Si algún escritor merece el engañoso título de culto es Ambrose Gwinett Bierce (Ohio, Estados Unidos, 24 de junio de 1842 – después de diciembre de 1913) ya que se trata de un autor cuya vida se funde con la leyenda al desaparecer misteriosamente en México en plena Revolución.

La leyenda cuenta que antes de iniciar su último viaje, Bierce regresó a los campos batalla de la Guerra de Secesión donde combatió, quien sabe si buscando su destino.

Me imagino al gringo viejo (inspiró al personaje de la novela del mismo título de Carlos Fuentes) contemplando los escenarios de aquella masacre mientras las preguntas dejaban de ser preguntas para convertirse en trágicas respuestas.

Periodista y escritor, Bierce es uno de esos narradores a los que el paso del tiempo no hace mella. Su visión de la vida resulta todavía hoy de una sinceridad aplastante.

Esa mirada la disfraza en ocasiones con feroz sátira o explotando las claves de géneros tan “prescindibles” para todos esos papanatas que aseguran leen solo obras de “caza mayor”, como es el fantástico. Un fantástico que en manos de Bierce  adquiere atmósfera y en ocasiones resulta extremadamente cruel por inevitable.

Pluma crítica, a Bierce se le conocía en los ambientes periodísticos de su tiempo como Bitter Bierce (El amargo Bierce) por una serie de arrolladores artículos donde no dejaba títeres con cabeza. Su visión de la humanidad no resulta así cómoda. Parece como si no creyera en ella, pero este sería un análisis superfluo en torno a la producción literaria de este formidable escritor. Porque si por algo respiran sus relatos es, precisamente, por una búsqueda diría que obsesiva por bucear en el alma humana.

Bierce nació en el seno de una familia puritana que le llenó la cabeza a pronta edad de prejuicios. El resto de su vida fue desmontándolos uno a uno con precisión quirúrgica. Ello explica, opinan algunos expertos de su obra, su profundo individualismo. Su carácter cáustico como defensa contra el mundo.

Típico aventurero, la vida de Bierce está salpicada de aventuras al modo del corazón de las tinieblas. Experiencias que eclosionarían en plena Guerra Civil Estadounidense, donde sirvió en el 9º Regimiento de Voluntarios de Infantería de Indiana, unidad que en 1864 se incorporó al Ejército de Sherman en la campaña de Atlanta.

Es probable que muchos lectores sepan lo que significó la toma de Atlanta si les recuerdo que es la ciudad que los nordistas al mando de Sherman incendiaron y que sirvió para uno de los capítulos más intensos (y también una de las escenas más intensas en su adaptación cinematográfica) de Lo que el viento se llevó.

Combatió también en la batalla de Shiloh, que le sirvió como material de algunos de sus cuentos más desgarradores sobre la guerra y que están compilados en el imprescindible volumen Cuentos de civiles y soldados que recoge, entre otros, una pieza maestra: Un suceso en el puente sobre el río Owl.

Terminada la guerra como comandante-mayor, Bierce participa en una expedición a los territorios indios que también dará lugar a algunos de sus relatos más interesantes.  Licenciado del ejército, inicia una carrera como periodista en San Francisco, donde colaboró en The Argonaut, The Overland Monthly y New Letters, del que fue nombrado director en 1868.

En esa época se hace buen amigo de Mark Twain, escritor que deja una notable influencia en el estilo cáustico y humorístico de Bierce.

En su vertiente como escritor de ficción macabra destacan, entre otros, sus espléndidos Aceite de perro, La muerte de Halpin Frayser, La cosa maldita, Un habitante de Carcosa, Un terror sagrado y La ventana tapiada, historias que le llevó a escribir a H. P. Lovecraft en su ensayo El horror sobrenatural en la literatura, que “en todos los relatos de Bierce hay una maleficencia sombría innegable y algunos siguen siendo verdaderas cumbres de la literatura fantástica estadounidense.”

Otro de sus libros, lejos ya de los territorios macabros, es su divertido y vitriólico Diccionario del diablo, un compendio de definiciones que, efectivamente, parecen estar escritas por el mismo Satanás.

He aquí algunas:

Cínico, s. Miserable cuya defectuosa vista le hace ver las cosas como son y no como debieran ser. Los escitas acostumbran arrancar los ojos a los cínicos para mejorarles la visión.

Historia, s. Relato casi siempre falso de hechos casi siempre nimios producidos por gobernantes casi siempre pillos o por militares casi siempre necios.

Ignorante, s. Persona desprovista de ciertos conocimientos que usted posee, y sabedora de otras cosas que usted ignora.

Pandemonium, s. Literalmente, Lugar de Todos los Demonios. La mayoría de ellos han ido a refugiarse en la política y las finanzas, y el lugar se usa ahora como salón de conferencias del Reformador Vocinglero. Cuando son perturbados por su voz, los antiguos ecos clamorean apropiadas respuestas que halagan mucho su orgullo.

Ambrose Bierce, un escritor para leer en vacaciones. Que ustedes lo disfruten.

Saludos, ¡indignaos!, desde este lado del ordenador.

El pasado aborigen en las islas es un capítulo de la Historia de este archipiélago que todavía desata extrañas pasiones. Al margen de los trabajos entusiastas realizados por algunos arqueólogos aficionados y los estudios defendidos por la Universidad de La Laguna, lo guanche (por generalizar a los primeros pobladores de Canarias) continúa empleándose con demasiada facilidad para justificar una serie de posiciones que, a juicio de quien les escribe, le parecen bastante neolíticas.

No obstante, admito que lo guanche es un asunto que me interesa aunque no me quite el sueño la información dispersa que tiene en su cabeza en torno a quienes fueron aquellos hombres y mujeres aplastados por la fuerza demoledora de un imperio que, en aquel entonces, apenas estaba en ciernes.

La última novela del escritor Juan-Manuel García Ramos, El guanche en Venecia, plantea una curiosa reinterpretación de lo guanche al imaginar un episodio del que apenas teníamos noticia los no iniciados: el legendario mencey de Taoro, Bencomo, fue regalado por los Reyes Católicos al dux de Venecia como una “exótica criatura capturada en tierras tan lejanas como confusas.”

Partiendo de tan atractiva premisa, García Ramos reconstruye en la segunda parte del libro la historia de Bencomo en la ciudad de la laguna con gran pericia narrativa. Destacando el asombro del indígena ante la poderosa Venecia del siglo XV.

Pese a todo, creo que se hace mal intentar vender El guanche en Venecia como novela histórica al uso ya que en todo caso es un relato que toma a la Historia como marco. En este sentido, mi apreciación como lector nota muy en falta objetividad en la narración de los hechos reales y ficticios que se cuentan. Y ello pese a la distancia literaria que el narrador intenta mantener a lo lago de toda la obra, escrita en tercera persona.

El guanche en Venecia resulta así una novela de buenos y malos. O mejor, de un bueno, Bencomo, y un malo, Alonso Fernández de Lugo. Su Némesis.

Juan-Manuel García Ramos ha explicado que empleó este recurso porque quiso contar una historia desde el lado de los vencidos, los guanches. Y si bien no cae en la idealización ingenua de los narradores canarios que a finales del XIX forjaron el mito guanche que todavía hoy acompaña a buena parte de la sociedad canaria (esa entendedera de que lo guanche fue, en esencia, el roussoniano mito del buen salvaje), su ficción pedía cierta imparcialidad ante unos hechos que, guste o disguste, han terminado por configurar las grandezas y miserias de esta desvertebrada comunidad autónoma.

Al leer El guanche en Venecia he tenido la sensación de que Bencomo y Fernández de Lugo eran las dos caras de una misma moneda.

A fin de cuentas, ambos personajes no dejan de ser víctimas de sus sueños. Uno al añorar su isla desde su forzado exilio, y el otro al comprender que nunca podrá tener los éxitos y riquezas que reclama en ese territorio que conquista y quiere depredar, pero que carece de oro y solo tiene hombres y mujeres con los que poder pagar en forma de esclavos a quienes han financiado su aventura.

En este aspecto, creo que para tener una perspectiva independiente de aquellos instantes tan trascendentales para la historia del archipiélago es necesario contar ya con una biografía de Alonso Fernández de Lugo. Un personaje que no deja ser un producto de su tiempo. Un hombre de armas ambicioso y algo letrado. Es decir, que Fernández de Lugo podría ser el prototipo de aquellos tantos aventureros que marcharon años después a las Américas para hacerse un nombre. Y un nombre, en aquellos tiempos violentos, solo era posible escribirlo con sangre.

La primera parte de El guanche en Venecia comienza como un entretenido relato de aventuras bélicas donde García Ramos describe algunas de las batallas que se libraron entre guanches e  invasores en la isla de Tenerife.

Este capítulo está narrado con mucho nervio y empuje: “La primavera se había apoderado de la isla. Era mayo de 1494. Bencomo ignoraba ese calendario. Se regía por los ciclos del pastoreo de trashumancia, las sequías, las lluvias y las nieblas, los tiempos estables.

El primer combate se consumó  en medio de cortes abruptos de terreno, de bosques difíciles de transitar por los caballos soberbios y sus jinetes ventajosos., los generales indígenas eran Bencomo y Tinguaro, Bencomo de frente, Tinguaro ordenando las fuerzas apostadas en los riscos. Eran tres mil hombres y sabían lo que se jugaban en ese enfrentamiento.”

La primera batalla, como es sabido, es una victoria para los guanches. No pasará así con la segunda, en la que escribe García Ramos: “Se dice que Bencomo también ha fallecido, pero en el reencuentro de los en fuga en las inmediaciones de los bosques de Acentejo, Bencomo camina ayudado por Bentor, está mal herido, pero Bencomo vive y reorganizará a los suyos, tan sólo sea para firmar una paz menos humillante con Fernández de Lugo y sus lacayos, entre ellos Fernando Guanarteme, comisionado por Lugo para intermediar con el mencey de Taoro.”

Hecho preso finalmente Bencomo, comienza el periplo del mencey de Taoro por tierras de Europa.

El guanche en Venecia tiene un poco de todo, aunque apenas tantea ese poco de todo. A ratos tiene aliento épico, en otros de intriga palaciega. También deja rastro de novela de aventuras aunque el pilar en el que descansan estas ramificaciones –que su autor imagino que conscientemente apenas tantea– es la venganza. Una venganza que no tiene ecos dumasianos sino más bien la de reivindicar la victoria final de Bencomo (lo guanche)porque, reitero, El guanche en Venecia es ante todo una novela donde el que fue humillado y ofendido (lo guanche) es al final el vencedor amargo bien es verdad de la historia. Su historia.

Al margen de los dos protagonistas casi absolutos del relato se mueven una serie de secundarios entre los que destacaría a Beatriz de Bobadilla, que es otro de esos personajes que pide a gritos una biografía. García Ramos la retrata como una mujer endurecida y adelantada a su tiempo.

A modo de conclusión solo puedo decir que, pese a sus limitaciones, El guanche en Venecia es un relato, más que novela, que gusta al ser leída. Y si bien hay situaciones y protagonistas que, a juicio de quien les escribe, exigían mayor densidad, no decepcionará a los que busquen una fabulación ora brillante, ora desigual, de un mundo perdido que permite toda clase de licencias, entre ellas la existencia de buenos y malos.

Saludos, solo sé que soy ciudadano del mundo, desde este lado del ordenador.

Me produce un enorme placer escuchar a un escritor al que sigo con interés y tener la oportunidad de charlar un rato con él. A mi me pasó la noche del viernes 8 de julio en la lagunera librería Mistério, que es uno de esos establecimientos donde además de sentirme muy cómodo porque está especializado en la literatura que más leo, se trata de un local pequeño y acogedor donde también venden excelentes té y café para paladares exigentes.

El protagonista de la noche del viernes fue el escritor Antonio Lozano quien presentó la reedición por editorial Zech de su primera novela, Harraga, una historia escrita en clave de novela negra protagonizada por un joven marroquí cegado por el Dorado europeo.

Lozano leyó algunos fragmentos de Harraga y después mantuvo una animada charla con los que allí nos encontrábamos en la que se habló un poco de todo pero sobre todo de los libros que tiene publicados el escritor: las muy recomendables Harraga y El caso Sankara, así como Donde mueren los ríos, Las cenizas de Bagdad y Preludio para una muerte, primera entrega de las desventuras de su detective José García Gago, personaje que Lozano recupera ahora en su última novela, La sombra del minotauro, que aparecerá este mismo mes en las librerías editado por Almuzara.

Lo mejor de estas presentaciones además de tener la oportunidad de escuchar al escritor invitado es la de departir también con otros narradores como, fue este el caso, Javier Hernández Velásquez, quien en septiembre publicará El fondo de los charcos que se trata de uno de esos títulos que espero como agua de mayo.

Comparto los mismos gustos literarios y cinematográficos con Javier, y tuve la ocasión de conversar un buen rato sobre películas y actores y cineastas que engrandecieron el género por excelencia cinematográfico.

Mientras hablábamos Javier me indicó que Mi nombre es ninguno, protagonizada por Henry Fonda y Terence Hill estaba dirigida por nuestro admirado Sergio Leone, y si bien le dije que no, sembró la duda en mi cabeza lo que me hizo ahora que estoy en casa bucear en la red y, efectivamente, amigo, comprobar que yo tenía razón.

Mi nombre es ninguno es una cinta dirigida por Tonino Valerii (1973).

La próxima vez que nos veamos me debes, Javier, un vaso de Southern Confort sin hielo. O mejor nos tomamos una botella de Southern Confort –sin hielo– a la salud de todos los grandes que hicieron grande el cine del oeste.

En la presentación de Harraga me encuentro también con el cineasta Josep Vlageliú quien me informa que está preparando una película de ciencia ficción.

Ante mi reacción de asombro añade con esa gracia que tiene sello Vilageliú: “una película de ciencia ficción… pero a mi manera.”

No voy a desmenuzar en qué consistirá la historia de Nube 9, que así se llamará la película, pero créanme si les digo que parte de una idea muy atractiva que, me advierte Vilageliú, “seguro que después vas a escribir que falla en el guión.”

Cuando regreso a casa en el tranvía me entran muchas ganas por ver este nuevo trabajo. Sobre todo por el tono que, anuncia el cineasta, tendrá el filme: Lemmy contra Alphaville, de Jean-Luc Godard, una de las escasísimas películas junto Al final de la escapada que tolero del cineasta francés.

Ha sido en definitiva una bonita noche. Llena de misterio en una ciudad como es La Laguna que para quien les escribe continúa siendo aún y afortunadamente un misterio. Solo que ahora lo escribo así: Mistério.

Saludos, fumando, fumando, fumando, desde este lado del ordenador.

Reproducimos a continuación las bases del I Concurso de Cuentos Ezequiel Pérez Plasencia que ha convocado la Asociación Literaria Caminadelado (ALC) en Cartagena (Murcia). Estas bases pueden consultarse también en www.elcoloquiodelosperros.net.

1. Podrán participar en este concurso escritores y escritoras de cualquier nacionalidad, mayores de edad en sus países de origen.

2. Cada participante enviará un solo cuento de temática libre escrito en castellano.

3. Las obras tendrán una extensión de entre seis y diez páginas mecanografiadas por una cara, y ajustadas a las siguientes consideraciones de formato: arial tamaño doce, doble interlineado.

4. Los cuentos recibidos deberán ser originales, inéditos, no habrán sido premiados en ningún otro certamen, ni expuesto o incluido en Internet. Se presentarán acompañados de una certificación escrita del autor/a garantizando que los derechos de la obra no están comprometidos, y que no ha sido presentada a otro concurso pendiente de resolución (Hoja de inscripción).

5. Desde la recepción de los trabajos hasta la entrega de los galardones, los cuentos no podrán ser utilizados públicamente por sus autores bajo ningún tipo de soporte físico o informático.

6. Las obras se enviaran por correo a: CONCURSO EZEQUIEL PÉREZ PLASENCIA CASINO DE CARTAGENA Calle Mayor, 14 30201-Cartagena (Murcia)-España.

7. El plazo de entrega será desde el 26 de mayo hasta las 12:00 h. del día 31 de julio de 2011.

8. La identificación del autor será mediante el sistema de plica. En el sobre con la dirección citada se introducirán dos sobres cerrados:

- En el primero, el cuento por cuadruplicado (titulados, con seudónimo, y sin ningún dato identificativo del autor/a), rotulado en su exterior con el mismo seudónimo que aparezca en el cuento.

- En el segundo, rotulado en el exterior con el mismo seudónimo, se introducirá la Hoja de inscripción, donde aparecerán de forma legible los siguientes datos del autor/a: nombre y apellidos, número del DNI (en su defecto; pasaporte, Tarjeta de Residencia, u otro documento oficial acreditativo), dirección postal, dirección de correo electrónico, y teléfonos. La firma del impreso refrendará la veracidad de los datos expresados, la aceptación de las presentes bases, y la cesión de los derechos de la obra en caso de ser galardonada.

9. Se establecen los siguientes premios: Primer premio Obra del escultor Fernando P. Sáenz de Elorrieta, Diploma, y 400 euros. Accésit Diploma y 100 euros.

10. El jurado estará constituido por conocidas personalidades del mundo de las letras, dándose a conocer después del 31 de julio y antes del fallo del mismo, mediante publicación en las ediciones de Cartagena de los diarios La Verdad y La Opinión.

11. El fallo del jurado será inapelable y se dará a conocer en acto público a las 19:00 h. del 16 de septiembre en el Bar Mister Witt (calle de San Roque s/n -transversal de la calle del Carmen- de Cartagena). No se declarará ningún premio ni compartido ni desierto. Al acto asistirá el autor de la obra galardonada para recoger el premio obtenido. No se mantendrá comunicación al respecto del fallo ni de las obras presentadas.

12. Una vez fallado el concurso los trabajos serán destruidos.

13. Sólo se harán público los datos más relevantes de los concursantes que obtengan algún premio, y se destruirá el archivo de los participantes y el resto de las obras presentadas.

14. Los trabajos galardonados quedarán en posesión de la ALC, que se reserva el derecho a exponerlos en Internet durante un tiempo determinado. Igualmente, la ALC se reserva el derecho de explotación de las obras premiadas, comprometiéndose a respetar los derechos intelectuales de los autores. Dichas obras podrán ser publicadas en medio ajeno a la ALC, en cuyo caso, y si devengaran beneficios económicos, corresponderán exclusivamente a los escritores de cada cuento.

15. La participación en el concurso implica la aceptación de estas bases, así como su interpretación por parte de los organizadores.

16. El incumplimiento de cualquiera de las normas aquí descritas, conllevará la descalificación del concursante sin aviso previo.

Saludos, y mientras tanto en

No deja de sorprender que, pese a la dichosa crisis, uno descubra en la estanterías de las librerías títulos escritos por gente de aquí no ya editados por editoriales también de aquí sino de fuera.

Recientemente se han presentado, entre otros, Erich el zurdo, de Domingo Luis Hernández, El guanche en Venecia (me comentan que ya se ha agotado la primera edición y que está en prensa la segunda), del profesor Juan Manuel García Ramos; Los tipos duros no leen poesía, de Alexis Ravelo y La casa de las flores rotas, de Juan Andrés Herrera, primera novela de su autor que a este que les escribe no le ha dejado para nada indiferente.

Tras el paréntesis vacacional, se anuncia la publicación en septiembre de los últimos trabajos literarios de José Luis Correa (Murmullo de hojarasca) y Cristo Hernández (Biografía reciclada de Manolito Camborio) dentro de la colección Generación 21, y en Baile del Sol la novela El fondo de los charcos de Pedro Javier Hernández Velázquez, títulos de los que ya nos hicimos eco en un post anterior.

Me informan que en octubre y en la colección Generación 21 se publicará  una novela de JRamallo que, a tenor de lo que me han soplado los que han tenido la suerte de leerla, promete.

Nuestro escritor especializado en fantasía y ciencia ficción Víctor Conde volverá a publica una vez más con Minotauro-Planeta. Se trata de Hija de lobos, relato sobre licántropos y Víctor Álamo de la Rosa tras reeditar El año de la seca con Tropo Editores, repite con la misma editorial pero ahora con un libro de relatos: Mareas y murmullos.

En Tropo Editores también se dará a conocer La trama del arquitecto, de Juan José Delgado mientras que Antonio Lozano –que presenta el próximo viernes 8 de julio en la lagunera librería Mistério la nueva edición que la pequeña pero valiente editorial Zech ha hecho de Harraga, novela que se publicó por primera vez en 2002– espera que Almuzara ponga a la venta precisamente en julio La sombra del minotauro, una historia que transcurre en Gran Canaria y en la que relata el sórdido mundo de las mafias que trafican con mujeres.

Para iniciados en la obra de autor, informar que La sombra del minotauro es la segunda (y eperadísima por los aficionados) entrega de la serie sobre el detective José García Gago que inició su autor con Preludio para una muerte.

Y sí, lo sé… No he mencionado a ninguna mujer.

Saludos, no están obviamente todos los que están, desde este lado del ordenador.

¡NO AL CIERRE DEL CINÉMA ARENBERG!

El amigo Bruno Bové nos informa que la sala de arte y ensayo Arenberg, situada en pleno corazón de Bruselas, a unos cien metros de su hermosa Plaza Mayor, podría cerrar sus puertas el 31 de diciembre de este año.

Bové, que desde su Bélgica natal siguió con rigurosa atención la que montamos en esta tierra cuando el Cabildo de Tenerife decidió dejar de pagar el alquiler del santacrucero Cine Víctor, la está liando en su país para que no se apague la luz del proyector del Cinéma Arenberg.

Pueden firmar para sumarse a tan noble causa si pinchan este enlace:
http://www.arenberg.be/fr/118/Pétition

O bien agregarse al grupo que estos indignados culturales han colgado en facebook: http://www.facebook.com/pages/SAUVEZ-LE-CINEMA-ARENBERG-RED-CINEMA-ARENBERG/235355776492346?sk=wall

Desde la remota Canarias les expresamos nuestra más sincera solidaridad.

¡NO AL CIERRE DEL CINÉMA ARENBERG!

NOTICIAS LITERARIAS

La antología de relatos Generación 21 se presentará a finales de septiembre en el Ateneo de Madrid. El acto coincidirá, además, con la aparición de las dos primeras novelas que editará la colección Generación 21 que dirige Ánghel Morales para ediciones Aguere/Idea.

Los títulos son Biografía reciclada de Manolito Camborio, de Cristo Hernández y Murmullo de hojarasca, de José Luis Correa.

Tanto Correa como Hernández han sido ganadores del premio Benito Pérez Armas.

Morales me informa que la revista Lúnula, que edita el Ateneo Literario de Gijón, dedicará también un amplio reportaje a Generación 21 en su número de Navidad. 

Por esas mismas fechas, finales de septiembre o principios de octubre, Pedro Javier Hernández Velázquez, otro de los integrantes de los doce primeros miembros de Generación 21, aprovechará su estancia en Madrid para presentar su tercera novela, En el fondo de los charcos (que edita Baile del Sol), en el Espacio Canarias.

Mucha suerte a todos ellos. 

LA HABANA ERA UNA FIESTA YA ES UNA REALIDAD

La Habana era una fiesta es un proyecto de rescate musical que revaloriza grabaciones inéditas que artistas españoles y artistas cubanos registraron en bobinas magnetofónicas y discos de vinilo no comerciales en los años 40 y 50 en emisoras de radio de La Habana.

Este proyecto, ideado por el productor cubano René Espí y el periodista Carlos Fuentes, fue asumido por el productor Mario Pacheco, fundador del sello discográfico Nuevos Medios e impulsor de lo que se denominó entonces nuevo flamenco (Ketama, Martirio, Diego Amador…), también jazz híbrido (Tino DiGeraldo, Carles Benavent, Chano Domínguez…) y músicas africanas (Ali Farka Touré, Toumani Diabaté, Bassekou Kouyaté…).

Desgraciadamente se nos informa que Mario Pacheco falleció a finales de noviembre del año pasado. A tenor de quienes lo conocieron, Mario Pacheco fue ”un hombre bueno que siempre creyó en la música popular bien entendida (suya es una frase definitoria de su vocación cultural: “Nunca quisimos ser modernos por obligación. Me gusta vivir en un país donde puedes comprar una cinta de la Niña de los Peines en una gasolinera”), y parte de cuya historia la pueden rescatar en estos artículos:
http://www.rockdelux.es/secciones/p/mario-pacheco-enamorado-de-la-vida-aunque-a-veces-duele.html

http://www.publico.es/culturas/348775/mario-pacheco-guru-del-nuevo-flamenco

http://www.publico.es/culturas/362420/la-ultima-joya-de-mario-pacheco

¡¡¡DENNIS LEHANE EN LA SEMANA NEGRA DE GIJÓN!!!

La Semana Negra de Gijón anuncia que contará en su XXIV edición con la presencia de Dennis Lehane. Si no sabes quien es Lehane lo mejor que puedes hacer es dejar de leer esta reseña porque me estoy refiriendo a uno de los grandes maestros de la novela policíaca de nuestro tiempo. Entre otras novelas es autor de Mysitc River, título que llevó a la pantalla grande Clint Eastwood.

Otros invitados a la XXIV S/N son Juan Madrid, Juan Ramón Biedma, Susana Vallejo, Rafael Marín y Lucius Sheppard, entre otros tantos.

UN FELIZ REDESCUBRIMIENTO. NO MIENTO

Hace muchos años, cuando todo en la vida parecía mucho más sencillo, leí en la colección Libro Amigo que editorial Bruguera dedicaba a la novela policiaca un título, El asesino dentro de mi, escrito por un tal Gil Brewer.

Por esos caprichos de mis rastreos habituales por rastros y librerías de viejo me he topado con otra historia de Brewer, La virgen vengativa, y he redescubierto a un autor injustamente poco apreciado entre los aficionados al género. 

La literatura de Brewer sabe a un James M. Cain pero sin el lirismo del autor de El cartero siempre llama dos veces. Brewer se declina más por el sexo y por una violencia que sabe a glorioso pulp norteamericano de los años cincuenta.

Como muchos otros grandes narradores, el escritor terminó suicidándose poniendo fin así a una vida salpicada de alcohol y otras ruindades pero sobre todo a una carrera literaria que, desde esta humilde atalaya reivindico como la de otro de los grandes del género policíaco. Casi a la misma altura del mencionado Cain, de mi adorado Goodis, de Thompson, de Burnett…

NOVELA COLECTIVA

En el blog Diez negritos pueden seguir, capítulo a capítulo,  la novela colectiva Un cadáver asqueroso en la que colaboran, entre otros, escritores como Paco Ignacio Taibo II y Antonio Lozano. La idea no es nueva aunque algo me da en la nariz que sí que lo es en los territorios de la novela negro criminal.  

Y UN ENLACE

Les dejo invitándoles a que visiten esta extraordinaria web dedicada a la literatura policiaca. Se llama Biblioteca Negra y están casi todos. No se les escapa apenas ningún título publicado en castellano.

Ahí está la última novela de Alexis Ravelo, Los tipos duros no leen poesía, y la antología de relatos Y fumar puede matar de Pedro Javier Hernández Velázquez, por citar solo a dos excelenes escritores canarios especializados en las claves de un género por el que, ¿hace falta decirlo?, siento auténtica y desquiciada –si quieren– afición.

Saludos, de repente se hizo la noche, desde este lado del ordenador.