PARA DESCUBRIR O VOLVER A VER MONSIEUR DOMÍNGUEZ

Este martes, 12 de julio y a las 20 horas, se exhibe en Tenerife Espacio de las Artes (TEA) como complemento de la exposición Óscar Domínguez: una existencia de papel, el documental Monsieur Domínguez (2007) de Miguel Morales.

Con este trabajo “no se pretende mostrar a la persona sino al pintor”, explica Morales, quien recuerda que Domínguez fue el propulsor de la segunda Exposición Internacional del Surrealismo que se realizó en Tenerife en 1935.

Este documental viene a completar una trilogía “no buscada” que inició su realizador con Aislados. La esencia de un espíritu (2003) y continuó con Maud. Las dos que se cruzan (2004).

La mitad de la película es en francés subtitulada al español y comienza con una introducción al mundo surrealista, después muestra los diversos símbolos o uniones en la pintura de Óscar Domínguez con Tenerife y otros autores, y termina con su última etapa, la de las desdichas que marcaron irremediablemente su vida y lo condujeron al suicidio.

Algunos de los personajes entrevistados en Monsieur Domínguez son Sarane Alexandrian, Henri Behar, Juan Manuel Bonet y C. B. Morris, entre otros.

TEA ACOGE EL ESTRENO DE ROTA, EL NUEVO CORTO LACAVE

TEA acogerá también este miércoles, 13 de julio, el estreno del último cortometraje del cineasta canario Daniel León Lacave. El corto se titula Rota y se exhibirá a las 20 horas. Al día siguiente, jueves 14 de julio y a las 22, se podrá ver en los multicines Monopol de Las Palmas de Gran Canaria.

En TEA, Rota compartirá exhibición con Litio, de Adrián González y Las reinas de las hadas, de Armando Ravelo. En la capital grancanaria se proyectará junto a La brecha abierta del tiempo, de Pedro García; Reflejo en rojo, de Joseph Vilageliú y La reina de las hadas.

Rota cuenta la historia de Aurora, una adolescente problemática, y Marcos, un padre de familia, que se conocen en un cementerio. Ambos están unidos por el dolor y la pérdida.

La cinta está protagonizada por Lamberto Guerra, Paula Garodri y Marga Arnau y la génesis de esta historia hay que buscarla, destaca Lacave en el blog La noche intermitente: “en un proyecto de novela que empecé a escribir para pasar el rato. Contar una historia en literatura es siempre más económico que en cine, y por eso empecé a escribirla, pero pronto mi mente la tradujo a imágenes… deformación profesional supongo.”

El director de Los pechos de Paula añade: “Esta historia nace de unos sentimientos muy personales. Quizás es la película mas personal que he rodado. En todas, consciente o no, te dejas siempre un poco de ti mismo, pero en esta ocasión, me he inspirado en personas muy cercanas, en sus vivencias, y en mis propios miedos e inquietudes. Tal vez por eso, no sea una película que vaya a gustar al gran público, pero mientras llegue a un pequeño número de espectadores, que entiendan de lo que hablo, me doy por contento.”

FINALIZA EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN DE MIRADASDOC

El mercado del Festival Internacional de Cine Documental MiradasDoc, que se celebra en Tenerife, mantiene abierto hasta el próximo 15 de julio el plazo para la inscripción de proyectos y documentales terminados. MiradasDoc Market se celebra del 2 al 4 de noviembre en el marco de la sexta edición de MiradasDoc.

La inscripción, tanto de proyectos, como de documentales terminados, es gratuita y se puede realizar online a través de la web www.miradasdoc.com, en la sección inscripción/registration pitching, para los proyectos, e inscripción/registration screening, para los documentales ya terminados.

Los productores o realizadores interesados que necesiten más información pueden solicitarla a través del correo electrónico: infomarket@miradasdoc.com.

Para la sexta edición ya están confirmada la presencia de representantes de los canales de televisión ARD/MDR (Alemania), Canal+ (España), Odisea/Odisseia (España/Portugal), The Africa Channel (Reino Unido), CBC (Canadá) y las distribuidoras First Hand Films (Suiza) y Lic China (China). En breve se espera cerrar la confirmación de la participación de otros compradores.

El mejor proyecto recibe un premio de 3.000 euros como apoyo para la financiación del desarrollo del documental. Los documentales terminados que son seleccionados se incluyen gratuitamente en el catálogo de la videoteca (sección screening),  donde son evaluados por los representantes de las cadenas de televisión, distribuidores y programadores de otros festivales.

PREMIADOS EN EL CONCURSO DE GUIÓN CAJA DE CANARIAS

La Asociación de cine Vértigo informa que el ganador del Concurso de guiones para cortometraje organizado por La Caja de Canarias es Andoni de Carlos por Tiburón.

El accésit al mejor guión canario recayó en Rafael Navarro Miñón por Cazadores.

Andoni de Carlos Yarza (San Sebastián, 1980) es diplomado en Cinematografía y Artes Audiovisuales por la Escuela Superior de Arte y Espectáculos TAI, de Madrid. Fue el guionista de las dos temporadas de la serie Génesis, en la mente del asesino, emitida por Cuatro entre 2005-2007 y varios de sus guiones han sido premiados en certámenes nacionales e internacionales, llegando incluso a dirigir alguno de ellos, como Pim, pam, pum (2008), cortometraje presente en más de 150 festivales y que recibió 26 premios.

Rafael Navarro Miñón (Las Palmas de Gran Canaria, 1945), es Premio Nacional de Arquitectura y se ha desenvuelto en diversos ámbitos de la cultura. Ha realizado exposiciones de pintura, escultura y fotografía en Madrid, Barcelona, Lisboa, La Habana, etc. Como escritor ha recibido premios nacionales e internacionales, acercándose desde esta faceta al mundo del cine como guionista de Belanglós (David Pantaleón, 2008) y que se trata de ese corto que, como alguna gente sabe, no es santo de mi devoción.

La Asociación Vértigo informa que el guión ganador será el eje de un taller audiovisual posterior que se rodará los días 15, 16 y 17 de julio. El corto resultante se estrenará en la IX edición de la Muestra de cine iberoamericano, Ibértigo, 2011.

Este año el proyecto será coordinado por el cineasta canario Víctor Moreno.

La señorita que ilustra este post es –a ponerse de rodillas, leñe– su majestad Louise Brooks.

Saludos, otro domingo que se muere, desde este lado del ordenador.

El Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken cerró este sábado 9 de julio en Tenerife (el domingo 10 de julio en Gran Canaria) su vigésima edición con un concierto de jazz con sobresalientes resonancias clásicas.

Hubo un poco de todo en el recital que ofreció la magnífica The Clayton Hamilton Jazz Orchestra junto a la voz y la potente guitarra de John Pizzarelli, pero sobre ese todo del todo, si algo caracterizó la clausura de esta edición  del Jazz & Más Heineken fue fiesta y mucho swing en el sentido más tradicional del palabro.

Tanto swing que para este que les escribe esta noche ya la ha registrado en el disco duro de su memoria. Justo en uno de esos espacios donde descansan las muchas cosas buenas que ha tenido la suerte de disfrutar en su –no sé si extraña– peculiar existencia.

The Clayton Hamilton Jazz Orchestra abrió la velada emulando el touch de las grandes formaciones jazzísticas, una curiosa mezcla de Count Basie y Tom Dorsey donde los metales adquieren un protagonismo no excesivo porque también deja tempo (preciso, medido) a la base rítmica.

Entre los temas que más emocionaron a los espectadores en la abarrotada sala de cámara del Auditorio Adán Martín destacó, a mi juicio, el sentimental Emily (Johnny Mandel, Johnny Mercer), porque –entre otras razones– permitió observar en directo el talento de John Clayton al contrabajo que abandonaba por unos momentos sus funciones de director de orquesta.

Curiosa orquesta la de Clayton Hamilton porque Jeff Hamilton (batería) es junto a Clayton el responsable de este gran conjunto clásico.

El argumento del concierto dio un giro con la irrupción de Pizzarelli en el escenario. A mi modo de entender se escoró deliciosamente a eso que los anglosajones llaman cool.

Pizzareli es un crooner que respeta a sus antepasados y entre esos grandes antepasados, por razones obvias, está Dear Mr. Sinatra.

Frank Sinatra.

Con esto quiero decir que cuando Pizzarelli canta no suena –¡loado sean los dioses!– a Michael Bublé.

Si suena a alguien es, en todo caso, a un Chet Baker sin desgarro.

Interpretó vocalmente un gran clásico de Sinatra como You Make Me Feel So Young que todavía hace que tenga los pelos de punta y dio una lección instrumental dialogando con su guitarra en una audaz versión del estándar Blue Sky que por momentos hizo pensar a más de uno si no estaría cantando con las cuerdas de este instrumento.

Yo al menos vi cielos azules por encima de mi cabeza en unos tiempos donde todo el mundo parece que está empeñado en que solo sienta aquello tan manido y ya cansino de que son tiempos tormentosos.

Salgo pues del concierto chasqueando los dedos y creyéndome que otro mundo puede ser posible. Que tener pose no es nada malo sino una forma de continuar creyendo en todas aquellas cosas que con mejor o peor fortuna me han forjado como persona.

Y entre esas cosas que me han hecho mejor o peor persona sé, precisamente, que está buena parte de ese jazz que escuché la noche del sábado 9 de julio de un 2011 que ya se ha hecho ceniza.

Es decir, que nadie ni nada puede borrar el legado adolescente de verme escuchando junto a mi padre algo parecido a lo que disfruté en este concierto porque soy consciente que seguiré escuchando este tipo de música al aceptar con todas sus consecuencias que sigo siendo un loco, loco, loco adolescente.

Saludos, You Make Me Feel So Young, desde este lado del ordenador.

Me produce un enorme placer escuchar a un escritor al que sigo con interés y tener la oportunidad de charlar un rato con él. A mi me pasó la noche del viernes 8 de julio en la lagunera librería Mistério, que es uno de esos establecimientos donde además de sentirme muy cómodo porque está especializado en la literatura que más leo, se trata de un local pequeño y acogedor donde también venden excelentes té y café para paladares exigentes.

El protagonista de la noche del viernes fue el escritor Antonio Lozano quien presentó la reedición por editorial Zech de su primera novela, Harraga, una historia escrita en clave de novela negra protagonizada por un joven marroquí cegado por el Dorado europeo.

Lozano leyó algunos fragmentos de Harraga y después mantuvo una animada charla con los que allí nos encontrábamos en la que se habló un poco de todo pero sobre todo de los libros que tiene publicados el escritor: las muy recomendables Harraga y El caso Sankara, así como Donde mueren los ríos, Las cenizas de Bagdad y Preludio para una muerte, primera entrega de las desventuras de su detective José García Gago, personaje que Lozano recupera ahora en su última novela, La sombra del minotauro, que aparecerá este mismo mes en las librerías editado por Almuzara.

Lo mejor de estas presentaciones además de tener la oportunidad de escuchar al escritor invitado es la de departir también con otros narradores como, fue este el caso, Javier Hernández Velásquez, quien en septiembre publicará El fondo de los charcos que se trata de uno de esos títulos que espero como agua de mayo.

Comparto los mismos gustos literarios y cinematográficos con Javier, y tuve la ocasión de conversar un buen rato sobre películas y actores y cineastas que engrandecieron el género por excelencia cinematográfico.

Mientras hablábamos Javier me indicó que Mi nombre es ninguno, protagonizada por Henry Fonda y Terence Hill estaba dirigida por nuestro admirado Sergio Leone, y si bien le dije que no, sembró la duda en mi cabeza lo que me hizo ahora que estoy en casa bucear en la red y, efectivamente, amigo, comprobar que yo tenía razón.

Mi nombre es ninguno es una cinta dirigida por Tonino Valerii (1973).

La próxima vez que nos veamos me debes, Javier, un vaso de Southern Confort sin hielo. O mejor nos tomamos una botella de Southern Confort –sin hielo– a la salud de todos los grandes que hicieron grande el cine del oeste.

En la presentación de Harraga me encuentro también con el cineasta Josep Vlageliú quien me informa que está preparando una película de ciencia ficción.

Ante mi reacción de asombro añade con esa gracia que tiene sello Vilageliú: “una película de ciencia ficción… pero a mi manera.”

No voy a desmenuzar en qué consistirá la historia de Nube 9, que así se llamará la película, pero créanme si les digo que parte de una idea muy atractiva que, me advierte Vilageliú, “seguro que después vas a escribir que falla en el guión.”

Cuando regreso a casa en el tranvía me entran muchas ganas por ver este nuevo trabajo. Sobre todo por el tono que, anuncia el cineasta, tendrá el filme: Lemmy contra Alphaville, de Jean-Luc Godard, una de las escasísimas películas junto Al final de la escapada que tolero del cineasta francés.

Ha sido en definitiva una bonita noche. Llena de misterio en una ciudad como es La Laguna que para quien les escribe continúa siendo aún y afortunadamente un misterio. Solo que ahora lo escribo así: Mistério.

Saludos, fumando, fumando, fumando, desde este lado del ordenador.

Reproducimos a continuación las bases del I Concurso de Cuentos Ezequiel Pérez Plasencia que ha convocado la Asociación Literaria Caminadelado (ALC) en Cartagena (Murcia). Estas bases pueden consultarse también en www.elcoloquiodelosperros.net.

1. Podrán participar en este concurso escritores y escritoras de cualquier nacionalidad, mayores de edad en sus países de origen.

2. Cada participante enviará un solo cuento de temática libre escrito en castellano.

3. Las obras tendrán una extensión de entre seis y diez páginas mecanografiadas por una cara, y ajustadas a las siguientes consideraciones de formato: arial tamaño doce, doble interlineado.

4. Los cuentos recibidos deberán ser originales, inéditos, no habrán sido premiados en ningún otro certamen, ni expuesto o incluido en Internet. Se presentarán acompañados de una certificación escrita del autor/a garantizando que los derechos de la obra no están comprometidos, y que no ha sido presentada a otro concurso pendiente de resolución (Hoja de inscripción).

5. Desde la recepción de los trabajos hasta la entrega de los galardones, los cuentos no podrán ser utilizados públicamente por sus autores bajo ningún tipo de soporte físico o informático.

6. Las obras se enviaran por correo a: CONCURSO EZEQUIEL PÉREZ PLASENCIA CASINO DE CARTAGENA Calle Mayor, 14 30201-Cartagena (Murcia)-España.

7. El plazo de entrega será desde el 26 de mayo hasta las 12:00 h. del día 31 de julio de 2011.

8. La identificación del autor será mediante el sistema de plica. En el sobre con la dirección citada se introducirán dos sobres cerrados:

- En el primero, el cuento por cuadruplicado (titulados, con seudónimo, y sin ningún dato identificativo del autor/a), rotulado en su exterior con el mismo seudónimo que aparezca en el cuento.

- En el segundo, rotulado en el exterior con el mismo seudónimo, se introducirá la Hoja de inscripción, donde aparecerán de forma legible los siguientes datos del autor/a: nombre y apellidos, número del DNI (en su defecto; pasaporte, Tarjeta de Residencia, u otro documento oficial acreditativo), dirección postal, dirección de correo electrónico, y teléfonos. La firma del impreso refrendará la veracidad de los datos expresados, la aceptación de las presentes bases, y la cesión de los derechos de la obra en caso de ser galardonada.

9. Se establecen los siguientes premios: Primer premio Obra del escultor Fernando P. Sáenz de Elorrieta, Diploma, y 400 euros. Accésit Diploma y 100 euros.

10. El jurado estará constituido por conocidas personalidades del mundo de las letras, dándose a conocer después del 31 de julio y antes del fallo del mismo, mediante publicación en las ediciones de Cartagena de los diarios La Verdad y La Opinión.

11. El fallo del jurado será inapelable y se dará a conocer en acto público a las 19:00 h. del 16 de septiembre en el Bar Mister Witt (calle de San Roque s/n -transversal de la calle del Carmen- de Cartagena). No se declarará ningún premio ni compartido ni desierto. Al acto asistirá el autor de la obra galardonada para recoger el premio obtenido. No se mantendrá comunicación al respecto del fallo ni de las obras presentadas.

12. Una vez fallado el concurso los trabajos serán destruidos.

13. Sólo se harán público los datos más relevantes de los concursantes que obtengan algún premio, y se destruirá el archivo de los participantes y el resto de las obras presentadas.

14. Los trabajos galardonados quedarán en posesión de la ALC, que se reserva el derecho a exponerlos en Internet durante un tiempo determinado. Igualmente, la ALC se reserva el derecho de explotación de las obras premiadas, comprometiéndose a respetar los derechos intelectuales de los autores. Dichas obras podrán ser publicadas en medio ajeno a la ALC, en cuyo caso, y si devengaran beneficios económicos, corresponderán exclusivamente a los escritores de cada cuento.

15. La participación en el concurso implica la aceptación de estas bases, así como su interpretación por parte de los organizadores.

16. El incumplimiento de cualquiera de las normas aquí descritas, conllevará la descalificación del concursante sin aviso previo.

Saludos, y mientras tanto en

ANTONIO LOZANO PRESENTA HARRAGA EN LA LAGUNERA LIBRERÍA MISTÉRIO

El escritor Antonio Lozano presenta en la librería Mistério de La Laguna la reedición que la Editorial Zech ha hecho de una de sus primeras novelas, Harraga. El acto tendrá lugar este viernes, 8 de julio, a las 20.30 horas.

Harraga fue editada por vez primera hace casi una década en la ciudad de Granada, y relata a modo de rememoración la vida de un joven marroquí que en su intento por salir de su Tánger natal en busca de un mundo mejor, se ve atrapado en una red de corrupción de la que es difícil librarse.

Antonio Lozano, nacido en Tánger en 1956 y establecido en Agüimes, donde organiza el festival teatral Tres Continentes y el de narración oral Cuenta con Agüimes, es licenciado en Traducción e Interpretación y autor de obras como El caso Sankara, Donde muere los ríos y Las cenizas de Bagdad.

La editorial Almuzara editará este mes una nueva novela de Lozano. Se trata de La sombra del minotauro, una historia que transcurre en Gran Canaria y en la que relata el sórdido mundo de las mafias que trafican con mujeres. La sombra del minotauro será la segunda entrega de la serie sobre el detective José García Gago que inició con Preludio para una muerte.

EDUI BERCEDO, EN CONCIERTO

Eduardo Bercedo, o Edui para quienes lo conocen, actuará con su guitarra acústica acompañado de Edhey Sosa y Juanjo Jorganes , en El Generador, Santa Cruz de Tenerife, este sábado, 9 de julio a partir de las 21 horas.

Con Sosa y Jorganes repasará algunos de sus temas y nuevas canciones, algunas de las cuales ha colaborado Rafael Gaomero (Fafe).

También interpretará en directo los temas propios grabados en su último disco, La fiesta de los no invitados.

Bercedo apareció en el panorama musical canario a mediado de los años ochenta como bajista en grupos como Familia Real -el vinilo de esta formación punk tinerfeña cotiza muy al alza en el mercado nacional del coleccionismo- o como vocal y guitarra en La Donna Inmóvil, Signos de la lluvia, Venus en Surf e Innutrios.

Saludos, animándoles a que lo apunten en sus agendas, desde este lado del ordenador.

Hay conciertos y grandes conciertos. El que ofreció la noche del miércoles 7 de julio Lee Ritenour Band junto a Dave Grusin pasará a la historia como uno de los mejores conciertos de la historia del Festival Canarias Jazz&Más Heineken por generoso y colorido, por espectacular y divertido pero sobre todo por impregnar con música mayúscula la sala de cámara de un Auditorio Adán Martín que parecía venirse abajo al meterse al público en el bolsillo.

Lee Ritenour que es un guitarrista que parece que pactó hace años con el mismísimo diablo y Dave Grusin que es un pianista que hace que parezca fácil tocar el piano estuvieron acompañados por dos instrumentistas igual de grandes como el batería Sonny Emory, que se permitió incluso juegos malabares con sus baquetas, y el bajo Melvin Davis, un coloso de tamaño y talento que hace con la voz lo que en Canarias conocemos simple y llanamente como virguerías.

La actuación que ofrecieron estos cuatro genios (no sé me ocurre otra palabra para calificarlos) exploró casi todas las tendencias que le hacen cosquillas al jazz, regalando a la audiencia momentos de improvisación que casi, casi, fueron de lo mejor de una velada inolvidable.

Contemplar en directo como parece que cada miembro del conjunto va por su lado para terminar confluyendo en un mismo camino es uno de esos instantes que pasarán a quedar grabados al rojo vivo en tu memoria porque estos músicos son algo más que músicos, y como tales hacen que parezca sencillo la complejidad de un sonido que crees que se está yendo por peteneras pero que confluye y vuelve a irse por peteneras para volver a confluir en un estilo con sello inigualable.

Salgo del concierto lo que se dice ebrio de emociones y con ganas de más.

Hechizado por un recital de los que marcan. Y marcan tanto, tanto, que incluso al salir de la sala de cámara y encontrarme en el vestíbulo del Auditorio de Tenerife con una fiesta de una marca de telefonía móvil donde suena el chumba chumba que vomitan unos dj, continuó protegido por la magia de un concierto de jazz que alcanzó momentos de plenitud cuando parecía iba a deslindarse por el funk.

Antes del plato fuerte de la jornada, Anna Rodríguez y Eliseo Lloreda, voz y guitarra, respectivamente, tranquilizaron a los espectadores con un recital melódico y muy íntimo, en el que la prodigiosa voz de Rodríguez interpretó una sabrosísima versión del Bye Bye Blakbird y algunos temas de bossa nova relajantes y de fácil digestión.

El momento grande de la noche comenzó tras finalizar su actuación.

Grusin, Ritenour, Emory y Davis saltaron al escenario y con ellos, sencillamente, comenzó el escándalo.

Saludos, qué noche la de aquel día, desde este lado del ordenador.