo, y los menciono de memoria, La Criba, Cirrosis, La Ola, El perro neoclásico, BOE, 80 miligramos, Grito de protesta, Orín desteñido (el primero que incluyó maquetas de los grupos canarios grabadas en aquellas (in)olvidables cintas magnetofónicas); La sombra de lo caídos, Papel pal’culo y los comiqueros Hormiga de pan y El camello, entre otros. Al enumerar las revistas que ahora mismo me vienen a la memoria, sonrío por esos nombres estrafalarios y claramente provocadores con que fueron bautizadas, pero ese fue otro signo de aquellos tiempos: los 80, donde el eco punk no future marcó a casi toda una generación.

Me he propuesto escribir una historia del fanzine en Canarias porque es una historia que debe de escribirse. Es una empresa que inicié hace años, y que espero finalizar algún día pese a que no me canse de descubrir revistas que desconocía. El problema es que no cuento con una hemeroteca y una guía para poder rescatarlos de debajo de la tierra, aunque sí que cuento con la valiosa información que proporcionan amigos y conocidos musiqueros y faneditores que, con suerte, no se desembarazaron de todos aquellos números por amor al arte o simple y desnuda nostalgia. De todas formas, confieso que esto es lo que hace más interesante la búsqueda: no saber a dónde acudir, la sensación de moverte en tierra de nadie con la esperanza de encontrar alguna nueva revista si miras bien al suelo, aunque me consta que no estoy solo en el desierto. Un entusiasta periodista del norte de la isla tiene digamos que esta misma obsesión, aunque su obsesión tenga más mérito que la mía porque es un tipo que descubrió los fanzines en otro tiempo aunque en el mismo lugar. Hablamos hace tiempo por teléfono para intercambiar información pero no hemos vuelto a tener noticias mutuas. Así que si lees esto, ya sabes.

En el Salón Internacional del Libro Africano (SILA) y la Feria de la Edición en Canarias celebrada este año en el Castillo de San Felipe del Puerto de la Cruz me comentaron que hay una página web del País Vasco que recoge algunos de aquellos títulos, pero por mucho que he navegado por la red no la he encontrado. No obstante, me hizo concluir que, como pasa casi siempre, tiene que ser precisamente gente de fuera los que valoren un producto artesanal informativo y con aspiraciones artísticas que siempre implicó pérdida de dinero (en aquellos años pesetas) pero no entusiasmo por la causa. ¿Causa? Ahora que lo pienso exactamente era eso: causa de informar de lo que de manera subterránea se estaba guisando en las cocinas del infierno del archipiélago en esa década que quizá fue más gloriosa de lo que unos y otros pudieran suponer.

Claro que es un suponer.

Saludos, una vez más teñidos de nostalgia Cebolleta, desde este lado del ordenador.

* Tenerife Espacio de las Artes (TEA) acoge mañana, miércoles, el estreno del mediometraje documental Vida sobre ruedas, del cineasta grancanario Amaury Santana, quien asistirá a la proyección. A las 20 horas.

* David Ballesteros (violín), Gustavo Díaz Jerez (piano) y David Barrera (chelo), tres músicos del archipiélago que acaban de regresar de promocionar la música canaria en Francia, China y Corea, compartirán con el público canario el repertorio interpretado en estos escenarios, que abarca composiciones de autores canarios desde el siglo XVIII hasta la actualidad. Será en dos citas esta semana: el jueves 1 de octubre a las 20:30 horas, en el Teatro Circo de Marte de Santa Cruz de La Palma , y el viernes, día 2, a las 21:00 horas en el Teatro Leal de La Laguna.

* El artista Seca Herrera Sicilia -tras debutar hace tres años en el mundo de la literatura con En el centro del movimiento. El color se apodera del viaje y Océanos hipotéticos. La costa espera- ofrece ahora La temperatura de la belleza, un nuevo poemario en el que refleja su fascinación y temor por el paisaje volcánico. Esta obra, que acaba de ver la luz en la colección Micromeria de Ediciones Idea, se presenta el próximo jueves, 1 de octubre, a las 20:30 horas, en el Ateneo de La Laguna. En el acto intervendrá el director de la editorial canaria, Enrique Jiménez Fuentes, y en el que Blanca Quevedo acompañará al piano al autor en la lectura de sus poemas. 

* La librería El Cabildo acoge el próximo jueves, a las 20 horas, la presentación de la novela El fulgor del barranco, de Juan Ignacio Royo Iranzo.  En la mesa, además del autor, intervendrán Cándido Hernández, director de la Editorial Benchomo y Ánghel Morales, escritor y periodista. El fulgor del barranco transcurre durante la II República, y cuenta la historia de El Moro, un personaje que vive en una cueva de Santa Cruz de Tenerife, consume hachís y trafica con él. Al mismo tiempo, trabaja para la familia Camacho como peón, mamporrero o para cargar palos de golf del patrón en el mismo campo donde el general Franco, destinado en la isla por el Gobierno del Frente Popular,  decide su participación en la sublevación militar de 1936. ¡Promete!

Saludos cortiños desde este lado del ordenador.

* Me pasa hoy mismo. Voy a una conocida librería de Santa Cruz de Tenerife y pregunto si les ha llegado Un asunto sensible de Miguel Barroso, editada por Mondadori. El dependiente consulta en el ordenador. “Mira chico, esa novedad no ha llegado todavía”. Silencio. Lo de chico lo encajo con deportividad porque al menos no ha soltado el cariñosón “mi niño”. Le pregunto cuándo calcula que llegará el libro. “buenooooo, eso es una novedad que salió ya en enero ¿no?” No, pienso, porque he tenido noticia de que el libro salió hace unas pocas semanas pero cierro la boca ya que es probable que me equivoque. “¿Pero sabe si les llegará?” le pregunto. El tipo se queda mirando la pantalla del ordenador. Teclea. Teclea un buen rato. Lo miro. Me mira. Nos miramos. Doy media vuelta. Otra librería. La chica me dice que se le ha caído Internet pero me pide el título, el autor y la editorial. Se lo digo como si recitara un mantra. Lo anota. “Cuándo nos llegué te aviso”. Salgo meridianamente satisfecho. Lo que es hacer bien las cosas. Camino por la Rambla que muere en soledad ligeramente contrariado por la primera experiencia. Y pienso, porque últimamente le doy muchas vueltas a la cabeza, el daño que le va a hacer a nuestras tradicionales librerías el anuncio de que se instala en Santa Cruz de Tenerife la empresa malagueña Agapea.com, la primera librería on-line en lengua castellana especializada en la entrega urgente de libros. Abrirá a finales de octubre en la avenida Tres de Mayo de la capital tinerfeña. Temblad. Temblad libreros.

* Recomiendo a los editores y libreros canarios (esa gente que vive tan feliz en el medievo) a que adquieran y lean (por favor) el visionario El nuevo paradigma del sector del libro de Francisco Javier Jiménez y Manuel Gil, o a que consulten su blog para ponerse las pilas ante la que se les avecina. Háganme caso, criaturas de Dios.

* En el Salón Internacional del Libro Africano (SILA) y la Feria de la Edición en Canarias además de conocer y hablar con escritores y editores del continente vecino –sí, ese mismo del que vivimos de espaldas–, conozco al escritor croata Roman Simic, con quien hablo largo y tendido. La editorial canaria (con todas sus letras c-a-n-a-r-i-a) Baile del Sol ha editado algunos de sus cuentos: De qué nos enamoramos, un volumen que recomiendo. Simic, pese a su juventud, tiene las ideas muy claras y un universo literario que sorprende. Es inevitable, así que le pregunto sobre cómo pesa en su literatura la pasada guerra que pulverizó a la ex Yugoslavia. Y me contesta que más que la guerra, tan brutal que se hizo cotidiana en sus vidas, lo peor ha sido la reconstrucción. Intentar ser un país que recupera la paz. La paz. Cuando dice esta palabra en su castellano lleno de rrrrrrr creo entender su significado.

* En SILA me hago también con un ejemplar de la estupenda revista Texturas. Y si bien estamos en días de crisis, de bolsillo vacíos (el mío al menos tiene un agujero que me espanta), barajo la posibilidad de suscribirme. El número que tengo en las manos (leído de cabo a rabo) incluye interesantísimos artículos de, entre otros, Jack London, y el editor Tom Maschler.

* Aprovecho también para recomendarles el blog literario de la periodista Mercedes Ródríguez. Saca puntas. Literariamente hablando…

* Finalizo esta batería sumándome a la celebración de que la web made in canarias atumbabierta.com haya  sido galardonada en la X Semana de Cine Fantástico y de Terror (¡qué miedorrrrlll!) de Estepona. Para un malcriado como el que les escribe, que se acostumbró a matar a sus pesadillas leyendo novelas y viendo películas de miedo, terror y pánico es una buena, buenísima noticia. Así que felicidades con el corazón caliente y latiendo en mis manos.

Saludos, li-te-ra-rios y web-maníacos, desde este lado del ordenador.