Películas, ciclos, eso que llaman cine

Miércoles, Noviembre 13th, 2013

La Filmoteca Canaria inicia los martes y jueves en el teatro Guiniguada y en los Multicines Renoir Price, en la capital grancanaria y tinerfeña, respectivamente, un ciclo dedicado al cineasta norteamericano Don Siegel. El horario de proyección es a las 20.30, y la sesión se inicia este jueves, 14 de noviembre, en Santa Cruz de Tenerife con la exhibición de La invasión de los ladrones de cuerpos, una cinta de ciencia ficción que adapta a la pantalla grande la novela del mismo título del escritor Jack Finney. El ciclo continuará el 19 (Las Palmas de Gran Canaria) y el 21 (Santa Cruz de Tenerife) con El carnaval de la muerte; Código del hampa (3 y 12 de diciembre) y El seductor (17 y 19 de diciembre).

Organizado por Amnistía Internacional, grupo de Tenerife, TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge este jueves, 14 de noviembre, un ciclo de cine sobre Derechos Humanos que inaugura la cinta belga Perder la razón (Joachim Lafosse, 2012). La proyección comienza a las 19,30 horas, y se exhibe en versión original en francés y árabe con subtítulos en español. La entrada es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla.

Saludos, fundido encadenado, desde este lado del ordenador.

La primera edición de Fimucinemá concede el premio Alex North a La quinta estación

Domingo, Julio 14th, 2013

Este año se celebró la primera edición de Fimucinemá, festival que tiene la peculiaridad de conceder un solo galardón, bautizado con el nombre del compositor Alex North, que no recae en actores, cineastas, guionistas sino a la mejor música de largometraje de ficción.

Fimucinemá nace con el Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife Fimucité,  que dirige el músico y compositor Diego Navarro, y que este sábado, 13 de julio, clausuró su séptima edición tras una semana intensa de conciertos y proyecciones de películas que airearon la atmósfera de una ciudad, Santa Cruz de Tenerife, en la que además de caer un sol de justicia contó con el aroma pestilente de la Refinería. Un perfume que para los que vivimos en esta capital de provincias se ha convertido en un clásico.

ABRE PARÉNTESIS

¿Eso explica que los días que bajaba a TEA Tenerife Espacio de las Artes me imaginara lo extraño, y siniestramente inquietante, que resultaría ver a a la ciudadanía que aguanta con estoicismo año va y año viene esa pestilencia llevando máscaras antigas?

Creo, en todo caso, que no sería el mismo verano ni la misma ciudad si no respiráramos ese airecillo a huevos podridos y azufre…

CIERRA PARÉNTESIS

En la primera edición de Fimucinemá,  coordinada por el crítico y especialista Manuel E. Díaz Noda, el jurado decidió otorgar el premio Alex North a La quinta estación (Peter Brosens & Jessica Woodworth, 2012), una cinta desconcertante, que extrae lirismo de la inquietud y que cuenta con una banda sonora que encaja como un guante en su crónica serena sobre el fin del mundo.

No intento describir con palabras las sensaciones generadas por esta película para no caer en los errores en los que sí incurren otros, pero fue lo mejor que se vio de una selección de películas bastante irregular.

Irregular sobre todo en la aportación española, con dos títulos La venta del Paraíso (Emilio Ruiz Barrachina, 2012) y Summertime (Norberto Ramos de Val, 2012) muy decepcionantes en su conjunto, aunque la cinta de Ramos de Val se toma a guasa, lo que disculpa su huida ¿hacia adelante o hacia atrás?

Otro de los largometrajes que se exhibió en Fimucinemá fue Kon-Tiki (Joachim Rønning & Espen Sandberg, 2012),  un filme que con todos sus defectos no deja de resultar una entretenida y atractiva aventura en el mar en la que se recrea el viaje que emprendió Thor Heyerdahl, con cuatro chalados más, a bordo de una embarcación de madera para demostrar su teoría: que los pobladores de la Polinesia podían descender de los antiguos peruanos.

También se vio Irina, La Mallete Rouge (Bernanrd Mazauric, 2013), que pese a la parquedad de sus medios sabe tocar teclas sentimentales; The Weather Outsider (Jason Freeman, 2012), una producción que no termina por casar bien una de fantasía con mensaje pero travestida en clave negrocriminal, y Hay Days (Lance Lindahl, 2013), otra pequeña producción independiente repleta de canciones, muchas de ellas country que, al margen de sus resultados estrictamente cinematográficos, gustará si te gusta este tipo de música.

El jurado de la primera edición de Fimucinemá estuvo formado por la coordinadora de la Filmoteca Canaria, María Calimano; el realizador y guionista Andrés Koppel; el realizador Eddy Cardellach: el compositor y músico Fernando Ortí y quien ahora escribe estas líneas.

De vuelta a casa, y tras pasar un domingo difrente, pienso que a modo de arranque, de inicio de un festival al que le deseo la mejor suerte del mundo, Fimucinemá necesita ahora crecer como ya ha crecido su hermano mayor, Fimucité, cita con la música de y para cine que este año celebró su séptima edición.

Saludos, Wiillie Nelson suena de fondo, desde este lado del ordenador.

Sobre el Víctor, Fimucinema y El talón de Aquiles

Lunes, Julio 8th, 2013

* Pues va a ser que sí. Esta mañana, dando una vuelta sin rumbo definido por la capital, observo que ya han comenzado las primeras obras de acondicionamiento de lo que supondrá la nueva etapa de apertura del Cine Víctor, el último palacio cinematográfico que aún se conserva en la ciudad en la que vivo. Hablo unos minutos con Eladio Fraga, director-gerente de EFT Ocio S.L, quien me anuncia que si las cosas va como espera, es más que probable que el viejo y elegante Cine vuelva a reabrir el 1 de agosto. En el hall del Víctor se han colocado dos pantallas planas en las que se exhiben promociones de los largometrajes que, calcula Fraga, se estrenarán en el Cine. El mismo Eladio me informa además que la empresa no piensa adornar la fachada con carteles pintados como antaño, en todo caso y si procediera, sería con imágenes en movimiento. Desde El Escobillón.com le deseamos la mejor suerte del mundo.

* Fimucité, el Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife que comenzó oficialmente el viernes pasado, 5 de julio, con un emotivo acto de presentación y con la proyección del largometraje Kon-Tiki (Joachim Rønning & Espen Sandberg, 2012), inició también la primera edición de Fimucinema, el primer festival cinematográfico que premia a la mejor música para largometraje de ficción y que lleva el nombre del ilustre compositor Alex North. Tras Kon-Tiki, un excelente filme de aventuras en el que se recrea la fantástica y épica aventura que emprendió Thor Heyerdahl junto a cuatro hombres más a bordo de una embarcación de madera para demostrar que los pobladores de la Polinesia podían descender de los antiguos peruanos, Fimucinema continuará esta semana, del 8 al 13 de julio, con sus proyecciones en TEA Tenerife Espacio de las Artes a las 19 horas con, respectivamente: La venta del Paraíso (Emilio Ruiz Barrachina, 2012); Summertime (Norberto Ramos de Val, 2012); Irina, la mallete rouge (Bernanrd Mazauric, 2013), The Weather Outsider (Jason Freeman, 2012); Hay Days (Lance Lindahl, 2013) y The Fith Season (Peter Brosen & Jessica Woodsworth, 2012).

* El talón de Aquiles es el título del último cortometraje de la productora tinerfeña Mirada Limpia Producciones, cuyo rodaje tuvo lugar estos días en diferentes localizaciones de Santa Cruz de Tenerife. El proyecto lo conduce el realizador César Henríquez, responsable de trabajos como Salut (2010) y Reconocer(lo) (2012), que han podido verse en el TEA Tenerife Espacio de las Artes y en el Aguere Espacio Cultural. Henríquez, autor también del guión, presenta en esta ocasión una metafórica historia sobre las consecuencias de la crisis económica y la burbuja inmobiliaria, centrado en el triángulo protagonista formado por los personajes de Aquiles, su mejor amigo y promotor inmobiliario Gonzalo, y la ex-mujer del primero, Carla. Para encarnar estos papeles, el director cuenta con tres actores del panorama escénico insular: Adrián Rosales del Castillo, Pedro Martín y Sonsoles García.

Saludos, esto se mueve, desde este lado del ordenador.

Vulnerables, un mediometraje de Iván López

Viernes, Julio 5th, 2013

Resultaría una pena que un mediometraje como Vulnerables solo se quedara en la doble sesión que un puñado de afortunados pudimos ver el jueves, 4 de julio, en TEA Tenerife Espacio de las Artes. Lo escribo porque con sus defectos, se trata de un trabajo que termina por conmover al narrar  una historia que hoy afecta a la mayoría de los ciudadanos de este país.

Tiene la pieza que escribe y dirige Iván López mensaje, y una estética insólita que hereda de ese gran cine sobre perdedores que fue el norteamericano, y de cuyas fuentes bebe Vulnerables para retratar con entusiasmo que desarma a dos personajes que se cruzan y aprenden a conocerse en circunstancias que si no fueran por las actuales –la crisis– jamás hubieran descubierto que se necesitaban.

El mediometraje resulta así honesto en sus intenciones y muy profesional para un cine que, como el que se cuece en la actualidad en estas tierras, tiene más de voluntarioso que otra cosa.

Así que el trabajo de López, que también nace de ese espíritu voluntarioso, se distingue de otros por su sinceridad y una agradecida y meditada mirada que obliga a preguntarse por dónde irán sus próximos trabajos con el objetivo de descubrir la evolución de un cineasta que con Vulnerables logra algo tan difícil como transmitir emociones.

Y no solo porque la historia llegue a la mayoría, ¿hay que recordar que son muchos los que están atravesando por un momento de la vida semejante al que vive su protagonista?, sino también por el aliento de esperanza que ofrece una película en la que se muestra la errática existencia de un hombre maduro y en paro, interpretado excelentemente por el actor Vicente Ayala, con una mujer de oficio dudoso que irrumpe en su vida como una cataclísmica Lisbeth Salander que asume otra también excelente  Sheila Amador, a lo largo de la noche en la que se intentó tomar el Congreso.

La historia de Vulnerables tiene capas, y en ella confluye drama y comedia como fluye drama y comedia en El apartamento de Billy Wilder. Fórmula que si se hace bien es la mejor manera para contar un relato que te sigue sacudiendo mucho tiempo después de haber visto la película.

Yo al menos le agradezco el esfuerzo. Su complejo cálculo en ofrecer entretenimiento con músculo, también que  haya sorteado con dosificada ternura y en ocasiones desconcertante sentido del humor lo que en otras manos hubiera resultado ridículo y presuntuoso.

Me gusta Vulnerables, y no creo que sea porque últimamente me sienta vulnerable, sino porque encuentro en esta película pequeña y modesta destellos de situaciones que me hacen pensar que sí, efectivamente estoy viendo una película que se crece porque tiene latido que le da vida propia.

Y funciona.

Lo que despierta mi adormilado entusiasmo por ese cine que se rueda actualmente en estas tierras. Un cine que con películas como Vulnerables se hace, ya lo hemos dicho, cine.

Y esta capacidad me hace perdonar muchos de sus defectos porque sabe a auténtica, aunque en los títulos de crédito finales se le vaya un poco la pinza al realizador al subrayar su hasta ese entonces contenida denuncia.

Tiene oficio la cinta de Iván López y una sencillez que por desnuda revela a un cineasta con ganas de mostrar sentimientos pese a que esa misma historia te la hayan contado un millón de veces.

Que más da.

El caso es que resulta creíble y se adapta como un guante a su atractiva atmósfera noir, labor en la que contó con un equipo que su director tuvo la generosidad y humildad de presentar antes de la proyección de la cinta en una sala llena hasta la bandera.

Todos ellos, vino a decir López, son autores de Vulnerables.

Un título muy a tener en cuenta en un cine que huye tanto de su realidad, como si tuviera miedo de abrir los ojos y narrar lo que nos está pasando.

Lo viene a decir el personaje que interpreta Ayala: “echar a un hombre de 48 años de su trabajo es como firmar su sentencia de muerte”.

Aunque siempre le quedará la noche y dejar de pensar que mañana será otro día.

Saludos, muy gratamente sorprendido, desde este lado del ordenador.

Perdonen ustedes que me levante

Jueves, Julio 4th, 2013

* TEA Tenerife Espacio de las Artes acoge este jueves, 4 de julio, y a partir de las 20 horas, el estreno del cortometraje Vulnerables, de Iván López. La entrada es gratuita previa retirada de invitaciones en la taquilla del centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife. Centrífuga Producciones produce el último cortometraje de López, una historia en la que dos personajes vagan la misma noche en la que en la capital del país los ciudadanos intentan rodear el Congreso. El corto está protagonizado por los actores Vicente Ayala y Sheila Amador, así como María Hierro, Santi López, Andoni González, Antonio de La Cruz, Elida Pérez y Ruymán Alonso, entre otros. La dirección de fotografía corre a cargo de Gabriel García, mientras que Yolanda Mesa asume las tareas de producción.

* El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (Fimucité), que se celebrará entre los días 5 y 14 de julio con el patrocinio del Cabildo Insular, el Gobierno de Canarias y el Ayuntamiento de Santa Cruz, dedicará su concierto del próximo día 11 de julio, en el Teatro Guimerá de la capital, a la memoria y trayectoria profesional del locutor Diego García Soto, experto de ámbito nacional en bandas sonoras, a cuyo mundo dedicó buena parte de su amplísima carrera en las ondas. Durante la audición, protagonizada por la Banda Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife, con Benigno Cedrés a la batuta, el Festival hará entrega a los familiares del periodista de una Mención de Honor, ligada a los Fimucité Awards, que cada año se conceden a las personalidades más relevantes en este campo.

Saludos, la señorita Moneypenny me llama, desde este lado del ordenador.

Como pellas de gofio

Jueves, Junio 27th, 2013

VA DE LETRAS

* La revista La Página presenta el jueves, 27 de junio, y a las 19.30 horas en TEA Tenerife Espacio de las Artes su número 100 en un acto en el que acompañarán a su director, Domingo-Luis Hernández, el director insular de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo de Tenerife, Cristóbal de la Rosa; el escritor y profesor Juan José Delgado; el director de Diario de Avisos, José David Santos, así como quien ahora mismo escribe estas líneas solo a título informativo.

* El blog Lavadora de textos, del periodista y corrector de textos tinerfeño Ramón Alemán, se incorporó esta semana a la sección de blogs de la edición digital del periódico colombiano El Tiempo, el de mayor circulación del país, con una tirada media de más de un millón de ejemplares diarios en su versión de papel y un promedio de siete millones de visitantes únicos por mes en su portal de Internet (www.eltiempo.com). La incorporación del blog al periódico colombiano es fruto de un acuerdo entre el servicio de corrección Lavadora de textos y el coordinador de blogs del diario, Édgar Medina, que el pasado abril hizo una oferta de colaboración para incluir la web canaria en la sección de bitácoras de El Tiempo, en la que firman regularmente periodistas colombianos y de otros países de Hispanoamérica.

* Y corregida por el mismo Ramón Alemán, leemos actualmente la voluminosa (¡más de ochocientas páginas!) Mi Habana en el recuerdo, una novela de Agustín Ravina Pisaca en la que se narra la historia de dos emigrantes canarios a la isla de Cuba en los años veinte, y en la que describe como a base de mucho trabajo logran integrarse en la sociedad de la capital de la mayor de Las Antillas hasta finales de los años cincuenta, coincidiendo con el triunfo de la revolución castrista. A punto de finalizarla, esperamos pronto ofrecerles un comentario sobre esta ambiciosa obra de lectura más que recomendable para los que sientan “algo especial” por ese país cuya noche supo reflejar tan bien Guillermo Cabrera Infante.

* Recibimos la última novela del escritor Antonio Lorenzo Gómez Charlín, que lleva por título El hombre que se enamoró de Sasha Grey y que edita Cultivalibros. En la contraportada se lee que se trata de una obra escrita con “cólera y rebeldía, pero cargada también de una dulzura infinita.” Gómez Charlín (Cambados, Galicia, 1970) es autor de El sueño de la noche azul, El camarero está triste, Hay putas que tienen algo de santas, Las bellezas de Kyoto y La leyenda de Fukaeri, que ya comentamos en este su blog.

VA DE CINE

* Como ya adelantamos en este su El Escobillón, los días 28 y 29 de Junio se estrena Hiroku: Defensores de Gaia en los Multicines Tenerife y en los Monopol de la capital grancanaria, respectivamente. Se trata del primer largometraje de animación producido íntegramente en el archipiélago y es obra de la productora OEK, radicada en La Laguna y de un reducido equipo de artistas capitaneados por Saúl Barreto y Manuel González Mauricio. Con un coste de dos millones de euros y tras casi cuatro años de producción el largometraje está comenzando su fase de comercialización internacional. Hiroku: Defensores de Gaia es una película de animación generada por ordenador, dirigida al mercado internacional y a todos los públicos, con un mensaje claro de protección del medio ambiente, en la que Canarias y Tenerife tienen un gran protagonismo. El cuartel general de los Defensores está situado bajo el Teide. La película ha contado con el apoyo del Ministerio de Cultura, Canarias Cultura en Red, la Televisión Canaria, el Cabildo de Tenerife y el Ayuntamiento de La Laguna.

* El Gobierno de Canarias, a través de Canarias Cultura en Red, ha seleccionado los siete cortometrajes que integrarán el catálogo Canarias en Corto 2012/2013, presentados a la convocatoria pública del pasado abril. Los trabajos que formarán parte de la octava edición de este programa promocional del cortometraje canario son, por orden de mayor a menor puntuación recibida: Malpaís, de Samuel Martín (El Viaje Films); A lo oscuro más seguro, de David Pantaleón (Los De Lito Films); La máquina de los rusos, de Octavio Guerra (Calibrando Producciones); Souvenir, de Gerardo Carreras (Muak Canarias); Modou Modou, de Virginia Manchado (Dunes Films); La producción, de Nuria Machado (Nuria Machado); y Democracia Real, de Chedey Reyes (Machango Studio). La selección ha estado a cargo de una (des)comisión integrada por los realizadores David Baute, Víctor Moreno y Mercedes Ortega y los críticos Luis Miranda y Claudio Utrera.

Saludos, ¿la victoria huele a napalm?, desde este lado del ordenador.