Reproduzco por su interés la nota de prensa enviada a nuestro blog de la exposición El grupo de La Palma (1990-2011), que se celebra con motivo de la Feria Insular del Libro desde el lunes 9 de mayo hasta el sábado 14 del mismo mes.

“En 1990 confluyeron en la isla una serie de hechos extraordinarios que configuraron los siguientes años de la historia literaria de la isla. A finales de 1989 comenzaba su andadura ediciones La Palma, un proyecto editorial de la poeta Elsa López. La editorial publicó un libro de su editora, la reedición de Del amor imperfecto, con el que había obtenido el Premio Internacional Ciudad de Melilla, y El camino dorado, de un joven de 19 años, Nicolás Melini, toda una declaración de intenciones, ya que la editorial continuaría atendiendo tanto a autores de prestigio y experiencia como a jóvenes de las islas, entre ellos un buen grupo de escritores en ciernes de la isla de La Palma.

Anelio Rodríguez Concepción publicó su primer libro de cuentos, La Habana y otros cuentos, lo mismo que Leocadio Ortega y su Prehistórica y otras banderas, en 1990, y así continuó siendo con otros tantos autores: Antonio Jiménez Paz, Inmaculada Hernández Ortega, Ricardo Hernández Bravo.

Los más jóvenes, Nicolás Melini e Inmaculada Hernández, junto con Carlos Hernández (el único que no escribía, pero mantenía contacto con todos los que escribían), decidieron fundar una revista literaria, primero Jóvenes Escritores, en 1990 (1 único número), y luego Azul, Cuadernos literarios, en 1991. También en 1990, Elsa López y Ediciones La Palma impulsaron la creación del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Santa Cruz de La Palma, que convoca el Exmo. Ayuntamiento, desde entonces, cada cinco años.

Esta exposición, cuyo comisario es Nicolás Melini, recoge la obra literaria de los autores que estuvieron implicados en todo ello, desde sus comienzos hasta nuestros días. Antonio Abdo, Elsa López, Leocadio Ortega, Antonio Arroyo Silva, Antonio Jiménez Paz, Inmaculada Hernández, Anelio Rodríguez Concepción, Ricardo Hernández Bravo, Nicolás Melini y Maiki Martín Francisco.”

Saludos, agitados por la Comuna, desde este lado del ordenador.

Nadie supo como él reflejar la dignidad de las víctimas. Basta detenerse delante de cualquiera de sus fotografías y sumergirse en las pequeñas historias que cuentan para darse cuenta que Robert Capa no fue solo un fotógrafo de prensa que tuvo la oportunidad de cubrir algunos de los mayores conflictos del siglo XX, sino que dentro de él latía el arma de un artista y también la de un aventurero.

El Espacio Cultural de CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acoge desde el 20 de enero hasta el 12 de marzo una amplísima retrospectiva sobre su trabajo que incluye también un ciclo de películas donde además de ser uno de sus protagonistas se rinde homenaje a los esforzados reporteros gráficos, todos aquellos profesionales que han puesto su mirada para mostrarnos el horror de la guerra.

La exposición, que lleva el título de Robert Capa. Retrospectiva, consta de casi un centenar de imágenes en blanco y negro que recorren buena parte de la carrera como fotógrafo de este hombre de acción. La muestra incluye el robado que sacó Capa a Leon Trotsky en 1932, así como fotos de la Guerra Civil (incluida la famosa y también controvertida imagen Muerte de un miliciano que con el paso del tiempo se ha convertido en un icono de este conflicto), China, la II Guerra Mundial, Alemania en 1945, Europa del Este, Israel, amigos e Indochina, donde se exhibe la última imagen que tomó Capa antes de que pisara la mina que puso fin a su vida.

Húngaro de nacimiento, Ernö Andrei Friedman (Robert Capa) está considerado uno de los más grandes fotógrafos del siglo XX y fue fundador de la hoy legendaria agencia Magnum. Tras su muerte en acción, dejó más de 70.000 negativos que ponen imagen a un buen pedazo de la historia de su tiempo, no sólo reflejando el horror de la batalla sino también el de la retaguardia, los padecimientos de una población civil a la que Capa supo sacarle todo el dolor en sus miradas, gestos…

Robert Capa. Retrospectiva incluye también un ciclo de cine documental y de ficción en el que se analiza el trabajo de Capa como el de los reporteros gráficos de guerra.

Las películas que conforman este ciclo, que comenzarán a las 20 horas, se inicia el lunes 24 de enero con Fotógrafo de guerra, de Christian Frei; Triage, de Danis Tanovic el lunes 31. Continuará con La ciudad de los fotógrafos, del chileno Sebastián Moreno (3 de febrero); El año que vivimos peligrosamente, de Peter Weir (7 de febrero); Los héroes nunca mueren, de Jan Arnold (10 de febrero); Antes de la lluvia, de Milcho Manchevski (14 de febrero); La sombra del iceberg, de Hugo Doménech (21 de febrero); Las flores de Harrison, de Elie Chouraqui (28 de febrero) y Los gritos del silencio, de Roland Joffe (3 de marzo).

Está previsto que los cineastas Jan Arnold y Hugo Doménech hablen con el público tras  las proyecciones de sus películas, Los héroes nunca mueren y La sombra del iceberg, respectivamente.

El filme de Arnold rastrea la vida de Federico Borrel alias Taino, el protagonista de la imagen de Muerte de un miliciano, mientras queDoménech autopsia esta mítica fotografía para cuestionarse la veracidad de esta imagen.

Saludos, más Capa que nunca, desde este lado del ordenador.

TEA, TENEMOS UN PROBLEMA

Llego a las 19.30 horas a las puertas del TEA donde me informan que no puedo asistir a la sesión de las 20 horas del largometraje La guía del silencio porque las entradas están agotadas. Me indican, no obstante, que se ha preparado otra función a las 22 horas pero el horario rompe mis planes y prefiero decir que no.

LA NOSTALGIA, A VECES, NO ES UN ERROR

Mientras subo a casa me encuentro con Álvaro G. Dalloz, fundador de una de las mejores bandas de blues a este lado lado del Atlántico, Sin Elefante. Mientras hablamos me cuenta que ha formado un nuevo grupo Three Bones (Tres Huesos) y que tienen página web. Ya en casa navego por ella, y me gusta el sonido aunque noto en falta la voz de Judith Machado, nuestra particular Janis Joplin canaria aunque afortunadamente sin la misma biografía trágica que la cantante norteamericana.

Y SIGUEN, SIGUEN, SIGUEN…

La pandilla de El Generador está que no para. Este es el calendario de actividades para lo que queda de semana: Jueves 23 a las 21:30 horas: Concierto J. Krawietz goes electro!
Viernes 24 a partir de las 22 horas, El Generador abre las puertas para brindar, charlar y escuchar música.
Domingo 26 a las 19 horas, inauguración de Se vende. Mercado abierto. Propuesta en la que cerca de una treinta creadores locales exponen sus trabajos hasta el 5 de enero en horario de 11 a 14 y de 18 a 22 horas. Se habilitará un espacio de juegos para los niños.
Ese mismo día, a las 20 horas, Isobel pinchará música.

RECORDANDO AL POETA DE ORIHUELA

La muestra colectiva Las 3 heridas, abre al público en el salón de actos Alberto de Armas del Ateneo de La Laguna del 23 de diciembre al 28 de enero de 2011, de 18 a 21 horas. La exposición quiere rendir homenaje al poeta alicantino Miguel Hernández con motivo del centenario de su nacimiento. Incluye una escultura de Alfonso García realizada en acero corten e inspirada en el poema Las cárceles del poeta de Orihuela; varios óleos de los artistas José Luis Vega, Antonello Ravazzi y Lanchi Sánchez Fernaud; una serie fotográfica de Jesús López, RoMa, Juan Carlos Socorro, las hermanas Patricia y Cristina Arriaga Hardisson (Miss Agasson), Beatriz Chinea, Martha Galindo Báez y Rubén Díaz; y un audiovisual editado por Carlos Pimienta con banda sonora de nuestro Alberto Delgado, nuestro viceconsejero Cultura, y Rubén Díaz que fue grabada en directo en los estudios de Arena Digital, en Geneto.

Saludos, que Dios reparta suerte, desde este lado del ordenador.

¿A QUIÉN NO LE GUSTA EL ROCK AND ROLL?

Mi historia musical comienza con el jazz que escuchaba mi padre y continúa con los legendarios grupos de los años 60 y 70 que oían mis hermanos. Eso explica, razono ahora, que de música de los 80, 90 y de todos aquellos sonidos que se parieron después, no sepa lo que se dice un pimiento. Este prámbulo con sabor a nostalgia es para anunciarles que probablemente este viernes y sábado desempolve del armario mi chupa de cuero y me unte el poco pelo que me queda de brillantina para asistir al VIII Tenerife Festival 50’ Rock and Roll que acogerá las instalaciones del Hotel Panorámica Garden, en la zona del Toscal-La Longuera, en Los Realejos.

El programa lo abrirán este mismo viernes a las diez de la noche los grupos Little Big Rebel y Los Contratiempos, quienes a continuación darán paso a una fiesta rebelde amenizada por Neón Boggie (Tenerife), Tano 47 (Madrid), Big Vinnie (Reino Unido) y Pancho López (Tenerife).

El sábado, y en el marco de una fiesta hawaiana que comenzará a las 15 horas, actuará  en directo The BillyLoy & Ballbreakers, procedentes de Italia. Y ya entrada la noche, a las 22,  Nymonics, banda alemana que mezcla el doo-wop con el rockabilly, y los españoles Gatos Locos y Los Faraones.

ISLAS SOMOS Y MUCHO ME TEMO QUE SEREMOS

Pongámonos meridianamente serios. La sala de exposiciones del Instituto Canarias Cabrera Pinto de La Laguna inaugura este jueves, 16 de septiembre, la exposición Horizontes Insulares, y acogerá el viernes 17 a las 19.30 horas, la presentación de la colección artístico-literaria homónima. Ambas iniciativas componen este proyecto desarrollado en el marco del Año de las Islas del Mundo, del programa Septenio del Gobierno de Canarias. Con la muestra y las publicaciones, un total de 36 artistas toman parte en este proyecto, procedentes de once áreas insulares del planeta.

Canarias, Azores, Madeira, Cabo Verde, Cuba, República Dominicana, Guayana, Puerto Rico, Guadalupe, La Reunión y Martinica son los once territorios unidos culturalmente a través de Horizontes Insulares. Se trata de una idea de Orlando Britto, curador internacional, y de Nilo Palenzuela, catedrático de la Universidad de La Laguna.

UNA WEB PARA UNIR HORMIGAS

La frase hecha dice que en Canarias si levantas una piedra salen tantos poetas como hormigas. Si se hiciera este ejercicio en mi mansión (muy parecida al caserón de la familia Addams) aparecerían cucarachas en vez de hormigas y poetas pero esa es otra historia. La cosa está en anunciar que ya opera una web (infusionradio) que nace para poner en contacto a los artistas de las islas independientemente de las disciplinas artísticas que practiquen. Ojalá que la cosa funcione.

Saludos, mientras Cosa chasquea los dedos, desde este lado del ordenador.

Esta pregunta, mitad inquieta, mitad provocadora, da título a la exposición que la artista canaria Lola del Castillo (La Laguna, 1952) presentará el próximo domingo en la recién nacida sala El Castillo. En el espacio cultural del Camino Largo de la ciudad de Aguere, Lola del Castillo ofrece al público un recorrido por su obra más reciente.

Y así lo explica: “La ilusión del juego, de utilizar una máscara para ser otro, de exponer alternativamente los diferentes yo que me habitan, le dan un sentido juguetón a la vida. Quiero decir, que esa niña que habita dentro de mí nunca crece, no quiere ser adulta en el sentido peor del término. Todo lo contrario, esa pequeña quiere seguir jugando sin objetivos. Sólo desea jugar por jugar y lo último que necesita es que alguien le tome en serio, porque “tomarse en serio” significa tomar distancia de los demás. Utilizar a los otros como espectadores y colocar el ego propio en un pedestal”.

Lola del Castillo, licenciada en Bellas Artes por la Universidad de San Fernando (Madrid) y titular en la actualidad en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna, mantiene una actividad paralela como artista en activo desde que, tras una incursión en el grabado hace veinte años, presentara en 1993 la colección Entre dos luces. A esta muestra siguieron La geometría que nos rodea, Miniaturas, En medio de la luz…, Son de arquitectura, Tierra de nadie, El viaje de la semilla y Nouakchott.

De vueltas a su nueva obra, la artista tinerfeña ahonda en su planteamiento al defender que “desde el principio todo debe ser lúdico y divertido. Estas pequeñas piezas que habitan en la mente están desmenuzadas. Poco a poco van encajando como en un rompecabezas. Luego quieres compartirlo con los demás sin importar qué puede suceder después. El proceso creativo… jugar sin pretender nada más. Bueno, sí, también provocar porque el juego  es provocación. Ofrecer los diferentes yo que me habitan sin establecer jerarquías ni clasificaciones. Y nada más, y tú… ¿a qué juegas?”

Si es que todavía dudas en unirte al juego, que se inaugura a las siete de la tarde del próximo domingo en la sala El Castillo, aquí puedes ver su colección: www.loladelcastillo.es.

(La imagen que acompaña estas líneas corresponde a la serie Nouakchott).

Saludos, con los pinceles en la mano, desde este lado del ordenador.

ANIMACIÓN

TEA coge este martes, 15 de junio, a las 20.30 horas una Muestra de Animación que incluye algunos de los trabajos que se están realizando en este campo en las islas principalmente series para televisión. El ciclo lo componen títulos como Hiroku y los defensores de Gaia, de Saúl Barreto y Manuel González;  Entre niños, de Rubén Garrido; El trotacuentos, de Carlos Miranda; Coolcity, de Carmen Llanos; Jonás, de Chedey Reyes; Darkstone, de Juan F. Padrón; y Cejas Bravas, de David González.

ARTE

Rembrandt Grabador: obra y vida es el título de la conferencia que pronunciará este martes, 15 de junio, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife, Concha Huidobro Salas, jefa de la Sección de Grabado del Servicio de Dibujos y Grabados de la Biblioteca Nacional de España. La disertación comenzará a las 20:30 horas y forma parte de los actos organizados por CajaCanarias con motivo de la exposición monográfica dedicada a Rembrandt, que se puede visitar hasta el próximo 28 de agosto en dicho Espacio Cultural.

CINE JAPONÉS

La Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias de La Laguna acogerá, entre el 18 de junio y el 9 de julio, un ciclo de cine titulado Cuatro maestros del cine japonés, que incluye la proyección de La hierba errante, La isla desnuda, El intendente Sansho y Ran, filmes dirigidos respectivamente por Yasujiro Ozu, Kaneto Shindô, Kenji Mizoguchi y Akira Kurosawa. Las películas se exhibirán en versión original con subtítulos en español, a partir de las 19 horas.
 
IV CURSO PLANIFICACIÓN Y GESTIÓN CULTURAL

El pasado jueves 10 de junio tuvo lugar el acto de clausura del IV Curso Superior Universitario en Planificación y Gestión Cultural en el Vicerrectorado de Relaciones Universidad y Sociedad de la ULL. El final de este proyecto formativo de posgrado, organizado por la Fundación Pedro García Cabrera, el Gobierno de Canarias y la Universidad de La Laguna, llega después de 27 semanas de clase desarrolladas a lo largo de los últimos 9 meses. Al acto acudieron José Luis Rivero Ceballos, catedrático de Economía Aplicada de la ULL y presidente de la Fundación Pedro García Cabrera; Isabel Delgado Corujo, presidenta de la recién creada Asociación Canaria de Profesionales de la Gestión Cultural; María Luisa Hodgson, directora del Secretariado de Cultura de la Universidad de La Laguna y Aránzazu Gutiérrez Ávila, directora General de Cooperación y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias.
 
APRENDER A VER ARTE

Aprende a ver el arte (II). Tres visiones del surrealismo y una visita a la Sala Conca es el título del curso que se imparte des hoy, lunes 14 y hasta el viernes 18 de junio en la Sala Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Santa Cruz de Tenerife (en la Avenida Tres de Mayo) y en la lagunera Sala Conca (Plaza de la Concepción, nº 21), que este año cumple 40 años de existencia. Las charlas son de carácter totalmente gratuito y serán impartidas por la escritora y doctora en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna, Elena Morales.

Y eso es todo.

Saludos, inquietos, desde este lado del ordenador.