SÍ SEÑOR, LA MEJOR CELESTINA DEL CINE ESPAÑOL

Aplaudo la iniciativa del Festival Internacional de Cine Coste Cero de Tenerife y el Ateneo de La Laguna de entregar el domingo 8 de mayo la Atenea de honor a la actriz Terele Pávez en reconocimiento por su carrera artística. La Pávez, porque es una mujer que se merece el artículo La para subrayar su presencia siempre bronca e inquietante, es una de las mejores actrices que ha hecho de la Celestina, el inmortal personaje que lía a los tontos enamorados de Calixto y Melibea en la inmortal obra de Fernando de Rojas.

Como actriz de reparto también destaca sus destructoras apariciones en El día de la bestia y La comunidad, ambas del Álex de la Iglesia.

El acto tendrá lugar en el Teatro Leal de La Laguna y comenzará a las 20.30 horas, donde se estrenará además el último cortometraje de Diego Betancor (La Laguna, 1989), titulado La noche rota, y que protagonizan Gonzalo Ramos y Andrea Ros, así como su making off, y los cortometrajes Mientras tanto (Diego Betancor y Bárbara Balcells) y Garbancita.

¡¡¡OJO, QUE VUELVEN LOS LEVES!!!

Hay una serie de creadores a los que aprecio y respeto (salvo cuando meten la pata y se empeñan en convertirse en padres de la patria no sé con que oscuros fines) que son felices diciendo que lo que hacen es cine leve. No voy a ser yo quien rompa con esa ilusión aunque me siga pareciendo una bonita excusa con la que intentar camuflar una serie de carencias presupuestarias que es la que caracteriza a la mayoría de los francotiradores del cine canario que ruedan película sin apoyo subvencionado detrás y que no se dicen leves precisamente.

Digo esto porque los cuatro cineastas que dicen son tan leves como la vida misma proyectarán nuevos trabajos ¿leves? el jueves, 12 de mayo, en Tenerife Espacio de las Artes (TEA), en Santa Cruz de Tenerife.

La exhibición comenzará a las 20 horas e incluye Hanna después del tiempo, de Daniel León Lacave, Filmología imaginaria, de David Delgado, La brecha abierta del tiempo, de Pedro García y Reflejo en rojo, de Josep Vilageliu, el fundador del movimiento de la levedad.

¡¡¡Y REGRESAN LOS CHALADOS!!!

El martes 17 de mayo, a las 20.30 horas, los multicines Renoir de la capital tinerfeña exhibirán cuatro cortometrajes apoyados por el Gobierno de Canarias pero que no forman parte del lustroso Catálogo Canarias en Corto de este año de lamentos y crisis.

El conjunto matemático lo integran Libi2, de Jesús Olmo, guionista de Esposados y también de 28 semanas después, ambas de Juan Carlos Fresnadillo, y un tipo que además de buena gente estuvo tan loco, loco, loco que siendo natural de la capital de España se pasó una buena temporada en las islas del infierno que son estas que habitamos; La criada de Javier Fernández-Caldas, cineasta que pertenece a la añada del cine rodado en Canarias de los 90 y que contribuyó con sus cortometrajes El último latido y Frágil a que hoy muchos entusiastas crean que es posible rodar en estas tierras ingratas y sospechosamente idiotizadas al conseguir que estos dos trabajos se hicieran con los primeros premios nacionales que recibían cortos fabricados aquí; Ridícula, de Domingo J. González, a quien ya le dediqué un comentario que les invito a que visiten si no tuvieron la ocasión de leerlo (¿?) y Entre Fogones, de Patrick Bencomo, del que no puedo hablar porque no he tenido aún la oportunidad de verlo aunque confieso que tengo esperanzas. Lo que he podido disfrutar de Bencomo sabe tocar algunas de mis viejunas teclas sentimentales.

GALARDONADOS EN EL XI FESTIVAL DE CINE DE LANZAROTE

Los cortometrajes Mientras anochece (Iván López); Camas (Manuela Moreno) y The confession (Tanel Toom) se han hecho con los premios del XI Festival de Cine de Lanzarote en las categorías de mejor cortometraje canario, nacional y extranjero, respectivamente.

El extraño, de Víctor Moreno, y Los gritones, de Roberto Pérez Toledo, recibieron dos menciones especiales del jurado.

Y me pregunto que vio el jurado en el primer título con mención especial… Aunque unas declaraciones de Juan Carlos Fresnadillo, portavoz del comité deliberador de cortos canarios, me hace pensar si no estaba  jarto de vino de Haría cuando las pronunció.

Nuestro cineasta más internacional –como dicen que dicen unas y otras– anuncia que sintió al visionarlo “la misma perplejidad”que pudieron sentir los espectadores en los inicios del cine con las primeras películas de los hermanos Lumiere.

¡Hips! 

HOMENAJE A JORGE LOZANO VAN DE WALLE

CICCA acogerá a el lunes 9 de mayo, a las 19.30 horas, un ciclo de películas de Jorge Lozano Van de Walle (Santa Cruz de La Palma, 1946), que incluye los títulos De topo en topo (1973); Morir sin campanas (1974) y El salto del enamorado (1978/79).

Una buena ocasión para visionar la obra de este singular cineasta. Un hombre que viviendo en la que llaman isla bonita fue de los primeros que marcó la senda sobre esto tan confuso que es rodar cine en Canarias.

Solo por eso nos quitamos el sombrero de mago que llevamos encima de la cabezota.

CONCURSO DE GUIONES

Y finalizamos anunciando que el lunes 9 de mayo se abre el plazo de recepción de obras para el Concurso de guiones para cortometraje de La Caja de Canarias que está dotado de 600 euros y un accésit de 400 euros.

El certamen supone el arranque de la IX edición de Ibértigo –Muestra de cine iberoamericano de Las Palmas de Gran Canaria–, organizado por la Asociación de cine Vértigo. Para saber más consultar www.ibertigo.com/vertigo/.

En este marco, quien fuera director de la Cinemateca Cuba, Reynaldo González impartirá el martes, 10 de mayo, la conferencia Reflejos en la historia del cine cubano en el Gabinete Literario de Las Palmas de Gran Canaria, a partir de las 20 horas.

Saludos, cut, cut, cut, desde este lado del ordenador.

El cine en Canarias (una revisión crítica), volumen coordinado por Aurelio Carnero Hernández y José A. Pérez Alcalde Zárate y editado por la Filmoteca Canaria y el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canarias, puede resultar para el lector muy molesto.

Muy molesto no porque se mastique como texto crítico –más bien se trata de un análisis descafeinado– sino por su pobre maquetación y el tamaño de letra liliputiense que se ha escogido para reproducir los textos. 

PESE A TODO

Me ha llamado la atención que el mejor de los estudios de este volumen fallido pero (in)necesario sea el que habla del cine cavernícola.

Lo firma Jorge Gorostiza y abre el primer segmento del libro –Nacimiento– con la pieza El comienzo del cine en Canarias.

Gorostiza repasa con pulcritud de arqueólogo los orígenes del cinematógrafo a este lado del Atlántico a través de una serie de nombres de los que no sabía absolutamente nada.

Muy documentado, este trabajo del arquitecto y también especialista en temas cinematográficos tinerfeño acabará por convertirse en referencia. 

LA NOSTALGIA ES…

El segundo segmento del libro se ocupa de la exhibición en el archipiélago y por su carácter cinematográfico de cualquier tiempo pasado fue mejor entra bien.

En este capítulo se audita las salas de exhibición cinematográfica en las dos provincias y por razones sentimentales el que más –sí, más– me ha emocionado es el dedicado a Tenerife. Lo firma el especialista José Antonio Pérez-Alcalde, quien además de escribir sobre aquellas  salas también informa de quienes las hicieron posibles.

La actividad exhibidora en La Palma, La Gomera y El Hierro la repasan Antonio Lorenzo Tena, Ana Berta Ramos Mesa y Marcelo Gutiérrez Quintero, respectivamente. De La exhibición cinematográfica en las islas orientales se encargan Franciso Ponce (Las Palmas) y Marco Arrocha y Juan Martínez Curbelo (Lanzarote y Fuerteventura).

LA FIESTA

En cuanto al tercer apartado, Festivales, el libro incluye los trabajos Apuntes sobre el panorama de los festivales de cine en Canarias y Un relato del Canariasmediafest, de Guillermo Carnero Rosell y Sergio Morales que poco aporta a lo ya conocido.

CINEFILIA

El cuarto segmento, Cine-Clubs, propone una nostálgica revisión de Aurelio Carnero con el título Historia breve de los cine-clubs.

LA CARNE

El quinto, La producción, ofrece  una serie de reflexiones no críticas y sí me temo que algo partidistas sobre el cine en Canarias.

Abre esta sección El cine canario al otro lado de la industria, de F. Gómez Tarín, miembro como Carnero y algún otro colaborador del volumen de lo que fue el colectivo Yaiza Borges.

El artículo tiene su aquel. Y creo que servirá como documento para radiografiar una etapa del “mal llamado cine canario” como advierte su autor.

Los cineastas Teodoro y Santiago Ríos aportan a este segmento ATCA (Agrupación Tinerfeña Cine Amateur), curioso e inquietante relato de lo que entiendo como embrión de lo que más tarde serían las distintas asociaciones de profesionales que han pretendido tentaculizar al sector.

Aurelio Carnero repite con La producción audiovisual en Canarias, artículo divulgativo en el que salvo involuntarios despistes como acreditar el mediometraje Esposados de Juan Carlos Fresnadillo como producción de La Mirada –obvia a Papi Producciones y Zodiac Films– leí pensando que  a mi manera fui de los que contribuí a crear este fenómeno que ahora llaman cine en Canarias.

Continúa la tanda de artículos con El cortometraje canario en la última década, que firman Jairo López y Josep Vilageliú.

Se trata del artículo de más acualidad para los que seguimos el cine hecho en las islas. Está escrito con distancia espartana e intentando mantener un equilibrio que no creo, la verdad, convenza nuestras susceptibles sensibilidades.

María Teresa Sandoval Martín se encarga de estudiar la Historia de las Films Commissions y del Move Tourism en las islas Canarias que sabe a instructivo, mientras que Eduardo Araujo y Teodoro Ríos disertan sobre El sector audiovisual en Canarias y Spanish Film Screenings Lanzarote.

El primer texto es una notarial declaración de intenciones y el segundo algo así como la crónica de una muerte anunciada.

Y…

El libro El cine en Canarias (una revisión crítica) finaliza con el capítulo Formación.

Abre el cineasta cubano Rolando Díaz con el texto Trilogía, formación, guión y proyectos. Continúa Domingo Sola con Enseñar cine, proyectar cine. La labor de la ULL,, y toma una vez más el testigo Josep Vilageliú con Educar la mirada y otras experiencias pedagógicas.

El mismo Vilageliú repite con El cine canario en la red, artículo en el que mira por donde dedica unos párrafos a nuestro El Escobillón. 

Desgraciadamente su artículo se equivoca cuando quiere desenmascar a uno de esos tantos Fantomas que visitan nuesto El Escobillón.

En fin.

El libro El cine en Canarias (una revisión crítica) lo cierra Un recipiente para los sueños, que firman F. Javier Gómez Tarín y Aurelio Carnero.

OTRAS PARTES DEL ESQUELETO

El volumen incluye también biografía de los colaboradores y notas, así como  un prólogo de Claudio Utrera, director del Festival de Cine de Las Palmas.

Concluyendo.

Tal y como están las cosas ¿El cine en Canarias (una revisión crítica) cumple con las expectativas?

No.

Pero es otro libro más al que añadir a la bibliografía del cine en Canarias.

Saludos, tarareando si los curas y las monjas supieran…, desde este lado del ordenador.

NUEVO LIBRO SOBRE CINE CANARIO

El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria acoge este miércoles, 6 de abril, la presentación del libro Aproximación crítica al cine canario, volumen que coordina Aurelio Carnero, quizá una de las voces más cabales sobre el panorama cinematográfico en las islas aunque de vez en cuando se le vaya la pinza (y Carnero sabe muy bien a que me refiero).

Al parecer, los textos recorren las producciones realizadas en estos territorios desde los años 60 hasta la actualidad, y se suma, como libro que es, a la ya más que masticable bibliografía existente sobre lo que llaman séptimo arte en Canary Islands.

A los interesados en la materia les recomiendo que se lean el amplio listado de obras sesudas y otras facilonas que ha ido recopilando con paciencia de hormiga Joseph Vilagelú sobre el asunto si pinchan este enlace.

Admito, cabizbajo y con el corazón partío, que no tengo la mayoría de estos títulos aunque sí esa extraña joyita que es El cine en Canarias, de Carlos Platero.

Lo compré hace unos años en el Rastro y pese a sus deficiencias –que las tiene y bastantes–  no deja de ser un título imprescindible pese a sus imprecisiones y su tono canarión sin ánimo de despertar inútiles debates pleitistas.

LA ACADEMIA SE HACE ECO DEL RODAJE DE LA SENDA

El número 177 de la revista de cine español Academia dedica una página completa al rodaje de La senda, del cineasta canario Miguel Ángel Toledo, donde el propio director señala: “Quiero que el público acompañe este viaje moral del protagonista, enfrentado a los hechos, ignorando su culpa, o bien, disculpándolo. Hasta que llegue el momento, en que con gran horror, la audiencia comprenda que ha sido víctima de su propio engaño (o el del protagonista), convirtiéndose cómplice de un crimen.”

La película, la número 56 que se rueda en Ciudad de la Luz, es un thriller psicológico en el que Raúl (Gustavo Salmerón), una persona con un marcado éxito profesional, intenta recuperar su matrimonio con Ana (Irene Visedo) celebrando las Navidades en una cabaña aislada en las montañas, en compañía de su hijo en común (Ricardo Trenor).

La producción ejecutiva del filme corre a cargo de Ximo Pérez, Pepón Siglér y Victoria Alberca y en el equipo técnico están María José Rocher en la dirección de producción, Miguel Lllorens en la dirección de fotografía, y Dani Soriano en el sonido.

Con un presupuesto de 2,5 millones de euros, el filme se ha rodado en Teruel y en su senda final en la Ciudad de la Luz.

La película es una coproducción de Trivisión, Era Visual y Tótem Producciones para la distribuidora The Green Star Films, y cuenta con el apoyo de Canarias Cultura en Red y el ICAA, Instituto Valenciano Audiovisual y Cinematografía y Radiotelevisión Valenciana.

LA CRIADA SOMOS TODOS

Leo con interés la entrevista que publica el periódico El Día con Javier Fernández Caldas. A la espera de ver su último trabajo, La criada, me gustan algunas de las respuestas que ofrece el cineasta tinerfeño y en otras me siento como el protagonista de Atrapado en el tiempo.

Retrocedo al estreno de su primer cortometraje, El último latido, cuando el cine Price era multicines Price y no Renoir.

También al que considero su filme más atrevido, Frágil, o a ese experimento llamado El aroma del café y su original serie para la Televisión Canaria (cuando la Televisión Canaria era una potable Televisión Canaria) La noche del crimen, en la que reconstruyó –en algunos casos con gran pericia técnica– trece casos de la crónica negra del archipiélago.

No puedo olvidar tampoco esa gamberrada hecha por mis cojones que fue La isla del infierno, su salto al largometraje.

Joder, cómo pasan los putos años.

Y EL CHOLA SOMOS TODOS TAMBIÉN

Producida por Ríos TV S.L. y dirigida por Guillermo Ríos el cortometraje El chola ha sido seleccionado para el Short Film Corner del Festival de Cine de Cannes.

El Chola, que también está seleccionado por el Gobierno de Canarias para el Catálogo de 2011 de Canarias en Corto, cuenta la historia de un joven marginal –claro que ¿quién con dos dedos de frente no lo es?– que encuentra en Internet el medio de conseguir la fama y la realización personal utilizando la única habilidad que conoce, pelear.

El filme está protagonizado por Joaquín Sánchez, secundado por Francisco Vera y Pedro Cuadrado, entre otros.

Saludos, de fiesta con una pandilla de morlocks, desde este lado del ordenador.

Bajo el paraguas protector de cine experimental, cine libre, cine leve o cine la madre que los parió algunos cineastas canarios están confundiendo sus, digámoslo con palabras gruesas, pajas mentales con cine, que es de lo que en verdad debería ir la cosa.

El camuflaje hermético no me sirve así para que justifiquen unos trabajos –como son los que he tenido la desgracia de ver esta noche– autistas, ridículamente pretensiosos y de una ingenuidad intelectual que todavía estoy digiriendo porque conociendo a dos de sus directores, me esperaba cualquier cosa menos estos ensayos de andar por casa, poética adolescente muy perdonable para alguien que empieza pero no para dos creadores que me han demostrado con anteriores cortos y mediometrajes que tenían la cabeza sobre los hombros.

He asisto así hoy y bajo el título de Desde los bordes a una sesión de cortos independientes canarios de sonrojo. Y ya no por carecer de chispa (algo a lo que me estoy resignando cuando asisto a una sesión de lo que hacen nuestros gloriosos e incomprendidos cineastas/autores canarios) sino por su cada vez más obsesiva mirada de ombligo –aburrida porque no tiene fondo– que pese a todo intentan pasar como producto personal reservado a escogidas minorías (¿?).

Allá ellas.

A las minorías me refiero.

La sesión se inicia con la pieza Fragmentos de una trilogía, del veterano Joseph Vilageliú, un autocomplaciente homenaje que se hace el realizador a sí mismo. La cosa consiste en montar trozos de las películas que rodó en su día con los hermosos títulos de Venus vegetal, Castillo interior y Ballet para mujeres.

Si uno deja la coherencia a un lado y se pone a ver este ¿experimento? como quien mira el televisor sin sonido, puede pasar. Buscarle otros significados e intenciones a este ¿experimento? no merece la pena. O yo no tenía la cabeza para encontrar sus claves. De hecho, me pregunto todavía si las tiene.

Tras este aperitivo amenazador, se exhibe en el salón de actos de TEA (con irregular asistencia de público) Cool y Cuatro ejercicios de realización, de Amaury Santana.

Cool, que dentro del escasísimo nivel de esta noche, me pareció el corto más resultón, cuenta al menos una historia aunque no en imágenes sino con voz en off. En cuanto a Cuatro ejercicios de realización y salvando el último segmento (La vendedora de plantas) yo correría estúpido velo. Lo digo porque este ejercicio queda muy bien para mostrárselo a los colegas en el salón de su casa pero no en una exhibición con público que no conoce de nada a su realizador, Amaury Santana.

Desde los bordes (¡a un acantilado los llevaba yo!) continúa con  Off making off, otra de Vilageliú. No sé si el bueno de Vila se habrá dado cuenta pero viendo su ¿experimento making off? del rodaje de Algo que aprender exigo desde esta modesta atalaya a que pase a la historia del cine por firmar el primer making off más largo de la historia del corto del mundo mundial.

No sé que minutaje tuvo el trabajo de María Eugenia Arteaga, realizadora de cortometraje, pero a mi me dio la sensación que Vilageliú lo sobrepasa con apunte musical del Bolero de Maurice Ravel.

Cierra la noche de bordes, digo de Desde los bordes, Rhythmus de Jairo López. Y siento que la tomadura de pelo no es una broma sino algo real.

Para los iniciados en el extraño universo del corto canario bastará que les diga que se imaginen una especie de reinterpretación a lo pobre de esa obra maestra de la estupidez que es Belanglos de maese David Pantaleón. 

Y no porque ambas idioteces se hayan rodado en Berlín y estén subtituladas (la voz en off en Belanglos es en alemán y en Rhythmus, francés, que queda más bonito ¡oh lalá Marcel Proust!) sino porque ambas ¿cosas? coinciden en su capacidad de aburrir al personal. Y no precisamente por su tonelaje intelectual.

Yo, que últimamente duermo lo que se dice mal, debo de agradecerle tanto a Belanglos en su día como hoy a Rhytmus que casi me quedara dormido. Una pena que llegue a casa y se me vuelva a encender como un fósforo la cabezota.

¿Conclusión?

Pues animar a este trío de realizadores a que dejen de lado tantas tonterías autorales que están muy bien mostrar a la familia y amigos pero, ¡por Cthulhu!, invitarles a que se tomen en serio esto del cine porque no es lo que han mostrado hoy.

No digo yo que rueden estas cosas, pero sí que se las guarden para ellos.

Estas cincos piezas emborronan de manera muy enojosa una trayectoria que si bien no está consolidada es mucho más libre cuando se la toman en serio. Y lo visto hoy, a mi modesto entender, no es serio sino tonterías de cineastas con pretensiones de autor que aún no han superado su etapa de colegio mayor.

Saludos, al grito de ¡¡¡aún tengo fe en ustedes!!!, desde este lado del ordenador.

CORTOS INDEPENDIENTES CANARIOS EN TEA

Tenerife Espacio de las Artes (TEA) acoge este jueves, 27 de enero, a las 20 horas, la muestra de cortometrajes independientes realizados en Canarias Desde los bordes, trabajos que “bucean en los límites del cine”, según se informa en una nota.

La sesión incluye la exhibición de las piezas Cool y Cuatro ejercicios de realización, de Amaury Santana (Las Palmas de Gran Canaria, 1981); así como Fragmentos de una trilogía, de Josep Vilageliu (Barcelona, 1948), experiencia en la que muestra en imágenes un curioso montaje de sus tres largometrajes realizados en la década de los noventa (Venus vegetal, El castillo interior y Ballet para mujeres) y Off making off y, por último, Rhytmus, de Jairo López (Barlovento, 1980), corto grabado en Berlín.

LIBRO DEL PERIODISTA SAMUEL TOLEDANO

Ediciones Idea publica –dentro de su colección Idea Universidad– el trabajo de investigación del periodista y doctor en Ciencias de la Información Samuel Toledano titulado Noticias de un puerto. El Día, de periódico a gabinete de comunicación empresarial. El libro cuenta con un prólogo del catedrático de Periodismo de la Universidad de La Laguna José Manuel de Pablos Coello. Esta obra se presenta este jueves, 27 de enero, a las 21 horas, en El generador, espacio ubicado en la calle Clavel, nº 10 de Santa Cruz de Tenerife. Por otro lado, Toledano leerá la ponencia Periodismo y democracia. De la construcción a la imposición del consenso social, a las 10.10 horas del sábado, 28 de enero, en el Primer Congreso de Derecho a la Información Ciudadana, promovido por la Federación de Sindicatos de Periodistas (FeSP) en su X aniversario.

Saludos, una mañana en la que luce el Sol, desde este lado del ordenador.

CIUDADANO NEGRÍN PODRÍA CONVERTIRSE EN CIUDADANO GOYA

Un personaje extraño el de Juan Negrín porque no se reconcilia con la Historia.

Al margen de su impecable trayectoria como investigador, su paso por la política española continúa repleto de contradicciones, también de varias leyendas negras que alimentaron sus enemigos: los nacionales, al acusarlo de ser el responsable de vaciar las arcas del Estado con el ya legendario oro de Moscú, y sus propios compañeros socialistas que lo tacharon de traidor al partido. En el lado más radikal, y señalándolo con el dedo, se encuentran los trostkistas del POUM y los anarquistas, para quienes Negrín fue el responsable –tras la alianza (unos dicen que necesaria) con los comunistas estalinistas– de las matanzas que salpicaron la ciudad de Barcelona los últimos años de la Guerra Civil española.

Ignoro si son éstas y otras muchas más las claves políticas a través de la cual gira el documental Ciudadano Negrín. Espero descubrirlo, si puedo, el miércoles 26 de enero cuando se estrene el filme en los Multicines Renoir de Santa Cruz de Tenerife.

El caso es que Ciudadano Negrín ha sido hoy designado como candidato a los Premios Goya en la categoría de  Mejor Documental, lo que personalmente considero un triunfo para quien fue el alma máter de este proyecto desde sus inicios, el excelente escritor Carlos Álvarez.

Ciudadano Negrín está dirigida además de por Álvarez, por  Sigfrid Monleón e Imanol Uribe, y contó con apoyo financiero del Gobierno de Canarias. Produce Andrés Santana, que representa también a otro documental candidato a los Goyas, Mr Foster.

En una nota de prensa se recuerda que en esta edición hay dos actrices canarias nominadas: Ana Wagner (Las Palmas de Gran Canaria), en el apartado de Mejor Actriz de Reparto por la película Biutiful, y Carolin Bang, como Mejor Actriz Revelación por la película Balada triste de trompeta.

CORTOS CANARIOS

Al día siguiente, 26 de enero, Tenerife Espacio de las Artes acogerá el estreno de los cortometrajes canarios Reflejo en rojo, de Josep Vilageliú, a quien considero como una especie de capitán Ahab del ballenero del cine independiente rodado en las islas; y Rhythmus, de Jairo López. También se proyectarán dos trabajos del cineasta grancanario Amaury Santana.

Hemos podido saber que Jairo López espera estrenar su cortometraje Ridícula en febrero.

ELLAS (S), EL DOCUMENTAL QUE NO FUE

TEA, en sus ya tradicionales exhibiciones de cine ¿de autor?, proyecta este fin de semana en horario de 19 y 21.30 horas el ¿documental? Ella(s), de David Baute.

La película dice que va sobre la vida y obra de Mercedes Pinto aunque (¿será cosa del cine de autor?) dice que también reflexiona sobre la violencia de género y la relación de pareja. La verdad es que no lo tengo nada claro.

LA REFINERÍA VUELVE A PONERSE GOLFA

El espectáculo multidisciplinar Refinado. La Cruda Historia regresa al Espacio Cultural El Tanque con nuevas funciones, el próximo viernes 14 y el sábado 15, a las 21 horas. Se trata de las dos primeras funciones de 2011.

Dirigido por Caldos Belda, con la producción de la Asociación de Amigos del Espacio Cultural El Tanque y el patrocinio del Gobierno de Canarias, las entradas pueden adquirirse, al precio de cinco euros en El Corte Inglés, Entrada Directa de CajaCanarias, Cajasiete  y en la taquilla de El Tanque los días de función.

UN DATO A TENER EN CUENTA EN TIEMPOS DE CRISIS

El servicio de venta de entradas de CajaCanarias gestionó en 2010 un total de 321.945 localidades, un 47 por ciento más que en el año anterior, y obtuvo una facturación superior a los seis millones de euros, lo que constituye un incremento del 88 por ciento respecto a 2009.

De entre el amplio listado de promotores y recintos adheridos al servicio, la programación del Auditorio de Tenerife, con más de 105.000 butacas vendidas, y los actos de la Bajada de la Virgen de las Nieves, en La Palma, con 84.217 localidades, coparon el 60 por ciento de las ventas.

Por espectáculos, arrasaron los musicales Mamma Mía y Chicago, la puesta en escena del grupo humorístico Tricicle con Garrick, la Temporada de Ópera y la Danza de los Enanos.

Respecto a los distintos canales de venta de entradas de CajaCanarias, internet fue, en el pasado ejercicio, el medio más utilizado para la compra de localidades por parte de los usuarios, con un 54 por ciento. Por su parte, las taquillas sirvieron el 44 por ciento de las entradas, mientras que los terminales multiservicio de la entidad de ahorro gestionaron el 2 por ciento de las ventas.

Saludos, en un mundo cada vez más loco, loco, loco, desde este lado del ordenador.