I.- LECTURAS

* SANTIAGO CARRILLO, ESE HOMBRE

Fallece  Santiago Carrillo cuando me encuentro releyendo la apasionante Autobiografía de Federico Sánchez, de Jorge Semprún. No queda muy bien parado Carrillo en esta novela ¿histórica? escrita por quien sería años más tarde ministro de Cultura socialista, pero se aprecia, y quizá aquí radica lo mejor de este libro, el ajuste de cuentas que Semprún emprende contra algunos compañeros de partido, entre ellos Carrillo. Una curiosidad, Autobiografía de Federico Sánchez obtuvo el Premio Planeta en 1977. Apunto lo de curiosidad porque Federico Sánchez fue uno de los numerosos nombres a los que recurrió Semprún durante su etapa de clandestino y si se lee el libro, el autor mantiene un diálogo constante consigo mismo. Es decir, unas veces como Federico y otras como Semprún, lo que me hace reflexionar que el jurado de esa edición del Planeta supo desde un principio quién era el autor del original presentado a concurso. Esto me hace pensar que el autor jugó, digamos que con ventaja, con respecto a los otros contrincantes. Claro que esa es una constante de esta distinción literaria. Es decir, que la única vez que asistí como periodista acreditado al Planeta y durante la cena ofrecida antes del fallo, tres de los veteranos informadores que se encontraban en mi mesa ya daban por seguro el nombre del autor de la novela ganadora: Carmen Posadas, antes de que se hiciera público.

* ESTO PROMETE

Recibo la última novela de Carlos Álvarez, La señora. Beatriz de Bobadilla, señora de Gomera y Fierro (Hora antes editorial), que me apresuro a leer mientras descanso del desmoronamiento del sueño sempruniano. Y noto, aprecio, que Álvarez logra engancharme con lo que llevo leído hasta ahora, que son apenas las cien primeras páginas. Con esto quiero decir que mientras escribo estas líneas solo pienso en sumergirme en su descripción de un archipiélago que comenzaba a transitar por los caminos de la Historia… La novela de Álvarez no es sin embargo una novela histórica sino simplemente una novela. Así lo explica el escritor en una entrevista que este domingo publicará El Perseguidor en el Diario de Avisos.

* NOVELA HISTÓRICA

Compagino estos dos libros con Historia Verdadera de la Conquista de la Nueva España de Bernal Díaz del Castillo, la crónica de un soldado que acompañó a Hernán Cortés por aquellas tierras. Leo el texto con delicada lentitud, paladeando cada una de sus palabras. A veces, incluso, en voz alta. Solo, mientras paseo por los largos pasillos cubiertos de telarañas de mi mansión. El libro descansa en mi mesa de estudio junto a El corsario de Lanzarote, novela por la que Francisco Estupiñán obtuvo el XXVII Premio Benito Pérez Armas. El corsario de Lanzarote transcurre en el  siglo XVI y tras una conversación que mantengo con su autor, salpicada de libros y en la que nos intercambiamos recomendaciones varias, me asegura que en su caso su novela sí que es una novela histórica.

II.- ESE CINE QUE TANTO ME (DIS)GUSTA  

* ¿VOLVERÁN A DEJARSE VER POR DONOSTI?

Me pregunto, y no es fruto de la casualidad, si con la que no está cayendo habrá este año una chiripitifláutica representación de los representantes del Plan Canario Audiovisual (¿?) del Gobierno de Canarias en el Festival de Cine de San Sebastián para promocionar –y hago constar que sin que hasta ahora se haya sacado rédito alguno– el cine que hasta el día de ayer respaldaba con las subvenciones a las que, citando a Félix María de Samaniego, dos mil moscas acudieron y por golosas murieron… La pregunta, reitero, no es un fruto de la casualidad aunque sí de la causalidad, ya que el segundo largometraje documental de Víctor Moreno, Edificio España, ha sido seleccionado en el mencionado certamen en la sección Made in Spain. Edificio España, filme que no he tenido el gusto de ver porque no sé si se ha estrenado con boato a este lado del Atlántico, es el resultado de la grabación de las obras de reforma de un emblemático edificio de Madrid.

* RECLAMO UN ESTRENO CON RIGUROSO BOATO

Me pregunto –y sí que es casualidad que su segundo nombre sea el mismo que el del primero mencionado en la reseña anterior– si alguna vez podré ver aunque sea en Canarias y con riguroso estreno boato, el largometraje 90 minutos & I love you de José Víctor Fuentes bajo el pseudónimo de Zacarías de la Rosa y Julieta Martín. Es tanto lo que se habla de este filme que ya casi parece de curto. Fue grabado en un único plano por las calles de Nueva York y está protagonizada por Álex García, Alba Cabrera, Patricia Álvarez, David Sanz, Luifer Rodríguez, Guacimara De Elizagam, Carlos de León y David Valderrama. José Víctor Fuentes/Zacarías de la Rosa es el director de la frustrante La luz de Mafasca, ya comentada en este blog. Mientras espero el estreno con riguroso boato reclamo ver, si así lo tiene a bien arguien, el dvd de 90 minutos & I love you.

III.- ESCULTURA

* LOS BRAZOS DE ÍCARO

Más allá de la casualidad, la noticia más extravagante de esta semana es la del llamamiento del escultor Julio Nieto reclamando los brazos de su estatua Ícaro, que alguien se llevó por “error” –lamenta el artista– cuando fueron dejados al lado de una finca del municipio tinerfeño de La Matanza. Nieto explica que un transportista trasladó la escultura por piezas desde su casa a la finca, y que los brazos de Ícaro quedaron a un lado de la carretera durante unos minutos. Tiempo suficiente para que arguien se los llevara pensando que se trataba –explica Nieto– de material de desecho. El escultor ruega a quien se los haya llevado que informe de su paradero, argo que “gratificará y agradecerá eternamente.” ¿A qué esperan los cortometrajistas canarios para meterle el diente a esta historia? Se me ocurran un porrón de ideas, y todas son en clave cómica.

a)  Ha sido una idea del propio artista para publicitarse.

b)  Pues que efectivamente los brazos fueron recogidos por arguien en apenas unos minutos al pensar que aquellos miembros plateados se trataban de material de desecho.

c)  Que los brazos “robados”  han sido trasplantados a Paulino Rivero para dar mayor verosimilud a su reclamación de una Canarias libre y sin godos. ¡Rivero, el hombre de los brazos de plata! 

d) O que se los llevó un bardino de piel atigrada y con demasiada jambre.

IV.- CHACHO, TENGO UN PROBLEMA

* ES LO QUE HAY

Algo no funciona. Y no funciona cuando haciendo repaso en dvd de estrenos recientes la única película que me ha satisfecho meridianamente es Los juegos del hambre. Y sin echar voladores. Aunque argo tiene esta cinta que plantea un futuro distópico basada en las novelas de Suzanne Collins. Es cine para adolescentes, ok, pero encierra un demoledor mensaje sobre eso de la juventud divino tesoro. Veo también la última de Tim Burton, la olvidable Sombras tenebrosas, y la espantosa, no hay otro calificativo, Luces rojas, de Rodrigo Cortés.  

Saludos, escucho a modo de banda sonora a los incombustibles Lynard Skynard, desde este lado del ordenador.

Cinco años dando a la escoba son muchos años. Uno se siente, inevitablemente, cansado. Más cuando asumió el compromiso de intentar subir un post diario por amor al arte y a la causa. En muchas ocasiones sin tener nada claro qué iba a escribir –por amor al arte y a la causa– ese día.

Durante todo este tiempo, y solo a veces, he llegado a pensar que el blog más que una bendición ha terminado por convertirse en una maldición. Aunque tan mal no se han hecho las cosas cuando observo que he contribuido a la aparición de otras bitácoras hermanas. 

El Escobillón nació un 20 de septiembre de 2007 como un desafío.

Desafío que asumió quien ahora les escribe con el entusiasmo de quien comienza  una nueva aventura.

No me canso, ni me cansaré de repetir, que quien me  dio la oportunidad de transitar por el universo de la bitácora digital fue además de una excelente periodista una muy buena amiga, Carmen Ruano.

Desde ese día es la madrina oficial de este blog.

Blog unos días inspirado y quiero pensar que feroz. Y otros esquivo y demasiado metido en sí mismo.

A lo largo de todo este tiempo, se me han ido compañeros que con su entusiasmo son en parte responsables de que continúe opinando e informando desde este lado del ordenador. Permítanme por ello dedicarles estas líneas a tres de los más grandes: Enrique Cichosz, Ezequiel Pérez Plasencia y Apeles Ortega. Su ausencia, de alguna manera, se ha hecho menos dolorosa gracias, quién lo iba a decir, a mi actividad diaria y desinteresada con El Escobillón.

Pero no es momento de ponernos tristes y sí de celebrar cinco años en los que me he vuelto un poco más viejo pero, curiosamente, menos cascarrabias.

En todo este tiempo, El Escobillón ha logrado consolidar una significativa audiencia diaria de lectores que me anima a continuar adelante. Algo he tenido que hacer para que cerca de los 2000 post escritos despierte aún la curiosidad de propios y extraños.

No sé lo que pasará con esta bitácora digital en 2013, tampoco, siendo sinceros, me importa.

Tal y como están los tiempos, digamos que mis preocupaciones se encuentran en otros lugares que requieren mis modestos esfuerzos.

Confieso, no obstante, que echaría de menos comentar lo que se cuece, culturalmente hablando, no solo en la región desestructurada en la que vivo sino más allá…

Al infinito y más allá.

Concluyo:

Amigos y gañanes que piensan que vivo como el patricio que en el fondo me gustaría ser, gracias por estar ahí.

Al final va a resultar que cinco años dándole a la escoba mereció la pena.

Saludos, feeeliiiiz cuuuumpleeeeaaaañooos…, desde este lado del ordenador.

* El Premio Benito Pérez Armas de Novela continúa. Considerado el galardón literario más importante del Archipiélago no ya solo por su cuantía económica –doce mil euros– sino también por ser el más veterano de cuantos existen en el archipiélago, dará a conocer las bases de la convocatoria de su XXVIII edición a mediados de octubre.

* El miércoles 21 de noviembre se presenta la publicación de la novela ganadora del XXVII Premio Benito Pérez Armas, que recayó en El corsario de Lanzadote, del periodista e historiador Francisco Estupiñán. El acto tendrá lugar en la sede central de CajaCanarias/la Caixa. Se trata de una novela histórica donde se entremezcla la aventura y la conspiración en el Magreb, Madeira y Madrid y en la que se retrata las relaciones de poder en Canarias durante el siglo XVI, cuando las islas eran la última escala europea hacia el Nuevo Mundo y, en consecuencia, objetivo de los enemigos del Imperio Español.

* La sala Manuel de Falla en la sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) de la capital de España acogerá el 3 de octubre y a las 19.30 horas, la presentación del libro G21: nuevos novelistas canarios (Ediciones Aguere/Idea) en un acto en el que el grupo Retablo interpretará musicalmente fragmentos de las obras de los doce autores compilados en este volumen por su editor Ánghel Morales. Retablo está formado por Mayte Domínguez (narradora); Margarita Barreto (mezzo-soprano); Beatriz Cumba (flauta) y Pablo Bethencourt (piano). En el acto se proyectarán fotografías del historial representativo de este libro y obras de los pintores María Rey, Elsa Victorios, Andrés Delgado y Luis Alberto Hernández.

* Carlos Santamaría Moreno, que obtuvo en 2001 el Premio Benito Pérez Armas de Novela por Marina Miranda, presenta su último trabajo, Pater Noster, la historia de una mujer que busca la razón por la que su difunto padre, un prestigioso científico que estaba en las quinielas para el premio Nobel, abandonó todo a raíz de un misterioso descubrimiento en su laboratorio, y se trasladó a un pequeño pueblo de Castilla para buscar información sobre un hecho referido en una carta enviada por un monje al emperador Carlos V y que pudo haber cambiar la historia de Occidente.

* El escritor tinerfeño Carlos Cruz, autor de las novela h y No es la noche, es uno de los guionistas junto a Eva Cruz de la serie de televisión Historias robadas que Antena 3 comenzará a emitir este miércoles, 19 de septiembre. Se trata de dos episodios inspirados en los ya tristemente casos de los niños robados y está protagonizada por Rodolfo Sancho, Lara Grube, Julieta Serrano, Mercedes Sampietro, Helio Pedregal y Miguel Rellán. La idea está basada en el libro de Enrique Vila, editado por Temas de Hoy. Dirige Belén Macías.

* Nos avisan que la Librería Canarias, ubicada en la antigua calle del general Sanjurjo de la capital tinerfeña permanecerá cerrada hasta octubre ya que se encuentra en un proceso de remodelación interna. Una buena noticia, en definitiva, para los que pensamos en su momento que se trataba de otra librería que colocaba el cartel de cerrado por efecto de la crisis.

* La Librería de Mujeres de Canarias acoge el viernes 21 de Septiembre a las 20 horas un recital poético en solidaridad con la isla de La Gomera, sur de Tenerife y La Palma tras los recientes incendios forestales del verano de 2012. Estarán presentes los organizadores de la iniciativa solidaria que se desarrolló en la isla de Tenerife para colaborar con la ayuda a los afectados de Valle Gran Rey: María Soledad García Bethencourt, Francisco Javier Gil Turón y Jean Guy. Y asisten como escritores invitados: María Gutiérrez, Mónica Díaz Tabares y Samir Delgado, autor del libro Más Nunca. Un libro contra el fuego (CCPC, 2010). Durante la velada se presentará el Concierto de la Parranda Chasnera que se ofrecerá en Guía de Isora al día siguiente.

* Ediciones Aguere y Ediciones Idea presentan –dentro de su colección Fantasía y Ciencia Ficción– Cuentos mágicos, el nuevo libro del joven escritor Iván Morales Torres. La obra se dará a conocer este jueves, 20 de septiembre, a las 19 horas, en el salón de la Mutua de Accidentes de Canarias (MAC) y en el acto intervendrán junto al autor, el escritor y periodista José Gregorio González, el ilusionista y mentalista Alejandro Balagué y la responsable de prensa de ambas editoriales canarias, Elena Morales. El libro ha sido ilustrado por Marianella Aguirre.

* La sala de Arte de la Mutua de Accidentes de Canarias (C/ Robayna nº2 de Santa Cruz de Tenerife) acogerá el 20 y 21 de septiembre dentro de la experiencia Accidentes Artísticos de Canarias dos sesiones de showroom de Cultura a las que se ha denominado Siniestro total I y II. Un showroom es un espacio creado para que diferentes profesionales de un sector den a conocer sus novedades a compradores y público en general. Estas dos sesiones de showroom estarán dedicadas a la difusión, la promoción y muestra de los creadores participantes en el proyecto Accidentes Artísticos de Canarias, así como a la reflexión sobre nuevos conceptos y propuestas surgidos dentro del ámbito de la gestión cultural y la educación.

Saludos, dando chispazos, desde este lado del ordenador.

La última novela del escritor grancanario Santiago Gil hay que leerla como una fábula sobre el oficio de las letras. Temo que hacerlo de otra manera sería traicionar el espíritu de un libro que no tiene otro objeto que el de indagar –con poca fortuna, por cierto– en torno al arte de la escritura y las miserias y grandezas que se esconden detrás de la que quizá sea la profesión más ingrata del mundo.

Ya lo advierte Gil en el título de su novela, Yo debería estar muerto (colección G21 Narrativa Canaria Actual). Un título llamativo, contundente y radical pero que sin embargo no responde a las expectativas que pudiera generar.

Yo debería estar muerto propone la aventura existencial de un hombre casado y cansado que trabaja como corrector en un periódico de provincias que se siente más escritor que otra cosa aunque las mieles del éxito se le escapan de entre las manos para sumergirlo en una mediocridad que aguanta por pura inercia existencial.

Los dados del destino le ofrecen, sin embargo, una segunda oportunidad cuando la Señora de la Guadaña lo traslada a la otra orilla: la posibilidad de vivir un futuro donde alcanzar el éxito como escritor aunque éste lo empobrezca como persona al refugiarse en sí mismo y, como si de un Juan Carlos Onetti del siglo XXI, escribir mientras gana seguidores que encuentran en sus obras claves que su propio autor desconoce haber escrito.

No es Yo debería estar muerto de lo mejor que he leído de Santiago Gil, me parecen mucho más notables y auténticas su perverso retrato del fin de la infancia en Queridos Reyes Magos o en esa salvaje descomposición familiar que nos mostró en Las derrotas cotidianas, pero conserva a ratos ese sentido de realidad siniestra que caracterizaba a estas dos novelas. Una mirada oscura, no exenta de afortunada ironía sobre el destino.

Quiero entender que Yo debería estar muerto es un pequeño y frustrante paréntesis en la trayectoria literaria de Gil. Un libro ajeno a su universo, generalmente tan apegado a la tierra. Y esto es un obstáculo, a mi juicio, para sumergirse en el pequeño escenario que plantea con su último trabajo.

No obstante, si se entiende el cuadro como una fábula cruel sobre el proceso de la creación y la fama a la que todo escritor aspira, su Yo debería estar muerto podría traducirse como un curioso e inquietante ejercicio a la psique del escritor.

Leída con distancia, Yo debería estar muerto no deja de resultar así una interesante reflexión sobre el papel del narrador y su obra aunque le falte más desarrollo, más carne, más sustancia al relato.

Un relato que parece redactado con demasiadas prisas y al que se le escapa –da la sensación– el camino al que quiere dirigirse.

Lo mejor de la novela, de unas ciento veinte páginas, son aquellos momentos en lo que Santiago Gil recupera su capacidad para describir situaciones y lo peor cuando se nos pone filosófico y se encierra en su nube. Esto descompensa el ritmo de una historia en la que casi parece que el escritor no quiere que se le reconozca, aunque su protagonismo sea el único que monopoliza el texto.

Esta insistencia en el Yo deja en segundo planos a unos tú, los secundarios, que apenas quedan esbozados, por lo que todos ellos se transforman en manchas y no en personajes reconocibles.

Lo preocupante es que esas mismas manchas afectan al narrador/escritor/protagonista de esta novela, a quien se somete a un ingenuo interrogatorio al principio y final del texto para justificar esta especie de El cielo puede esperar aplicado al mundo de la literatura.

No es una novela redonda Yo debería estar muerto. Pienso, de hecho, que es una novela para nada redonda porque parece como si su autor, Santiago Gil, no creyera en ella porque se trata más que de una novela cerrada en un trabajo que exigía más trabajo. Que necesitaba de una reflexión coherente, que condujera al lector hacia un territorio en el que tan bien se mueve su autor como es el de ese realismo siniestro que  empleó para destripar las ilusiones de un niño y hurgar en las miserias de una familia.

Es probable, de todas formas, que esperara mucho más de Santiago Gil tras revelarme su capacidad para meter el dedo en la llaga en los dos títulos anteriormente citados, capacidad que no he encontrado en Yo debería estar muerto, una novela en la que apenas descubro destellos de vida y sí poco entusiasmo por lo que está escrito.

En este aspecto, da la sensación como si el escritor de carne y hueso que descubrí en Gil se hubiera quedado en los huesos con Yo debería estar muerto.

Una novela escrita como una fábula pero desorientada y sin mucha sustancia a la que aferrarse.

Un título, en definitiva, que me deja indiferente en la producción de un escritor cuyas obras anteriores no me habían dejado indiferente.

Saludos, algo frustrado, desde este lado del ordenador.

Tras la resaca de los tres últimos cortos exhibidos en TEA Tenerife Espacio de las Artes llega el momento de animar a los mohicanos a que se preocupen en promocionar sus trabajos fuera de las islas para darles el eco que se merecen. Es hora pues para la reflexión y barajar, entre otras herramientas, la creación de una plataforma en la red a través de la cual ofrecer sus experiencias audiovisuales a públicos de otros territorios, de otros países…

Es un buen momento para arriesgarse y visto los resultados recientes, una excelente ocasión para mostar un tipo de hacer las cosas que, quién sabe, igual podría crear escuelas en otros lugares, en otros territorios, igual de pequeños o más que este archipiélago en el que vivimos.

Dando por descontado que esta plataforma nunca saldrá de las administraciones públicas, más preocupadas en subvencionar cursos cuya rentabilidad es cero, la iniciativa tiene que salir entonces de quienes ruedan con un entusiasmo a prueba de balas sus cortos y mediometrajes.

Visto lo visto, creo que su objetivo debe ser ahora el de dar el salto definitivo. Perder el miedo a otras realidades, enfrentarse a la mirada de un espectador potencialmente objetivo.

Y tal y como están las cosas, ese mismo salto se puede hacer ahora mismo sin salir de casa

Es un aviso, mohicanos, Canarias no es el ombligo del mundo.

Así que ¡a comerse el mundo, joder!

Saludos, palabra de Uncas, desde este lado del ordenador

Recurramos a la Wikipedia para definir ucronía.

Ucronía es un género literario “que también podría denominarse novela histórica alternativa y que se caracteriza porque la trama transcurre en un mundo desarrollado a partir de un punto en el pasado en el que algún acontecimiento sucedió de forma diferente a como ocurrió en realidad.”

Mmmm….¿Reúne atractivos un relato cuyos elementos históricos son suposiciones de lo que pudo haber sido si…?

Sí, si la novela está bien escrita y entretiene…

Me asaltan varios títulos a la cabeza: El hombre en el castillo, El cuerno del caza, GB/SS y Patria, entre otras, de Philip K. Dick, Sarban, Len Deighton y Robert Harris, respectivamente. Una curiosidad que añado a este cuarteto: Si Alemania hubiera vencido, de Randolph Robban, curioso volumen de finales de los años cuarenta del pasado siglo XX en el que su autor, bajo pseudónimo, reescribe la historia. Una Historia en que las potencias del Eje han ganado la II Guerra Mundial y en la que propone, a modo de conclusión, el estallido de una nueva Guerra Fría entre la Alemania nazi y el Imperio del Sol Naciente, Japón.

La ucronía como género literario cuenta también en España con algunos títulos que plantean qué pudo haber pasado si el bando republicano hubiese ganado la Guerra Civil. He leído al menos tres novelas en las que se juega con esta posibilidad, aunque hay otros títulos, reparo en ellos navegando por la red, que también han explotado los recursos imaginativos que sugiere tal suposición.

El más conocido de ellos, y quizá el mejor aunque sin tirar a los cielos demasiados voladores, es En el día de hoy, de Jesús Torbado, premio planeta 1976. La novela comienza en 1939, el bando republicano se alza con la victoria tras aplastar definitivamente a los rebeldes en la batalla del Ebro. Francia, mientras tanto, ha abierto sus fronteras para dejar pasar suministros y abastecimientos a la República. El gobierno de izquierdas expulsa a los rebeldes del país y estos huyen al Portugal de Salazar o a la Cuba de Batista, isla donde busca refugio un tal general Franco. Los personajes reales se mezclan con los ficticios. Hemingway escribe que Madrid es una fiesta mientras sube la tensión entre anarquistas y comunistas por hacerse con las riendas del poder… Faltan pocos meses para que la Alemania de Hitler invada Polonia y empiece la II Guerra Mundial…

Escrito por un escritor de derechas, Fernando Díaz-Plaja reflexiona sobre este mismo asunto en el Desfile de la victoria: Abril de 1939. La Guerra Civil española ha terminado con el triunfo del Ejército republicano. Una ayuda masiva de material y hombres procedente de la Unión Soviética y de Francia ha decidido el resultado de la definitiva batalla del Ebro. Franco ha perdido. Los dados de la Historia han rodado de muy diferente manera a como lo hicieron en realidad. La posguerra y con ella la historia de España han tomado otra dirección.

La ucronía sirve a Díaz-Plaja para narrar el conflicto generacional entre un padre afín a los vencedores, y un hijo que está con los vencidos, lo que hace que mire a su progenitor como un viejo con roñosa y desenfocada visión de la realidad.

La novela de Díaz-Plaja ha quedado anticuada con el paso de los años, pero no por ello deja de resultar una inquietante curiosidad que plantea un ¿fin? –así lo escribe su autor– a lo que no deja de ser una ruptura entre lo viejo y lo nuevo.

La Historia, viene a contarnos Díaz-Plaja, la escriben siempre los vencedores.

Tercer título: Los rojos ganaron la guerra, de Fernando Vizcaíno Casas.

El escritor que se hizo éxito de ventas en la España de la Transición explotando en todas sus novelas los más bajos instintos de la derecha más casposa plantea con rancia ironía que también tras la batalla del Ebro se firmó el destino de la Guerra Civil con la victoria del Ejército republicano (los rojos).

La acción comienza así en abril de 1939 con el desfile victorioso de las fuerzas militares populares por el paseo de la Castellana (ahora avenida de Rusia) en Madrid, ciudad en la que efectivamente se hizo verdad el no pasarán.  España, en la novela de Vizcaíno Casas ya no es España sino la Unión de Repúblicas Socialistas del Estado Español, y su gobierno está presidido por Dolores Ibarruri. Un canario, el doctor Juan Negrín, y un fumador empedernido y salvaje comunista, Santiago Carrillo, asumen también responsabilidades de gobierno…

No, no es Los rojos ganaron la guerra la mejor novela de su excéntrico escritor. Un hombre al que tuve la suerte de entrevistar y que no dejaba de mirarme de reojo. Al final hicimos las paces recordando al maestro Edgar Neville y hablando sobre la novela de humor en España, un género que, como todo el mundo sabe, es fundamentalmente de derechas.

A modo de curiosidad y para los que estén interesados en explorar ¿y si…? Recomiendo la lectura de las Memorias inéditas de José Antonio Primo de Rivera, de Carlos Rojas. Rojas escribe las memorias alternativas del fundador de Falange Española, quien cautivo y desarmado hace repaso a su vida en una cárcel de Moscú ya que antes de ser fusilado en Alicante fue sustituido secretamente por otra persona. En la novela, José Antonio sostiene largas conversaciones con José Stalin… Lo que no deja de resultar una inquietante curiosidad. Por esta novela, su autor obtuvo el premio Ateneo de Sevilla en 1977.

Es decir, en plena y virulenta Transición española.

Apenas tres años antes había muerto en noviembre Francisco Franco.

Muchos pensaron entonces que en España volvería a amanecer.

Muchos pensamos hoy que la Historia no les dio la razón.

(*) La imagen corresponde a Muerte de un miliciano, de Robert Capa.

Saludos, ¿y si…?, desde este lado del ordenador.