Archive for Julio, 2015

Elio Quiroga obtiene el Premio Minotauro por la novela ‘Los que sueñan’

Viernes, Julio 17th, 2015

Los que sueñan de Elio Quiroga ha obtenido el Premio Internacional de Ciencia Ficción y Literatura Fantástica de Ediciones Minotauro 2015, dotado con 6.000 euros. Quiroga es el segundo canario que se hace con este reconocimiento tras obtenerlo el escritor Víctor Conde (Alfredo Moreno Santana) con Crónicas del Multiverso en su séptima edición (2010).

El jurado que premió Los que sueñan estuvo formado por el productor de cine Adrián Guerra; el ganador de la X edición del Premio Minotauro, Carlos Molinero; el director del festival de Cine Fantástico de Sitges, Ángel Sala; la directora editorial de Minotauro, Marcela Serras; y el escritor Javier Sierra, quienes resaltaron “el dilema muy actual” que plantea el libro, que estará a la venta el 6 de octubre de 2015 y el 13 del mismo mes se presentara en el Festival de Cine Fantástico de Sitges.

Elio Quiroga es escritor, guionista y director de cine. Ha publicado entre otras novelas: El despertar (Timun Mas), Los códices del Apocalipsis (Tyranosaurus Books) e Ydill (Dolmen). Ha dirigido cuatro largometrajes: Fotos (Premio al mejor guion y Premio especial del jurado en el Festival de Sitges, 1997), La hora fría (2007), No-Do (2009) y The Mystery of the King of Kinema (2015), además de varios cortometrajes. En la actualidad trabaja en la adaptación al cine de La estrategia del pequinés, una novela negra y criminal de Alexis Ravelo.

Saludos, enhorabuena, desde este lado del ordenador.

Catálogo Canarias en Corto 2014/2016

Jueves, Julio 16th, 2015

El Gobierno de Canarias, a través de Canarias Cultura en Red, ha seleccionado los siete cortometrajes que integrarán el catálogo Canarias en Corto 2014/2015 y que corresponde a los que obtuvieron mayor puntuación en una convocatoria en la que tomaron parte un total de 16 trabajos.

Los trabajos que formarán parte de la nueva edición de este programa promocional del cine de las islas en este formato  son, por orden de mayor a menor puntuación recibida: Nadie, de Daniel León Lacave; Melodrama, de Cristina Noda y Cayetana H. Cuyás; Nice Song, de Lamberto Guerra; Las tormentas son para el verano, de Iván López; En el banco, de Iñigo Franco; El canto del monstruo, de Armando Ravelo; y La talega, de Beatriz Fariña. Todos los cortos han sido realizados entre 2014 y 2015.

La selección ha estado a cargo de María Victoria Pérez Afonso, de la Asociación de Cine Vértigo; Natalia Vías Trujillo, miembro de la Asociación de Historiadores del Cine y especialista en la promoción de cortometrajes y quien firma estas letras.  La resolución de la convocatoria puede consultarse en www.gobcan.es/cultura (apartado de convocatorias) o en www.objetivocanarias.com.

Como en anteriores ediciones, los criterios de valoración han sido, en este orden: la calidad artística (guión, dirección e interpretación); la calidad técnica y nuevas propuestas (calidad e imagen y de sonido, adecuación al formato requerido y nuevos lenguajes audiovisuales) y la participación del equipo técnico y artístico canario en la producción.

Canarias en Corto constituye una herramienta para la difusión y la distribución nacional e internacional de los cortometrajes canarios, así como a sus creadores y equipos técnicos y artísticos, en los mercados y festivales más destacados del género en el ámbito nacional e internacional. Este programa se ha revelado como una de las estrategias más eficaces para promover estos trabajos audiovisuales, arrojando cifras que difícilmente podrían alcanzarse por vías tradicionales.

La distribución y difusión del nuevo catálogo comenzará a partir del próximo octubre y en ese mismo mes será presentado al público en sendas proyecciones que tendrán lugar en Tenerife y Gran Canaria. Hasta entonces Canarias Cultura en Red continuará trabajando en la promoción de la edición actual, cuyos cortometrajes han conseguido hasta ahora un total de 90 selecciones en festivales de 18 países del mundo, y varias distinciones.

Saludos, y enhorabuena a los seleccionados, desde este lado del ordenador.

Unos vienen y otros se van

Miércoles, Julio 15th, 2015

José Luis Rivero Plasencia asume la dirección Insular de Cultura, Educación y Unidades Artísticas en el nuevo equipo de gobierno del Cabildo de Tenerife. Sustituye así en la responsabilidad de Cultura a Cristóbal de la Rosa, quien ha sido nombrado viceconsejero de Turismo del Gobierno de Canarias.

Entre las tareas que asume Rivero Plasencia se contempla el fomento en materia de educación, la cooperación económica con otras entidades en materia educativa, la promoción y desarrollo de actividades educativas, el fomento de la cultura e instalaciones culturales y bibliotecas; la planificación, organización y gestión de actividades de carácter cultural, la relaciones con la Universidad de La Laguna y la promoción y desarrollo de la cultura musical, literaria y artística en Tenerife.

Director Artístico del Auditorio de Tenerife Adán Martín desde 2003, Rivero Plasencia es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de La Laguna y diplomado en Turismo, y ha realizado el Curso Superior Universitario en Gestión y Planificación Cultural.

Entre otras tareas, José Luis Rivero ha sido presidente de la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública y fue miembro del ¿se acuerdan? Consejo Rector del Plan Estratégico del Sector Cultural en Canarias.

Actualmente es presidente en funciones de la Red de Organizadores de Conciertos Educativos, que aglutina a las orquestas y auditorios de España y pertenece al Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música y fue redactor del Plan Estatal de la Danza.

José Luis Rivero es secretario de la Asociación de Profesionales de la Gestión Cultural de Canarias y miembro de Ópera Europa, RESEO (European Network for Opera and Dance Education) e IETM (Internacional Network for Contemporary Performing Arts). Ha sido elegido para el proyecto europeo ADESTE de formación de desarrolladores de audiencias para las artes. En su época universitaria dirigió el aula de cine de la Universidad de La Laguna (1995-2000).

Por otro lado, Yeray Rodríguez Hernández ha sido nombrado concejal de Cultura y Actividades Musicales del Ayuntamiento de La Laguna tras ejercer en este mismo consistorio las áreas de Seguridad Ciudadana y Participación Ciudadana y Turismo.

Rodríguez Hernández es licenciado en Sociología por el Centro Superior de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad de La Laguna y en la actualidad es vicesecretario general del Partido Socialista Obrero Española (PSOE) de La Laguna.

Su compañera de partido, María José Castañeda, hasta ahora encargada de este departamento, ha sido designada para gestionar las áreas de Comercio, Turismo y la Oficina Municipal de Información al Consumidor (OMIC).

Saludos, unos vienen y otros se van, desde este lado del ordenador.

Luces, cámaras y acción…

Martes, Julio 14th, 2015

* La Fundación Correíllo La Palma presenta este martes 14 de julio a las 21.30 horas en el Cine Víctor de la capital tinerfeña el documental El Correíllo La Palma, un centenario en la mar. La película, que ha sido dirigida por Alejandro Togores y cuya obra musical fue creada por Diego Navarro, hace un recorrido por la historia de esta embarcación que forma parte del patrimonio marítimo y cultural de Canarias.

* TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge el estreno del largometraje canario Hill of Hell, realizado por Ángel Suárez. La proyección será este jueves, 16 de julio, a partir de las 20 horas, en versión original en inglés con subtítulos en español. La entrada es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife. Hill of Hell cuenta la historia de Lord Vhör, que atrapado en un limbo existencial, lucha contra sus propios fantasmas del pasado, mientras intenta buscar la luz y su camino. Intervienen como actores Carlos Álvarez Méndez (tenor-actor) y María Teresa Gómez Canicio (soprano-actriz).

* El jurado de la sección oficial competitiva del IX Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (Fimucite), Fimucinema, integrado por Alejandro Togores (periodista, director de documentales y artista plástico), Samuel Aguilar (compositor), René Martín (compositor y sonidista) y David Fuentefría (periodista y crítico de cine), hicieron público el sábado pasado, 11 de julio, el fallo de los premios en el Auditorio de Tenerife Adán Martín, espacio que acogió también la Gala de Clausura del festival.  Los galardones son: Premio Alex North a la Mejor Música de Largometraje: Theo’s House (música de Pascal Gaigne); Premio Fimucinema a la Mejor Música para Documental: Drawing against Oblivion (música de Edgar Unterkirchner). En esta categoría el jurado decidió otorgar un accésit al documental Spanish Western (música de Kaelo del Río); Premio Fimucinema a la Mejor Música para Cortometraje: Lila (música de Sandy Lavallar) y accésit a Tarim el valiente y los mil y un efectos (música de Matthieu Alvado). Premio Fimucinema a la Mejor Canción: A 60 km/h (música de Joaquín González).

¡¡¡Detengan a esa mujer!!!

Lunes, Julio 13th, 2015

No solo de Patricia Highsmith vive el lector de la turbia literatura criminal. Hay otras señoras que lidiaron con género tan aparentemente masculino y que publicaron y alcanzaron el reconocimiento que se le debía en lo que fue su época dorada –los cuarenta– y, dicho sea de paso, en territorio entonces solo abonado para hombres.

Pero ellas están ahí, y metieron la cabeza como pudieron hasta alcanzar una notoriedad que, paradójicamente, casi nadie admite en la actualidad. Su éxito logró, sin embargo, que algunas de sus obras se tradujeran al español tras haber sido adaptadas al cine.

La lista de estas mujeres es larga, pero solo citamos unos pocos nombres para que los interesados, a todos aquellos a los que pueda morder la curiosidad, se hagan rápidamente con cualquiera de sus novelas.

Ahí van las tres escogidas:

Margaret Millar

Vera Caspary

y Dorothy B. Hughes

Y no, no nos hemos olvidado de las damas del crimen, pero en este artículo que solo quiere ser orientador nos centramos en las mujeres que se sumergieron en las aguas, ya se ha dicho, turbias de la literatura criminal. Esa que se escora más hacia lo social, presta atención a los personajes –paradójicamente perdedores y masculinos– y olvida el profiláctico crimen de salón.

La labor que Margaret Miller hizo al género ha quedado oculta por la sombra alargada de quien fue su marido, Kenneth Millar alias Ross McDonald, pero deberían de buscarla para que se hagan una idea de cómo hay que tratar a los protagonistas de una novela y de cómo sus acciones equivocadas les conducen a la perdición. Atención a una de sus obras: Pagarás con maldad. El título, como se observa, lo dice todo.

A Vera Caspary habría que hacerle un monumento. Un monumento por su novela más popular y que dio nombre a una de las mejores películas negras de Otto Preminger, el cineasta irascible. ¿Título?, Laura, por el amor de Dios. Un personaje al que la actriz Gene Tierney contribuyó a hacer eterno.

La tercera de la lista, y no por último la peor de ellas, es Dorothy B. Hughes. Una mujer de armas tomar, nacida en una familia de clase media y en un ambiente bastante progresista para su época. Estudiante de periodismo, en la década de los cuarenta comenzó a escribir novelas criminales en las que pronto se distinguió por sus afilados y crudos relatos protagonizados por perdedores algo románticos. El caso es que estos libros alcanzaron notable éxito de público, algunos de los cuales fueron adaptados al cine.

Entre otras versiones se encuentran títulos como En un lugar solitario, Persecución en la noche y El gorrión caído.

En un lugar solitario se ha convertido en un clásico del cine negro y en una de las mejores películas de su director Nicholas Ray, y de sus dos actores protagonistas: Humphrey Bogart y Gloria Graham.

Persecución en la noche es además de una novela a reivindicar un título clave en la filmografía como cineasta de Robert Montgomery, un actor a quien debemos una deliciosa extravagancia con cámara subjetiva que responde al nombre de La dama del lago. En esta ocasión, rodó una convincente y sobre todo muy lírica versión de la novela de Hughes que todavía resplandece.

La tercera adaptación, El gorrión caído, es una desoladora huida hacia delante que realizó Richard Wallace y que contó con una de las grandes estrellas del Hollywood de aquellos años, John Garfield, quien en el filme interpreta a un ex combatiente del batallón Lincoln en la Guerra de España, razón que obligó a que su estreno en España  se retrasase hasta la muerte del general Franco.

¿Hay puntos en común en estas tres novelas?

La respuesta es afirmativa. El inconfundible sello Hughes. Tan inconfundible que todavía se mantiene sin que apenas haya hecho mella en ellas el paso del tiempo. Respiran, como respiran las novelas de la señora Millar y Caspary. Solos tres mujeres, entre otras tantas mujeres, que aportaron una lúcida mirada a las turbias aguas del género criminal.

Saludos, se ha dicho, desde este lado del ordenador.

Dashiell Hammett presenta: Miedo en la noche

Viernes, Julio 10th, 2015

No sé si alguien le habrá hecho ya el homenaje que se merece y si no es así dejo la idea flotando en el aire, pero somos muchos los que le debemos a la Editorial Molino la lectura de apasionantes novelas de género, esa palabra que pone la piel de gallina a unos pero no a otros, y sus colecciones de novelas que iban más allá de Agatha Christie, Rex Sout o Erle Stanley Gardner.

Me tropiezo algún domingo en el Rastro de la capital tinerfeña con libros editados por Molino mucho tiempo antes de que viniera al mundo y en un estado aceptable de conservación y, la mayor parte de las veces, su lectura me hace concluir que ya todo está inventado por mucho que nos esforcemos y que la sorpresa, el factor clave para el asombro, se encuentra siempre si uno mira hacia atrás sin ira. Si se atreve a explorar un pasado que hoy resplandece porque hay que tomarlo muy en serio.

Miedo en la noche (Editorial Molino, 1964) es una antología muy extraña por varias razones. La primera de ella porque se trata de diez relatos que fueron escogidos en su día por Dashiell Hammett y la segunda porque no se trata de una selección de relatos policíacos sino fantásticos y alguno de ellos demoledoramente terrorífico. La tercera razón para leer este libro es conocer a sus autores, la mayoría de ellos desconocidos aunque es probable que les suene William Faulkner, que abre la selección con un cuento estremecedor, muy empapado además de aire sureño, Una rosa para Emily; el estupendo La casa de André Maurois; La araña, escrito por el extravagante Hanns Heinz Ewers, miembro del partido nazi desde 1931 y muerto a causa de la tuberculosis en Berlín en 1943 y, para los que aún rinden culto al sumo sacerdote H. P. Lovecraft, Un visitante en Egipto que firmó uno de sus más aventajados discípulos: Fran Belknap Long Jr.

Pero esta antología reúne a seis escritores más. Destacaría así La venganza de la bruja, de W. B. Seabrook pero más que por el relato –ya lo dice el título, va sobre brujería–  por la extravagante vida de su autor. Un periodista y viajero que se especializó en las ciencias ocultas y probó, eso al menos lo afirmó en uno de sus libros de viaje, la carne humana. “Sabía bien”, sentenció un tipo que se codeó con el mismísimo Aleister Crowley y que pide a gritos su recuperación en español.

Como recuperación y reivindicación exige Conrad Aiken, quien firma el mejor relato de esta antología, Míster Arcularis, y en el que se detectan las secuelas de una vida ingrata: el asesinato de su madre a manos de su padre, quien más tarde se suicidó, dejando a Aiken desde entonces lo que se dice muy tocado.

Miedo en la noche incluyen otros relatos más, todos ellos rubricados por escritores que se ganaron la vida colaborando en revistas literarias que costaban muy pocos centavos en el kiosco de la esquina. Cuentos, para que se hagan una idea, que fueron redactados con las manos muy sucias y en ocasiones por razones alimenticias, para llenar el estómago.

Se pueden leer así El extraño caso de mistress Arkwright, de Harold Dearden; El rey de los gatos, por Stephen Vincent Benet y Más allá de la puerta y ¿Quizás un sueño? de Paul Suter y Michael Joyce, respectivamente.

¿Conclusión?

Pues que Miedo en la noche es una formidable antología de rarezas que van más allá de los territorios con que se limita el género, y un volumen que pese a los años transcurridos aún conserva una tétrica frescura más que recomendable para los  aficionados a lo macabro.

Que la antología corra a cargo de Dashiell Hammett es otro de los valores añadidos de un volumen al que si se le puede objetar algo es su traducción –que la firma uno ¿o fueron más de uno? con las iniciales: A.Z.– y una portada si quieren chirriante pero reclamo eficaz para las pesadillas que guarda dentro.

Miedo en la noche (Biblioteca Oro-Terror, Editorial Molina, 1964)

Traducción: A. Z.

Cubierta: Sundquist.

Saludos, a leer que son dos días, desde este lado del ordenador.