Archive for the ‘Libros’ Category

La estación enjaulada, una novela de José Luis Correa

Lunes, Febrero 27th, 2023

José Luis Correa ya forma parte de la historia de la literatura negra y criminal española por un personaje, Ricardo Blanco, que además de investigador es un canario de la siete islas aunque nacido y residente en la capital grancanaria. Su identidad, y la manera en cómo la reproduce en las hasta ahora trece novelas que lleva dedicada a esta suerte de Philip Marlowe, han logrado mantener en el mercado a un personaje que no deja de resultar no sé yo si exótico en otras tierras, pero sí novedoso teniendo en cuenta que el personaje nació hace ya más de veinte años. Lo que son años.

Ricardo Blanco regresa con La estación enjaulada, y Blanco, como el mismo Correa y sus lectores, somos más viejos. Lo de viejo se escribe porque es una palabra que repite el mismo Blanco a lo largo y ancho del libro, y es que el personaje que por una vez no está rodeado de sus habituales secundarios salvo Gervasio Álvarez, se siente y así lo hace saber, viejo. Una vejez que no alcanza a creerse.

La estación enjaulada es una novela además que rompe con la dinámica de las anteriores. No se desarrolla en la capital grancanaria, que hasta ahora era como el segundo gran personaje de la serie, sino en un pueblo pesquero que parece sacado del viejo oeste y en el que un día flota en las aguas próximas a sus costas el cadáver de una joven irlandesa.

Una antigua novia, una galería de secundarios interesante y una trama que despierta la curiosidad por saber cómo termina, son solo algunos de los ingredientes de una novela que si palpita es porque está escrita en primera persona por el mismo Ricardo Blanco, un tipo que ha sabido evolucionar a lo largo de todos estos años, más de veinte, por lo que lo veo sí, más viejo y cansado, pero que no pierde las ganas por hacer justicia y de estar siempre al lado de los más necesitados. Combate en esta ocasión contra el líder de una secta destructiva y su gente así como contra un granuja y sus acólitos.

El pueblo, marinero pero casi abandonado de la mano de dios, y que Blanco se enfrente contra dos enemigos igual de sanguinarios tiene algo de la mítica Cosecha roja, una clave que no deja de planear por mi cabeza mientras leo el libro. Y no, La estación enjaulada no es Cosecha roja pero tiene algo, lo respira, del libro de Dashiell Hammett. La acción se desarrolla además cuando comenzó a llegar a España las primeras noticias de un virus que se expandía por todo el planeta, y refleja muy bien la ignorancia que por aquel entonces manteníamos con aquel bicho que después nos amargó tanto la vida.

A medida que se lee la novela puede pasar, como me pasa a mi con la mayoría de los libros anteriores de la serie, que lo que más me atrapa del universo Blanco son los escenarios. Mucho más que la historia que cuenta. Y es que uno, lo admite, disfruta mucho con las reflexiones de su protagonista y de cómo se enfrenta a rivales que parecen que están muy por encima de él.

Y todo esto contado con una pachorra deliciosamente reconocible para los que vivimos a este lado del Atlántico, esa mirada, me atrevería a decir que filosófica, con la que vive su personaje. Es como si estuviera cantando “tranquilidad que nadie va a perder el tren”. Otro elemento que me hace atractivo el personaje, al margen de salpicar todo su relato con palabras de aquí, de ese español que hablamos en Canarias, es cómo disfruta Ricardo Blanco de los pequeños placeres que algunos todavía pueden disfrutar como es una buena comida y el placer de fumar un cigarro, un buen cigarro puro, esto último hoy tan políticamente incorrecto pero es que Blanco es un sibarita que no resulta cursi, además es un romántico que por fin parece que ha encontrado a la mujer de su vida, Beatriz, farmacéutica de oficio a la que se cita pero que no aparece en esta novela, y como se dijo con anterioridad Gervasio Álvarez, que sí que aparece y que se trata del policía jubilado al que conocemos de otras entregas de la saga solo que ahora está más viejo (otra vez la vejez) y enfermo. Gervasio Álvarez se ha convertido de todas formas en una especie de padre o, mejor, hermano mayor del protagonista.

Como las anteriores novelas protagonizadas por Ricardo Blanco, La estación enjaulada no decepciona. Blanco sigue siendo el personaje de toda la vida aunque, eso sí, más viejo y por eso mismo más sabio que el que conocimos en el pasado. El cambio de escenario le da también algo especial, me atrevería a decir que crepuscular a una novela que a mi juicio explica que este personaje haya durado tanto en el tiempo. De hecho, y al paso que va, ocupa ya un espacio en la galería de personajes con serie que se escriben en España. Y razones no faltan para que uno entienda su éxito y que agradezca a su autor, José Luis Correa, los cambios que le ha ido imprimiendo a su Ricardo Blanco, antes un Philip Marlowe que habla español sin pronunciar las ces ni las zetas y ahora un viejo, más que un anciano, que quiere vivir en paz solo que novela tras novela el mundo se empeña en tocarle los… Bueno, ustedes ya me entienden.

Saludos, kiss, kiss, bang, bang, desde este lado del ordenador

La revista El Bucio rinde homenaje al proyecto digital BienMeSabe.org

Viernes, Febrero 24th, 2023

Reproducimos a continuación una nota que nos envía el equipo de la revista El Bucio porque desde este lado del ordenador queremos sumarnos también a este homenaje.
 
“La tercera edición de la revista El Bucio ya se encuentra en librerías de Canarias. Está compuesta íntegramente por textos seleccionados por la revista digital BienMeSabe.org. La Fundación Canaria Tamaimos ha querido premiar de esta forma a la asociación cultural, galardonada con el VI Premio Tamaimos a la defensa de la cultura e identidad canaria. El número contiene una muestra de los textos sobre cultura, identidad y etnografía canaria que, desde 2004, publica la revista digital.
 
Con un total de 29 artículos, el número 3 de El Bucio consta de 107 páginas. Tiene escritos sobre diversas temáticas tradicionales de la revista, con un enfoque divulgativo y con el rigor de firmas reconocidas. Coordinada por José Miguel Perera, docente, escritor y doctor en Filología Hispánica, es una revista coral y variada con firmas como Yeray Rodríguez, María Victoria Hernández Pérez, Cirilo Leal, Manuel Lorenzo Perera, Agustín Millares Cantero, Ramón Díaz Hernández o Javier Velasco. Las temáticas, igualmente, son tan diversas como la extensa trayectoria de BienMeSabe.org, y abordan las romerías, el carnaval de los indianos, las costureras, las vestimentas tradicionales, la fiesta de los finados, los Ranchos de Ánimas, las mujeres de los desaparecidos en la Guerra Civil, la figura de María Mérida o la de Nanino Díaz Cutillas, entre otras. Como indican sus responsables en el editorial, todo este contenido solo es “una muestra mínima” de casi 20 años de producción en la red. Como proyecto nacido en internet, incluye material transmedia (vídeos y audios) a través de códigos QR en distintas secciones.
 
Desde BienMeSabe afirman que son conscientes de que su página “ha sido y es fuente básica de información”, incluso en el ámbito educativo. “Lo dicen las estadísticas de visitas, directas y desde buscadores; lo dicen las bibliografías de trabajos y de libros en los que se citan nuestros artículos, nuestros ensayos, nuestros libros digitales, nuestros vídeos…”, justifican.
 
Sobre el Premio Tamaimos, el proyecto cultural nacido en el año 2004 apostilla que “supone un aliciente para seguir con nuestra actividad desinteresada por la realidad cultural canaria; tanto su vertiente más tradicional, tantas veces olvidada (por eso ha sido clave en nuestra publicación), como en su vertiente más culta, pues desde muy pronto supimos que el conocimiento no es exclusivo de nadie, y si queremos realmente profundizar en las realidades insulares tendremos que adentrarnos en cada una de sus múltiples caras”.
 
La asociación cultural Revista BienMeSabe.org ha sido reconocida con el Premio Tamaimos por su denodada labor en la divulgación de todas las aristas de la cultura, identidad, etnografía e historia, en su sentido más amplio, de las Islas. La revista prevé varios actos de presentación, en torno a su contenido, en los próximos meses, además de un acto de homenaje a BienMeSabe.org, con la entrega del VI Premio Tamaimos”.

Saludos, felicidades a los compañeros de BienMeSabe.org, desde este lado del ordenador
 

Memorias de un cinéfilo, recuerdos de un cinéfago

Jueves, Febrero 23rd, 2023

Quentin Tarantino además de ser guionista y cineasta es una enciclopedia de cine con patas. Eso dicen los que lo conocen, que el buen hombre solo sabe hablar de una cosa, y esa cosa es cine. CINE con mayúsculas porque en su generoso corazón de espectador conviven sin demasiados traumas las películas consideradas de arte mayor, complejas e incluso animosamente experimentales, con las del cine popular, aunque este tipo de cine, el popular, el que llega a toda clase de públicos y cuya única vocación es la de entretener, siga siendo mirado de reojo por un tipo de público y de crítica al que le gusta mirar las cosas desde una histórica altura que, son ya largos años de quemarme los ojos antes la pantalla (grande o chica), ni es histórica ni es significativamente una altura.

El caso es que se publica recién estrenado 2023 en español gracias a Reservoir Books el libro Meditaciones de cine, que firma el director de Pulp Fiction, una noticia que debería de ser recibida con entusiasmo por la legión de aficionados que siguen las películas de Tarantino como los que gustan de leer libros de cine entretenidos, que solo tienen un objetivo y ese fin es el de divulgar con un lenguaje al alcance de todos eso que algunos insistimos en seguir llamando cine aunque el cine que se hace hoy apenas sea un reflejo del que se rodó ayer. Y se escribe ayer los años 60, 70 e inicios de los 80, que son el grueso de los largometrajes sobre los que escribe el cineasta en Meditaciones de cine, un libro por otro lado muy recomendable para los que crecieron, como el autor de Malditos bastardos, en aquella década que, vista hoy desde la distancia, fue realmente prodigiosa para el cine norteamericano.

Los filmes que reúne Quentin Tarantino en este libro son todos películas “populares” que entrecomillamos por si acaso. El cineasta inicia su recorrido evocando sus primeras sesiones en cines de verdad, donde consumía toda clase de películas alimenticias en el que quizá sea uno de los capítulos más atractivos de la obra ya que más que especular sobre el que llaman séptimo arte, recuerda momentos de una adolescencia en las que acudía a ver películas acompañado de su madre y de algún novio que tuviera ella en aquel momento. Tras este breve pero intenso recorrido autobiográfico, que está teñido de nostalgia, Tarantino analiza grandes largometrajes de los 70 como Bullit (Peter Yates, 1978); Harry el sucio (Don Siegel, 1971); Deliverance (John Boorman, 1972); La huida (Sam Peckinpah, 1972); La organización criminal (John Flyn, 1973); Hermanas (Brian de Palma, 1973); Daisy Miller, una señorita rebelde (Peter Bogdanovich,1974); Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976); El ex-preso de Corea (John Flynn, 1977); La cocina del infierno (Sylvester Stallone, 1978); La fuga de Alcatraz (Don Siegel, 1979); Hardocore: un mundo oculto (Paul Schrader, 1979) y La casa de los horrores (Tobe Hooper, 1981).

Entre medias, argumenta sobre otras películas y otros cineastas en capítulos que llevan por título Samurái de reserva y El Nuevo Hollywood en los setenta, entre otros y, al mismo tiempo, aprovecha para elogiar al actor y cineasta Sylvester Stallone, sobre todo por Rocky y Rocky II y genera la polémica al menos en quien ahora les escribe al considerar que Lee Marvin no es el mejor Parker de la historia del cine (ver A quemarropa, John Boorman, 1967) mientras despedaza, y en eso sí que estamos de acuerdo, un filme que como Hardcore: un mundo oculto prometía más de lo que ofrece.

Como todo libro escrito por un cinéfilo que es una enciclopedia andante el lector que se siente más o menos como otro cinéfilo pero sin pretensiones de ser una enciclopedia andante lo pasará muy bien con estas Meditaciones de cine que no agotan sino que animan a que uno quiera más y más de estos comentarios (unos exultantes y otros, los menos, catastróficos) sobre alguno de los filmes que, a juicio de Tarantino, fueron fundamentales en su vida. También para entender los cambios de una década que, como la que atravesamos en la actualidad, recibió sacudidas por todas partes.

Con la lectura de Meditaciones de cine uno descubre el asombroso respeto que el autor del libro tiene por los críticos, una especie hoy en extinción, y al mismo tiempo la sobresaliente cinefilia de un hombre al que desde pequeño acostumbraron a ver películas de todo tipo. De ello da cuenta en esta obra que, se insiste, parece que está escrita más que para los seguidores del cine de su director para los cinéfilos que vinieron a ver la mayoría de los largometrajes que repasa al mismo tiempo que lo hacía el futuro y laureado director de cine que es hoy día. Por eso y otras circunstancias que no vienen ahora al caso, recomiendo adentrarse en las páginas de un libro que además de conmover y suscitar polémicas con el lector iniciado, reivindica una serie de filmes que no reivindicaría esa crítica seria y presuntamente rigurosa que casi siempre mira hacia el otro lado en el que no miran aquellos espectadores que solo demandan entretenimiento, ese cine popular que durante años conquistó los cine de barrio cuando aún existían cines de barrio, lo que hacía del espectáculo de ver una película una gran aventura. Así lo cuenta Quentin Tarantino y así lo recuerda ahora quien escribe estas líneas apresuradas y llenas de agradecimiento a un hombre que me interesa más como espectador de cine que como, ya ven qué cosa, cineasta.

Saludos, aparece en pantalla The End, desde este lado del ordenador

Vais a decir que estoy loco, una novela de Andreu Martín

Miércoles, Febrero 22nd, 2023

Uno de los maestros de la literatura policíaca en España es Andreu Martín, un escritor que junto a Juan Madrid es de los más veteranos del género y, como tal, uno de los autores que contribuyó a cimentar una novela negra y criminal que en su caso se desarrolla mayoritariamente en Barcelona en distintos momentos de su historia. Sobre este propósito, muy interesante y recomendable la serie que escribe sobre la ciudad Condal durante los años del plomo, los años del gansterismo, de los tiroteos en las calles entre anarquistas y pistoleros a sueldo de la patronal.

Andreu Martín pertenece además a esa estirpe de narradores que han dedicado su vida al oficio de escribir. Ha cultivado, en este aspecto, desde la escritura de guiones para cómics, entre otros la serie protagonizada por Sir Tim O’Theo, dibujada por Raf a muchas de las adaptaciones de grandes clásicos de la novela de aventuras para la colección Joyas Literarias, eso sin contar sus aportaciones a la novela juvenil y otras aunque ha sido en sus vertiente como autor de novelas policíacas donde quizá sea más conocido, y en la que cuenta con una generosa bibliografía que leída se califica con una nota muy alta.

La editorial Alrevés publicó en 2021 Vais a decir que estoy loco, una novela realmente sobresaliente en la que Andreu Martín propone una nueva exploración al género negro y criminal, narrando la historia a través de su protagonista, Francesc Ascás, un joven extravagante y de los que oye voces al que acusan de haber asesinado a su vecina y única amiga, Blanca Benito. A partir de ahí, y dentro de la mente de un hombre enfermo… O no, lo acompañaremos en la investigación que emprende para demostrar que él no pudo ser el asesino… O sí, porque aquí estriba uno de los mayores atractivos de esta novela, y es pensar que igual Francesc Ascás fue el autor de…O no. Porque todo en esta novela tiene otras lecturas y lo que parece que es no resulta ser lo que suponíamos que podía haber sido.

La novela se lee como una especie de balón de oxígeno dentro del género, ya que además de dar voz a una persona trastornada… O no, quizá sea el más cuerdo de todos, desfila por sus páginas situaciones que a veces resulta excéntricas por decirlo con buenas palabras así como una galería de personajes que vistos a través del tamiz de Francesc adoptan una personalidad que los acerca más a la caricatura que a otra cosa. Y es esa peculiaridad lo que los hace tan creíbles. Creíbles porque lo son para el protagonista y creíbles porque es a través de ellos cómo los conocemos.

En este sentido, Vais a decir que estoy loco es una novela que atrapa el interés desde el minuto uno, interés que no decae en ningún momento porque la voz del protagonista tiene algo de inhóspito y eso genera un recelo que se mantiene a lo largo de toda la novela.
Una novela, por otro lado, que se puede entender negra y criminal pero también libre de toda atadura de géneros aunque Andreu Martín reivindique, y con razón, que es un escritor de género. Y son ellos, precisamente los escritores de género, los que hacen posible otro tipo de novelas. En este caso, el relato de un hombre que “ahora me duermo, ahora me despierto, ahora me duermo”. De un tipo que tiene ideas muy raras aunque una cosa es lo que se piensa y otra lo que se hace.

Las miradas y que cada capítulo este planteado como matrioskas que revelan poco a poco algo más del protagonistas y de la gente que lo rodea, hacen que Vais a decir que estoy loco sea uno de esos libros que seducen y convencen porque uno se ve arrastrado inevitablemente en un juego de confusiones que no son trampas.

Andreu Martín es, en este sentido, un escritor que no engaña, en todo caso despista ya que al despistar da pistas de lo que hay en la revuelta cabeza de Francesc Ascás, dibujante de cómics que está enganchado a un programa de televisión que presenta una pitonisa que echa las cartas del Tarot, una maga televisiva que le da órdenes y algún que otro consejo… O no. Porque todo en esta novela puede ser otra cosa. Y esa otra cosa igual no es la que uno esperaba.

La segunda parte de Vais a decir que estoy loco es la más negra y criminal de una novela criminal en la que no hay demasiados muertos aunque sí el seguimiento de un hombre al que todos acusan que se le ha ido la cabeza, y la investigación que desarrolla para demostrar que él no ha matado a nadie. Que otra cosa es pensarlo.

Con esta novela el escritor catalán renueva las claves de lo negro y criminal que se escribe en la actualidad en España. Se trata de un trabajo muy bien hilado que firma un veterano del género, todo un pata negra del policíaco vamos a llamarlo nacional.

Saludos,hoy es lo de la sardina, desde este lado del ordenador

Son y serán nicaragüenses

Martes, Febrero 21st, 2023

Casi medio millar de escritores, periodistas, políticos y otros profesionales de la vida social y cultural de distintos partes han expresado su preocupación por los “abusos” y “violaciones de los derechos humanos” del gobierno del presidente de Nicaragua, Daniel Ortega, y se solidarizaron con los nicaragüenses a los que se les ha despojado de su nacionalidad.

Premios Nobel de Literatura como el peruano Mario Vargas Llosa (2010) y el turco Orhan Pamuk (2006), los mexicanos Elena Poniatowska, Juan Villoro, Guillermo Arriaga y Jorge Volpi; el francés Emmanuel Carrère; los españoles Enrique Vila-Matas y Manuel Vilas; el británico de origen indio Salman Rushdie; el cantautor panameño Rubén Blades y el periodista estadounidense John Lee Anderson, entre otros, suscriben con su firma una carta en la que manifiestan su sentir ante estos hechos con el lema “Son y serán nicaragüenses”.

Los firmantes de la misiva, entre ellos también el estadounidense Jonathan Franzen, el colombiano Héctor Abad Faciolince y el chileno Jorge Edwards, denuncian que “estos hechos violan el derecho humano fundamental a tener una nacionalidad y la prohibición a que se prive arbitrariamente de ella a cualquier ser humano”.

Destacan además que en los últimos años “al menos dieciocho universidades han sido canceladas arbitrariamente como una forma de control ante la rebelión estudiantil de 2018 que dejó 328 muertos, cerca de 2 mil heridos y cientos de detenidos”.

De igual manera señalan que el gobierno de Ortega “ha cancelado el estatus legal de más de 3 mil organizaciones no gubernamentales, incluyendo aquellas que defienden los derechos humanos y de las mujeres”, resaltando que “veintiséis medios de comunicación han sido cerrados y más de doscientos periodistas han debido exiliarse”.

Recuerdan que “por si fuera poco, desde 2018 se prohíbe la entrada a organismos internacionales de derechos humanos, incluyendo la Comisión Interamericana de Derechos Humanos y el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos”.

Los signatarios del documento exhortan a la comunidad internacional “a que se pronuncie y asuma un papel activo en todas las acciones que puedan llevar al cese de los abusos y las violaciones a los derechos humanos cometidos por el régimen Ortega-Murillo”.
Igualmente piden al gobierno nicaragüense que “detenga la represión contra su pueblo”.

Con el retiro en los últimos días de la nacionalidad a un grupo de 94 ciudadanos y el destierro de 222 presos políticos, la cifra de apátridas nicaragüenses se sitúa en 316.

En ese sentido, los firmantes de la carta recuerdan que “el 9 de febrero de 2023 el gobierno de Daniel Ortega y Rosario Murillo (esposa de Ortega y vicepresidenta del país), después de modificar la Constitución de Nicaragua, despojó de su nacionalidad a 222 presos políticos, incluyendo jóvenes universitarios, militantes políticos, líderes campesinos, sacerdotes y periodistas.

Finalmente, recuerdan que “el 15 de febrero se despojó a otros 92 nicaragüenses de su nacionalidad, entre los cuales se encuentran el escritor y premio Cervantes de literatura Sergio Ramírez y la reconocida poeta Gioconda Belli”.

Pinchar aquí para conocer todos los firmantes de la misiva.

Saludos, basta ya, desde este lado del ordenador

Tenerife Noir celebra su VIII edición del 9 al 26 de marzo

Viernes, Febrero 17th, 2023

El Festival Atlántico de Género Negro Tenerife Noir celebra su octava edición del 9 al 26 de marzo próximos. En esta ocasión, el programa cultural sobre el género negro destacará el papel del Estado como personaje negro criminal.

Todavía conmocionado por la pérdida repentina del escritor grancanario Alexis Ravelo, Tenerife Noir rendirá homenaje a su obra y a su vida en distintas actividades este 2023, entre otras, en la séptima edición del Seminario Internacional Tenerife Noir de Investigación en el Género Negro.

Mediante una fotocomposición de tonos lúgubres, el cartel de este año sintetiza en el gesto mecánico de un observador la vigilancia que ejercen sobre la vida de la ciudadanía quienes recogen datos de cada uno de sus pasos desde una trastienda tenebrosa, un gran hermano tan intuido como amenazante. La gráfica del festival vuelve a estar un año más a cargo de Moio Estudio, responsable de imágenes que ya son icónicas en la historia de Tenerife Noir.

La octava edición del Festival Atlántico de Género Negro vuelve a ser totalmente presencial –aunque con retransmisión de sus actividades en directo a través de Internet– y desarrolla su actividad investigadora en La Laguna, en el seminario que coordinan Tenerife Noir y la Universidad de La Laguna (ULL), que, bajo la dirección del profesor de Literatura de este centro Javier Rivero Grandoso, se celebrará entre el 15 y el 17 de marzo de 2023.

Las actividades culturales y sociales tendrán lugar en distintos espacios de la capital tinerfeña. Santa Cruz de Tenerife se convierte desde hace ocho años en el plató de cortometrajes noir que se realizan en la sección experimental y cinematográfica, Tenerife Noir Express. La Rambla de Santa Cruz y otros puntos de la ciudad volverán a vestirse con sus tótems expositivos, en esta edición sobre el Cine Negro Español, a través de ilustraciones de escenas a cargo de Juanan Armas.

La Casa Siliuto o de la Juventud sirve de escenario para el desarrollo de la sección de videojuegos y juegos de rol –que dirige la compositora Sara López–, mientras que el Espacio-R (Antigua Recova), el Ámbito Cultural de El Corte Inglés y la Librería de Mujeres serán los escenarios de las presentaciones literarias, mesas redondas, entrevistas y exposiciones. Finalmente, el Paraninfo de la ULL y el Teatro Guimerá son los espacios para las presentaciones teatrales –a lo que se suma el Espacio R– y la Sala de Audiovisuales del Tenerife Espacio de las Artes (TEA) acoge el ciclo habitual de cinefórum noir.

Saludos, que la vida es un carnaval…, desde este lado del ordenador