En unos tiempos donde el monstruo de la crisis ha terminado por devorar el cine que hasta el día de ayer conocíamos en España, y con una industria audiovisual en franco retroceso ante la que nos está cayendo, la Universidad de La Laguna presenta un máster en Dirección y Producción de Cine Digital cuya matrícula, al precio de 3. 750 euros, cierra su plazo de inscripción este miércoles mientras yo ya no tengo tan claro si los burgueses son tigres de papel.

El máster nace, según apunta su director y profesor titular de Comunicación Audiovisual de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad de La Laguna, Fernando Iturrate, con la “intención es crear la figura del empresario productor y director: debes tener tu propia empresa para gestionar la película que vas a hacer.”

En la entrevista, el profesor Iturrate insiste en una de las consignas –porque ha terminado por convertirse en eso, consigna– que todo orate por las posibilidades de hacer cine en Canarias repite cada vez que tiene que respaldar su proyecto.

Es decir, sostener que la idea del máster es la de sentar la primera piedra para que Tenerife, “y, si es posible, toda Canarias” sea en un futuro un centro de estudios cinematográficos.

Director/empresario, referente en el estudio cinematográfico son algunas de las patas que esgrime Iturrate para defender un máster que, a mi juicio, si por algo se caracteriza será por su inutilidad en los tiempos que corren.

También, por lo que leo, por las ambiciones que encierra este proyecto ya que, me temo, al final desgraciadamente solo servirá para dar diplomas más que orientar a su alumnado a buscarse la vida en esto del cine que se hace en provincias.

No discuto las ventajas que, según Iturrate, tiene la Isla para transformarse en una especie de Hollywood para pobres a este lado del Atlántico.

El profesor enumera tres razones: buenos precios, bondad del clima e infraestructuras. Las infraestructuras, apunta, las proporcionará las instalaciones de la Facultad de Ciencia de la Información porque están “desaprovechadas.”

 -  ¿Voy bien, Camilo?

 - Vas bien, Fidel.

Para el profesor y director del máster: Canarias es “un mercado fantástico” para el cine.

Menciona los festivales que se celebran en las Islas aunque lamenta que no haya una  “unificación empresarial o de estudios” que los centralice. “Cada cual va por su lado”, se queja el profesor.

Ello me obliga a despiezar las razones por las que, según él, nace este máster.

Primera razón: Quiere generar directores/empresarios.

Segunda razón: Desea convertir el archipiélago en un centro de estudios cinematográficos

Tercera razón: Aspira a que se centralice toda labor relacionada con eso que llaman séptimo arte a este lado del Atlántico.

En fin…

… No me quita de la cabeza la sensación de que no tiene en cuenta que actualmente vivimos un proceso de reconversión profundo que obliga a pensar que cualquier tiempo pasado fue mejor y que la Universidad lagunera como su vecina en Gran Canaria vive como siempre de espaldas a la tenebrosa realidad en la que ya nos encontramos inmersos.

Me inquieta ese mensaje a los mundos de Yupi…

Como me inquieta ese mensaje a los mundos de Yupi que aún alimenta el LEAC. Laboratorio de futuribles megaguionistas que pagamos todos a través del Gobierno de Canarias. 

Fernando Iturrate explica en la entrevista que el objetivo del máster es que sus alumnos “salgan con un proyecto empresarial y también con un proyecto cinematográfico. Así damos todas las opciones para presentarlo a posibles subvenciones de entidades públicas y privadas”, apunta.

- ¿Voy bien, Camilo?

- Si cierra los ojos, Fidel…

 La reflexión del profesor hace que me acaricie la cicatriz que me atraviesa el bolsillo y me pregunte ¿cuál ha sido su seguimiento sobre lo que se ha estado haciendo audiovisualmente hablando en Canarias?

¿Se ha preocupado la Universidad de ambas provincias en estudiar estos trabajos, la mayoría de ellos frustrados –para qué vamos a engañarnos– pero que han tejido lo que podríamos considerar cierto cine con sabor de aquí?

Salvo el excelente, pero mucho me temo que ya superado estudio realizado en su día por dos de los protagonistas de este fenómeno audiovisual, fenómeno insólito por sus dimensiones aunque irregular en cuanto a calidad y resultados, y que firmaron Josep Vilageliú y Jairo López, y que fue publicado en el séptimo número de la Revista de Historia y Estética del Audiovisual, Latente (Universidad de La Laguna), no creo que sea mucho el entusiasmo académico que debe de haber en las dos universidades canarias por abordar y reflexionar acerca de una realidad cinematográfica y audiovisual que si bien apenas trasciende fronteras forma parte del patrimonio cultural del archipiélago.

Fenómeno que ha creado en algunos casos extravagantes pero necesarias tendencias que vindican un cine indigente con sano espíritu de amor a lo que se hace.

Algunos de cuyos protagonistas, y otros, podrían dar lecciones magistrales de cómo es la figura del director/empresario que pretende abanderar este máster que cuenta en su cuadro de profesores con especialistas como Manuel Martín Cuenca y  Lola Mayo, entre otros.

Todos ellos personas con impecable currículum profesional pero muy en las antípodas de una realidad audiovisual como es la canaria que hasta el día de ayer se dividía entre cineastas oficialistas (los que recibían subvenciones) e independientes, gente ésta curiosamente que ha continuado haciendo cine al margen de subsidios y crisis satanizadoras.

En unos tiempos donde sospecho se va a recortar salvajemente, o quizá desaparezca definitivamente, las millonarias subvenciones que el Gobierno de Canarias dedicó en su día al audiovisual, no termino de entender, sin embargo, que los escasos recursos que quedan se inviertan en mantener cursos de formación bendecidos por la autoridad o en máster, éste con el distingo universitario, cuyo único fin es, para qué vamos a engañarnos, entregar diplomas a entusiastas que irán a engrosar las ya escandalosas filas de desempleados que pueblan este archipiélago marciano en el que habito.

- ¿Voy bien, Camilo?

- Vas bien siempre y cuando no digas ¡cámara y acción!

 - Perdón, Camilo.

- Perdonado, Fidel.

(*) Atención, pregunta, ¿a qué filme corresponde la imagen que ilustra este post?

 Saludos, buenas noches y buena suerte, desde este lado del ordenador.

Llegué a Petra Herzog a través de un aficionado al cine que se rueda en estas islas con independencia de cual sea su formato.

- He encontrado algunos de sus trabajos en una casa deshabitada. No puedo decirte donde se encuentra esa casa pero sí que el material es cuanto menos perturbador.

- ¿Pero quién demonios es Petra Herzog?- pregunto.

- Una cineasta alemana que a finales de los ochenta rodó una serie de cortometrajes en las islas.

- ¿Vive esa señora?

- Ahí está la gracia del asunto. Una de mis fuentes asegura que sí. Otra, por el contrario, dice que desapareció misteriosamente del paisaje de Canarias tras el atentado a las Torres Gemelas.

- ¿El 11-S?

- Sí, sí, el atentado terrorista…

- ¿Y que vas a hacer con el material de Herzog?

- He subido la primera pieza a You Tube. Se titula Messe am Sonntag.

- Pues que bien.

- Que traducido al español es Misa en Domingo.

- ¿Y?

- Échale un vistazo y me cuentas.

- ¿Pero a ti que te parece lo que rodó esa señora?

- A mi juicio es eso algo así como eso que algunos puñeteros llaman cine leve.

- Madre del amor hermoso.

- No (se ríe), pincha en el enlace y juzga por ti mismo.

- No sé como se lo va a tomar Josep Vilageliú…

- Pues con alegría, joder.

- ¿Y no sabes nada más de esa tal Petra Herzog?

- Pues poco más de lo que te he dicho.

- Espera, no me cuelgues, que voy a ver el corto.

- Aquí estoy, descuida.

- …

- ¿Qué te ha parecido?

- Hombre, no sé que decirte. Me gusta el rollito retro, y la aparición mariana. Los dos actores me recuerdan además a dos grandes personas, con una de las cuales mantuve una descuidada pero vibrante amistad.

- Pero ¿no es raro? ¿No te parece concreto dentro del surrealismo?

- ¿Concreto qué…?

- Ya te digo, concreto dentro del surrealismo.

- Vétete pa el carajo…

- Tú espera a que siga subiendo a You Tube otros materiales que he ido recopilando de esta señora. Un descubrimiento, sí señor.

- Bueno, se está haciendo tarde y me están llamando por la otra línea. Hasta la próxima.

- Chao.

Cuelgo y cojo la nueva llamada.

- ¿Diga?

- Es usted.

- Si pregunta por mi, seguro que sí, aunque últimamente lo pongo en duda. ¿Quién es usted?

- Petrrrra Herrrrzog.

- Encantado de conocerla, señora Herzog. Habla usted muy bien mi idioma. No le digo nada si corrigiese esas rrrr.

- He vuelto.

Y cuelga el teléfono.

Devuelvo la llamada.

- El número al que usted llama está apagado o fuera de cobertura.- me informa una grabación.- El número al que usted llama está apagado o fuera de cobertura.- repite la metálica voz femenina de la grabación.

- ¿Quién diablos es usté, Petra Herzog?- rompo el silencio de la habitación formulando esta pregunta.

(*) La imagen corresponde al filme Häxan: La brujería a través de los tiempos (Benjamin Christensen, 1922)

Saludos, escucho una extraña carcajada, desde este lado del ordenador.

Alguien me pasa en dvd el largometraje La luz de Mafasca (2012) película dirigida por Zacarías de la Rosa, mito o realidad de un cineasta que construye, es un decir, un pretensioso y confuso filme donde, curiosamente, si algo destaca es su luz.

Y no la luz de Mafasca, precisamente, sino la de una excelente fotografía que capta con una belleza yo diría casi voluptuosa la hermosa y arrebatadora geografía de Fuerteventura. Isla en la que se aparece este inquietante fenómeno e isla en la que se desarrolla la acción, es un decir, de este largometraje que no da una a derechas ni a izquierdas.

Una lástima, porque la presunta luz de Mafasca era reclamo suficiente para los aficionados a lo paranormal y también de los que gustan de películas de y en clave fantástica.

No hay nada de esto en La luz de Mafasca, sino cuatro narraciones que queriendo ser complementaria se dan la espalda porque no confluyen en el que tenía que ser un mismo origen.

El largometraje presenta así un conjunto de relatos independientes vacíos por dentro, sin apenas sustancia, lo que repercute en el estado de ánimo de un espectador que comienza a rumiar el sacrificio que supone esto de ver cine rodado en Canarias.

Jarto de esa manía por camuflar de rareza lo que no respira alma por dentro. Cansado de intentar encontrar argo de lógica a unas historias que no la tienen. Y no porque esa haya sido la intención de su hacedor, no, sino porque realmente tras tanta poética visual solo hay un esteticismo preciosista, de postal elaborada.

De las cuatros historias que quiere contar, solo convence la que se pretende documental del relato. Esa en la que hombres y mujeres que aseguran haber visto la Luz cuentan a cámara sus experiencias.

Las otras que configuran el esqueleto argumental (¿?) de la cinta resultan enojosamente desdibujadas. Paletadas que pretenden dar consistencia a un misterio que, tras verlo en la pantalla de mi televisor, lo mejor que puede hacer es que siga siendo, precisamente, un misterio.

Y esperar a que venga alguien que, sin revelar racionalmente su origen, se sirva de él para configurar una historia que conmueva, nos haga ver la realidad en la que vivimos de otra manera.

Con sentimiento, emoción.

No dudo que la intención de su realizador fuera la de mostrar una serie de personajes  que son, en el fondo, almas en pena y que aspiran a una comprensión que solo la dichosa luz puede revelarles, pero sí denuncio que su hazaña aburre y mosquea ese pozo de inteligencia que aún debe de quedarme en algún recóndito lugar de la mente.

No sé si reírme o llorar con la presunta tragedia del paracaidista autista. O con la investigación que emprende la periodista despistada que no cambia su antipática expresión de autosuficiencia a lo largo de la cinta. Tampoco con la de la señora que presuntamente da origen a esta puñetera Luz y los dos campesinos que trabajan a sus órdenes…

Con este material, resulta natural que la película se haga un lío y que mis bostezos resuenen en la soledad de mi mansión como los ladridos de un perrito pekinés.

Pensando mientras tanto que maldita la hora en que algunos de los que hasta el día de ayer hacían cine en estas islas abandonadas de la mano de los dioses fabularan que, realmente, estaban haciendo cine en estas islas abandonadas de las manos de los dioses.

Luz, más luz, gritaba Normand Desmond.

Y luz más luz es lo que necesita La luz de Mafasca.

Luz, esta de Mafasca, de la que apenas se proporciona información salvo la que facilitan los entrevistados…

Paralelamente, hay un triángulo sentimental entre la periodista avinagrada y sus ayudantes en Fuerteventura, dos mujeres que quizá sean lo mejor de esta película por la desarmante naturalidad con la que asumen sus papeles: Alba Cabrera y Guacimara de Elizaga. Nota aparte merecen también Carlos Arocha, Luifer Rodríguez y Lorenza Machín.

El resto es un quiero, y naturalmente no puedo, en el que incurre la mayoría de las películas con pretensiones de ese cine que dicen canario que he visto en los últimos tiempos: arte para marear la perdiz. Arte para no contar nada presuponiendo que están contando argo. Un argo que no es nada pero como está bien vestido, excelentemente fotografiado y algunos de sus actores incluso resultan creíbles, pues debe ser eso que llaman cine.

Pero no es cine.

Por mucho que sus responsables, con toda la legitimidad del mundo, defiendan que sí lo es.

Cine, mal que les duela a unos y a otros, debe ser mensaje aunque la forma en que te lo cuenten resulte, solo aparentemente, desperdigado, confuso. Para gente curta y esas cosas.

Y la madeja que es La luz de Mafasca no suelta hilo para que un espectador resignado y últimamente jarto de que le vendan cualquier cosa, se rebele. Y se rebele porque no ha encontrado elementos a los que asirse, sino una pesada resignación a la contemplación de un producto bien hechito pero sin alma, sin esa presunta y misteriosa Luz de Mafasca brillando por dentro.

Saludos, apago de un manotazo el interruptor, desde este lado del ordenador.

TRÁILER DE HIROKU Y LOS DEFENSORES DE GAIA

Ya circula en la red el primer tráiler del largometraje de dibujos animados en 3D Hiroku y los defensores de Gaia. Si pinchan este enlace podrán ver el avance –en inglés– de un trabajo de animación que ha sido realizado íntegramente en Canarias. Hiroku y los defensores de Gaia cuenta la historia de un grupo de jóvenes que unen sus conocimientos científicos para enfrentarse a la Corporación. Su misión: salvar a la Tierra. Según se informa en su página web, el proyecto abarca además del largometraje (con una duración de 72 minutos), una serie con capítulos de 26 minutos cada uno, a través de los cuales se pretende transmitir al público valores ecológicos, así como concienciarlos sobre la necesidad de que vivan en un mundo sostenible. El equipo que conforma Hiroku y los defensores de Gaia son, entre otros, Manuel González Mauricio (producción, guión y dirección); Saúl Barreto Ramos (dirección técnico-artística, animación, composición); y Raúl Capote (producción de música original, banda sonora, efectos salas, grabación, locuciones).

RECUPERAR EN LOS ARROZALES

Aguere Espacio Cultural acoge este martes, 13 de marzo, y a las 20.30 horas la exhibición del largometraje En los arrozales, de Josep Vilageliú. Rodado en 2007 en La Laguna, este trabajo está protagonizado por Miguel Ángel Rábade, Fátima Luzardo, Natalia Ruiz y Germán Prieto, y trata sobre dos parejas que conversan en la distancia por medio de la webcam. Luis es un escritor que busca la inspiración para su única y definitiva novela mientras charla con Fátima, su pareja, que viaja por diversas ciudades como productora de un spot sobre calzados deportivos. Alicia, mientras atiende las llamadas de auxilio que le llegan por teléfono, espera el regreso de Chicho, que trabaja en una ONG en Dakar, Senegal.

 LA ESPERANZA ME MANTIENE

Declaraciones del director del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, Claudio Utrera, al periódico Diario de Avisos. Destacamos las reflexiones que hace sobre la evolución del Foro Canario: “Es una sección que se refuerza por sí misma. Era necesario crear un espacio estrictamente consagrado al cine canario, tanto es así que el año pasado, por primera vez hicimos extensible el concurso a los largos. Ya hay suficiente producción de largometrajes: este año se presentan siete al certamen, además de 14 cortos. Hemos contribuido a elevar el nivel de autoexigencia de los cineastas canarios como proyección de la propia autoexigencia que nos imponemos a nosotros. Tanto es así que el comité de selección de la sección informativa y oficial es el mismo que también selecciona el Foro Canario, con lo cual no hay ningún tipo de discriminación ni positiva ni negativa hacia el cine que se realiza en el Archipiélago. Algunos lo consideran negativo, pero creo que flaco favor hacemos al cine de aquí si empezamos a verlo desde la perspectiva del paternalismo. Hay que apoyar el buen cine canario, no el cine canario”.

UNA SIMPÁTICA RAREZA

Tenerife Espacio de las Artes TEA acoge el jueves, 17 de marzo, la exhibición del largometraje Réquiem por amor y sangre (David dl Rosa) de cuyo estreno ya nos hicimos eco en este mismo El Escobillón. El resumen que proporciona la web de Objetivo Canarias  es el siguiente: “Una película de bajo presupuesto que para algunos es un esperpento cinematográfico y para otros una historia de pasión en todo su sentido concebida al modo de las grandes tragedias, con un toque shakesperiano, donde una aparente felicidad y una existencia anodida se tornan en violencia, sangre y muerte. La soledad del hombre en un mundo que se desmorona, la pérdida de valores, la superficialidad, la amistad, la lealtad, el sentido del honor, la pérdida de la inocencia, la ternura… Donde la violencia es parte del protagonismo.”

KAPUT!

En declaraciones oídas a Claudio Utrera el viernes 9 de marzo en Canarias Radio La Autonómica nos enteramos que, finalmente, el equipo que ha hecho posible MiradasDoc tira la toalla ante la imposibilidad de continuar con un encuentro en el que ya se habían hecho a la idea de reducir costes pero no sus ambiciones. El director del Festival Internacional de Las Palmas de Gran Canaria expresa su consternación y resalta que es un mal día para la Cultura en las islas. Para nosotros también.

AQUELLOS SALVAJES INDEPENDIENTES

Tras el interesante ciclo dedicado al cineasta norteamericano Robert Aldrich, la Filmoteca Canaria inicia en abril una muestra bajo el título de Independientes. USA, 1950-1990. Los filmes, que se podrán ver entre abril y mayo en los multicines Renoir y Monopol de Santa Cruz de Tenerife y Las Palmas de Gran Canaria, respectivamente, incluye trabajos de Paul Morrissey y Alan Rudolph, entre otros. A nuestro juicio, entre los títulos más atractivos se encuentra Trash de Morrissey, pese a que el paso del tiempo haya despedazado a dentelladas el espíritu transgresor con el que fue realizada. Produce esta pese a todo rareza, Andy Warhol, y la protagoniza Joe Dallesandro.

Saludos, cut!, cut!, desde este lado del ordenador.

“Nunca te acuestes con una mujer que tenga más problemas que tú” (Ross McDonald)

¡¡¡Alarma!!!!

Señor Ojo vuelve a irrumpir en este blog.

- ¿No se me había muerto, señor Ojo?.- le pregunto. 

- Yo no muero. Duermo la borrachera.- me contesta con su gigantesco ojo inyectado en sangre mientras de su aliento oledas de ginebra barata se estampan contra mis adormilados sentidos.

- ¿Y qué me cuenta, usted?

Señor Ojo traga ginebra y escupe…

¿QUÉ COÑO DE CRISIS?

“Como la mayoría de los hombres que beben demasiado, me había pasado la mayor parte de mi vida considerando mi sombrío futuro” (James Crumley)

“Resulta cuanto menos curioso que dos de los presuntos grandes acontecimientos culturales de este 2012 apocalíptico que se nos viene encima se traten de sendos anuncios de conciertazos probables y cuyas entradas, todo hace suponer, no serán precisamente para tiempos de crisis. Ambas noticias coinciden además en apuntar que los espectáculos mayúsculos tendrán lugar en mayo y –en un diplomático equilibrio territorial– que supuestamente se celebren en las dos capitales canarias.

Canarias 7 adelantaba a los aficionados al Boss su posible presencia en la capital grancanaria si las negociaciones ya iniciadas al parecer por LM Producciones llegan a buen puerto. El Cabildo de Gran Canaria dará a conocer este jueves, 19 de enero, en la Feria Internacional de Turismo de Madrid (Fitur), que Bruce Springsteen “ofrecerá en mayo un concierto en la isla.” La presencia de Springsteen en Gran Canaria no ha sido incluida sin embargo en la relación de conciertos que recoge la página web oficial del artista, apunta una nota de la agencia Efe.  

Le recuerdo también que En Tenerife se difundió hace unos días la celebración en mayo –¿la primavera la sangre altera?–  del Rock Coast Festival, tres días de música que se desarrollarán en la explanada de la Dársena Pesquera del muelle de la capital tinerfeña y en cuya presentación en rueda de prensa se habló de todo menos de lo que un encuentro de estas características demanda: el cartel de artistas.

Su presupuesto se estima en torno a los cinco millones, de los que 3,5 se destinará a pagar los cachés de los grupos participantes…”

- Deje usted margen a la esperanza, señor Ojo.- le digo.

Señor Ojo me mira con su ojo inyectado en sangre. Aunque sonríe cuando descubre la botella de ginebra barata que tengo escondida para matar a las cucarachas. Abriendo la tapa con los dientes susurra moviendo las manos:

Y SIN EMBARGO TRAIGO DOS OFERTAS ANTICRISIS

“Y un hombre dispuesto a desechar su propia vida no siente ese asco. No solo eso, sino que se enorgullece de no sentirlo.” (James Crumley)

I.- LA VOZ DE LA RAZÓN PRODUCE…  

“El lagunero Café Siete espera acoger el 26 de enero y a las 21 horas un encuentro con el poeta Leopoldo María Panero, autor de una de las obras más radicales y vivas de la poesía española de los últimos tiempos. El precio de entrada para disfrutar de la velada es de seis euros con consumición.

Panero fue el primer miembro de su generación en incorporarse a la nómina de clásicos de la editorial Cátedra, y uno de los protagonistas junto a otros miembros de su familia del excelente documental El desencanto (Jaime Chávarri, 1976) y Después de tantos años (Ricardo Franco, 1994). Panero es autor, entre otros libros, de Locos de altar y Cantos del frío, así como de El lugar del hijo y Palabras de un asesino, en narrativa.”

II.- ALGO DE SENTIMIENTO, POR FAVOR

“Informo también, entre tanta estrella que se anuncia y que espero no se estrelle, que el viernes 20 de enero y en el Auditorio de Tegueste actúa Three Bones a las 21 horas. ¿Qué quienes son estos tres huesos? Pues un trío que bajo la tutela de Álvaro Dalloz interpreta blues con el corazón y no con la cabeza. Precio de la entrada: cinco euros.”  

- Eso está muy bien, señor Ojo.- le digo mirando como se ha tragado de una sentada media botella de ginebra.

Señor Ojo, de pronto, se me pon triste.

- ¿Qué le pasa, señor Ojo?

TE QUISE, YAIZA

“Nadie es más cínico que un borracho reformado; ni siquiera otro borracho.” (James Crumley)

“El Espacio Canarias de Madrid dedica enero y febrero al ¿cine canario?

Este miércoles, 18, se presentó El Cine en Canarias, una revisión crítica, engañoso título del volumen coordinado por Aurelio Carnero y José A. Pérez-Alcalde y editado por la Filmoteca Canaria y el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria y del que ya usted expresó opinión en este mismo blog al que tiene acceso sus ebrios lectores si pinchan este enlace.

El jueves, 19, comienza el ciclo Yaiza Borges. Locos por el cine, con Anabel Off Side, obra colectiva de 1979. Y el jueves 26 del mismo mes, Carnaval 83, otra pieza colectiva porque a este colectivo le iba lo de la colectivización. Siempre y cuando se marcaran las distancias, claro está… Deme esa botella de ginebra para poder continuar.  

El 2 de febrero se podrá ver Último acto, Álvaro, mi niño y Apartamento 23F que no son cortos colectivos sino de Francisco J. Gómez, Gómez Tarín y Aurelio Carnero, respectivamente, y firmados a finales de los años ochenta.

El 9 y 10 de febrero se exhibirán dos trabajos del incombustible Josep Vilageliú: Bajo la noche verde (1985) e Iballa (1987); y el 16, El fotógrafo (Luis Sánchez Gijón, 1987). El 23 de febrero finaliza la resurrected Yaiza Borges con The end, obra en la que sus miembros certificaron la carta de defunción como grupo y de la mítica sala de cine que llevó su nombre y que regentaron con tanto esfuerzo y cariño en el que antes fue Cine Tenerife y en la actualidad un rumbero gimnasio.

Por último, el cortometraje Entre fogones (2011) de Patrick Bencomo se verá el viernes 20 de enero y a las 20.30 horas en el mismo espacio.”

- ¿Eso es todo, señor Ojo?

- ¿No tendrá usted más matarratas oculto por ahí? ¿Verdad?

- Pues no… .- miento al Señor Ojo. 

-Olvídese entonces de que continúe…

(*) Toda las citas, incluida la de Ross McDonald, están sacadas de una obra maestra: Un caso equivocado (Colección Etiqueta Negra, Júcar), de su majestad James Crumley.

Saludos, corto y cierro, desde este lado del ordenador.

INTRO

A punto de comer las inevitables uvas, hago repaso de lo que ha dado el cine en Canarias este año que se nos va, va… Recordando primero al cineasta Richard Leacock y al actor José Conde, fallecidos este año que ya ha iniciado su cuenta atrás.

Leacock, documentalista británico, fue pionero de lo que se conoce como cinéma vérité, y rodó en 1935 siendo apenas un adolescente su primera película en Gran Canaria, Canary Bananas, 8 minutos en blanco y negro de un cineasta que cuenta en su filmografía con trabajos como Nehru y Happy Mother’s Day. José Conde, actor de reparto gallego, fue el protagonista de La isla del infierno, primer largometraje del realizador tinerfeño Javier Fernández Caldas.

A modo de advertencia: no me he preocupado por enumerar las películas que han escogido estas accidentadas geogarfías para sus, generalmente, catastróficos filmes. Entre otros, y cito por obligación, la segunda entrega de Furia de titanes.

LARGOMETRAJES

Si hacemos un balance cinematográfico de este año que termina cabe destacar el estreno de tres largometrajes dirigidos por cineastas nacidos a este lado siempre agitado del Atlántico.

Por orden de estreno, pudimos ver el a mi juicio frustrante eurowestern Blackthorn, del grancanario Mateo Gil; la inquietante aunque irregular Intruders del tinerfeño Juan Carlos Fresnadillo y la bienintencionada Seis puntos sobre Emma, del lanzaroteño Roberto Pérez Toledo.

Se estrenó, pero solo en casa, la extravagante Réquiem por amor y sangre, de David DL Rosa, y La guía del silencio, de Cándido Pérez de Armas. Y Miguel Ángel Toledo dio a conocer el trailer de La senda, película que esperamos se estrene en 2012.

En este año que se nos muere, el Gobierno de Canarias a través de Filmoteca Canaria e Impulso Records editaron un dvd de venta al público que recuperó Tirma, coproducción hispano italiana de 1954 dirigida por Carlos Serrano de Osma y Paolo Moffa y protagonizada, entre otros, por Silvana Pampanini, Marcello Mastroianni y Gustavo Rojo. La copia, versión española, contó con extras (ficha técnica, ficha artística, fotografías y entrevistas con algunos de los actores, técnicos y figurantes de esta producción que en Gran Canaria araña la categoría de mito).

Se estrenaron también de forma oficiosa varios documentales. Entre otros, cabe destacar Ciudadano Negrín (Sigfrid Monleón, Carlos Álvarez e Imanol Uribe); Aldecoa, huida al paraíso (Miguel G. Morales) y el interesante Canarias, naturaleza amenazada (Pedro Felipe Acosta). Ciudadano Negrín fue nominado a los Goya. Premio al que este año concurrieron profesionales canarios en distintas categorías como la tinerfeña Tatiana Hernández, que lo obtuvo por su trabajo a mejor diseño de vestuario por Lope.

2011 fue también fecundo en cortometrajes subvencionados y libertarios. Pero son demasiados los títulos para reproducirlos en su total integridad. Así que me perdonen, pero no hay tiempo y ganas para citarlos a todos.

FESTIVALES

En la nube de festivales que se celebran en el archipiélago continuaron su andadura, entre otros, MiradasDoc, el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria y Fimucité. Desapareció, sin embargo, el Festival Internacional de Cine Chico de Canarias – isla de La Palma.

En una cáustica nota de prensa la organización anunció que optaba por cancelar su décima edición “al no contar con los apoyos financieros e institucionales suficientes.”

Además de quedarse sin su festivalito, La Palma se quedó este año también sin cines al cerrarse en la capital las multisalas Avenida.

LIBROS

En cuanto a libros editados sobre y de cine canario se publicaron, entre otros, el cuestionado y discutible El cine en Canarias (una revisión crítica), un volumen coordinado por Aurelio Carnero Hernández y José A. Pérez Alcalde Zárate y editado por la Filmoteca Canaria y el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canarias.

El décimo y último tomo de la colección Historia cultural del arte en Canarias se ocupó de El cine en Canarias (1896-2010) en un volumen que bajo el título de La multiplicidad de la imagen, brindó una síntesis de la multimedia (Cuarenta años de Zaj: el arte vivo y Canarias, 1964-2004) y la fotografía (Isla, viaje, fotografía) que firmaron, respectivamente, Fernando Gabriel Martín, Frank González y Carmelo Vega.

El último número de la revista universitaria Latente dedicó su dossier a El cortometraje en Canaria durante la primera década del siglo XXI, un esforzado trabajo de compilación realizado por Jairo López y Josep Vilageliú.

(*) La imagen que acompaña estas líneas corresponde a Canary Bananas (Richard Leacock, 1935).

Saludos, ¿por quién doblan las campanas?, desde este lado del ordenador.